Chór Chelaalapi Qom
|
Chór Chelaalapi Qom Coro Qom Chelaalapi | |
|---|---|
| lata aktywności | 1962 – obecnie |
| Strona internetowa | Oficjalna strona internetowa |
Chór Chelaalapí Qom powstał w 1962 roku w dzielnicy Toba na obrzeżach miasta Resistencia w Chaco i stał się pierwszym rodzimym chórem założonym w Ameryce Łacińskiej. Nazwa chóru oznacza „stado drozdów”.
Został ogłoszony symbolem dziedzictwa kulturowego Chaco dekretem nr 1.491/2022 rządu prowincji. W 2006 roku UNESCO uznało chór za część „żywego dziedzictwa kulturowego prowincji Chaco”.
Trajektoria
Chór został uznany i oficjalnie ogłoszony ambasadorem kultury ludu Qom ( ludu Toba ), oficjalnego chóru prowincji Chaco, dziedzictwa kulturowego i symbolu kultury Chaco przez rząd prowincji, żywego dziedzictwa kulturowego Chaco (zgodnie z propozycją UNESCO-2006), Żywe Dziedzictwo Kulturowe ( Izba Deputowanych Chaco ) i zadeklarowane jako Zainteresowanie Kulturowe ( Senat Argentyny , kwiecień 2008).
Pierwsze próby grupowe, prowadzone przez Inés García de Márquez, były a cappella i z perkusyjnymi jinglami wykonanymi z mate, N'vike lub Novike (blaszane skrzypce), laskami deszczowymi i bębnami basowymi; ostatecznie wcielono chajchy .
W ciągu 60 lat istnienia Chór Chalaalapí Qom występował na wielu scenach wojewódzkich, krajowych i międzynarodowych, a na niejednej z nich dzielił się swoją wiedzą poprzez warsztaty i zajęcia. W swojej długiej trajektorii chór dokonał kilku muzycznych eksperymentów, w tym koncertów fusion z artystami z Ameryki Łacińskiej i zagranicy.
Dyskografia
- Coro Chelaalapí spotyka Lagartijeando (2019, Big In Japan)
- Remiksy i raíces (2018, Instituto de Cultura Chaco)
- Remiksy Coro Chelaalapí (2017, ICC / Club del Disco)
Występy na żywo
W 2018 roku chór reprezentował Chaco w towarzystwie artysty dźwiękowego, producenta i DJ-a Matíasa Zundela w sąsiednich krajach i Europie podczas podróży, która zabrała ich do Asunción, Madrytu, Berlina i innych stolic. W 2019 roku rozpoczęli i zakończyli Chelaalapí Fest, najpierw w Resistencia, a drugi w Centrum Kultury Recoleta w Buenos Aires. Mieli także występ na Ancestral and Contemporary Festival, Rosario Flag Festival oraz w Belle Epoque Club w Kordobie.
W 2020 roku obsada została zaproszona do udziału w Tribal Gathering, wydarzeniu odbywającym się w Panamie i gromadzącym ponad 60 plemion z całego świata w celu wymiany doświadczeń, dyskusji i występów muzycznych. „Członkowie chóru uważają się za ambasadorów kultury, których artystyczna ekspresja sprawia, że dziedzictwo ich przodków jest publiczne na każdym koncercie w Argentynie i na świecie. Są elementem składowym bogatej, różnorodnej i międzykulturowej tożsamości Chaco” – dodał prezes Culture.
Członkowie
Dawni członkowie
Gregorio Drugi (Shetoqshe), Rito Largo (Vaisogoshe), Amancio Sánchez, Félix Núñez, Oscar Oliva, Mario Morales (Itaic), Zunilda Méndez (Igliaque), Florencio Lezcano (Chiglioyi).
Członkowie od 2021 r
Rosalía Patricio, Enriqueta Escobilla, Santa Oliva, Rosa Largo, Griselda Morales, Zulma Núñez, Claudio Largo, Elvio Mansilla, Omar Toledo, Diego Castro, Horacio Patricio, Pablo Mansilla i Román Gómez.
Zmarłe Drozdy
- Erinda Martínez: Muzyczna modelka, dzieląca się swoją mądrością i miłością do muzyki i śpiewu z resztą społeczności, a zwłaszcza z młodszymi.
- Zunilda Méndez: Założycielka Chóru Chelaalapí Qom z Chaco. Nazywała się Igliaqueque, co oznacza „odważna babcia”. Kobieta o spokojnych oczach i precyzyjnych słowach, zawsze miała gotową radę. Miała duże znaczenie w sąsiedniej prowincji.
- Juan Rescio: Muzyk, plecionkarz i bezpośredni model garncarza, był fundamentalnym elementem naszej międzykulturowej tożsamości.
- Gregorio Segundo: Znany lutnik chóru Chelaalapí Qom. Jego specjalnością było tworzenie n'viké, skrzypiec, które wydają szczególny dźwięk, jeden z najbardziej charakterystycznych znaków rozpoznawczych muzyki Chaco.
- Juana Núñez: Członek chóru, rzemieślnik i lutnik, prowadziła warsztaty na temat rodzimych instrumentów, zawsze zachowując rodzimą wiedzę.
- Ignacio Mancilla: artysta z Qom, który grał w chórze na folklorystycznych bębnach basowych i który swoją muzyką przyczynił się do zachowania i rozpowszechniania kultury ludów tubylczych.