Charmion Von Wiegand

Charmion von Wiegand
Urodzić się 1896
Chicago, Illinois , Stany Zjednoczone
Zmarł 1983
Nowy Jork , Stany Zjednoczone
Narodowość amerykański
Znany z Malarz , dziennikarz , krytyk sztuki
Ruch Neo-plastycyzm

Charmion von Wiegand (1896–1983) był amerykańskim dziennikarzem, malarzem abstrakcyjnym, pisarzem, kolekcjonerem, dobroczyńcą i krytykiem sztuki. Była córką artystki Inez Royce i Karla Henry'ego von Wieganda . Karl Henry von Wiegand był urodzonym w Niemczech dziennikarzem znanym z reportaży wojennych.

Tło

Von Wiegand urodziła się w Chicago w 1896 roku, dorastała w Arizonie i Kalifornii , uczęszczała do szkoły publicznej w San Francisco (gdzie początkowo zainteresowała się kulturą chińską podczas wizyty w Chinatown) i jako nastolatka mieszkała przez trzy lata w Berlinie . Następnie przez rok uczęszczała do Barnard College , a następnie przeniosła się do Columbia University School of Journalism, gdzie studiowała dziennikarstwo, po czym przeniosła się na Wydział Sztuki i Archeologii. Później studiowała na New York University w Nowym Jorku u Richarda Offnera. Na studiach zgłębiała teatr, archeologię, grekę, filozofię i historię sztuki. Mimo to nie ukończyła studiów licencjackich i myślała, że ​​może zostać dramaturgiem. Wkrótce po studiach von Wiegand ożenił się i przeniósł do Darien w stanie Connecticut. Małżeństwo zakończyło się wkrótce rozwodem po tym, jak jej mąż przeniósł się do Niemiec.

Kariera

Von Wiegand zaczęła malować w 1926 roku podczas terapii psychoanalitycznej i zachęty ze strony swojego przyjaciela i malarza, Josepha Stelli .

przebywała w Moskwie w Rosji. Tam została korespondentką Universal Service of the Hearst Press , gdzie jej ojciec był redaktorem. W Moskwie Charmion von Wiegand zobaczyła obrazy Fauve z kolekcji Morosof, które pobudziły jej wyobraźnię i chęć poważnego malowania.

Po powrocie do Nowego Jorku w 1932 roku zaczęła malować pejzaże. W latach 1931-1934 Von Wiegand została drugą żoną działacza komunistycznego i współzałożyciela pisma New Masses Josepha Freemana , z którym pozostawała w związku małżeńskim aż do śmierci. Napisała serię czternastu recenzji krytyki artystycznej dla New Masses , została redaktorką Art Front , magazynu Związku Artystów i kilku innych publikacji, w tym Federal Art Project (FAP) , New Theatre , ARTnews i Arts Magazine . Sama Von Wiegand uważała, że ​​ze względu na swoją sztukę nie powinna zbytnio angażować się w politykę, ale jej krytyka często sugerowała skłanianie się ku marksizmowi, ponieważ twierdziła, że ​​najlepszą sztukę tworzy wschodząca klasa. Wyjątkiem był dla niej Pablo Picasso, którego dzieła sztuki podziwiała, ale uważała je za pomieszane ideologicznie, regresywne i pozbawione humanizmu.

W ramach kulturalnej awangardy stworzyła sobie bliski krąg przyjaciół, takich jak John Graham, Carl Holty, Hans Richter, Joseph Stella i Mark Tobey, wszyscy artyści, którzy podobnie podzielali przekonanie, że sztukę należy tworzyć z fizycznego piękna i duchowość. Von Wiegand kontynuowała swoją pracę jako krytyk sztuki, a wiosną 1941 roku Carl Holty zorganizował dla niej wywiad z holenderskim artystą Pietem Mondrianem , który szukał schronienia w Stanach Zjednoczonych podczas II wojny światowej i którego prace znała z czasów Kolekcja Gallatinów. The Journal of Aesthetics and Art Criticism zlecił jej napisanie pierwszego anglojęzycznego artykułu o Mondrian . Zaprzyjaźniła się z nim, pomagając mu tłumaczyć jego eseje na język angielski. Obserwowała, jak Mondrian pracował zarówno nad Broadway Boogie Woogie, jak i Victory Boogie Woogie. Wpłynął na nią, by zaczęła tworzyć sztukę abstrakcyjną , a ona skierowała się w stronę neoplastycyzmu. Jednak w malarstwie abstrakcyjnym duży wpływ wywarł na nią Hans Richter , urodzony w Niemczech malarz, filmowiec i członek grupy Zurich Dada; Wasilij Kandinsky; Jean Arp; i Joan Miró. Styl Kurta Schwittera, znacznie różniący się od kubizmu czy neoplastycyzmu, był widoczny około 1946 roku, kiedy zaczęła tworzyć kolaże. Zorganizowała także ważny pokaz kolaży Schwittera z Naumem Gabo i Katherine Dreiser w 1948 roku.

Została członkiem stowarzyszonym American Abstract Artists w 1941, pełnoprawnym członkiem w 1947, wystawiała z nimi od 1948, a później nawet została jej prezesem w latach 1951-1953.

Charmion Von Wiegand znacznie bardziej zainteresowała się religią i kulturą Wschodu , teozofią , buddyzmem w latach pięćdziesiątych, orientalnymi stylami i rysunkami, takimi jak egipskie, chińskie, indyjskie, hinduskie obrazy tantryczne i zaczęła malować liniami prostymi za pomocą taśmy, zwłaszcza po śmierci Mondriana w 1944. W latach pięćdziesiątych von Wiegand odwrócił się od linii, ale nadal wykorzystywał geometryczne kształty, które były w większości wycinane z papierów dekoracyjnych o znacznie większej gamie kolorystycznej niż Mondrian i często zachodziły na siebie, różniąc się rozmiarem, kierunkiem i teksturą papieru . Jej obrazy zaczęły zawierać o wiele więcej symboli i motywów, co było widoczne w jej geometrycznych formach w symetrycznych kompozycjach po jej wystawie w 1972 roku w Birmingham Museum of Art w Alabamie.

Pracuje

Pierwsza z ponad 21 wystaw indywidualnych Von Wiegand miała miejsce w Rose Fried Gallery w Nowym Jorku w 1942 r. Brała udział w 35 dużych wystawach zbiorowych w Stanach Zjednoczonych, Europie i na Dalekim Wschodzie, w tym w pokazie kobiet Peggy Guggenheim z 1945 r. w Art of this Century Galeria w Nowym Jorku. Otrzymała pierwszą nagrodę na wystawie sztuki religijnej Cranbook Academy of Art w Bloomfield Hills w stanie Michigan (1969). W 1980 roku została wybrana do Amerykańskiej Akademii Sztuki i Literatury. W 1974 roku Weigand miała retrospektywny pokaz swoich prac w Noah Goldowsky Gallery w Nowym Jorku. W 1982 roku zorganizowała swoją pierwszą retrospektywę w Bass Museum of Art w Miami Beach na Florydzie. W tym samym roku otrzymała Nagrodę Honorową i była wystawiana na wystawie Honor Award na National Women's Caucus for Art Conference w Nowym Jorku. Jej prace są nadal reprezentowane w ponad 25 muzeach i stałych kolekcjach, w tym Andre Zarre Gallery, Michael Rosenfeld Gallery i Solomon R. Guggenheim Museum, wszystkie na Manhattanie w Nowym Jorku, Cleveland Museum of Art w Ohio, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden w Waszyngtonie, Newark Museum w New Jersey i Museum of Modern Art (MOMA) w Nowym Jorku.

Mieszkała w mieszkaniu w Nowym Jorku, które było pokryte dziełami własnymi i jej przyjaciół i pracowała, dopóki nie poważnie zachorowała, a jej przyjaciel, buddyjski uchodźca, u którego zostawiła większość swoich dzieł, opiekował się nią aż do śmierci 9 czerwca , 1983.

Zobacz też

Notatki

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Charmion_Von_Wiegand&oldid=1085231073 ”