Coro-pregón

Coro-pregón (lub coro-guía , coro-inspiración ) w muzyce afro-kubańskiej i innej afro-latynoskiej muzyce latynoskiej (głównie z Puerto Rico ), przede wszystkim w salsie , ale także w niektórych nie-kubańskich gatunkach, takich jak merengue i bachata , odnosi się do sekcji wezwania i odpowiedzi między głównym wokalistą a coro (refrenem). Występuje w większości kubańskich gatunków, na przykład syn i syn montuno , rumba , cha-cha-chá , timba i wiele innych.

Pochodzenie

Praktyka śpiewu wezwania i odpowiedzi prawdopodobnie wywodzi się z tradycyjnej muzyki afrykańskiej i została przywieziona na Kubę przez niewolników. Nadal można go znaleźć w swojej starożytnej formie w kubańskiej muzyce religijnej. Improwizacje wokalne opierają się również na pieśniach sprzedawców rynkowych, zwanych pregón .

Pregon

Wokalista zwykle improwizuje zarówno melodię, jak i tekst (chociaż większość wokalistów ma kilka standardowych kwestii, których używa dość często). Nazywa się to guía lub pregón . Termin pregón odnosi się również do improwizacji wokalnej bez coro i gatunku, w którym taka improwizacja wokalna jest bardzo ważna. Głównym językiem guías jest hiszpański, ale czasami pojawiają się również inne języki, takie jak Bantú , Dahome , Lukumí i kongijski , albo dla całych guía, albo jako pojedyncze słowa w hiszpańskiej guía. W muzyce timba angielski i hiszpański są czasami używane jako efekt specjalny. Wielu śpiewaków ma specjalne słowo lub frazę, które umieszczają w swoich improwizacjach jako znak firmowy. Najbardziej znanym przykładem jest „¡Azúcar!” Celii Cruz ! („Sugar!”) Lub inny będący „¡El Mayimbe Otra Vez!” Antony'ego Santosa ! W timbie i innych nowszych stylach pregón jest czasami zastępowany sekcją rapu .

Koro

Coro ma ustaloną melodię i tekst. Mogą się one jednak zmieniać w trakcie utworu i często są wymyślane na bieżąco, ale w ramach jednej sekcji są powtarzane bez zmian. Coros są zwykle homofoniczne , ale niekoniecznie unisono . Większość coros składa się z dwóch lub trzech części, rzadko więcej, poruszających się po równoległych liniach. Części mogą być podwojone lub nie, zgodnie z preferencjami i możliwościami artysty. Niektóre gatunki, takie jak rumba, preferują bardziej masywne brzmienie coro i podwójne partie, gdy tylko jest to możliwe, podczas gdy inne gatunki, takie jak salsa dura, preferują czyste brzmienie małego coro. Teksty są generalnie oparte na temacie piosenki (zwanej synem); często coro rozwiązuje napięcie narosłe w temacie lub nadaje mu nowy zwrot. Coro może być również oparte na głównej idei tematu lub części tekstu tematu. Śpiewanie coro wymaga dużej dokładności, zarówno rytmicznej, jak i harmonicznej. Funkcja śpiewaka coro w zespole bardziej przypomina funkcję instrumentalisty niż piosenkarza.

Funkcjonować

Coro-pregón tworzy ramy sekcji montuno w większości gatunków, które go używają. Przeplata się z mambo (znanymi również jako moña), solówkami instrumentalnymi, przerwami na perkusję i, w zależności od gatunku, innymi sekcjami. W tradycyjnych gatunkach zmiana coro wymaga zmiany mambo i vv. Sekcja coro-pregón tradycyjnie zaczyna się i kończy na coro, chociaż niektóre sytuacje mogą wymagać wyjątku. Istnieje kilka sposobów wprowadzenia pierwszej sekcji coro-pregón:

  • Zacznij bezpośrednio od tematu. Często coro jest ostatnią linijką tematu i samo się przedstawi.
  • Instrumentalne estribillo lub przerwa . Temat kończy się krótką przerwą instrumentalną lub estribillo, która wprowadza coro.
  • Solo-coro. Zamiast głównego wokalisty instrumentalista (zwykle trębacz ) wykonuje kilka solówek, aby rozkręcić montuno. Następnie guías są egzekwowane przez dodanie dzwonka campana.

Niektóre piosenki nie mają (wokalnego) tematu, ale zawierają tylko coro-pregón. Ta forma jest często spotykana w gatunkach takich jak montuno i descarga . Podobnie danzón-chá (pochodzące od danzón często zawiera temat instrumentalny (the danzón), po którym następuje sekcja montuno (the chá lub cha-cha-chá ) z coro-pregón. Muzyka Timba i inne pokrewne gatunki również wykorzystują podział sekcji rytmicznej , podczas gdy Coro-pregón i fortepian kontynuują . Efekt ten jest również nazywany timba , czasami „presión”.

  • Rebeca Mauleón (1993). Przewodnik po salsie na fortepian i zespół . Petaluma: Sher Music Co.

  ISBN 0-9614701-9-4

  • Fernando Ortiza (1950). La africanía de la Música Folklórica Cubana . La Habana, Kuba.
  • Fernando Ortiza (1974). La Música afrocubana . La Habana, Kuba: Ediciones Júcar.

Linki zewnętrzne