David Antonio Cruz

David Antonio Cruz
Urodzić się 1974 (wiek 48–49)
Edukacja Uniwersytet Yale
Strona internetowa DavidAntonioCruz.com

David Antonio Cruz (ur. 1974) jest artystą interdyscyplinarnym zajmującym się rysunkiem, malarstwem, wideo i performansem. Cruz jest najbardziej znany ze swoich obrazów psychologicznych, które łączą figurację , abstrakcję i kolaż . Jego prace były pokazywane w wielu miejscach, w tym w El Museo del Barrio i Smithsonian National Portrait Gallery , i otrzymał kilka stypendiów. Cruz mieszka i pracuje w Nowym Jorku.

Wczesne życie i edukacja

Cruz jest portorykańskim artystą urodzonym w Filadelfii . W wieku dziewiętnastu lat Cruz przeniósł się do Brooklynu w Nowym Jorku, aby uczęszczać do Pratt Institute . Uzyskał tytuł Bachelor of Fine Arts in Painting na Pratt w 1998 roku. Ukończył studia magisterskie w zakresie malarstwa i grafiki na Uniwersytecie Yale . Cruz uczęszczał do Skowhegan School for Painting and Sculpture oraz programu AIM w Bronx Museum w 2006 roku.

Cruz wychował się w tradycyjnym portorykańskim domu. „Dorastając, byłem bardzo cichym chłopcem, trzymałem się z dala od siebie. Spędzałem czas rysując, malując i robiąc różne rzeczy. Malowanie było najbardziej naturalnym sposobem, w jaki mogłem naprawdę wyrazić siebie. Nie czułem się odpowiedni, mówiąc lub pisząc”.

„Odkąd pamiętam, chyba nie było chwili, żebym nie uważał się za artystę. To wszystko, co pamiętam. Pamiętam, jak w podstawówce spędzałem przerwy w pracowni plastycznej. Raz , Wymknęłam się wcześniej z klasy, aby udać się do pracowni plastycznej, a moja wychowawczyni mnie złapała. Wymierzyła mi najwyższą karę, zmuszając mnie do wyjścia na zewnątrz, żeby się pobawić. To było przerażające! Znała mnie dobrze”.

W Filadelfii i Nowym Jorku jego tożsamość nigdy nie była kwestionowana, ale podczas jego pierwszej wystawy w Puerto Rico mówiono o Davidzie jako o „zagranicznym” artyście. Całkowicie go to zaskoczyło. „Czułem, że nie pasuję tu ani tam”.

Kariera

Cruz nie tylko przesuwa granice swoich artystycznych mediów, ale także sposobów, w jakie artyści mogą przedstawiać psychologiczne przestrzenie związane z migracją . Praca Cruz przedstawia życie migrujących rodzin, które albo opuściły swoją ojczyznę, zostały, albo wróciły i są podzielone między dwa miejsca.

W swojej praktyce łączy wideo, modę, performans i malarstwo, aby eksplorować i redefiniować queerowe , diasporyczne , psychologiczne i nieustannie zmieniające się nienazwane przestrzenie. Jego obrazy były wystawiane w El Museo del Barrio , Bronx Museum of the Arts , Jersey City Museum , Museo de Puerto Rico i różnych galeriach. Występował także w Lehmann Maupin , Islip Art Museum, Momenta Art i Performa 13. W 2015 roku był rezydentem Gateway Project Spaces. Jego filmy były pokazywane w Big Screen Project, Anthology Film Archives , Arte Americas , El Museo del Barrio oraz w różnych instalacjach w Filadelfii, Chapel Hill , Los Angeles i Miami .

Cruz został zamówiony przez El Museo del Barrio przy wsparciu Franklin Furnace Fund w celu stworzenia Opery . Projekt prezentowany w ramach Performa 13 obejmował trzydziestu wykonawców, w tym dziesięciu aktorów, śpiewaczkę operową , śpiewaczkę jazzową i małą orkiestrę . Artyści Elia Alba i Mickalene Thomas byli również częścią spektaklu. Praca, podobnie jak artysta, ma intensywność emocjonalną. Cruz powiedział: „Jestem trochę królową dramatu i nie przepraszam za to”. Sasha Dees, recenzentka dla ARC Magazine , powiedziała: „Trudno to przyswoić, czasami mylące na pierwszy rzut oka. Potłuczone talerze, ukryte obrazy za gęstą kapiącą czekoladą i białą farbą, delikatne papierowe samoloty, krzesła, kostiumy z epoki i drzazgi szkła w błyszczących czerwonych butach na wysokim obcasie są połączone z krzykami, śpiewem operowym i histerycznym śmiechem. Drugie zlecenie Bronx Council on the Arts na ponowne wystawienie spektaklu, The Piano Piece (pierwotnie wykonane w 2008 roku w Szkole Gubernatora ds. the Arts w Norfolk, Wirginia ), dla Galerii Sztuki w Longwood kontynuował ten projekt w 2014 roku.

W tym samym roku jego obrazy znalazły się na całorocznej wystawie Portraiture Now: Staging The Self w Smithsonian National Portrait Gallery w Waszyngtonie

Cruz „wykorzystuje malarstwo, wideo, rzeźbę i tworzenie kostiumów, aby nakreślić queerowe, diasporyczne doświadczenie”, zwykle narrację „która została stłumiona” podczas omawiania „migracji z Puerto Rico”. Napisał: „Za pomocą różnych nowych i znalezionych materiałów, takich jak emalia, płatki złota , porcelana , kostiumy i szmaty, układam swoje obrazy warstwami i buduję ich powierzchnie, próbując uwidocznić dziwaczne ciało, ubrać je. i przedstawiam przestrzeń, w której istnieje. Niezależnie od tego, czy nakładam dźwięk na dźwięk, czy maluję namalowaną postać czekoladową farbą, używam uwodzenia, aby skłonić widza do kwestionowania i negocjowania tego, co jest oferowane, jednocześnie częściowo zasłaniając znajome.

Artysta cytuje „fantastyczny świat Dorothy 's Oz i politykę Maria 's West Side Story ”, stwierdzając, że „osobiste narracje, amerykańskie i queerowe wydarzenia historyczne, klasyczne filmy i moda” stanowią oparcie dla jego prac. Ponadto „reinterpretuje niewidzialne historie” „migrujących ludzi i queerowego ciała”.

Jego prace były wielokrotnie recenzowane w The New York Times , Time Out New York , The Wall Street Journal , Journal USA , The Studio , ARC Magazine , BOMB i Centro Journal .

Wystawy i nagrody

Źródła

Linki zewnętrzne