Diana Scultori

Diana Scultori
Urodzić się	1547 Mantua
Zmarł	1612 Rzym
Narodowość	Włoski

Diana Scultori , Diana Mantuana lub Diana Ghisi (1547-1612) była włoską grawerką z Mantui we Włoszech. Jest jedną z pierwszych znanych grafików kobiecych, wykonującą głównie ryciny reprodukcyjne znanych obrazów lub rysunków, zwłaszcza Raphaela i Giulio Romano , lub starożytnych rzymskich rzeźb.

Była jednym z czworga dzieci rzeźbiarza i grawera Giovanniego Battisty Ghisi i siostrą artysty Adamo Scultori . Diana nauczyła się sztuki grawerowania od swojego ojca i artysty Giulio Romano . Pierwsze publiczne uznanie otrzymała jako rytownik w drugim wydaniu jego Vites Giorgio Vasariego (1568). W 1565 poznała swojego pierwszego męża, architekta Francesco da Volterra (Capriani). Para przeniosła się do Rzymu w 1575 roku. Będąc w Rzymie, Diana wykorzystała swoją wiedzę na temat biznesu w świecie sztuki, aby rozwinąć karierę męża. Wkrótce po przeprowadzce do Rzymu, 5 czerwca 1575 r., Diana otrzymała papieski przywilej wykonywania i sprzedawania własnych dzieł. Wykorzystała znaczenie podpisu i dedykacji na swoją korzyść. Trzy lata później (1578) urodziła syna Giovanniego Battistę Caprianiego. w sposób symboliczny stali się członkami Bractwa św. Giuseppe podczas swojej kariery artystycznej Ostatnia znana grafika Diany pochodzi z 1588 roku. Jest mało prawdopodobne, aby stworzyła nowe grafiki w tym czasie ze względu na silny nacisk, jaki kładła na podpisywanie i datowanie swoich prac przez całą swoją karierę. Poślubiła innego architekta o imieniu Giulio Pelosi po śmierci Francesco da Volterra w 1594. Diana zmarła później w 1612.

Wczesne życie

Rycina przedstawiająca Amfiona i Zethusa przywiązującego Dirce do dzikiego byka — byka Farnese , słynnej rzymskiej rzeźby niedawno odkrytej.

Zmiany kulturowe związane z włoskim renesansem dały kobietom większe możliwości studiowania sztuki, a artystom stało się możliwe zdobycie międzynarodowej reputacji. Odzwierciedleniem tego zmieniającego się klimatu jest dzieło Diany Scultori, urodzonej w 1547 roku. Jedna z trzech córek rodu Scultori, jako kobieta nie mogła odbyć formalnego terminu, ale swojego fachu nauczył ją ojciec. Pomimo braku wykształcenia w zakresie rysunku, była w stanie wykorzystać rysunki innych artystów, aby nauczyć się wykonywać ryciny. Nie było niczym niezwykłym, że córki rzemieślników były szkolone w rodzinnym rzemiośle, ale uważano za niezwykłe, że córka uczyła się grawerowania i robiła karierę tak jak ona. Pierwsze publiczne uznanie otrzymała jako rytownik w drugim wydaniu Vites Giorgio Vasariego (1568).

Po ślubie w 1575 roku z aspirującym architektem Francesco da Volterra , para przeniosła się do Rzymu . Tutaj skupiła się na reinterpretacji prac artystów związanych z jej mężem i warsztatami papieskimi. Większość odbitek została wykonana w celu promowania i wspierania jego kariery jako architekta. Była dobrze znana z troski o utrzymanie dobrej reputacji. Była uważana za zapaloną kobietę biznesu i jedną z niewielu artystek, o których Vasari wspomniał w wydaniu swoich Żywotów z 1568 roku , zauważając , że „ graweruje tak dobrze, że można to podziwiać; a ja, który ją widziałem, bardzo łagodna i łaskawa dziewczyna, a jej prace, które są najpiękniejsze, były zdumione”. Pracowała w ramach ograniczeń napotykanych przez artystów jej czasów, kobiet lub innych. Wykorzystała prace innych artystów jako podstawę do swoich grafik, ale większość rysunków do jej rycin pochodziła od jej męża, członka rodziny, w tym jej ojca, lub współczesnego artysty, którego ona i jej mąż znali.

Kariera

Snakeholder według Giulio Romano

5 czerwca 1575 roku, w roku jej pierwszego datowanego druku, Scultori otrzymała papieski przywilej wykonywania i sprzedawania własnej pracy. Ubieganie się o przywilej papieski było dość niezwykłą praktyką przed pontyfikatem Grzegorza XIII , zwłaszcza dla kobiet, i pozwoliło jej ustalić nazwę dla jej domu. Przypomina przywilej drukarski, ma około 300 słów i wymienia Dianę jako „żonę architekta Franciscusa Ciprianiego, który przebywa w tej naszej alma Urbe…” i wskazuje, że sztuki tej nauczyła się od ojca. Przywilej sugeruje, że Diana ubiegała się o niego, ponieważ niechętnie drukowała swoje ryciny bez licencji i miało to chronić jej ryciny przed kopiowaniem, a następnie sprzedażą „przez osoby obojga płci, ale przede wszystkim przez handlarzy książkami, rzeźbiarzy, rytowników i drukarzy ”. Przywilej ten narażał każdego nielicencjonowanego wydawcę lub sprzedawcę jej rycin na wysoką grzywnę w wysokości około 500 dukatów. Z tego jedna trzecia trafiłaby do urzędującego papieża , jedna trzecia do Diany, a ostatnia trzecia do sędziego, który wydał decyzję, naturalnie zachęcając do wydania wyroku na korzyść artysty. Oprócz takiej grzywny kara obejmowała także natychmiastową ekskomunikę z Kościoła katolickiego .

Jej bystrość jako bizneswoman widać nie tylko w pomyślnym ubieganiu się o przywilej papieski, ale także w jej grafikach promujących twórczość architektoniczną jej męża. W latach 1576-1580 wykonała cztery ryciny z wolutami kapitelów kolumn i innymi detalami architektonicznymi, w tym listwami typu „ koralik i rolka ” oraz „ jajko i strzałka ”. W przeciwieństwie do wielu innych jej grafik, te grafiki nie wydają się być przeznaczone dla ogółu odbiorców, ale dla kogoś z zaawansowaną znajomością starożytnych detali architektonicznych. Jedna stosunkowo obszerna inskrypcja na najwcześniejszym datowanym z tych czterech druków dodatkowo potwierdza tę interpretację: „Ten wolutowy i stary złożony porządek kapitelowy kamiennej kolumny numidyjskiej, od św. Piotra w Watykanie dla baptysterium św . być użytecznym dla tych artystów do badań. Diana Mantuana, jego żona, wyryła to. 1576. Tym samym Diana nie tylko identyfikuje męża jako źródło obrazu, ale także wskazuje, że rysunek i druk zostały wykonane w celach badawczych.

Podczas swojej kariery otrzymała nie tylko przywilej papieski, ale została honorowym obywatelem Volterry we Włoszech w 1566 roku i otrzymała symboliczne członkostwo w Bractwie św. Giuseppe w Cagli we Włoszech w 1570 roku.

Dla uczczenia małżeństwa artystów przyjętych do Congregazione dei Virtuosi del Pantheon powstała para medalionów. Napis na awersie medalu, gdzie jest ona przedstawiona z welonem matrony, mówi po prostu „Diana z Mantui”. Brak imienia jej ojca lub męża był jak na tamte czasy niezwykły.

Wybitne prace

Chrystus i kobieta wzięta na cudzołóstwie to trzecia rycina wykonana przez Dianę Scultori po Giulio Romano. Jest to kopia jednego z arrasów Rafaela i jego warsztatu zaprojektowanych dla Kaplicy Sykstyńskiej. Przedstawiona jest scena zaczerpnięta z Księgi Jana. Kobieta, być może Maria Magdalena, zostaje oskarżona o cudzołóstwo i przyprowadzona do Jezusa w celu ukarania. Jezus odmawia skazania jej na ukamienowanie, ale zamiast tego oferuje każdemu, kto jest bez grzechu, aby pierwszy rzucił kamieniem. Postacie Chrystusa i młodej kobiety są otoczone wijącymi się bizantyjskimi kolumnami w portyku okrągłej świątyni. Przestrzeń architektoniczna przypomina starożytne kolumny bazyliki św. Piotra w Rzymie. Diana, sprytna bizneswoman, po wyjeździe do Rzymu starała się utrzymać dobroczynny patronat w Mantui. Scultori zadedykował rycinę Eleonorze z Austrii, żonie księcia Wilhelma I i księżnej Mantui. W liście do Eleonory Diana pisze: „Do Jej Najjaśniejszej Wysokości Lady Eleonory Austrii, Księżnej Mantui / Diany Manuan / Czuję się tak związana z pamięcią o najszczęśliwszym panowaniu Waszej Wysokości, pod którym posiadam, że aby zaspokoić w z wdzięcznością w mojej duszy odważyłem się wydobyć to moje dzieło pod jej wielkim imieniem, aby wracając do miejsca, w którym się zaczęło, służyło ponownie jego księciu, jako znak mojej służby dla Wasza Wysokość i najspokojniejszy dom. Z Rzymu, 1 września 1575 r.” Rodzina Gonzaga była jedną z osób prywatnych, które zakupiły zestaw arrasów utkanych z tych samych rysunków co papieskie oryginały. Można je łatwo rozpoznać jako dekorację pałacu w Mantui. Wersja gobelinu Gonzaga jest wizualnym odniesieniem do dziedzictwa Rafaela i związku z gustem i bogactwem Watykanu. Rycina stanowi również oświadczenie o podwójnej lojalności Scultori wobec Mantui i Rzymu.

Chrystus czyniący Piotra głową Kościoła to kolejna grafika, którą Scultori mógł skopiować ze szkiców Raphaela. Jednak najprawdopodobniej obraz pochodzi z kopii gobelinów, które rodzina Gonzaga zamówiła w tym samym warsztacie, w którym tkano oryginalne gobeliny Kaplicy Sykstyńskiej . Dzieło to przedstawia popularny wówczas temat, w którym Chrystus mianuje Piotra głową Kościoła w Ewangelii Mateusza. Oryginalny zestaw tych gobelinów został zamówiony przez papieża Leona X do Kaplicy Sykstyńskiej . Rycina powstała w Mantui, ale później została przewieziona do Rzymu, gdzie została opublikowana i wydrukowana w różnych wydaniach.

Latona rodząca Apolla i Dianę na wyspie Delos , według Giulio Romano

Latona rodząca Apollo i Dianę na wyspie Delos została wyprodukowana podczas jej wczesnej kariery w Mantui. Przedstawia Latonę, kochankę Jowisza i opiekunkę nimf, po urodzeniu bliźniąt Apolla i Diany. Aby uciec przed zazdrością Junony, Latona szukał schronienia na wyspie Delos. Odcinek nawiązuje do mitu z Metamorfozy Owidiusza, który stał się popularnym źródłem inspiracji dla artystów w XVI wieku. Scena została zaczerpnięta z rysunku przygotowawczego Giulio Romano do jego obrazu na ten sam temat.

Podpis

Jej ojciec był rytownikiem na mantuańskim dworze rodziny Gonzaga. Diana zmieniła swoje imię na swoich grafikach, aby lepiej kojarzyć się z dworem. Wiele odmian jej podpisu, inskrypcji i dedykacji świadczy o jej świadomości jako artystki i przedsiębiorcy. Jest pierwszą kobietą, która podpisała się pełnym imieniem i nazwiskiem na odbitce, ale podpisywała różne podpisy w różnych momentach swojego życia. W żadnym z jej dzieł nie jest odnotowane, że przeszła lub podpisała się imieniem Scultori. Najczęściej podpisywała swoją pracę „Diana Mantuana” lub „Diana Mantovana”, aby nawiązać do miasta, w którym się urodziła. Podpis ten służył również nawiązaniu do mantuańskiej szlachty i tradycji grawerowania Mantui, co oznaczałoby więcej dla wpływowych ludzi w Rzymie niż nazwisko, z którym się urodziła.

Poźniejsze życie

Jej ostatnim datowanym drukiem, z 1588 r., było Złożenie do grobu według Paris Nogari . Po Francesca da Volterra poślubiła w 1596 roku młodszego o 20 lat Giulio Pelosiego, innego architekta. Jest mało prawdopodobne, aby wykonała dodatkowe druki po 1588 r., Ale powód jej zaprzestania pozostaje nieodkryty. Zmarła 24 lata później w Rzymie , 5 kwietnia 1612 r. Kilka jej rycin drukowano po jej śmierci.

Źródła

• Ryciny Giorgio Ghisi . Nowy Jork: Metropolitan Museum of Art.
• Nicholson, Elizabeth SG „Diana Scultori”. Włoskie artystki od renesansu do baroku: Narodowe Muzeum Kobiet w sztuce. Mediolan: Skira, 2007. 126–34. Wydrukować.

Dalsza lektura

• Austin, Jamie. „Sztuka włoska: kobiety-artystki, część II”. lifeinitaly.com. 10 lutego 2008 Sztuka włoska: Kobiety Artystki II .
• „Mantuana [Ghisi; Mantovana; Scultori], Diana”. Grove Art Online. 20 października 2006. Grove Art Online. 19 lutego 2008 r
• „Scultori [Mantovano]”. Grove Art Online. 31 marca 2000. Grove Art Online. 19 lutego 2008 .
• Pagani, Waleria. „Lunario na lata 1584-1586 autorstwa Francesco da Volterry i Diany Mantovano”. Drukuj kwartalnik , 8 (1991): 140–5.
• Bellini, Paolo. L'opera incisa di Adamo e Diana Scultori (Vicenza: Neri Pozza, 1991).
• Brodsky, Judith K. 1976. „Kilka uwag o kobietach grafików”. The Art Journal / College Art Association of America. XXXV/4, 374–377.
• Hewitt, Świt Elżbieta. 2015. „Diana Mantuana: Zostać pierwszą kobietą-grawerką”. Diana Mantuana [zasoby elektroniczne] : zostaje pierwszą kobietą grawerką /
• Narodowe Muzeum Kobiet w sztuce (2007). Włoskie artystki od renesansu do baroku . Mediolan: Skira. s. 126–33.

Linki zewnętrzne

• Prace Scultori w Metropolitan Museum of Art.