Die Königin von Saba

Die Königin von Saba
Opera Karla Goldmarka
Goldmark Károly.jpg
Kompozytor
librecista Hermanna Salomona Mosenthala
Język Niemiecki
Premiera
10 marca 1875 ( 10.03.1875 )
Hofopera w Wiedniu

Die Königin von Saba ( Królowa Saby ) to opera w czterech aktach Karla Goldmarka . Niemieckie libretto autorstwa Hermanna Salomona Mosenthala osadza trójkąt miłosny w kontekście wizyty królowej Saby na dworze króla Salomona , zapisanej w 1 Król. 10:1–13 (w dużej mierze skopiowanej w 2 Kronik 9:1–12 ). . Fabuła koncentruje się na trójkącie miłosnym , którego nie ma w Biblii, między królową Saby, Asadem (ambasadorem na dworze Salomona) i Sulamith (narzeczoną Assada).

Opera została po raz pierwszy wystawiona w Hofoper (obecnie Opera Państwowa) w Wiedniu 10 marca 1875 roku . Stała się najsłynniejszą operą Goldmarka, a kolejne przedstawienia były wystawiane na całym świecie.

Tworzenie opery

Zainteresowanie Goldmarka tematem królowej Saby zainspirowała jego uczennica, mezzosopranistka Caroline von Gomperz-Bettelheim , której urodę porównał kiedyś przyjaciel Goldmarka do urody królowej Saby. Bettelheim miała uderzający głos, a rola została napisana, aby pokazać jej szeroki zakres i umiejętności dramatyczne. Jednak Bettelheim nigdy nie zagrał tej roli, ponieważ opera pojawiła się na scenie po dwunastu latach. Goldmark rozpoczął pracę nad operą w 1863 roku, ale pierwsze działające libretto okazało się nieodpowiednie. Libretto Mosenthala zostało dostarczone dwa lata później, ale Goldmark nie był zadowolony ze szczęśliwego zakończenia. Po pewnym namyśle Goldmark przepisał zakończenie opery, aby zakończyć tragiczną śmiercią Assada.

Historia wydajności

Po długiej ciąży Die Königin von Saba w końcu dotarł na scenę 10 marca 1875 roku w Hofoper w Wiedniu. Chociaż napisana dla mezzosopranistki, rola Królowej Saby trafiła do uznanej sopranistki dramatycznej Amalie Materna , która zapoczątkowała kilka ról w operach Wagnera . Premiera była bardzo udana, po części dzięki zdolności dyrektora teatru do przekonania Goldmarka do sporych cięć po próbie generalnej. Potem nastąpiły występy w wielu europejskich miastach, a we Włoszech przez kilkadziesiąt lat utwór stał się szczególnie popularny. Opera miała swoją amerykańską premierę w Metropolitan Opera 2 grudnia 1885 roku.

Role

Salomon i królowa Saby Giovanni De Min (1789-1859)
Rola Typ głosu
Obsada premierowa, 10 marca 1875 (dyrygent: -)
Asad tenor Gustaw Walter
Król Salomon baryton Jana Nepomucena Becka
Królowa Saby mezzosopran Amalie Materna
Sulamit sopran Maria Wilt
Astaroth sopran Hermine von Siegstädt
Baal-Hanan baryton Teodor Lay
Arcykapłan bas Hansa von Rokitańskiego
Strażnik świątyni bas Hansa von Rokitańskiego

Streszczenie

Miejsce i czas: Jerozolima i otaczająca ją pustynia, X wiek pne.

Akt 1: Sala w pałacu Salomona

Sulamith, córka arcykapłana, z niepokojem czeka na powrót swojego narzeczonego Asada z misji dyplomatycznej, aby mógł zaplanować przybycie królowej Saby na dwór króla Salomona. Para ma się pobrać następnego dnia. Po powrocie do pałacu Assad spotyka się z Salomonem i wyjawia mu, że zakochał się w tajemniczej kobiecie wśród cedrowych lasów Libanu i nie kocha Sulamith. Zanim Salomon zdąży odpowiedzieć, przybywa królowa Saby ze swoją świtą. Kiedy wita się z królem, odsuwa welon, ujawniając Assadowi, że w rzeczywistości jest tajemniczą kobietą, którą spotkał podczas swojej podróży. Ku zmieszaniu Assada królowa udaje, że go nie zna. Po odejściu królowej Solomon radzi Assadowi, aby nie kontynuował swojego zauroczenia, ale kontynuował małżeństwo z Sulamith.

Akt 2: Ogród pałacowy nocą

Il Tempio, scenografia do La Regina di Saba, akt 2, scena 2 (1879).

Królowa Saby wymknęła się ze spotkania towarzyskiego odbywającego się na jej cześć w pałacu. Kiedy zastanawia się nad zbliżającym się małżeństwem Assada, Astaroth, jej niewolnik, informuje ją, że Assad jest w pobliżu, a następnie przystępuje do zwabienia Assada do swojej kochanki uwodzicielską orientalną wokalizą („Magische Töne”). Asad i królowa prowadzą żarliwą rozmowę, której kulminacją jest namiętny duet i uścisk. Strażnik Świątyni przybywa o świcie i przerywa ich schadzkę, wzywając Synów Izraela do modlitwy.

Nadchodzi przyjęcie weselne, a Assad i Sulamith mają się pobrać przed Arką Przymierza, kiedy pojawia się Królowa, aby wręczyć prezent ślubny. Królowa nadal traktuje Assada jak obcego, co wpędza go w rozpacz. Popełnia bluźnierstwo, nazywając królową swoim bogiem, wywołując wrzawę, która kończy ceremonię zaślubin. Assad jest prowadzony w oczekiwaniu na karę, najprawdopodobniej na egzekucję.

Akt 3: Dwór króla Salomona

Kontynuacją uroczystości ku czci królowej Saby jest przedstawienie Bienentanz der Almeen , balet i bachanał. Martwiąc się o los Assada, królowa błaga Salomona o litość dla Asada. Odmawia, a królowa odchodzi, planując zemstę. Sulamith wraz ze swoimi towarzyszami wchodzi na dwór, śpiewając żałobną pieśń. Ona również błaga o oszczędzenie życia Assada w arii, która ostatecznie kończy się dużym zespołem. Wciąż niewzruszony Salomon odpowiada złowieszczą przepowiednią dotyczącą losu Sulamith. Zrozpaczona opuszcza pałac na pustynię, by opłakiwać nadchodzącą przyszłość.

Akt 4: Okolice pustynnego schronienia Sulamith

Assad został wygnany przez Salomona na pustynię. Królowa Saby szuka go, aby spróbować przekonać go, by wrócił z nią do jej królestwa. Znajduje go samotnie, niedaleko od schronienia Sulamith, i próbuje go uwieść. Odrzuca jej zaloty iw gorzkim monologu ujawnia swój żal i pragnienie śmierci, która mogłaby odkupić obrazę Boga. Następnie Asad modli się za Sulamith, podczas którego ogarnia go gwałtowna burza piaskowa. Później zostaje znaleziony ledwo żywy przez Sulamith i jej towarzyszy. Błaga o przebaczenie, które ona obdarza tuż przed śmiercią w jej ramionach.

Analiza muzyczna

Die Königin von Saba napisana jest w stylu wielkiej opery ; ze zwykłą obsadą i orkiestrą na dużą skalę, wykorzystaniem lokalnego koloru i fabułą osadzoną w historii, co jest typowe dla tego gatunku. Pisarstwo wokalne obejmuje fragmenty recytatywów solowych i arii, duety i chóry na dużą skalę. Godne uwagi momenty opery to krótka arietta Assada „Magische Töne” w akcie 2 i ostatni duet w akcie 4, z których oba pokazują liryzm Goldmarka w najlepszym wydaniu.

Chociaż Goldmark nigdy nie był zagorzałym zwolennikiem Wagnera , orkiestracja Die Königin von Saba przypomina efekty i formalną płynność, które charakteryzowały tak dużą część twórczości Wagnera. Chociaż Goldmark nigdy nie przyjął pełnego systemu motywów przewodnich , niektóre fragmenty przypominają Tristana i Izoldę . Praca pokazuje również pewien wpływ dramatycznej wrażliwości Meyerbeera .

Chociaż są to oczywiste wpływy w pracy, indywidualność Goldmarka jest oczywista. Muzyka do Królowej Saby ukazuje zmysłowy erotyzm z orientalnym polotem. Muzyka dla Arcykapłana i innych postaci religijnych przypomina żydowską muzykę religijną, a czasami muzykę Sarastra w Czarodziejskim flecie . Na religijny charakter tych części opery mogły mieć wpływ idee wielkiego wiedeńskiego kantora Salomona Sulzera , któremu zależało na przywróceniu muzyce żydowskiej jej orientalnych korzeni.

Nagrania

  • Karl Goldmark: Die Königin von Saba - Kompletne nagranie z wykonania utworu na żywo w 1970 roku przez American Opera Society Orchestra pod dyrekcją Reynalda Giovaninettiego z Arleyem Reece'em jako Assadem i Alpha Floydem jako królową Saby. Na płycie znajdują się również fragmenty opery w nagraniu studyjnym dokonanym w Wiedniu (1903–1909) z Leo Ślężakiem w roli Asada i Elsą Bland w roli królowej Saby). Wytwórnia: Gala
  • Karl Goldmark: Die Königin von Saba - Kompletne nagranie studyjne Węgierskiej Opery Państwowej z 1980 roku pod dyrekcją Ádáma Fischera z Siegfriedem Jerusalem jako Assadem i Klarą Takács u Królowej Saby. Wytwórnia: Hungaroton
  • Karl Goldmark: Die Königin von Saba - akt 2 Assada aria „Magische Töne”, nagrana w 1967 roku przez Nicolai Gedda z Orchestre des Bayreischen Staatsoper w Monachium pod dyrekcją Giuseppe Patanè . Wytwórnia: EMI.
  • Karl Goldmark Die Königin von Saba - Complete: Oper Freiburg, Karoly Szemerdy, Jin Seok Lee, Irma Mihelic, Nuttaporn Thammathi, Kevin Moreno, Philharmonisches Orchester Freiburg , Fabrice Bollon CPO

Źródła

Linki zewnętrzne