Djon Mundine
Djon Mundine
| |
---|---|
Urodzić się |
Johna Mundine'a
Grafton, Nowa Południowa Walia , Australia
|
Nagrody | Nagroda Czerwonej Ochry |
Strona internetowa |
Djon Mundine OAM (ur. 1951) jest australijskim kuratorem, pisarzem, artystą i aktywistą.
Wczesne życie
Djon urodził się w Grafton w Nowej Południowej Walii w 1941 roku. Jest jednym z 11 dzieci Roya Mundine'a i Olive Bridgette Mundine (z domu Donovan). Jego rodzeństwo to Roy, Anne, Olive, Kaye, Charles, Peter, Philip, Warren Mundine , James i Graeme. [ potrzebne źródło ] Jest człowiekiem Wehbal z narodu West Bundjalung , z Northern Rivers w Nowej Południowej Walii . Jest także potomkiem Gumbaynggirr , Yuin .
Mundine spędził swoje wczesne życie dorastając w South Grafton . W 1963 roku jego rodzina osiedliła się na zachodnich przedmieściach Sydney w Auburn . Mundine poszedł do katolickiego Benedict Marist Brothers College i rozpoczął studia na Macquarie University . [ potrzebne źródło ]
Kariera
Mundine jest kuratorem, pisarzem, artystą i aktywistą i jest uznawany za fundamentalną postać w krytyce i wystawiennictwie współczesnej australijskiej sztuki Aborygenów . [ potrzebne źródło ]
Mundine zajmował wiele wyższych stanowisk kuratorskich zarówno w krajowych, jak i międzynarodowych instytucjach, z których niektóre obejmują Muzeum Narodowe Australii, Muzeum Sztuki Współczesnej, Art Gallery of New South Wales i Campbelltown Art Centre. [ potrzebne źródło ]
W latach 1979-1995 Mundine przez szesnaście lat był doradcą artystycznym w Milingimbi i kuratorem w Bula-bula Arts w Ramingining w Arnhem Land. Mundine był artystą koncepcyjnym i producentem „ Aboriginal Memorial ”. Pomnik Aborygenów jest dziełem współczesnej sztuki rdzennych mieszkańców Australii z późnych lat 80. XX wieku i składa się z 200 zdobionych trumien z wydrążonych bali . Praca została zrealizowana przez 43 artystów z Ramingining i sąsiednich społeczności Central Arnhem Land , na Terytorium Północnym . Artyści, którzy brali udział w jego tworzeniu, to między innymi David Malangi i George Milpurrurru . Dzieło powstało z okazji dwustulecia Australii i upamiętnia tych rdzennych Australijczyków , którzy zginęli w wyniku osadnictwa europejskiego. Został przejęty przez National Gallery of Australia , gdzie jest na stałej ekspozycji. Jego pierwsza wystawa odbyła się na Biennale w Sydney w 1988 roku i była centralnym elementem wystawy sztuki tubylczej w rosyjskim Ermitażu w 2000 roku. Od 2014 roku stoi przy wejściu do nowego skrzydła Galerii Narodowej, które zostało otwarte we wrześniu 2010 roku. Pomnik był centralnym elementem Biennale w Sydney w 1988 roku i pozostaje na stałej wystawie w National Gallery of Australia w głównym holu wejściowym. [ potrzebne źródło ]
W 1993 Mundine otrzymał Medal Orderu Australii za zasługi dla promocji i rozwoju sztuki, rzemiosła i kultury Aborygenów. [ potrzebne źródło ]
W 1994 był współkuratorem (wraz z Fioną Foley ) „Nigdy nie zostanę białym człowiekiem ” na Biennale w Hawanie i Muzeum Sztuki Współczesnej w Sydney. Tyerabowbarwarryaou była pierwszą wystawą prezentującą współczesną sztukę Aborygenów w MCA. Tyerabarrbowaryaou miał na celu przedstawienie nowego głosu kultury Aborygenów. Mundine był kuratorem wystawy „Aratjara” (Dusseldorf, Londyn i Dania, 1993–94). W 1994 Mundine i Foley współtworzyli wystawę MCA Aboriginal Art: The Arnott's Collection. Wystawa była pierwszą publiczną prezentacją kolekcji Arnott's Biscuits Collection of Aborygenów Bark Paintings. Kolekcja Arnott's Biscuits Collection of Aboriginal Bark Paintings obejmuje 275 obrazów z kory podarowanych MCA w czerwcu 1993 r. Przez Arnott's Biscuits Limited. Kolekcja zawiera prace od lat 60. do wczesnych 80. XX wieku autorstwa ważnych artystów z ośrodków twórczych w okolicach Groote Eylandt, Yirrkala, Galiwin'ku, Milingimbi, Maningrida, Ramingining, Gunbalanya, Wadeye i wysp Tiwi; miejsca, które do dziś są znaczące ze względu na ich nieustanny wkład we współczesną praktykę artystyczną Aborygenów. Kolekcja jest powszechnie uważana za jedną z najważniejszych kolekcji malarstwa korowego na świecie.
The Native Born (1996, MCA) to wystawa i publikacja przedstawiająca ceremonialne i użytkowe tkactwo oraz prace artystyczne społeczności Ramingining. Doprowadziło to do włączenia takich artystów jak Robyn Djunginy na Biennale w Sydney w 1998 roku . Inne ważne wystawy to They are Meditating: Bark Paintings z kolekcji Arnotta Muzeum Sztuki Współczesnej (2008).
W 2017 roku Mundine był inauguracyjnym laureatem nagrody Power Publications Award for Indigenous Art Writing za esej „The Aboriginal Memorial: Australia's Forgotten War”, opublikowany w Artlink
W latach 2005-2006 Mundine był rezydentem Narodowego Muzeum Etnologii (Minpaku) w Osace w Japonii jako profesor naukowy na Wydziale Badań Społecznych. [ potrzebne źródło ]
W 2020 Mundine zdobył nagrodę Red Ochre Rady Australii za całokształt twórczości.
Mundine jest obecnie [ kiedy? ] niezależna kuratorka współczesnej sztuki Pierwszego Narodu i mentorka kulturalna dla innych artystów Pierwszego Narodu. [ potrzebne źródło ]
wyróżnienia i nagrody
- 1993 Medal Orderu Australii za zasługi dla promocji i rozwoju sztuki, rzemiosła i kultury tubylców
- Zwycięzca poziomu 2 z 2015 r., Rdzenni projekt lub Keeping Place, za Bungaree's Farm at Mosman Art Gallery , w Australian Museums and Galleries Association MAGNA Awards [ nieudana weryfikacja ]
- Konferencja Best in Heritage 2016, Dubrownik , zaprezentowane zgłoszenie i finalista, Bungaree's Farm [ potrzebne źródło ]
- Nagroda Power Publications 2017 za pisanie o sztuce tubylczej
- Nagroda Red Ochre 2020 - Australia Council for the Arts
Wystawy
Rok | Wystawa | Współtwórcy | Artyści | Galeria | Festiwal | Lokalizacja | Opis |
---|---|---|---|---|---|---|---|
2020 | Trzy wizje Garingala | Djon Mundine, Karla Dickens , Adam Hill, Jason Wing | Galeria sztuki Mosman | Festiwal w Sydney | Sydney, NSW | Od początków kolonii władze Sydney budowały obiekty wojskowe mające udaremnić inwazję. Świadomi ironii, artyści z Pierwszych Narodów, Blak Douglas , Karla Dickens i Jason Wing, we współpracy z kuratorem Djonem Mundine OAM, przejęli niektóre z tych tajnych miejsc, tworząc serię przejmujących, mrocznych, humorystycznych instalacji artystycznych stworzonych w celu zainspirowania głębokich refleksję i zaoferować nowe spojrzenie na Sydney Harbour. | |
2019 | Kim są ci nieznajomi i dokąd zmierzają | Fiona Foley | Międzynarodowe Biennale Fotografii Ballarat | Ballarat, Wiktoria | Wystawa zgromadziła uznaną serię fotografii Foleya, wielkoformatowe instalacje oraz debiut nowego muzycznego pejzażu dźwiękowego w Sydney, który miał swoją premierę na Ballarat International Foto Biennale. Tytuł spektaklu pochodzi od pejzażu dźwiękowego, stworzonego we współpracy z muzykami Joe Galą i Teilą Watson, w oparciu o najstarszą znaną pieśń Aborygenów, dokumentującą pierwszą wymianę zdań między kapitanem Cookiem w 1770 r., dokonaną przez przodków Foleya, lud Batjala z K'gari ( wyspa Fraser ). Został również zaprezentowany przez PWSSP w styczniu 2020 r. [ potrzebne źródło ] | ||
2017 | Życie w swoich czasach | Daniel Boyd, Jason Wing, Peter McKenzie, Leanne Tobin, Amala Groom, BLAK Douglas (Adam Hill), Leah Flanagan , Sandy Woods, Chantelle Woods, Caroline Oakley, Bjorn Stewart, Karla Dickens i Warwick Keen. [ potrzebne źródło ] | Galeria sztuki Mosman | Sydnej | Życie w ich czasach było wystawą, która odzwierciedlała rodowód samostanowienia i aktywizmu Aborygenów i mieszkańców Cieśniny Torresa, który zarówno poprzedzał, jak i następował po przełomowym referendum z 1967 r., W którym Australijczycy głosowali za formalnym usunięciem fragmentów australijskiej konstytucji, które dyskryminowały Aborygenów . Program obejmował odtworzenie Bungaree's Farm , wciągającą trzykanałową instalację wideo odzwierciedlającą życie Bungaree, ważnej postaci aborygeńskiej w kolonialnej Australii i pierwszej osoby, którą określa się mianem „Australijczyka”, i została po raz pierwszy wystawiona w Mosman Art Galeria w 2015 roku. [ potrzebne źródło ] |
Zarządy, komitety i stowarzyszenia
Rok | Rola | Zarząd, Komitet lub Stowarzyszenie | Lokalizacja | Opis |
---|---|---|---|---|
2020 | Członek | Biennale Sztuki Współczesnej, Festiwal Sztuki Pacyfiku | Numea, Nowa Kaledonia | |
1985-2000 | Członek - Sztuki wizualne | Komisja ds. Etyki Badań AIATSIS | Canberra, AKT | |
1998 | Członek wykonawczy | Australijska Sieć Kultury Rdzennej | Canberra, AKT | Australian Indigenous Cultural Network (AICN była inicjatywą początkowo finansowaną niezależnie w 1998 r. przez Richarda Pratta za pośrednictwem Australijskiej Fundacji Kultury i Nauk Humanistycznych. W 2001 r. stała się stowarzyszeniem zarejestrowanym i była wspólnie wspierana przez Australia Business Arts Foundation i AIATSIS. Patrick Dodson był wówczas Przewodniczącym Rady. |
1991-98 | Członek wykonawczy | Narodowe Stowarzyszenie Sztuki Rdzennej (NIAAA) | East Sydney NSW |
NIAAA (wcześniej Aboriginal Arts Management Agency AAMA) jest krajowe stowarzyszenie zajmujące się sztuką i kulturą tubylczą oraz rzecznictwo który opowiada się za ciągłym i zwiększonym uznaniem i ochrona praw rdzennych artystów. NIAAA zapewnia również odpowiednie kulturowo porady, informacje, skierowania i usługi wsparcia rdzennym artystom i organizacjom. |
1996 | Członek Rdzennej Grupy Referencyjnej | Ochrona własności intelektualnej dla Aborygenów i mieszkańców wysp w Cieśninie Torresa | Canberra, AKT | Komitet Międzyresortowy Wspólnoty Narodów. |
1996 | Egzaminator Ekspert | Narodowy Komitet Dziedzictwa Kulturowego | Canberra, AKT | Komitet ustanowiony przez Departament Komunikacji i Ustawa o sztuce podlegającej ochronie ruchomego dziedzictwa kulturowego z 1986 r |
1992, 95-96 | Członek Komisji | ATSIC (CIAC) | Canberra, AKT | Komitet ustanowiony przez Aborygenów i wyspiarzy z Cieśniny Torresa Komitet (ASIC) do rozwoju i zarządzania Aborygenów i Torres Strategia przemysłu kulturalnego wyspiarzy w Cieśninie. |
1987 | Członek założyciel i wykonawczy | Stowarzyszenie Australijskich Artystów Aborygenów z Północy, Kimberley i Arnhem Land (ANKA) | Darwin, N.T | Arnhem, Northern and Kimberley Artists (ANKA), szczytowe wsparcie i rzecznictwo dla aborygeńskich artystów i społecznościowych ośrodków sztuki należących do Aborygenów, rozmieszczonych na ponad milion kilometrów kwadratowych kraju w górnej części Terytorium Północnego i Australii Zachodniej |
1989 | Członek | Rada Australii - Komitet Sztuki Aborygenów i Wysp Cieśniny Torresa | Canberra, AKT | |
1985-87 | Dyrektor | Sztuki Aborygenów w Australii |
Inne role
- 2020 Patron, King & Wood Mallesons Contemporary Art Award First Nation
- Patron 2018: King & Wood Mallesons Contemporary Art Prize First Nation Art Prize
- 2018 Sędzia: Nagroda Małej Rzeźby Woollahra
- 2007 Sędzia: Telstra National Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award [ potrzebne źródło ]
- 2000 Sędzia: The Art of Place : The 5th National Indigenous Heritage Art Awards , Australian Heritage Commission [ potrzebne źródło ]
- 1993 Kurator: Bayside Council First Nations Art Competition [ potrzebne źródło ]
- 1988 Sędzia: Telstra National Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award [ potrzebne źródło ]
- 1985-87 Doradca ds. Sztuki Aborygenów, Artbank [ potrzebne źródło ]
- 1996 Sędzia: Telstra National Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award [ potrzebne źródło ]