Djon Mundine

Djon Mundine

Three Views 197(209234).jpg
Urodzić się
Johna Mundine'a

Nagrody Nagroda Czerwonej Ochry
Strona internetowa www.djonmundine.com _ _

Djon Mundine OAM (ur. 1951) jest australijskim kuratorem, pisarzem, artystą i aktywistą.

Wczesne życie

Djon urodził się w Grafton w Nowej Południowej Walii w 1941 roku. Jest jednym z 11 dzieci Roya Mundine'a i Olive Bridgette Mundine (z domu Donovan). Jego rodzeństwo to Roy, Anne, Olive, Kaye, Charles, Peter, Philip, Warren Mundine , James i Graeme. [ potrzebne źródło ] Jest człowiekiem Wehbal z narodu West Bundjalung , z Northern Rivers w Nowej Południowej Walii . Jest także potomkiem Gumbaynggirr , Yuin .

Mundine spędził swoje wczesne życie dorastając w South Grafton . W 1963 roku jego rodzina osiedliła się na zachodnich przedmieściach Sydney w Auburn . Mundine poszedł do katolickiego Benedict Marist Brothers College i rozpoczął studia na Macquarie University . [ potrzebne źródło ]

Kariera

Mundine jest kuratorem, pisarzem, artystą i aktywistą i jest uznawany za fundamentalną postać w krytyce i wystawiennictwie współczesnej australijskiej sztuki Aborygenów . [ potrzebne źródło ]

Mundine zajmował wiele wyższych stanowisk kuratorskich zarówno w krajowych, jak i międzynarodowych instytucjach, z których niektóre obejmują Muzeum Narodowe Australii, Muzeum Sztuki Współczesnej, Art Gallery of New South Wales i Campbelltown Art Centre. [ potrzebne źródło ]

Ramingin na bagnach Arafura

W latach 1979-1995 Mundine przez szesnaście lat był doradcą artystycznym w Milingimbi i kuratorem w Bula-bula Arts w Ramingining w Arnhem Land. Mundine był artystą koncepcyjnym i producentem „ Aboriginal Memorial ”. Pomnik Aborygenów jest dziełem współczesnej sztuki rdzennych mieszkańców Australii z późnych lat 80. XX wieku i składa się z 200 zdobionych trumien z wydrążonych bali . Praca została zrealizowana przez 43 artystów z Ramingining i sąsiednich społeczności Central Arnhem Land , na Terytorium Północnym . Artyści, którzy brali udział w jego tworzeniu, to między innymi David Malangi i George Milpurrurru . Dzieło powstało z okazji dwustulecia Australii i upamiętnia tych rdzennych Australijczyków , którzy zginęli w wyniku osadnictwa europejskiego. Został przejęty przez National Gallery of Australia , gdzie jest na stałej ekspozycji. Jego pierwsza wystawa odbyła się na Biennale w Sydney w 1988 roku i była centralnym elementem wystawy sztuki tubylczej w rosyjskim Ermitażu w 2000 roku. Od 2014 roku stoi przy wejściu do nowego skrzydła Galerii Narodowej, które zostało otwarte we wrześniu 2010 roku. Pomnik był centralnym elementem Biennale w Sydney w 1988 roku i pozostaje na stałej wystawie w National Gallery of Australia w głównym holu wejściowym. [ potrzebne źródło ]

W 1993 Mundine otrzymał Medal Orderu Australii za zasługi dla promocji i rozwoju sztuki, rzemiosła i kultury Aborygenów. [ potrzebne źródło ]

W 1994 był współkuratorem (wraz z Fioną Foley ) „Nigdy nie zostanę białym człowiekiem ” na Biennale w Hawanie i Muzeum Sztuki Współczesnej w Sydney. Tyerabowbarwarryaou była pierwszą wystawą prezentującą współczesną sztukę Aborygenów w MCA. Tyerabarrbowaryaou miał na celu przedstawienie nowego głosu kultury Aborygenów. Mundine był kuratorem wystawy „Aratjara” (Dusseldorf, Londyn i Dania, 1993–94). W 1994 Mundine i Foley współtworzyli wystawę MCA Aboriginal Art: The Arnott's Collection. Wystawa była pierwszą publiczną prezentacją kolekcji Arnott's Biscuits Collection of Aborygenów Bark Paintings. Kolekcja Arnott's Biscuits Collection of Aboriginal Bark Paintings obejmuje 275 obrazów z kory podarowanych MCA w czerwcu 1993 r. Przez Arnott's Biscuits Limited. Kolekcja zawiera prace od lat 60. do wczesnych 80. XX wieku autorstwa ważnych artystów z ośrodków twórczych w okolicach Groote Eylandt, Yirrkala, Galiwin'ku, Milingimbi, Maningrida, Ramingining, Gunbalanya, Wadeye i wysp Tiwi; miejsca, które do dziś są znaczące ze względu na ich nieustanny wkład we współczesną praktykę artystyczną Aborygenów. Kolekcja jest powszechnie uważana za jedną z najważniejszych kolekcji malarstwa korowego na świecie.

The Native Born (1996, MCA) to wystawa i publikacja przedstawiająca ceremonialne i użytkowe tkactwo oraz prace artystyczne społeczności Ramingining. Doprowadziło to do włączenia takich artystów jak Robyn Djunginy na Biennale w Sydney w 1998 roku . Inne ważne wystawy to They are Meditating: Bark Paintings z kolekcji Arnotta Muzeum Sztuki Współczesnej (2008).

W 2017 roku Mundine był inauguracyjnym laureatem nagrody Power Publications Award for Indigenous Art Writing za esej „The Aboriginal Memorial: Australia's Forgotten War”, opublikowany w Artlink

W latach 2005-2006 Mundine był rezydentem Narodowego Muzeum Etnologii (Minpaku) w Osace w Japonii jako profesor naukowy na Wydziale Badań Społecznych. [ potrzebne źródło ]

W 2020 Mundine zdobył nagrodę Red Ochre Rady Australii za całokształt twórczości.

Mundine jest obecnie [ kiedy? ] niezależna kuratorka współczesnej sztuki Pierwszego Narodu i mentorka kulturalna dla innych artystów Pierwszego Narodu. [ potrzebne źródło ]

wyróżnienia i nagrody

Wystawy

Rok Wystawa Współtwórcy Artyści Galeria Festiwal Lokalizacja Opis
2020 Trzy wizje Garingala Djon Mundine, Karla Dickens , Adam Hill, Jason Wing Galeria sztuki Mosman Festiwal w Sydney Sydney, NSW Od początków kolonii władze Sydney budowały obiekty wojskowe mające udaremnić inwazję. Świadomi ironii, artyści z Pierwszych Narodów, Blak Douglas , Karla Dickens i Jason Wing, we współpracy z kuratorem Djonem Mundine OAM, przejęli niektóre z tych tajnych miejsc, tworząc serię przejmujących, mrocznych, humorystycznych instalacji artystycznych stworzonych w celu zainspirowania głębokich refleksję i zaoferować nowe spojrzenie na Sydney Harbour.
2019 Kim są ci nieznajomi i dokąd zmierzają Fiona Foley Międzynarodowe Biennale Fotografii Ballarat Ballarat, Wiktoria Wystawa zgromadziła uznaną serię fotografii Foleya, wielkoformatowe instalacje oraz debiut nowego muzycznego pejzażu dźwiękowego w Sydney, który miał swoją premierę na Ballarat International Foto Biennale. Tytuł spektaklu pochodzi od pejzażu dźwiękowego, stworzonego we współpracy z muzykami Joe Galą i Teilą Watson, w oparciu o najstarszą znaną pieśń Aborygenów, dokumentującą pierwszą wymianę zdań między kapitanem Cookiem w 1770 r., dokonaną przez przodków Foleya, lud Batjala z K'gari ( wyspa Fraser ). Został również zaprezentowany przez PWSSP w styczniu 2020 r. [ potrzebne źródło ]
2017 Życie w swoich czasach Daniel Boyd, Jason Wing, Peter McKenzie, Leanne Tobin, Amala Groom, BLAK Douglas (Adam Hill), Leah Flanagan , Sandy Woods, Chantelle Woods, Caroline Oakley, Bjorn Stewart, Karla Dickens i Warwick Keen. [ potrzebne źródło ] Galeria sztuki Mosman Sydnej Życie w ich czasach było wystawą, która odzwierciedlała rodowód samostanowienia i aktywizmu Aborygenów i mieszkańców Cieśniny Torresa, który zarówno poprzedzał, jak i następował po przełomowym referendum z 1967 r., W którym Australijczycy głosowali za formalnym usunięciem fragmentów australijskiej konstytucji, które dyskryminowały Aborygenów . Program obejmował odtworzenie Bungaree's Farm , wciągającą trzykanałową instalację wideo odzwierciedlającą życie Bungaree, ważnej postaci aborygeńskiej w kolonialnej Australii i pierwszej osoby, którą określa się mianem „Australijczyka”, i została po raz pierwszy wystawiona w Mosman Art Galeria w 2015 roku. [ potrzebne źródło ]

Zarządy, komitety i stowarzyszenia

Rok Rola Zarząd, Komitet lub Stowarzyszenie Lokalizacja Opis
2020 Członek Biennale Sztuki Współczesnej, Festiwal Sztuki Pacyfiku Numea, Nowa Kaledonia
1985-2000 Członek - Sztuki wizualne Komisja ds. Etyki Badań AIATSIS Canberra, AKT
1998 Członek wykonawczy Australijska Sieć Kultury Rdzennej Canberra, AKT Australian Indigenous Cultural Network (AICN była inicjatywą początkowo finansowaną niezależnie w 1998 r. przez Richarda Pratta za pośrednictwem Australijskiej Fundacji Kultury i Nauk Humanistycznych. W 2001 r. stała się stowarzyszeniem zarejestrowanym i była wspólnie wspierana przez Australia Business Arts Foundation i AIATSIS. Patrick Dodson był wówczas Przewodniczącym Rady.
1991-98 Członek wykonawczy Narodowe Stowarzyszenie Sztuki Rdzennej (NIAAA) East Sydney NSW NIAAA (wcześniej Aboriginal Arts Management Agency AAMA) jest

krajowe stowarzyszenie zajmujące się sztuką i kulturą tubylczą oraz rzecznictwo

który opowiada się za ciągłym i zwiększonym uznaniem i

ochrona praw rdzennych artystów. NIAAA zapewnia również

odpowiednie kulturowo porady, informacje, skierowania i usługi wsparcia

rdzennym artystom i organizacjom.

1996 Członek Rdzennej Grupy Referencyjnej Ochrona własności intelektualnej dla Aborygenów i mieszkańców wysp w Cieśninie Torresa Canberra, AKT Komitet Międzyresortowy Wspólnoty Narodów.
1996 Egzaminator Ekspert Narodowy Komitet Dziedzictwa Kulturowego Canberra, AKT Komitet ustanowiony przez Departament Komunikacji i

Ustawa o sztuce podlegającej ochronie ruchomego dziedzictwa kulturowego z 1986 r

1992, 95-96 Członek Komisji ATSIC (CIAC) Canberra, AKT Komitet ustanowiony przez Aborygenów i wyspiarzy z Cieśniny Torresa

Komitet (ASIC) do rozwoju i zarządzania Aborygenów i Torres

Strategia przemysłu kulturalnego wyspiarzy w Cieśninie.

1987 Członek założyciel i wykonawczy Stowarzyszenie Australijskich Artystów Aborygenów z Północy, Kimberley i Arnhem Land (ANKA) Darwin, N.T Arnhem, Northern and Kimberley Artists (ANKA), szczytowe wsparcie i rzecznictwo dla aborygeńskich artystów i społecznościowych ośrodków sztuki należących do Aborygenów, rozmieszczonych na ponad milion kilometrów kwadratowych kraju w górnej części Terytorium Północnego i Australii Zachodniej
1989 Członek Rada Australii - Komitet Sztuki Aborygenów i Wysp Cieśniny Torresa Canberra, AKT
1985-87 Dyrektor Sztuki Aborygenów w Australii

Inne role

Linki zewnętrzne