Karola Dickensa

Karla Dickens (ur. 2 grudnia 1967) jest aborygeńską australijską artystką instalacyjną ludu Wiradjuri , od 2020 roku mieszkającą w Lismore w Nowej Południowej Walii . Jej prace znajdują się w najważniejszych kolekcjach publicznych w Australii.

Wczesne życie i edukacja

Dickens urodził się 2 grudnia 1967 roku w Sydney i mieszkał na kilku przedmieściach. Jej ojciec pracował na nabrzeżach i jeździł ciężarówkami. Jej matka była robotnicą fabryczną. Była blisko związana ze swoją babcią, która mieszkała w Mascot , gdzie osiedliła się grupa Aborygenów zabranych z ich ziemi. Jej babcia poślubiła niemieckiego imigranta, który obiecał jej dom, a ojciec Dickensa był ich jedynym dzieckiem. Jej dziadkowie wywarli na nią duży wpływ, a dziadek zapoczątkował jej podróż do ponownego wykorzystania znalezionych materiałów. Dickens ma Wiradjuri .

Dickens kochał szkołę podstawową i był kapitanem klasy, kapitanem domu i kapitanem szkoły . Uwielbiała geografię (odkrywanie świata), matematykę (była z niej dobra) i sztukę, aw domu nieustannie coś robiła, wycinając i wklejając.

Jej nastoletnie lata były trudne i uzależniła się od narkotyków, kończąc na rehabilitacji po dwudziestce. Kiedy opuściła odwyk, zapisała się do National Art School w Sydney. Ukończyła studia w roku 1993/94 i nie było jej już stać na mieszkanie w Sydney.

Kariera

W 1994 roku Dickens opuścił Sydney w wieku 27 lat, wiedząc, że chce zająć się sztuką. Przeniosła się do Lismore , około 590 km (370 mil) na północ od Sydney.

„Oprócz sztuki miałem bardzo dużo pracy nad sobą - moje zdrowie psychiczne i powrót do zdrowia były dla mnie najważniejsze, więc tak naprawdę nie traktowałem swojej sztuki poważnie komercyjnie, dopóki nie urodziłem córki w 2005 roku”.

W tym czasie miała córkę i uznała, że ​​​​mieszkanie w regionalnej Australii jest niedrogie. Ona i jej córka zbudowały rodzinę z psem, królikami, dużym ogrodem warzywnym i mnóstwem kreatywnej przestrzeni. Była również w Bundjalung i uznała społeczność Aborygenów za gościnną.

W 2003 Dickens przeniósł się do obszaru Northern Rivers . Elaine i Gordon Sryon otworzyli galerię o nazwie Blackfellas Dreaming Art Gallery and Museum w Bangalow , a Dickens się zaangażował. Kupiła mały dom w Bangalow. W 2007 roku przeprowadziła się na przedmieścia Lismore w Goonellabah do starego domu z dużą ilością pokoi typu studio i stworzyła dom dla siebie i swojej córki, gdzie uprawiają zdrową żywność.

W 2013 roku stworzyła 26 stycznia, dzień żałoby . Znalazła starą australijską flagę na swoim lokalnym czubku i wyhaftowała ją czarnymi krzyżami, dzięki czemu stała się symbolem żałoby Aborygenów. Praca zdobyła w 2013 roku nagrodę Parliament of New South Wales Aboriginal Art Award.

Jej cykle w kolejnych latach, Workhorse (2015), Bound (2016) i Sleeping Beauty (2016) oraz Warrior Woman (2018), czerpały z historii, w tym z osobistych historii jej własnej rodziny.

„Trauma międzypokoleniowa zawarta w tych pracach jest wpleciona w moją własną historię. Tworzenie prac odnoszących się do tych kwestii daje głos kobietom na całym świecie”.

Dickens pracował także w filmie. W 2011 roku nakręciła The Honey and The Bunny o South Sydney Rabbitohs , drużynie australijskiej ligi rugby . W 2017 roku nakręciła film krótkometrażowy The Queen's Road , który zawierał wiele zdjęć z wizyty królowej Elżbiety w Australii w 1954 roku. Film skupiał się także na młodej aborygeńskiej dziewczynie.

W 2017 roku prace Dickensa znalazły się na 3. Narodowym Triennale Sztuki Tubylczej , zatytułowanym Defying Empire , w National Gallery of Australia . Zauważyła wówczas, że jej sztuka jest sposobem protestu, prezentacją historii swojej i narodu.

Również w 2017 roku prace Dickensa zostały zaprezentowane na wystawie The National: New Australian Art sponsorowanej przez Art Gallery of New South Wales , Museum of Contemporary Art i Carriageworks w Sydney. Jej praca Bound składała się z sześciu prostych kurtek, które ufarbowała, a następnie ozdobiła różnymi znalezionymi przedmiotami, w tym ludzkimi włosami, grzebieniami i małpimi zębami. Dla niej każdy z nich reprezentował powód, dla którego kobiety pozostają w toksycznych związkach. W Fight Club zainstalowała sześć metalowych wieczek z koszy na śmieci i napisała na nich własną poezję.

W marcu 2020 roku Galeria Sztuki Nowej Południowej Walii zleciła Dickensowi wykonanie pracy do niszy w jej portyku, która pozostaje pusta od czasu jej budowy. Poprzednie zamówienie na panel autorstwa rzeźbiarki Dory Ohlfsen zostało odwołane w 1913 r. Jej praca, A Dickensian Circus , była wystawiana w Art Gallery of New South Wales na Biennale w Sydney w grudniu 2020 r. Praca upamiętnia rdzennych artystów cyrkowych i bokserów którzy podróżowali w grupach po Australii, aby bawić i targi.

„Znam i znałem całkiem sporo Starszych , którzy czule opowiadają o swoich dniach boksowania. Ich plecy prostują się, ich oczy rozświetlają się i często jedno ramię pochyla się do przodu, gdy mówią o boksie z wielką dumą. Ich duma zainspirowała mnie do odkrywania i badać trupy, dopóki niektórzy staruszkowie wciąż żyją”.

„Naród klaunów”

Podczas Biennale Sztuki Australijskiej w Adelaide 2020 w Art Gallery of South Australia , zatytułowanego „Monster Theatres”, jej Dickensian Country Show zajmował całą przestrzeń galerii jako „ wesołe miasteczko ” z ciemniejszymi znaczeniami tytułów przejażdżki karnawałowe: „Rondo kolonialne”, „Żywy inwentarz” i „Ostrzeż brata”. „Clown Nation” to kolaż przedstawiający twarz polityk Pauline Hanson , założycielki i liderki prawicowej, populistycznej partii One Nation .

Praktyka artystyczna

Od 2020 roku Dickens mieszka i uprawia swoją sztukę w Goonellabah , Lismore, Nowa Południowa Walia .

Jest znana z prac, które oferują refleksje na temat przeszłości i teraźniejszości kultury australijskiej. Zmienia przeznaczenie materiałów w nieoczekiwany sposób i często porusza kwestie rasy, seksualności i płci. Dickens jest tkaczem , hafciarzem tkanin i kreatywnym użytkownikiem różnorodnych materiałów.

Niektóre z jej prac są kapryśne i psotne. W wywiadzie z 2020 roku powiedziała: „Im bardziej znasz zasady, tym fajniej jest je łamać”.

Uznanie i nagrody

W 2013 roku Dickens zdobył w 2013 roku nagrodę Parliament of NSW Aboriginal Art Prize o wartości 40 000 dolarów australijskich za 26 stycznia, Dzień Żałoby .

W 2018 roku zdobyła inauguracyjne stypendium agencji Copyright Agency Fellowship for Visual Art o wartości 80 000 dolarów australijskich, aby wesprzeć produkcję nowej instalacji multimedialnej A Dickensian Circus , upamiętniającej rdzennych bokserów i akrobatę z Lismore, Corneliusa Sullivana .

Portret Dickensa zatytułowany Moby Dickens autorstwa Blaka Douglasa zdobył w 2022 r. nagrodę Archibald Prize .

Wystawy

Wystawy indywidualne

  • „Karla Dickens, 'Cross'”, 24 maja - 21 czerwca, DQ w Oxford Gallery, rok nieznany
  • „A Selection of Paintings and Lithographs from Karla Dickens”, 30 maja - 30 czerwca, The Bank Gallery, Darlinghurst, Sydney, rok nieznany
  • „Now Nowhere Here”, Karla Dickens, 3–17 lipca 2000 r., DQ Gallery, Oxford Street, Taylor Square „
  • Odpręż się: wystawa ostatnich obrazów Karli Dickens”, 3–20 października 2001 r., A - Space on Cleveland, Surry Hills , Sydney
  • "Love, Luck and Lust - Karla Dickens", wrzesień 2003, A - Space on Cleveland, Surry Hills, Sydney
  • „Karla Dickens: Field and Game”, 29 września - 24 października 2012, The Hughes Gallery, Surry Hills, Sydney „
  • Karla Dickens: Black Dogs, Love and Crutches, 6 maja - 6 czerwca 2015, Andrew Baker Art Dealer, Bowen Hills, Queensland
  • „Karla Dickens: Black and Blue”, 14 września - 15 października 2016 r., Andrew Baker Art Dealer, Bowen Hills, Queensland „
  • Karla Dickens: Lucky Bastards and Fast Food”, 11 kwietnia - 12 maja 2018 r., Baker Art Dealer, Bowen Hills , Queensland
  • „Karla Dickens: SOS”, 18 listopada - 19 grudnia 2020 r., Baker Art Dealer, Bowen Hills, Queensland
  • „Karla Dickens: Loving Memory”, 13 czerwca - 12 lipca 2008, Lismore Regional Gallery, NSW
  • „Karla Dickens”, 2–13 września 2008, Iain Dawson Gallery, Paddington NSW

Wystawy zbiorowe

  • „COP” Prace Shauna Gladwella, Karli Dickens, Cal Foote, 25 sierpnia - 15 września 1995
  • „No Limits”: Recent Paintings by Karla Dickens / Art from Arnhem Land / DIDI prezentuje sztukę i artefakty z wysp Cieśniny Torresa , Hogarth Galleries, Paddington 1998
  • 2020 Biennale sztuki australijskiej w Adelaide w Art Gallery of South Australia , zatytułowane „Monster Theatres”

Kolekcje

Dickens ma prace w głównych kolekcjach, w tym:

przypisy

Linki zewnętrzne