Dobry (gra)
| Dobry | |
|---|---|
 oryginalny afisz do produkcji na Broadwayu z 1982 roku
| |
| Scenariusz | Cecila Philipa Taylora |
| Data premiery | 9 września 1981 |
| Miejsce miało swoją premierę | Donmar Warehouse Londyn , Anglia |
| Oryginalny język | język angielski |
| Temat | Droga profesora Johna Haldera do objęcia nazistowskiego antysemityzmu |
| Gatunek muzyczny | Dramat , tragedia |
| Ustawienie | Frankfurt , 1932–41 |
Good to sztuka w dwóch aktach napisana przez brytyjskiego dramatopisarza Cecila Philipa Taylora . Po raz pierwszy opublikowany dla Methuen Drama w 1982 roku, został pierwotnie zamówiony przez Royal Shakespeare Company w 1981 roku, a następnie był oglądany na całym świecie. Good został opisany jako ostateczny utwór napisany o Holokauście w anglojęzycznym teatrze. Osadzony w przedwojennych Niemczech, pokazuje, jak John Halder, profesor o liberalnych poglądach, którego najlepszym przyjacielem jest Żyd Maurice'a, nie tylko dał się skusić do przyłączenia się do nazistów , ale krok po kroku zracjonalizowany ostatecznie przyjął Ostateczne Rozwiązanie , usprawiedliwiając przed swoim sumieniem straszne czyny, które się z tym wiązały.
Przegląd fabuły
John Halder jest profesorem literatury we Frankfurcie i przykładem dobrego człowieka: najwyraźniej jest oddany żonie i dzieciom i stara się opiekować sędziwą matką. Mówi nawet swojemu najlepszemu przyjacielowi, żydowskiemu psychiatrze, że antysemityzm narodowych socjalistów jest „tylko balonem, który wypuszczają w powietrze, by odwrócić uwagę mas”. Ale to Niemcy w 1933 roku, a ludzie mogą się zmienić. Cecil P. Taylor, śledząc postępy swojego bohatera w ciągu ośmiu lat w kierunku wyższych szczebli SS , wiarygodnie wyjaśnia prywatne wady, które prowadzą do aprobaty dla publicznych potworności. Pod powierzchowną „dobrocią” Haldera kryje się mrożący krew w żyłach dystans moralny: może porzucić rozproszoną żonę dla oddanego studenta, napisał pro-eutanazyjną powieść, w głowie słyszy ciągłą partyturę muzyczną, która pomaga wymazać codzienną rzeczywistość. Taylor twierdzi, że nazizm żerował na indywidualnych wadach charakteru i brakującym wymiarze moralnym u skądinąd wykształconych i inteligentnych ludzi. Początkowo Halder wierzy, że może pomóc „popchnąć nazistów ku ludzkości”. Powoli ulega próżności, karierowiczostwu i pragnieniu łatwego życia. Przede wszystkim pozostaje dziwnie oderwany od rzeczywistości. W końcu Halder nie tylko zostaje członkiem partii nazistowskiej, ale także odgrywa bezpośrednią rolę w paleniu książek SS, m.in z eutanazją , w nocy tłuczonego szkła i wreszcie w ludobójstwie Adolfa Eichmanna w Auschwitz , gdzie Maurice, jedyne źródło żydowskiej perspektywy w sztuce i oryginalna siła „dobra” w Halderze, zostaje ostatecznie deportowany.
Motywy
Dobro to sztuka o przyczynach, a nie skutkach nazizmu, o moralności i uwodzeniu. Bada, w jaki sposób „dobry” człowiek zostaje uwikłany w zawiłą sieć osobistych i społecznych powodów, dla których przeciętny człowiek może dać się uwieść temu, co uważamy za odrażające. Autor odrzuca tym samym pogląd, że zbrodnie nazistowskie są wyjaśniane jako wynik zwykłego spisku przestępców i psychopatów. Co więcej, lekcje nazizmu i sztuka nie tylko opowiadają o wstręcie do sześciu milionów zabitych, ale są także ostrzeżeniem przed ruchami masowymi, które prowadzą do holokaustu. Nie osądza swojego bohatera, Good zaprasza nas do zastanowienia się, kim jest i co robi „dobry” człowiek oraz gdzie leżą granice odpowiedzialności.
Historyczne momenty, o których mowa w sztuce, obejmują:
- Styczeń 1933 – Hitler objął urząd
- Maj 1933 – Palenie książek na Uniwersytecie Berlińskim
- Styczeń 1934 – Zabójstwo przywódcy SA Ernsta Röhma
- Listopad 1938 – Rozstrzelanie Ernsta vom Ratha
- Listopad 1938 – Noc potłuczonego szkła (pogromy antyżydowskie)
- Czerwiec 1941 – wojna nazistowska przeciwko Związkowi Radzieckiemu
- Czerwiec 1941 – Rudolf Höss wydał rozkaz utworzenia w Auschwitz ośrodków zagłady .
Produkcje
Good został pierwotnie zamówiony przez Royal Shakespeare Company i miał swoją premierę 9 września 1981 roku w Donmar Warehouse w Covent Garden w Londynie . Sztuka wyreżyserowana przez Howarda Daviesa z Alanem Howardem w roli Hadlera i Joe Melią jako Maurice'a była następnie oglądana na całym świecie, otrzymując doskonałe recenzje od krytyków i dziennikarzy, takich jak The New York Times .
W 1998 roku zapewnił sobie wspólne 85. miejsce w ankiecie Royal National Theatre na „Najbardziej znaczące sztuki XX wieku”. Rok później Michael Grandage wyreżyserował w swoim pierwotnym teatrze nową, odnoszącą sukcesy sztukę w dwóch aktach, z Charlesem Dance w roli Johna Haldera, Ianem Gelderem jako Maurice'em i Faith Brook jako matką Haldera. The London Evening Standard opisał to wydarzenie jako „jeden z najpotężniejszych wieczorów teatralnych o politycznym charakterze”.
Spektakl był w dużej mierze wystawiany przez wiele zespołów teatralnych, w tym Havant Arts Centre w 1986, North Wall Arts Centre w 2008, Hilberry Theatre w 2010, Royal Exchange Theatre , Everyman Theatre, Cardiff w 2011 i Burning Coal Theatre Spółka w 2013 r.
12-tygodniowa produkcja z Davidem Tennantem w roli głównej rozpoczęła się w Harold Pinter Theatre na londyńskim West Endzie w październiku 2022 roku. Pierwotnie spektakl miał być grany przez 10 tygodni w Playhouse Theatre , a premiery rozpoczęły się 6 października 2020 roku. dwukrotnie przekładany z powodu pandemii COVID-19 .
Adaptacja filmowa
Filmowa adaptacja sztuki z Viggo Mortensenem jako Johnem Halderem i wyreżyserowana przez Vicente Amorima została wydana w grudniu 2008 roku.