Don Ahna
Dongkuk Ahn (Daw-non) (1937-2013), znany również jako Don Ahn , był południowokoreańskim artystą i mistrzem tai chi , który mieszkał w Nowym Jorku .
Tło
Don Ahn urodził się w Seulu w Korei . Studiował na Uniwersytecie w Seulu (BFA), absolwent Miami University, Oxford Ohio 1962, Pratt Institute (MSZ) i New York University (doktorat, historia sztuki). Był także uczniem arcymistrza Tai Chi Cheng Man-ch'ing w Nowym Jorku.
Kariera jako artysta
Motywy i wpływy
Praca Ahna jest pod silnym wpływem natury, w szczególności cykli natury, jak w zen i innych filozofiach Wschodu. Przypisując wschodniemu przekonaniu, że natura jest kluczowa dla wszystkiego, co istnieje, Ahn maluje naturalne formy i środowiska, które abstrahuje w pociągnięciach pędzla, kroplach i rozpryskach. Tytuły jego obrazów odnoszą się do drzew, wiatru i wody i obejmują Złamaną gałąź w deszczu, Stare drzewo zen oraz Wiatr, deszcz i ocean. Jego wiry i krople przedstawiają szybkie, przypadkowe i nieokiełznane działanie sił natury.
Innym wpływem lub koncepcją w pracach Ahna jest smok, dobra i potężna postać z mitologii koreańskiej i chińskiej , którego ruchy i formy sugeruje Ahn za pomocą kapryśnych znaków przypominających wstążki i smug farby. W koreańskich opowieściach ludowych smoki okazują ludziom dobrą wolę, zsyłając chmury i deszcz, i zwykle żyją w jeziorach, rzekach i oceanach. Składając hołd temu folklorystycznemu dziedzictwu, obrazy Ahna noszą tytuły, takie jak Brązowy smok i Żółty smok, a także tytuły wykorzystujące nazwy podwodnych stworzeń i siedlisk, takie jak Phantasy in the Deep Sea.
Styl i technika
akrylowe obrazy Ahn na płótnie przypominają kaligrafię i obrazy zen, z ich szybkimi pociągnięciami pędzla i eleganckimi kompozycjami. Złożone z przeciągnięć i rozprysków poruszających się po polu obrazowym, prace te łączą wschodnie malarstwo pędzlem z abstrakcyjnym ekspresjonistycznym „malowaniem akcji”. W swoim eseju katalogowym Jeffrey Wechsler zauważa, „jak całkowicie nawet najbardziej wybuchowe (znaki) ostatecznie rozpadają się na obrazach jako osie kompozycyjne i punkty ogniskowe wizualnej wagi, ale bez zmniejszania ich poczucia nieograniczonej energii”, co nazywa „ paradoks podobny do zen”. Pisze: „W jakiś sposób prędkość staje się medium sugerującym obecność i treść”.
Tło białej księgi stanowi duży procent powierzchni prac Ahna, ale dla Ahn obszary te nie są charakterystyczne dla zachodniej „przestrzeni negatywnej”. Zamiast tego, jak w filozofii Wschodu, pusta przestrzeń lub próżnia jest pełna Tao (pełnia istnienia) i chi (energia w niej zawarta).
Wystawy
Ahn miał liczne wystawy indywidualne i zbiorowe w Stanach Zjednoczonych i za granicą, w tym wystawy indywidualne Dragons & Oceans w Ehwa Gallery w Seulu w Korei Południowej w 2007 roku oraz Zen & Void w Walter Wickiser Gallery w Nowym Jorku w 2004 roku. znajduje się w kolekcjach prywatnych i publicznych, w tym w Museum of Modern Art w Nowym Jorku, Dayton Art Museum w Ohio i Evansville Museum w stanie Indiana. Nagrody i wyróżnienia obejmują pierwszą nagrodę (w malarstwie) z Dayton Art Museum Ohio Regional Art Annual w 1963 r., stypendium Pratt Graduate Fellowship w 1963 r., pierwszą nagrodę (w trawieniu) z rocznika East Coast Printmaker's w 1964 r. oraz McDowell Artist Fellowship w 1964 r. [ potrzebne źródło ]
Wybrane wystawy indywidualne
- 2014 Don Ahn: Spirit , BBCN Bank, Nowy Jork, NY
- 2014 Don Ahn (1937-2013) , Walter Wickiser Gallery, Nowy Jork, NY
- 2012 Obrazy od 1968 do 2005 , Walter Wickiser Gallery, Nowy Jork, NY
- 2007 Dragons & Oceans , Ehwa Gallery, Seul, Korea Południowa
- 2004 Zen & Vold , Walter Wickiser Gallery, Nowy Jork, NY
- 2000 Walter Wickiser Gallery, Nowy Jork, NY
- 1996 Walter Wickiser Gallery, Nowy Jork, NY
- 1994 Walter Wickiser Gallery, Nowy Jork, NY
- 1993 Walter Wickiser Gallery, Nowy Jork, NY
- 1982 Galeria Hankuk, Nowy Jork, NY
- 1977 Lotus Gallery, Nowy Jork, NY
- 1976 Lotus Gallery, Nowy Jork, NY
- 1975 Lotus Gallery, Nowy Jork, NY
- 1972 Galeria Green Mountain, Nowy Jork, NY
- 1972 Westbeth Gallery, Nowy Jork, NY
- 1971 Westbeth Gallery, Nowy Jork, NY
- 1971 Galeria Dalhousie, Nowa Szkocja, Kanada
- 1969 Muzeum Downey, Los Angeles, Kalifornia 1965 Muzeum Evansville, Evansville, IN
- 1963 Muzeum Sztuki w Dayton, Dayton, Ohio
- 1952 Galeria Kilbride Bradley, Minneapolis, Minnesota
- 1950 Koreańska Galeria Do-Su-Kwan, Seul, Korea Południowa
Wybrane wystawy zbiorowe
- 2013 Coloring Time , Korean Cultural Service, Nowy Jork, NY
- 2013 Przyjaciele , Walter Wickiser Gallery, Nowy Jork, NY
- 2011 Przyjaciele , Walter Wickiser Gallery, Nowy Jork, NY
- 2011 Art Toronto, Toronto, Kanada
- 2011 Art Chicago, Chicago, Illinois
- 2010 Art Toronto, Toronto, Kanada
- 2008 Galeria Artyści Część V , Walter Wickiser Gallery, Nowy Jork, NY
- 2002 Eastern Essence, Gary Snyder Gallery, Nowy Jork, NY
- 2002 500 najlepszych prac na papierze, Gary Snyder Gallery, Nowy Jork, NY
- 2001 Ekspresjonizm abstrakcyjny, Gary Snyder Gallery, Nowy Jork, NY
- 1999 Galeria Pleides, wystawa absolwentów Uniwersytetu Seulskiego, Nowy Jork, NY
- 1999 Korean New York Art Society Show, Jersey City, NJ
- 1999 Muzeum Sztuki Azjatyckiej Fukuoka Fukuoka, Japonia
- 1999 Artysta Trzeciego Tysiąclecia, Walter Wickiser Gallery, Nowy Jork, NY
- 1998 Kaohsiung Muzeum Sztuk Pięknych, Tajpej, Tajwan
- 1997 Chicago Institute of Art, Chicago, IL
- 1997 Muzeum Zimmerliego, Uniwersytet Rutgersa
- 1997 Tradycja azjatycka i nowoczesna ekspresja: 1945 - 1970, Muzeum Zimmerliego, Rutgers University
- 1995 Walter Wickiser Gallery, Nowy Jork, NY
- 1993 Walter Wickiser Gallery, Nowy Jork, NY
- 1976 Lotus Gallery, Nowy Jork
- 1972 Westbeth Gallery, Nowy Jork, NY
- 1971 Narodowe Biennale Grafiki USA, Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Tokio, Japonia
- 1969 Cooper Union, wystawa wydziałowa, Nowy Jork, NY
- 1968 6th Invitational International Print Biennale, Museum of Modern Art, Tokio, Japonia
- 1967 Międzynarodowe Biennale Grafiki, Grenchen, Szwajcaria
- 1967 Audubon, National Annual, Nowy Jork, NY
- 1966 Towarzystwo Amerykańskich Artystów Grafików, National Annual, Nowy Jork, NY
- 1966 Ball State College, National, Drawing and Sculpture, Muncie, IN
- 1966 Travelling US Print Show, Pratt Graphic Arts Center, Nowy Jork, NY
- 1965 Travelling US Print Show, Pratt Graphic Arts Center, Nowy Jork, NY
- 1964 Nowy Jork, Institute of Technology, wystawa wydziałowa Nowy Jork, NY
- 1964 Muzeum Evansville, Indiana
- 1964 Grafiki ze Wschodniego Wybrzeża, Village Art Center, Nowy Jork, NY
- 1963 Regionalny pokaz sztuki w Ohio, Dayton Art Institute, OH
- 1963 Rysunki i grafiki z kolekcji J.Johnsona, Cincinnati Museum of Art, OH
- 1962 Seattle Worlds Fair, Korean Booth, Seattle, WA
- 1958 Korean National Art Annual (Kuk-Jun), Seul, Korea Południowa
- 1954 Korean National Art Annual (Kuk-Jun), Seul, Korea Południowa
Nagrody i wyróżnienia
- 1964 Pierwsza nagroda (w trawieniu), rocznik grafików ze Wschodniego Wybrzeża
- 1964 McDowell Artist Fellowship, NH
- 1963 Pierwsza nagroda (w malarstwie), Dayton Art Museum, Ohio Regional Art Annual, juror: Howard Arnason, wiceprezes, Guggenheim Museum, Nowy Jork, NY
- 1963 Pratt Graduate Fellowship, Nowy Jork, NY
Wybrane kolekcje publiczne i prywatne
- Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Nowy Jork, NY
- Muzeum Sztuki w Dayton, Dayton, Ohio
- Evansville, Muzeum, Evansville, IN
- CW Post College, Brookville, Nowy Jork
- Kolekcja Farrington, Calgary, Kanada
- Kolekcja Campbell, Cold Spring, NY
- Kolekcja DJ Nam, Seul, Korea Południowa
- Kolekcja Thomasa W. Thompsona, Dayton, OH
Kariera jako mistrz tai chi
Mistrz Ahn studiował u nieżyjącego już profesora Chenga, Man Chinga (6 lat od 1964 roku), a następnie studiował u Yang, Sui Chonga (najstarszego syna Yang, Cheng Fu ) w 1970 roku w Hong Kongu. Uczy kilku taoistycznych : trenował koreańskie tae kwondo (1949-1953), koreański zen (1955-1959) i praktykuje inne dyscypliny taoistyczne od ponad 30 lat.
Mistrz Ahn nauczył się technik akupresury w dzieciństwie od swojego dziadka, a od 1953 r. z przerwami studiował koreańskie i japońskie shiatsu, a także różne zachodnie formy pracy z ciałem od 1960 r. Chi Bodywork Ahn jest wynikiem harmonizacji obu wschodnich i zachodnich metod .
Był znany ze swojego skupienia się na dantian i mocy ukorzeniania oraz uczył formy 37 profesora Chenga, a także pchających dłoni , miecza, noża, podwójnego noża, da lu, oddychania wu chi i medytacji taoistycznej .
- Cotter, Holland, „Azjatów wśród abstrakcjonistów”, The New York Times 2007
- Wechsler, Jeffrey, tradycje azjatyckie, nowoczesne ekspresje 1945-1970 , Nowy Jork, NY: Harry N. Abrams, 1997.
- Liderzy społeczności Ameryki , 1981
- Znani Amerykanie , 1981
- Kto jest kim na Wschodzie , 1981