Donowie Disco
| Donowie Disco | |
|---|---|
| W reżyserii | Jonathana Sutaka |
| Wyprodukowane przez |
Anna Roberts Jonathan Sutak Brian Volk-Weiss |
| W roli głównej |
|
| Kinematografia | Seana McDaniela |
| Edytowany przez |
|
Data wydania |
|
Czas działania |
82 minuty |
| Kraj | Stany Zjednoczone |
| Języki |
|
Dons of Disco to amerykański film dokumentalny z 2018 roku w reżyserii Jonathana Sutaka. Szczegółowo opisuje karierę Den Harrowa, artysty muzycznego Italo disco i kontrowersje wokół jego tożsamości. Tom Hooker , który dostarczał wokale do wielu nagrań Den Harrow, szuka uznania za swoje wokalne występy przypisywane Denowi Harrowowi. Poprzez wywiady z producentami i wykonawcami, którzy stworzyli Den Harrow, historia projektu muzycznego jest szczegółowa.
Streszczenie
Den Harrow jest przedstawiany jako charyzmatyczna amerykańska gwiazda pop z Bostonu, której popularność dorównywała Madonnie i Michaelowi Jacksonowi we Włoszech w latach 80., ale krążyły plotki, że ktoś pisze jego muzykę jako widmo. Producenci Roberto Turatti i Miki Chieregato, których napisy pojawiają się na płytach Den Harrow, są opisani jako jego „sekretny głos”. Z czasem do projektu Den Harrow dołączył amerykański muzyk Tom Hooker. Choć urodził się w Ameryce, przeniósł się ze Szwajcarii do Włoch, aby rozpocząć karierę muzyczną.
Grupa zauważyła Stefano Zandri tańczącego w nocnym klubie i poprosiła go, by został gwiazdą popu, nazywając go „Den Harrow” po włoskim słowie oznaczającym pieniądze, denaro . Podpisując kontrakt z Baby Records , założyciel wytwórni Freddy Naggiar poprosił ich o znalezienie piosenkarza, który potrafi „śpiewać dobrze po angielsku”. Hooker zgłosił się na ochotnika, stając się „głosem” Den Harrow. Podczas gdy producenci i Hooker niestrudzenie pracowali za kulisami, stworzono dźwięk dla Den Harrow podczas występów Zandri w całej Europie.
Do 1987 roku, aby nie ujawniać zaangażowania Hookera jako wokalisty Den Harrow, wsparcie dla singla Toma Hookera zostało wycofane na rzecz „Don't Break My Heart” Den Harrowa. W 1994 roku Hooker wrócił do Ameryki, aby poślubić swoją amerykańską dziewczynę, kontynuując w ten sposób karierę w fotografii surrealistycznej pod nazwiskiem Thomas Barbèy.
Chociaż Hooker milczy przez dziesięciolecia, udaje się do Internetu, aby zgłosić prawa własności do wokali w wielu wydawnictwach Den Harrow, czego kulminacją jest film na YouTube, w którym Hooker przypisuje wokale w tych piosenkach.
Opowiadając o pochodzeniu Den Harrow, Zandri wskazuje, że był przekonany, że pozwolił Hookerowi zapewnić wokale, podczas gdy on synchronizował usta . Przychylnie wypowiada się o układzie, w wyniku którego Den Harrow przez lata utrzymywał się na szczycie list przebojów we Włoszech, i zarzuca Hookerowi złamanie dżentelmeńskiej umowy , która nadszarpnie reputację Den Harrow.
Po latach odrzucania takich wydarzeń Hooker zgadza się wystąpić na koncercie z Liz Mitchell i Thomasem Andersem , wykonując własny katalog piosenek, w tym własne przeboje. W programie Tom Hooker przedstawia Den Harrow jako projekt typu „ Milli Vanilli ”. Podczas koncertu w Chicago wszystkie występy zostały zamknięte, a bilety zostały zwrócone przez LA Concert Group z powodu poważnych problemów z dźwiękiem, których nie można było naprawić. Reszta trasy przebiegła pomyślnie
Odkrywając wideo „Bad Boy” Hookera, fan Den Harrow zauważył, że to ten sam głos co Den. Stąd Turatti wyjaśnia wiele głosów Den Harrow, w tym Chucka Rolando, Silvera Pozzoli , a także Hookera, a nawet samego Zandriego.
Po wcześniejszej klęsce Hooker i Chieregato kontynuują trasę koncertową i dają koncert w Los Angeles. Hooker rozdaje autografy po koncercie, mówiąc fanowi, że Zandri nie był zaangażowany w nagrania Den Harrow. Kontrastując z tą postawą, Zandri udziela wywiadu, uznając Hookera za wielkiego pisarza ze wspaniałym głosem. Zastanawia się, skąd bierze się złość Hookera, wierząc, że wynika ona z porzucenia jako artysta solowy, gdy Den Harrow wystartował, co jest niedokładne. Zandri był pozostawiony sam sobie przez wiele lat, aby występować, używając głosu Hookera podczas swoich koncertów, dopóki nie zdecydował się wystąpić w telewizji i przypisać sobie uznanie za wszystkie piosenki Hookera, w tym śpiewanie własnych piosenek Hookera. Kiedy Hooker to zobaczył, miał dość. Gdyby Zandri milczał, nic z tego by się nie wydarzyło i mógłby spokojnie kontynuować.
Chociaż Hooker miał udaną karierę, Zandri opowiada o trudnościach finansowych, z jakimi borykał się od lat 90., kiedy to okazało się, że jego księgowy nie płacił podatków od zarobków Den Harrow, po czym skonfiskowano wszystkie aktywa. Nie mogąc znaleźć pracy, Zandri występował w lokalnych programach, używając własnego głosu, śpiewając nad wokalem Hookera.
Po sześciu latach zaproponowano mu rolę w reality show L'isola dei famosi , ostatecznie poznał swoją żonę i osiedlił się w Mediolanie.
Stefano Zandri wyraża chęć zerwania współpracy z Denem Harrowem, twierdząc, że każda wzmianka o Den Harrow przypomina mu, że Tom Hooker postrzega Zandriego jedynie jako marionetkę. Jednak poproszony o występ w odbudowanej niemieckiej dyskotece o nazwie New Galaxis, Zandri zgadza się wystąpić jako Den Harrow. Podczas próby dźwięku Zandri daje technikowi dźwięku podkład, do którego może śpiewać. Wierząc, że zsynchronizuje usta, Zandri zaskakuje wszystkich, śpiewając „Future Brain”. Następnie występuje w New Galaxis dla entuzjastycznego tłumu.
Zrzut ekranu z aktualizacją Facebooka od Zandri pokazuje, że dziękuje Turattiemu, Chieregato i Hookerowi za ich wkład w stworzenie Den Harrow, ale nikt nie zdaje sobie sprawy, że Tom Hooker nigdy tego nie widział, ponieważ został zablokowany na swojej stronie, czego Zandri był w pełni świadomy z. Chociaż Tom Hooker twierdzi, że tego chciał przez cały czas, odrzuca duet po tym, jak Zandri zwraca się do niego, twierdząc, że Zandri nie jest piosenkarzem i nie chce mieć z nim nic wspólnego po tym, jak Zandri dalej oczerniał swoją żonę i rodzinę. .
Uwolnienie
Film zadebiutował 15 października 2018 roku na Festiwalu Filmowym w Rzymie . Został szeroko rozpowszechniony na platformach streamingowych 17 grudnia 2020 r. [ Potrzebne źródło ]
Krytyczny odbiór
Pisząc dla The New Yorker , Richard Brody komplementuje klarowność tonu filmu, który jest „konsekwentnie reporterski w tonie i bez mrugnięcia okiem, nawet gdy przedstawia sytuacje tak hiperboliczne, że wydają się nierealne”.