Dzika kombinacja: portret Arthura Russella
| Dzika kombinacja: portret Arthura Russella | |
|---|---|
 | |
| W reżyserii | Matt Wilk |
| Wyprodukowane przez |
Philip Aarons Shelley Fox Aarons Kyle Garner Ben Howe Mark Lewin Kyle Martin Matt Wolf |
| Kinematografia | Jody Lee Lipes |
| Edytowany przez | Lanca Edmandsa |
Daty wydania |
|
Czas działania |
71 minut |
| Kraj | Stany Zjednoczone |
| Język | język angielski |
Wild Combination: A Portrait of Arthur Russell to film dokumentalny o muzyku Arthurze Russellu , wyreżyserowany przez Matta Wolfa . Wydany w kinach w 2008 roku, film został ogólnie dobrze przyjęty przez krytyków, zdobywając różne nagrody na międzynarodowych festiwalach filmowych. Jego światowa premiera miała miejsce na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie (Panorama), a teatralne premiery odbyły się w IFC Centre w Nowym Jorku i ICA w Londynie.
Produkcja
Tytuł, Wild Combination , odnosi się do jednej z piosenek Russella o tym samym tytule.
Ze względu na brak rzeczywistego materiału filmowego z wywiadu z Russellem, w filmie wykorzystano sztuczne materiały archiwalne aktora ubranego w ubrania Russella, nakręcone w okolicach Iowa i Nowego Jorku , nakręcone przy użyciu przestarzałych formatów VHS i Super8 .
Podsumowanie fabuły
Wild Combination zaczyna się od wywiadów z rodzicami Russella omawiającymi dzieciństwo ich najmłodszego potomstwa. Film opisuje, jak Russell jako młody chłopak ma obsesję na punkcie Timothy'ego Leary'ego i jest niepewny swojego trądziku. Wyjeżdżając z Iowa do San Francisco pod koniec lat sześćdziesiątych, dołącza do buddyjskiego kolektywu i zaprzyjaźnia się z Allenem Ginsbergiem . Russell postanawia przenieść się do Nowego Jorku na początku lat siedemdziesiątych, gdzie rozpoczyna pracę jako dyrektor muzyczny The Kitchen i staje się częścią śródmiejskiej sceny artystów, dzieląc apartamentowiec z Allenem Ginsbergiem i Richardem Helliem . . Russell angażuje się w prawie każdą scenę muzyczną, jaką miasto ma do zaoferowania: dyskotekę w Loft Davida Mancuso , rock w CBGB , minimalistyczną kompozycję w Kitchen i recytacje poezji Allena Ginsberga. W 1978 roku Russell zaczyna spotykać się z Tomem Lee, z którym pozostaje aż do AIDS w 1992 roku.
Inne nagrania pokazują Russella w późniejszym życiu, wyniszczonego przez AIDS, ale wciąż zdolnego do gry na wiolonczeli i śpiewania. Russell ostatecznie zapada na demencję i raka gardła. Film kończy się, gdy Emily Russell, matka Arthura, spekuluje, że gdyby Arthur nadal żył po czterdziestce, „udałoby mu się, zaszedłby daleko”.
Opinie
Ogólnie film podobał się krytykom. The New York Times nazwał to „delikatnym, fascynującym dokumentem, który zachwyci kult i natychmiast nawróci nowych członków”. Screen International powiedział, że był to „poruszający, uroczysty dokument, który zwróci wielu widzów na dziwne, fascynujące dźwięki jego tematu”. The Village Voice określił to jako „rezonujące na poziomie emocjonalnym, podobnie jak najgłębsza muzyka Russella”. Strażnik Zatoki San Francisco mówi, że film jest jak „audiowizualny pocałunek Russella dla tych, którzy go kochali, i dla szerszej publiczności, która jeszcze go nie odkryła”. TimeOut London : „ Wciągający i często przejmujący profil Arthura Russella autorstwa Matta Wolfa to gratka zarówno dla fanów, jak i nowicjuszy”. Artforum nazywa to „intuicyjnym, niezwykle osobistym listem miłosnym”.
Nagrody
Film miał swoją premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie . The Kitchen (gdzie Russell był kiedyś reżyserem) pokazało film latem 2008 roku i zorganizowało weekend poświęcony Russellowi i jego muzyce.
Film zdobył nagrodę za osiągnięcia artystyczne na festiwalu Outfest w Los Angeles, a także nagrodę dla najlepszego filmu dokumentalnego na festiwalu Gaze Film w Dublinie w Irlandii oraz najlepszy film dokumentalny na festiwalu filmowym In-Edit w Barcelonie w Hiszpanii.
wydanie DVD
Film został wydany przez Plexifilm w 2008 roku.
DVD zawiera również rzadkie archiwalne nagrania dwóch pełnometrażowych przedstawień: „Soon to be Innocent Fun / Let's See” (1985) i „Calling All Kids” (1989); a także czytanie Allena Ginsberga przy pomniku Arthura; nagranie z 1970 r. listu na kasecie audio wysłanego od Arthura z San Francisco do jego rodziców; „antymuzyczny teledysk” określany jako „Arthur's Sneakers”; oraz wykonania w hołdzie piosenek Arthura przez Jensa Lekmana , Verity Susman (z Electrelane ) i Joela Gibba (z The Hidden Cameras ).