Kuchnia (instytucja artystyczna)

W przypadku innych zastosowań zobacz Kuchnia (ujednoznacznienie) .

Kuchnia

(2017)
Lokalizacja	512 West 19th Street Manhattan , Nowy Jork
Typ	Teatr wewnętrzny
Witryna
thekitchen.org _

The Kitchen to multidyscyplinarna instytucja non-profit zajmująca się sztuką awangardową i sztuką eksperymentalną, zlokalizowana pod adresem 512 West 19th Street , pomiędzy Dziesiątą a Jedenastą Aleją w dzielnicy Chelsea na Manhattanie w Nowym Jorku . Została założona w Greenwich Village w 1971 roku przez Steinę i Woody'ego Vasulkę , którzy byli sfrustrowani brakiem zbytu dla sztuki wideo. Przestrzeń wzięła swoją nazwę od pierwotnej lokalizacji, kuchni Mercer Arts Center, która była jedynym dostępnym miejscem, w którym artyści mogli wyświetlać swoje prace wideo. Choć pierwotnie pomyślana jako miejsce na wystawę sztuki wideo, Kuchnia wkrótce rozszerzyła swoją misję o inne formy sztuki i performansu. W 1974 roku The Kitchen przeniosła się do budynku na rogu Wooster i Broome w SoHo i została zarejestrowana jako organizacja artystyczna non-profit. W 1987 roku przeniósł się do swojej obecnej lokalizacji.

Pierwszym dyrektorem muzycznym The Kitchen był kompozytor Rhys Chatham . Miejsce to stało się znane jako miejsce, w którym występowało wiele zespołów No Wave , takich jak Glenn Branca , Lydia Lunch i James Chance . Znani absolwenci kuchni to także Philip Glass , Laurie Anderson , Rocco Di Pietro , John Moran , Jay Scheib , Young Jean Lee's Theatre Company , Peter Greenaway , Michael Nyman , Steve Reich , Pauline Oliveros , Gordon Mumma , Frederic Rzewski , Ridge Theatre , The Future Sound of London , Leisure Class , Elliott Sharp , Brian Eno , Arthur Russell , Meredith Monk , Arleen Schloss , Vito Acconci , Keshavan Maslak , Elaine Summers , Lucinda Childs , Bill T. Jones , David Byrne / Gadające głowy , chameckilerner , John Jasperse , Bryce Dessner , Nico Muhly , Dave Soldier , Soldier String Quartet , Komar and Melamid , ETHEL , Chris McIntyre, Sylvie Degiez, Wayne Lopes/CosmicLegends, Cindy Sherman i Swans .

Dziś The Kitchen koncentruje się na prezentowaniu wschodzących artystów, z których większość to lokalni artyści, i angażuje się w rozwój prac o charakterze eksperymentalnym. Jego wyposażenie obejmuje 155-miejscową czarną skrzynkę do występów oraz przestrzeń galeryjną na wystawy audio i wizualne. The Kitchen prezentuje prace z zakresu muzyki, tańca, performansu, wideo, filmu, sztuk wizualnych i literatury.

Historia

Centrum Sztuki Mercer (1971–1973)

Szukając sposobu na zaprezentowanie swojej pracy publiczności, Steina i Woody Vasulka wynajęli kuchnię Mercer Arts Center w dawnym hotelu Broadway Central w Greenwich Village na Manhattanie . (The Mercer Arts Center było ważnym miejscem występów muzycznych i teatralnych w Nowym Jorku od 1971 do 1973). Vasulkowie, z pomocą Andy'ego Mannika, otworzyli The Kitchen jako przestrzeń prezentacji dla artystów wideo 15 czerwca 1971. Później w tym roku Vasulkowie dodali muzykę do swoich programów i nazwali Rhys Chatham pierwszy dyrektor muzyczny. The Kitchen kontynuowali swoje eklektyczne programy w Mercer Arts Center do lata 1973 roku, kiedy zaczęli planować przeprowadzkę na 59 Wooster Street. 3 sierpnia 1973 roku zawalił się budynek, w którym mieściło się Centrum Sztuki Mercer, czyniąc tę ​​decyzję ostateczną.

Przenieś się do SoHo (1973–1986)

Sezon 1973–1974 rozpoczął się w nowej lokalizacji The Kitchen na rogu ulic Wooster i Broome w dawnym budynku Galerii LoGiudice. W tym czasie na 59 Wooster Street The Kitchen stało się głównym awangardy i sztuki eksperymentalnej w Nowym Jorku. Oprócz przestrzeni performatywnej utworzono w tym miejscu galerię i salę do oglądania filmów. W nowej lokalizacji The Kitchen rozpoczęło program dystrybucji wideo, kiedy wideo było jeszcze uważane za formę eksperymentalną.

Lokalizacja Chelsea (1986 – obecnie)

The Kitchen przeniosło się na przedmieścia do 512 West 19th Street, dawnej lodowni , aby rozpocząć sezon wiosenny 1986, a następnie kupiło przestrzeń w 1987. Inauguracyjna seria wydarzeń w nowym domu The Kitchen nosiła tytuł New Ice Nights . W 1991 roku The Kitchen obchodziło swoje dwudziestolecie: The Kitchen Turns Twenty z retrospektywą mini-festiwalu muzycznego zatytułowanego Five Generations of Composers , a także odtworzeniem Soup and Tart Jeana Dupuy'a , zatytułowanym: Burp: Soup and Tart Ponownie odwiedzony . The Kitchen pozostaje przestrzenią dla interdyscyplinarnej i eksperymentalnej pracy, koncentrując swoje programy na wschodzących artystach.

Jesienią 2011 roku, po siedmiu latach pełnienia funkcji dyrektora wykonawczego i głównego kuratora The Kitchen, Debra Singer przekazała stery byłemu redaktorowi naczelnemu Artforum , Timowi Griffinowi .

W 2012 roku huragan Sandy zalał The Kitchen czterometrową wodą z rzeki Hudson , powodując szkody o wartości około 450 000 USD. Z ubezpieczeniem pokrywającym tylko mniej niż połowę strat spowodowanych burzą, Kuchnia otrzymała dotacje od Time Warner i Art Dealers Association of America, a także od organizacji non-profit i fundacji (takich jak Andy Warhol Foundation for the Visual Arts ).

W 2021 roku Kuchnia mianowała Legacy Russell kolejnym dyrektorem wykonawczym i głównym kuratorem instytucji.

Godne uwagi serie i występy

• W 1971 roku Hermann Nitsch wystawił Akcje z ciałami zabitych zwierząt. Charlie Morrow wystawił Spirit Voices . śpiewanie jako szaman z Gordonem Mummą na piłce, Carol Weber na fletach, zespołem tuby i pejzażami dźwiękowymi o wysokiej intensywności.
• W maju 1975 roku Steve Reich i Musicians wykonali utwór Work in Progress dla 21 muzyków i śpiewaków . Ukończony i prawykonany w 1976 roku utwór stał się Muzyką dla 18 muzyków , obecnie uważanym za jedno z przełomowych dzieł kompozytora.
• W 1977 roku Robert Mapplethorpe zaprezentował jedną ze swoich pierwszych wystaw fotografii zatytułowaną Zdjęcia erotyczne w kuchni.
• W 1978 roku The Kitchen rozpoczęło programowanie taneczne, ustanawiając serię Dancing In The Kitchen, której kuratorką była Cynthia Hedstrom. Celem tej serii było „rozciągnięcie ustalonych granic ekspresji choreograficznej i [eksploracja] nowych słowników ruchu” poprzez prezentację prac tanecznych i ruchowych zarówno choreografów, jak i nie-choreografów.
• W 1979 roku The Kitchen rozpoczęło swoją serię muzyki współczesnej , której celem jest podkreślenie „powiązań między różnymi gatunkami muzycznymi i stylami kompozycji”. Do godnych uwagi kompozytorów prezentowanych w ramach tej serii należą między innymi Anthony Braxton , Philip Glass i Anthony Davis . Kuratorem serii jest eksperymentalny kompozytor i performer Arto Lindsay .
• Również w 1979 roku The Kitchen gościło festiwal i konferencję New Music/New York , podczas których występowali między innymi Laurie Anderson , Robert Ashley , Dona Cherry , Tony Conrad , Petr Kotik , Alvin Lucier , Charlemagne Palestine , Steve Reich Ensemble .
• Również w 1979 roku w lokalu odbyły się wczesne wykonania 24→24 Music Arthura Russella i towarzyszących mu muzyków.
• W 1980 roku festiwal i konferencja New Music/New York zostały przemianowane na New Music America i odbywały się co roku w innym mieście, aż do ostatniej iteracji w 1990 roku.
• W 1981 roku w The Kitchen odbyła się premiera „The Holy Presence of Joan d'Arc” Juliusa Eastmana .
• W czerwcu 1981 r. The Kitchen było gospodarzem obchodów 10. rocznicy powstania pod nazwą Aluminium Nights . Podczas dwudniowej uroczystości odbyły się pokazy filmów i wideo Steiny i Woody'ego Vasulki , Vito Acconciego , Roberta Ashleya , Nam June Paika , The Kipper Kids , Johna Cage'a i Roberta Wilsona ; występy muzyczne Laurie Anderson , Booji Boy , Glenn Branca , Philip Glass Ensemble , Brian Eno , Fab Five Freddy , Love of Life Orchestra , Meredith Monk , Steve Reich and Musicians , Z'EV , Talking Heads i George E. Lewis ; oraz występy taneczne Laury Dean , Bebe Miller i Arniego Zane'a .
• 12 grudnia 1983 roku Beastie Boys dali jeden ze swoich wczesnych występów w The Kitchen.
• W 1991 roku program o nazwie Working in The Kitchen zgromadził grupę choreografów, którzy pracowali wspólnie przez okres czterech miesięcy, tworząc spektakle w The Kitchen.
• W 1995 roku, w duchu Working in The Kitchen , powstała seria zatytułowana Dance and Process , w ramach której grupa początkujących choreografów otrzymuje rezydencję, aby rozwijać swoją pracę w środowisku „warsztatowym” współpracy pod kierunkiem uznanego choreografa jako kurator. W przeszłości kuratorami byli Sarah Michelson , Dean Moss, Yasuko Yokoshi i Miguel Gutierrez . Dance and Process to najdłużej emitowana seria The Kitchen.
• W latach 1994-1997 cykl performansów Hybrid Nights był inicjowany przez kuratorkę, Kathryn Greene, znaną również jako Caterina Verde .
• 10 listopada 1995 roku The Harmonic Choir wykonał tutaj Earth to the Unknown Power Davida Hykesa . Koncert był transmitowany na żywo przez ISDN do opactwa Le Thoronet w południowej Francji, gdzie zarejestrowano znakomitą akustykę, a następnie transmitowano z powrotem do publiczności w Nowym Jorku.
• W latach 2000-2005 The Kitchen wyprodukowało serię muzyczną zatytułowaną Kitchen House Blend , w której kompozytorzy otrzymali zlecenie napisania dla ich „zespołu house”, 10-osobowego eksperymentalnego zespołu kameralnego, którego instrumentacja obejmowała perkusję, instrumenty perkusyjne, klawisze, trąbkę, puzon, dwóch multiinstrumentalistów dętych, skrzypce, wiolonczela i bas. Celem Kitchen House Blend , wymyślonym przez kuratora muzycznego Johna Kinga było łączenie muzyków i kompozytorów z różnych środowisk w celu tworzenia nowych dzieł przekraczających granice stylu i praktyki wykonawczej. Podczas serii The Kitchen zamawiało muzykę łącznie 30 kompozytorów, w tym Matthew Shipp , Susie Ibarra , Roy Nathanson , Elliott Sharp , Roy Campbell Jr. , Zeena Parkins , Evan Ziporyn , Kitty Brazelton , Vijay Iyer , Anthony Coleman , Lee Hyla , Dawid Krakauer , Ikue Mori , Lois V Vierk i Derek Bermel . Grupa występowała także i koncertowała z choreografką Molissą Fenley oraz kompozytorem i pianistą Anthonym Davisem, wspólnym utworem Hemispheres z początku lat 80. .
• W 2011 roku The Kitchen obchodziła swoje 40-lecie szeregiem wydarzeń przez cały rok, poczynając od wiosennej gali charytatywnej, która uhonorowała Philipa Glassa 4 maja. Następnie odbyły się dwa wydarzenia muzyczne z okazji rocznicy. Pierwsze wydarzenie, Aluminium Music 15-16 kwietnia - które samo w sobie było 30-leciem upamiętnienia imprezy Kitchen 1981 Aluminium Nights - 15 kwietnia obejmowało Z'EV i No-Wavers Bush Tetras , a następnie były dyrektor muzyczny (i Aluminium Nights współkurator) George E. Lewis z Peter Gordon's Love of Life Orchestra na rachunku 16 kwietnia. Drugie wydarzenie muzyczne odbyło się w dniach 9–10 września, którego kuratorem był pierwszy dyrektor muzyczny Kitchen Rhys Chatham , Pioneers of the Downtown Sound z Pauline Oliveros , Joan La Barbara i Chatham grającymi na 9 września, a Tony Conrad , Laurie Spiegel i Chatham pojawili się 10 września. Punktem kulminacyjnym rocznicy była letnia wystawa Widok z wulkanu: lata Soho w kuchni, 1971-85 , która uwydatniła bogatą historię wczesnych lat dzięki dokumentacji wideo i efemerydom z prac takich artystów jak Vito Acconci , Laurie Anderson , Karole Armitage , Robert Ashley , Charles Atlas , Beastie Boys , Eric Bogosian , John Cage , Jean Dupuy , Molissa Fenley , Joan Jonas , Bill T. Jones , Christian Marclay , Meredith Monk , Nam June Paik , Steve Reich , Rock Steady Crew , Arthur Russell , Elizabeth Streb , Talking Heads , Steina i Woody Vasulka , Bill Viola i inni.

Archiwum

W 2014 roku Getty Research Institute ogłosił przejęcie archiwów The Kitchen , w tym 5410 kaset wideo i ponad 600 taśm audio, a także fotografii i dokumentów ulotnych dokumentujących występy, wystawy i wydarzenia organizowane w latach 1971-1999. W archiwum znajduje się również 246 plakatów zaprojektowane przez artystów takich jak Robert Longo i Christian Marclay .

Znani reżyserzy i kuratorzy

* Steina i Woody Vasulka – reżyserzy i kuratorzy wideo (1971–1972)

• Dimitri Devyatkin - reżyser wideo z założycielami (1971–1973)
• Rhys Chatham - dyrektor muzyczny (1972–1973 i 1977–1980)
• Arthur Russell - dyrektor muzyczny (1974–1975)
• Lista Garretta - dyrektor muzyczny (1975–1977)
• Robert Longo - kurator wideo (1977–1981)
• Roselee Goldberg - kuratorka galerii i performansu (1978–1980)
• Eric Bogosian - kurator tańca (1978–1981)
• Mary MacArthur (Gryf) - reżyser (1978–1984)
• George E. Lewis - dyrektor muzyczny (1980–1982)
• Ann DeMarinis - dyrektor muzyczny (1982–1985)
• Amy Taubin - kurator wideo (1983–1988)
• Robert Wisdom - dyrektor muzyczny (1985–1986)
• Arto Lindsay - dyrektor muzyczny (1986–1987)
• Cynthia Hedstrom - kuratorka tańca (1986–1990)
• Ira Silverberg – kurator literatury (1989–1995)
• Lauren Dyer Amazeen - dyrektor wykonawczy (1991–1997)
• John Maxwell Hobbs - dyrektor ds. produkcji / dyrektor ds. nowych technologii (1991–1997)
• Ben Neill - dyrektor muzyczny (1992–1998)
• Alex Kahn – rezydent projektant oświetlenia (1993–1996)
• Kathryn Greene - kuratorka sztuki hybrydowej i performansu (1994–1997)
• Neil Greenberg - kurator tańca (1995–1999)
• Frederic Tuten – kurator literatury (1995–2000)
• Bernadette Mowa - Dyrektor (1996–1998)
• John King - dyrektor muzyczny (1999–2003)
• Dean Moss - kurator tańca (1999–2005)
• Debra Singer - dyrektor wykonawczy i główny kurator (2004–2011)
• Tim Griffin - dyrektor wykonawczy i główny kurator (2011–2021)
• Lumi Tan, kuratorka (2010-2022)
• Legacy Russell - pierwszy czarny dyrektor wykonawczy i główny kurator The Kitchen (2021 – obecnie)

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa
• Filmy i nagrania Finding Aid for The Kitchen w Getty Research Institute