Edith Jiménez

Edith Jiménez
Urodzić się	Edith Jiménez ( 16.07.1918 ) 16 lipca 1918, Paragwaj
Zmarł	5 sierpnia 2004 ( w wieku 86) ( 05.08.2004 ) Asunción , Paragwaj
zawód (-y)	Malarz , grawer

Edith Jiménez (1918–2004) była wybitną paragwajską artystką plastyczną .

Urodziła się w Asunción w 1918 roku jako córka Eulogio Jiménez i de Silvia González.

Początki

Studia malarskie rozpoczęła w 1943 roku u nauczyciela Jaime'a Bestarda. Ten propagator malarstwa w swoim kraju nauczył ją stosowania kompozycji i koloru, które później wykorzysta w swoich obrazach.

W 1952 roku miała swoją pierwszą indywidualną wystawę malarstwa w Galerii Agustin Barrios w „Centro Cultural Paraguayo Americano”. Rok później została mianowana oficjalnym przedstawicielem malarstwa na drugim Biennale w São Paulo i uczestniczyła w zorganizowanej próbie historycznej rewolucyjnej grupy paragwajskiej plastyki „Arte Nuevo” na ulicy Palma, w centrum Asunción.

Ewoluowała wraz ze swoją produkcją artystyczną i kontynuowała prezentacje swoich prac publiczności uczestniczącej w licznych próbach zbiorowych w Asunción, São Paulo, Buenos Aires , Caracas , Montevideo i wiejskich częściach Paragwaju.

W 1956 roku rozpoczęła studia grawerowane w Brazylijskiej Misji Kulturalnej u nauczyciela Livio Abramo . W 1958 roku otrzymała stypendium Brazylii na studia grawerowania w São Paulo, w Muzeum Sztuki Nowoczesnej iw pracowni „Gravura”, zawsze pod kierunkiem Livio Abramo . To było tylko jednoroczne stypendium, ale przedłużono je do trzech. W 1959 miała wystawy w São Paulo i Asunción.

Trajektoria

Rok	Znakomita aktywność
1960	Zdobyła złoty medal w pierwszym konkursie ksylografii latynoamerykańskiej, który odbył się w Buenos Aires w Argentynie . Rozpoczęła pracę jako nauczycielka grawerowania w Brazylijskim Centrum Studiów w Asunción, którą praktycznie wykonywała aż do śmierci w 2004 roku.
1961	Miała wystawę na V Biennale w São Paulo, zdobywając Wyróżnienie Honorowe i srebrną tablicę, a następnie na Międzynarodowym Biennale w Tokio , Japonia .
1963	Miała wystawę na VI Biennale w São Paulo, gdzie po raz drugi otrzymała Wyróżnienie Honorowe i srebrną plakietkę. Otrzymała wyróżnienie na pierwszym amerykańskim Biennale Grafiki w Santiago de Chile .
1964	Rozpoczęła swoją przygodę z malarstwem abstrakcyjnym. Dzięki temu otrzymała nagrodę Kennedy'ego ustanowioną przez Paragwajskie Centrum Kultury Amerykańskiej.
1965	Uczestniczyła w powstaniu Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Asunción, miała wystawę na ósmym Biennale w São Paulo oraz otrzymała zaproszenie Departamentu Stanu do odwiedzenia USA.
1970	Zrobiła indywidualną ekspozycję w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Rio de Janeiro i brała udział w próbie zbiorowej w „American Colors Prints Society” w New Jersey ( Stany Zjednoczone Ameryki )
1971	Miała wystawę na IX Biennale w São Paulo, aw 1972 brała udział w Międzynarodowym Pokazie Ksylografii w Madrycie . Została zaproszona do udziału w grupie artystów, których prace są częścią „Pinacoteca del Senado Federal” w Brazylii , instytucji kulturalnej, która ma dwadzieścia osiem jej prac.
1973	Miała indywidualne wystawy w Asunción, São Paulo i Brasilii. Interweniowała w tworzeniu dwóch tysięcy prac zrealizowanych przez Engraving Group of Brasil (NUGRASP) dla wydania Estampa Club.
1974	Brała udział w Biennale Grawerowania w San Juan Puerto Rico , aw 1975 roku otrzymała specjalne wyróżnienie oraz złotą i srebrną tablicę Grawerskie spotkanie w Cuenca del Plata i otrzymała Międzynarodową nagrodę Biennale w São Paulo, która jest być może najważniejszą nagrodą, jaką Paragwajski artysta plastyk kiedykolwiek wygrał.
1976	Zrobiła ekspozycję grawerowania i malarstwa w galerii Arte-Sanos w Asunción , wystawiała ryciny w galerii Graphus w São Paulo. Swoje obrazy prezentowała w galerii Arte-Sanos oraz eksponowała na piątej wystawie Stowarzyszenia Artystycznego Toyonaka (Japon).
1978	Brała udział w paragwajskiej próbce grawerowania, która miała miejsce w San José Kostaryka , ponownie eksponowała w Arte-Sanos i brała udział w próbce „obrazów i wiadomości z Ameryki Łacińskiej” w Villeparisis ( Francja ).
1979	Wystawiała na pierwszym Triennale Grafiki w Buenos Aires, w „Sala de los Premiados de la XV Biennial Internacional” w São Paulo i ponownie w Arte-Sanos w Asunción.
1980	Wystawiała wraz z New Art Group w galerii Agustín Barrios w Paragwajskim Centrum Kultury Amerykańskiej, brała udział w próbie „Artyści z Paragwaju” zorganizowanej przez rząd stanu São Paulo w Muzeum Domu Brazylijskiego w stolicy, w „Paraguayan Graphic ” organizowanych przez OEA w Waszyngtonie oraz w zbiorczych próbkach kartek świątecznych organizowanych przez galerię „Casa Taller” w Asunción.
1981	Zrobiła wystawę grawerowania w „Casa Taller”, uczestniczyła w Cultural Foundation Curitiba (Brazylia) oraz w wystawie „25 lat grawerowania w Paragwaju” w Brazylijskim Centrum Studiów w Asunción.
1984	Brała udział w wystawie „Artysta z Paragwaju” w Klubie Centenario w Asunción oraz w wystawie zorganizowanej przez „Societé des Artistes Français” (Francja) w Grand Palais w Paryżu.
1986	Brała udział w próbie zbiorowej „martwa natura” w galerii Magister w Asunción. Zrealizował indywidualną próbkę w Arte-Sanos, prezentował wystawę „Edith Jiménez, estudiante” w galerii „Fábrica” w Asunción, uczestniczył w Biennale w Cali ( Kolumbia ) i de San Juan w Puerto Rico.
1987	Eksponowany w galeriach „Viejo Galpón” i „Siddartha” w San Bernardino oraz w Duchan ( Niemcy ). W 1988 roku zrealizował próbkę abstrakcyjnego grawerunku w galerii „Michele Malingue” w Asunción.
1989	Prezentowała próbkę oleo w galerii Arte Sanos i uczestniczyła w zbiorowej próbce w galerii Magister w Asunción. W 1990 roku zaprezentowała w galerii „Michele Malingue” wystawę „La nueva pintura de Edith Jiménez”.

Josefina Plá pisze: „Edyta, malarka dzisiejsza i wczorajsza, grawerka od dawna i zawsze, kontynuuje swoją karierę, osłaniając swoją dumą, w swojej pracy daje z siebie wszystko, w czym, pozostając wierną sobie, może zaoferować nam coś nowego w jej próbka”. I Livio Abramo: „Jeżeli nie znajdziemy w tych cyklach malarskich jedności stylu, charakterystycznej dla obrazów Edyty, to z drugiej strony znajdziemy naprawdę godne uwagi bogactwo rozwiązań i wierzymy w zapowiedź nowych ambitnych celów. Niebezpieczne i nieznane drogi… ale fascynujące.

Jak widać, ekspozycje, jakie oferowała w kraju i w wielu częściach świata, pozycjonują ją jako najważniejszego Paragwajskiego Artystę Plastyka w XX wieku, wszystko to złożyło się na fakt, że jej twórczość osiągnęła najwyższe uznanie i że jej prace znajdują się w prestiżowych kolekcjach, takich jak muzeum sztuki nowoczesnej w Nueva York , muzeum Estampa w Buenos Aires , Biblioteka Narodowa w Paryżu , Smith College Museum w Stanach Zjednoczonych i najważniejsze muzea w Paragwaju .

Ostatnie lata

Na krótko przed jego śmiercią, z inicjatywy plastyka Luisa Alberto Boh, został ogłoszony przez „Junta Municipal” w Asunción „Córką Dilecta w Asunción” wraz z wielką rzeźbą Hermanna Guggiari .

Zmarł 7 października 2004 roku w wieku osiemdziesięciu sześciu lat. Otrzymanie publicznego uznania dla jego humanistycznych i artystycznych talentów.

• Centro Cultural de la República
• Diccionario Biográfico „FORJADORES DEL PARAGUAY”, Primera Edición Enero de 2000. Distribuidora Quevedo de Ediciones. Buenos Aires, Argentyna.

Linki zewnętrzne

• onlinedmad.com.py
• onliinemad.com.py/ficha tecnica