Esopus (magazyn)

*Ezopus*
	Okładka Esopusa 24
Częstotliwość	Coroczny
Wydawca	Fundacja Esopus Sp.
Założyciel	Toda Lippy'ego
Założony	2003
Ostatnia kwestia	jesień 2018 r
Kraj	USA
Oparte na	Brooklyn, Nowy Jork
Język	język angielski
ISSN	1545-9306

Esopus była coroczną publikacją o sztuce i kulturze wydawaną na Brooklynie w Nowym Jorku, założoną przez Toda Lippy'ego w 2003 roku i opublikowaną przez Esopus Foundation Ltd., organizację non-profit 501 (c) (3) . Pierwotnie publikacja półroczna, w 2013 r. przeszła na format roczny. Esopus zawierał treści z wielu różnych dyscyplin twórczych, w tym projekty artystów, twórczość krytyczną, beletrystykę, poezję, eseje wizualne, wywiady i muzykę — wszystkie prezentowane w niezapośredniczony sposób formacie, z minimalną oprawą redakcyjną i bez reklam. Przestał publikować jesienią 2018 roku.

Misja i historia

Głównym celem Esopus było zapewnienie artystom niekomercyjnego forum, na którym mogliby publikować swoje prace, jednocześnie oferując czytelnikom możliwość dostępu do szerokiej gamy kulturowej ekspresji. Każdy numer Esopus zawierał sześć długoterminowych projektów artystów, zamówionych u znanych postaci, takich jak Edward Ruscha , Jenny Holzer , Anish Kapoor i Mickalene Thomas , a także od wschodzących artystów. Projekty te przybrały formę usuwalnych plakatów, broszur, wkładek i wyskakujących rzeźb i często są drukowane przy użyciu specjalnych farb, lakierów i papierów. Firma Esopus nawiązała współpracę z takimi instytucjami, jak Museum of Modern Art Archives, Magnum Photos Archive i New York Public Library , aby zaprezentować kontynuację serii reprodukcji nigdy wcześniej niepublikowanych materiałów archiwalnych, często w formie faksymiliów . Treści regularnie zawierają również eseje na temat procesu autorstwa kreatywnych profesjonalistów, takich jak twórca Mad Men Matthew Weiner , choreograf Christopher Wheeldon , tłumaczka Ann Goldstein i cruciverbalista David Quarfoot. Esopus zawiera eseje Karla Ove Knausgaarda i Francine Prose ; scenariusze autorstwa Stephena Adly Guirgisa , Christophera Duranga i Hamptona Fanchera ; oraz beletrystykę kilkunastu wcześniej niepublikowanych autorów (z których wielu, takich jak Vivien Shotwell i Stuart Nadler, opublikowało powieści z dużymi wydawnictwami).

Inne treści obejmowały portfolio debiutujących prac nieodkrytych artystów, takich jak Mark Hogancamp, Alex Masket i Samuel Varkovitsky; komentarz strażników muzealnych na temat nadzorowanych przez nich dzieł sztuki; seria zatytułowana „100 klatek”, zawierająca zdjęcia z filmów Chantal Akerman , Claire Denis , Charlesa Burnetta , Davida Lyncha i wielu innych; oraz płyta CD z nową muzyką w każdym numerze zamówionym według określonego tematu. wcześniejszych współtwórców płyt Esopus znaleźli się Jens Lekman , Grizzly Bear , Neko Case , Kimya Dawson , Kate Pierson , Cloud Nothings , Busdriver i Ryan Adams .

Esopus Space, wydarzenia i wystawy

W czerwcu 2009 r. grant na budowanie potencjału z Fundacji Andy'ego Warhola na rzecz Sztuk Wizualnych umożliwił Fundacji Esopus przeniesienie się do połączonej przestrzeni biurowej i wystawienniczej w nowojorskiej dzielnicy Greenwich Village o nazwie Esopus Space. W ciągu trzech lat Tod Lippy był kuratorem 18 wystaw i zaprogramował 30 wydarzeń w tej przestrzeni. Wystawy obejmowały „Ray and Bob Box” , „Picturing Marwencol: Photographs by Mark Hogancamp” oraz „Bryan Nash Gill: What Was Will Be Again” ; a wydarzenia sięgały od koncertów Sama Amidona i Niny Nastasii po pokaz z nieżyjącym już twórcą filmów eksperymentalnych, Peterem Huttonem . Od momentu powstania Esopus regularnie organizuje wydarzenia z partnerami instytucjonalnymi, takimi jak New York Public Library , Museum of the Moving Image ( [1] , [2] , [3] ) i The Kitchen [4] . Lippy był kuratorem Esopus w White Columns , w tym pierwszej publicznej wystawy prac Marka Hogancampa i Pioneer Works .

Krytyczny odbiór

Esopus został nazwany „rzeczą o wystawnej, ekscentrycznej urodzie, mniej przeglądaną niż oglądaną, zmuszającą czytelników do pogodzenia ich oczekiwań co do tego, czym jest czasopismo, z dziwnym artefaktem na ich kolanach” przez Davida Carra z The New York Times . Krytyk i historyk projektowania, Steven Heller, stwierdził , że Esopus „stoi razem z McSweeney 's Dave'a Eggersa ze względu na jego decydujące znaczenie kulturowe” na theatlantic.com, a redaktor ARTNews , Andrew Russeth, stwierdził: „Raz w roku w księgarniach wszystkich 50 krajów pojawia się naprawdę piękna rzecz Stany Zjednoczone: przybywają nowe egzemplarze Esopus . Esopus to swobodna skarbnica książek, bogato zaprojektowana i wypełniona często skomplikowanymi projektami artystów, pisarzy i innych, a także wynikami głębokich nurkowań w kuszących archiwach. W wydaniu Artforum z grudnia 2018 roku artysta Kerry James Marshall napisał: „ Esopus była najlepszą i najbardziej ekstrawagancką platformą dla projektów artystów, jaką znałem. Wydawało się, że nie ma ograniczeń co do tego, co chce robić, a wyniki były najwyższej jakości”. W 2007 roku Esopus otrzymał nagrodę „Publication of the Year” firmy Specific Object , aw 2016 roku był tematem dedykowanych wystaw w de Appel Art Centre w Amsterdamie [5] i Nasher Sculpture Center w Dallas w 2017 roku [6] .

Zawieszenie publikacji

Jesienią 2018 roku redaktor Esopus , Tod Lippy, ogłosił , że Fundacja Esopus zawiesi publikację Esopus po 25 numerach. Fundacja nadal publikuje książki i limitowane edycje oraz organizuje bezpłatne wydarzenia w całym Nowym Jorku z długoletnimi partnerami instytucjonalnymi, takimi jak Museum of Modern Art , Museum of the Moving Image , The Kitchen i Pioneer Works . Od 2019 roku aktywnie angażuje się w darowizny/dystrybucję wszystkich dostępnych starych numerów do niedostatecznie obsługiwanych bibliotek publicznych, społecznościowych i więziennych w całych Stanach Zjednoczonych

Książki Esopusa

W 2019 roku Fundacja Esopus ogłosiła powstanie Esopus Books, wydawnictwa skupiającego się na publikowaniu monografii artystów, katalogów sztuki i innych publikacji. Jej pierwszą książką była Neil Goldberg: Other People's Prescriptions , która została wydana w MoMA PS1 w kwietniu 2019 r. W maju 2020 r. Esopus Books opublikowało Modern Artifacts , które zawierało wszystkie 18 części tytułowej serii, które ukazały się w numerach Esopus od 2006 do 2019 roku Tom pojawił się na listach „najlepszych w roku” The New York Times , The Los Angeles Times , The Brooklyn Rail i nowojorskiego magazynu , którego krytyk, Jerry Saltz , nazwał książkę „Incredible… a new scriptorium of the sztuka." The Esopus Reader , antologia pisemnych wkładów do Esopus w twardej oprawie , ukazała się w lutym 2022 r. i spotkała się z uznaniem krytyków. [7]

Linki zewnętrzne