Fantazja na japońskich drzeworytach

Fantazja na drzeworytach japońskich op. 211 (1965) to jednoczęściowy koncert napisany na ksylofon i orkiestrę przez ormiańsko -amerykańskiego kompozytora Alana Hovhanessa .

Napisał ją, studiując orientalne style muzyczne w Japonii podczas swojej kariery. Znaczna część 15-minutowej pracy zawiera wiele motywów modalnej muzyki japońskiej, zwłaszcza ostatnie 3 minuty. Ze względu na bogatsze i pełniejsze brzmienie, wielu solistów woli grać partię solową na marimbie niż na ksylofonie. Utwór rozpoczyna się serią kadencji dla solisty, wszystko w czasie wolnym ( senza misura ). Pod każdą kadencją skrzypce i altówki trzymają miękki akord zawierający wiele kwart i półtonów, a basy i wiolonczele otrzymują serię nut, na których mają improwizować aż do odcięcia . Pomiędzy każdą kadencją oboje i flety grają dysonansowy wzór glissando przez cały czas wolny, aż do kolejnej przerwy. Koncert rozwija się w niesamowite powolne adagio , z migoczącymi akordami w sekcji smyczkowej i kończące się kolejną kadencją. Następuje mroczna sekcja w 6/8, w której ksylofonista przejmuje kontrolę i gra rozszerzone solo w całości w 32. nutach, zanim orkiestra wkroczy z kolejną wolną kadencją. Następnie utwór nabiera tempa przypominającego marsz, a temat jest całkowicie określony przez ksylofon i bębny taiko , a kotły grają powtarzalny rytm, który za każdym razem pojawia się w innym rytmie. Powraca taniec 6/8, a potem pojawia się kadencja w czasie z fletem grającym melodię nad solistą. Seria głośnych crescendo i kulminacji w wolnym czasie wprowadza solistę w ostatnią kadencję, zanim nadejdzie szybkie 3/4, z zaciekłym rytmem taiko i pełną orkiestrą gromadzoną do końca.