Fauré Mélodies (nagranie Frederiki von Stade)

Gabriel Fauré: Mélodies
Stade Faure Melodies LP.jpg
EMI Records LP, DS-37893
Album studyjny autorstwa
Wydany 1983 (pierwsza wersja), 2011 (druga wersja)
Studio Salle Wagram , Paryż i Halle-aux-Grains, Tuluza (tylko druga wersja)
Gatunek muzyczny Klasyczny wokal
Długość 54 : 02 (pierwsza wersja), 57:15 (druga wersja)
Język Francuski i angielski (tylko druga wersja)
Etykieta Rekordy EMI
Producent Erica Macleoda
Fauré Mélodies
EMI Records CD, 50999-0-94425-2-8
EMI Records CD, 50999-0-94425-2-8

Gabriel Fauré: Mélodies to 54-minutowy album studyjny zawierający osiemnaście artystycznych piosenek Fauré w wykonaniu mezzosopranistki Frederiki von Stade z akompaniamentem fortepianu Jean-Philippe'a Collarda . Został wydany w 1983 roku. Druga, 57-minutowa wersja albumu, wydana w 2011 roku, zawiera dodatkowy utwór, w którym von Stade śpiewa Chanson de Mélisande z przypadkowej muzyki Fauré do sztuki Maurice'a Maeterlincka Pelléas et Mélisande , w towarzystwie Orchestre national du Capitole de Toulouse pod dyrekcją Michela Plassona .

Nagranie

Osiemnaście piosenek z pierwszej wersji albumu zostało nagranych cyfrowo w dniach 16–18 grudnia 1981 r. Oraz 8 czerwca 1982 r. W Salle Wagram w Paryżu. Dziewiętnasty utwór, który został dodany do drugiej wersji albumu, został nagrany techniką analogową w dniach 12–15 czerwca 1980 roku w Halle-aux-Grains w Tuluzie.

Okładka

Okładka drugiej wersji albumu została zaprojektowana przez Shauna Millsa dla WLP Ltd i zawiera zdjęcie von Stade wykonane przez Juliana Broada.

Krytyczny odbiór

Opinie

Gabriel Fauré w 1905 roku, sfotografowany przez Félixa Nadara

JB Steane zrecenzował album na LP w Gramophone w marcu 1983 roku, porównując go z innymi wykonaniami piosenek Fauré przez Dame Janet Baker , Anne-Marie Rodde i Dame Maggie Teyte .

„Notre amour”, pisał, jest przykładem „pięknej i pozornie spontanicznej gry światła i cienia”, którą Frederica von Stade wniosła do kompozytora. W pierwszej linijce piosenki, „Notre amour est Choose légère”, miłość celebrowana przez wesołą dziewczynę Armande Silvestre była „lekka jak powietrze”, „uniesiona przez gazę o najlepszym splocie w rękach sylfów”. „Notre amour est wybrali charmante”, melodie , a urok tej miłości dorównywał urokowi piosenkarza i piosenki. Następnie „Notre amour est wybrali sacrée”, a von Stade przyciemniła jej ton, aby przedstawić enigmatyczny las poety, w którym wydawało się, że w bezruchu jest przesłanie. Wreszcie „Notre amour est wybrali éternelle” i głos von Stade wzniósł się w nieskrępowanej radości wymownej uniesienia duszy kochanka.

Catulle Mendes

Nie każdemu interpretatorowi piosenki udało się tak skutecznie wyrazić jej różne uczucia. Anne-Marie Rodde, ze swoim „czystym, młodym, bardzo francuskim tonem”, była „zachwycającą” wykonawczynią Fauré, ale chociaż jej „amour” był namiętnie szczęśliwy, nie wydawało się, aby „troszczyło się o centyma, czy to był„ légère ” ' lub 'sacrée'". Janet Baker, zwykle artystka obdarzona wyobraźnią, uczyniła z piosenki prozaiczną wypowiedź, stosunkowo pozbawioną uroku.

Melodie Fauré były idealnym materiałem dla von Stade'a, „z łatwością wpadając w najpiękniejszą część głosu, zyskując ciepło ekspresji z tej głębszej nuty tęsknoty, często ukrytej w tonie”. Jej interpretacje służyły muzyce Fauré z bezinteresowną wiernością. Nie poddawała jego muzyce akcentów, które zwracały na siebie niepożądaną uwagę, ale odmieniała jego pozornie proste linie melodyczne, aby uznać harmonie jego piosenek i słowa jego poetów. Rzadko zdarzało się być świadomym sztuczności wkraczającej w występy, które w większości brzmiały instynktownie.

Jean-Philippe Collard był w większości dobrym partnerem przy klawiszach. Czasami jego fortepian był zbyt widoczny i były momenty - na przykład w pierwszych taktach „Clair de lune” - kiedy jego lewa ręka brzmiała nadmiernie ciężej niż prawa. Ale w „Mandoline” jego przenikliwa gra dodała „cudownej wiosny rytmom serenady”, aw „Après un rêve” jego akompaniament wspierał głos von Stade'a jak najdelikatniejsza z poduszek pod głową budzącego się śpiącego utworu.

Victor Hugo w 1876 roku, sfotografowany przez Étienne Carjat

Jako całość, jedyną dyskusyjną wadą albumu było to, że był wolniejszy, niż niektórzy słuchacze by sobie życzyli (chociaż w „Dans les ruines d'une abbaye” czytanie von Stade'a miało większy rozmach niż klasyczna wersja śpiewana przez Maggie Teyte) . Inżynierowie EMI pięknie nagrali zarówno głos, jak i fortepian, i rozsądnie je zbalansowali. „Recital”, podsumował Steane, „zawiera zachwycający wybór piosenek Fauré, w tym niektóre z najbardziej znanych i inne bardzo rzadko spotykane. Przedstawia tę uroczą piosenkarkę w najlepszym wydaniu i kompozytora, który z biegiem lat sprawia coraz większą przyjemność. : wybrał charmante ”.

George Jellinek zrecenzował album na LP w Stereo Review w październiku 1983 roku. Pisał, że wszystkie piosenki Gabriela Fauré wydawały się z pozoru proste, zwłaszcza te pochodzące z wczesnych lat kompozytora, ale ukryty w nich był świat wyrafinowania rytmicznego i harmonicznego. Różnili się charakterem i uczuciami. Niektóre, jak „Le papillon et la fleur”, były praktycznie elementami domowego salonu. Większość, jak „Après un rêve” czy „Clair de lune”, zapadała w pamięć ze względu na swoją zmysłowość. Kilka, jak „Więzienie” czy „Au cimetière”, „zaskakiwało wyciszoną pasją lub całkowitą rozpaczą”.

Jana Richepina

Frederica von Stade przedstawiła muzykę Faure z „soczystym tonem, który wykorzystuje ciepło jej średniego zakresu i z godną uwagi wrażliwością na poetyckie teksty”. Śpiewanie Von Stade zawsze sprawiało przyjemność, ale niektóre jej płyty były zepsute efektami, które brzmiały sztucznie. Na swojej nowej płycie stała się lepszą artystką niż kiedykolwiek wcześniej. Jej interpretacje były teraz „proste, nieokrzesane i, gdy wymaga tego nastrój, przekonująco radosne”.

Akompaniamenty Jean-Philippe'a Collarda były "mocne i muskularne", co było zgodne z tym, czego pragnąłby Fauré - był muzykiem, który przedkładał jasne światło klasycyzmu nad mgły transcendencji. Czasami rzeczywiście, jak w „Au bord de l'eau”, był prawdopodobnie bardziej surowy, niż to było wskazane, a von Stade została pozbawiona części swobody, na którą powinna była zezwolić.

Jakość dźwięku EMI była doskonała. Album był „piękną płytą”, która była nie tylko gratką, ale nagrodą.

Album był również omawiany w The Complete Penguin Stereo Record and Cassette Guide , w którym von Stade wychwalano jako „głęboko przekonującą interpretatorkę francuskich melodii ”, oraz w Fanfare , gdzie jej recital został opisany jako „spięty i przesadzony”.

Wyróżnienia

Pod tytułem Fauré: Eighteen Songs album był nominowany do 26. dorocznej ceremonii rozdania nagród Grammy za najlepsze solowe wykonanie klasycznego wokalu w 1983 roku. Stereo Review uznał album za najlepsze nagranie miesiąca, a JB Steane umieścił album w jego lista najlepszych nagrań roku 1983 Gramophone Critics 'Choice.

Spis utworów na płycie CD

Pierwsza wersja (EMI Records TOCE-13459)

Całą muzykę skomponował Gabriel Fauré .

NIE. Tytuł tekst piosenki Długość
1. „Les berceaux (op. 23, nr 1, 1879)” Sully Prudhomme (1839-1907) 3:40
2. „Le papillon et la fleur (op. 1, nr 1, 1861)” Victor Hugo (1802-1885) 2:17
3. „Lydia (op. 4, nr 2, około 1870)” Leconte de Lisle (1818-1894) 3:40
4. „Rêve d'amour (op. 5, nr 2, 1864)” Wiktor Hugo 2:24
5. „La fee aux chansons (op. 27, nr 2, 1882)” Armanda Silvestre'a (1837-1901) 1:49
6. „Au bord de l'eau (op. 8, nr 1, 1875)” Sully'ego Prudhomme'a 2:03
7. „Notre amour (op. 23, nr 2, około 1879)” Armanda Silvestre'a 1:58
8. „Les roses d'Ispahan (op. 39, nr 4, 1884)” Leconte de Lisle 3:35
9. „Dans les ruines d'une abbaye (op. 2, nr 1, około 1866)” Wiktor Hugo 2:12
10. „Après un rêve (op. 7, nr 1, 1877)” Romain Bussine (1830-1899) 3:50
11. Clair de lune (op. 46, nr 2, 1887)” Paul Verlaine (1844-1896) 3:16
12. „Mandolina (z Cinq mélodies„ de Venise ” , op. 58, nr 1, 1891)” Paula Verlaine'a 2:02
13. „En sourdine (z Cinq mélodies„ de Venise ” , op. 58, nr 2, 1891)” Paula Verlaine'a 4:02
14. „L'aurore ( około 1870)” Wiktor Hugo 1:40
15. „Arpège (op. 76, nr 2, 1897)” Albert Samain (1858-1900) 2:44
16. „Więzienie (op. 83, nr 1, 1894)” Paula Verlaine'a 3:00
17. „Dans la forêt de septembre (op. 85, nr 1, 1902)” Catulle Mendes (1841-1909) 4:09
18. „Au cimetière (op. 51, nr 2, 1888)” Jean Richepin (1849-1926) 5:28

Druga wersja (EMI Records 50999-0-94425-2-8): dodatkowy utwór

Całą muzykę skomponował Gabriel Fauré .

NIE. Tytuł tekst piosenki Długość
19. „Chanson de Mélisande (od przypadkowej muzyki do Pelléas et Mélisande op. 80, 1898)” JW Mackail , na podstawie Maurice'a Maeterlincka 3:13

Utwory są datowane na tej liście według lat, w których zostały skomponowane, a nie lat, w których zostały po raz pierwszy opublikowane.

Personel

Musical

Inny

  • Eric Macleod, producent
  • Serge Rémy, inżynier równowagi

Historia wydania

W 1983 roku EMI i Angel wydały pierwszą wersję albumu na LP (numery katalogowe ASD-4183 w Wielkiej Brytanii, DS-37893 w USA), z tekstami, tłumaczeniami i notatkami. Album został wydany również na kasecie (numery katalogowe TCC-ASD-4183 w Wielkiej Brytanii, 4XS-37893 w USA).

W 1987 roku EMI wydało pierwszą wersję albumu na CD jako piątą płytę w swojej 5-płytowej kompilacji Fauré: Œuvres pour piano & Mélodies (numer katalogowy 50999-501759-2-5), z 8-stronicową książeczką zawierającą notatki autorstwa Adelajdy de Place. W 2007 roku EMI wznowiło pierwszą wersję albumu na CD (numer katalogowy TOCE-13459) z 28-stronicową książeczką zawierającą teksty w języku francuskim oraz notatki i tłumaczenia w języku japońskim. W 2011 roku EMI wydało drugą wersję albumu na CD (numer katalogowy 50999-0-94425-2-8) z 8-stronicową książeczką bez tekstów i tłumaczeń, ale zawierającą notatki Jima Samsona .