Fornasetti
| Założyciele | Piero Fornasetti |
|---|---|
Kluczowi ludzie |
Barnaba Fornasetti |
| Produkty | Porcelana , meble, tapety , zapachy do domu |
| Strona internetowa | fornasetti.com |
Fornasetti to luksusowa firma artystyczna założona w 1940 roku w Mediolanie przez Piero Fornasetti , obecnie prowadzona przez syna założyciela, Barnabę Fornasetti, która jest znana na całym świecie z tworzenia porcelany i ręcznie robionych przedmiotów dekoracyjnych do domu.
Historia
Początki firmy sięgają działalności drukarni artystycznej, którą Piero Fornasetti otworzył w Mediolanie w latach 30. XX wieku. „Stamperia d'Arte Fornasetti” odniosła pewien sukces na mediolańskiej scenie kulturalnej; jak napisał Raffaele Carrieri w Epoca w 1978 roku: „Był pierwszym, który wydrukował litografie De Chirico w Mediolanie, jakiś czas temu” . Kluczowym momentem dla założenia firmy było spotkanie Piero Fornasetti i Gio Ponti , w latach czterdziestych XX wieku, co doprowadziło do otwarcia Atelier Fornasetti. Jednym z pierwszych sukcesów firmy i jej współpracy z Ponti była Architettura trumeau, która została następnie wystawiona na IX Triennale w Mediolanie w 1951 roku, a obecnie znajduje się w zbiorach Muzeum Wiktorii i Alberta w Londynie.
W latach pięćdziesiątych Fornasetti wykorzystał twarz Liny Cavalieri w swojej serii Tema e Variazioni , która z czasem stała się jedną z ikon stylu Fornasetti. Zaczynając od portretu aktorki, Fornasetti przerobił ponad czterysta „wariacji”, nad którymi dział kreatywny firmy pracuje do dziś. Seria zdobyła szerokie grono pisarzy i intelektualistów: Alberto Moravia poświęcił tekst nieskończonym odmianom twarzy Liny Cavalieri, a Henry Miller wybrał jedną z dekoracji serii w 1971 roku na okładkę swojej autobiografii My Life and Times.
Pod koniec lat 60. klimat kulturowy uległ zmianie, nastąpił spadek dekoracji na rzecz racjonalizmu i funkcji nad formą. Fornasetti starał się dostosować do nowej logiki rynku i produkcji przemysłowej. Napotkane w tym okresie trudności doprowadziły również do ochłodzenia w stosunkach z Pontim, który zarzucał Fornasettiemu, że nie jest w stanie wymyślić siebie na nowo. Fornasetti postanowił kontynuować swoją pracę z innymi instrumentami i formami wyrazu. Nadal kierował pracą swojego atelier, poszerzając zakres swojej działalności o sferę kulturalną. W 1977 wraz z grupą przyjaciół prowadził Galleria dei Bibliofili, w której wystawiał zarówno prace własne, jak i artystów współczesnych.
Na początku lat osiemdziesiątych Piero Fornasetti zaczął pracować ze swoim synem Barnabą. Ich współpraca zaowocowała pierwszym projektem, Archivettura, samochodem ozdobionym motywem architektonicznym. W tym okresie sława Fornasettiego ponownie przyciągnęła uwagę publiczności: w 1984 roku w Londynie z inicjatywy Liliane Fawcett, w hołdzie dla pracy firmy i jej twórcy, otwarto galerię Themes and Variations. Piero Fornasetti zmarł nagle w 1988 roku. Jego syn Barnaba postanowił kontynuować działalność i przejął zarządzanie firmą. Doprowadziło to do współpracy między Barnabą Fornasettim i Patrickiem Maurièsem nad pierwszą pełnometrażową monografią zatytułowaną Designer of Dreams, opublikowaną w 1991 roku przez Tamiza i Hudson . Potem odbyła się wystawa poświęcona twórczości Piero Fornasetti w Muzeum Wiktorii i Alberta, a wreszcie angielska edycja monografii Fornasetti The Complete Universe, wydanej przez Rizzoli USA w 2010 r. W 1993 r. Barnaba Fornasetti rozszerzył horyzonty firmy, w zakresie linii produktowych, geografii i kreatywnych kolaboracji, na przykład ze światem mody. To był rok, w którym we współpracy z Lawrence Steele została wprowadzona na rynek pierwsza kolekcja odzieży Fornasetti.
Wraz z nadejściem nowego tysiąclecia nowy szef firmy ugruntował swoją obecność w nowoczesnej panoramie, poszerzając różnorodność swojej twórczości i interakcję z różnymi współczesnymi osobowościami artystycznymi. Mnożyła się współpraca, na przykład z Nigelem Coatesem w dziedzinie projektowania, z Valentino i Comme des Garçons w dziedzinie mody oraz z wieloma współczesnymi artystami, w tym z brytyjską malarką Anj Smith .
W ostatnich latach Atelier podejmuje jeszcze szersze inicjatywy kulturalne. Z okazji setnej rocznicy urodzin Piero Fornasettiego zorganizowano retrospektywę pod tytułem Piero Fornasetti. 100 lat praktycznego szaleństwa, prezentowane na Triennale w Mediolanie , Musée des Arts Décoratifs w Paryżu i Dongdaemun Design Plaza w Seulu . Były też wystawy w Museo Nazionale Romano Palazzo Altemps w Rzymie iw Artipelag w Sztokholmie. W 2015 roku Atelier było kuratorem dekoracji księgarni Rizzoli w Nowym Jorku oraz dekoracji wnętrz Teatro dell'Arte na Triennale w Mediolanie. W następnym roku Atelier Fornasetti wyprodukowało operę The Rake Punished, czyli Don Giovanni, przy współpracy między innymi scenografa Romeo Gigli . Opera wystawiana była we wspomnianym już Teatro dell'Arte w Mediolanie oraz w Teatro della Pergola we Florencji .
W latach 2016-2019 otwarto dwa nowe sklepy jednej marki: nowy sklep flagowy w Mediolanie, a następnie sklep w Harrods w Londynie. Dekada zakończyła się utworzeniem Fornasetti Cult, stowarzyszenia non-profit w celu dotowania projektów i inicjatyw kulturalnych. Lata 20. XXI wieku rozpoczęły się od współpracy z Louis Vuitton i Nicolasem Ghesquière oraz od hybrydyzacji w świecie sztuki, takich jak projekt Eroica: Beethoven i Bonaparte, badający związek między Ludwigiem Van Beethovenem a Napoleonem Bonaparte.
