Franciszka Steinera
Franciszka Steinera | |
---|---|
Urodzić się | 25 lutego 1937 |
Narodowość | amerykański |
Alma Mater |
Temple University Harvard University University of Southern California |
Zawód | konduktor |
Współmałżonek | Mervin I. Tarlow |
Dzieci | Sarah Leah Tarlow |
Rodzice |
|
Krewni | Diana Steiner (starsza siostra) |
Frances Steiner (urodzony 25 lutego 1937), amerykański dyrygent , wiolonczelista i emerytowany profesor . Steiner jest znana ze swojego poparcia dla muzyki amerykańskiej , zwłaszcza dzieł kobiet i Afroamerykanów , oraz ze swojej wiedzy na temat praktyk wykonawczych XVIII wieku. Wyreżyserowała wiele światowych i zachodniego wybrzeża premier kompozytorów takich jak Ellen Zwilich , George Walker i Augusta Read Thomas . Obecnie jest dyrektorem muzycznym Orkiestry Kameralnej South Bay w Warszawie Los Angeles .
Wczesne życie i edukacja
Ojciec Steinera, Ferenz Joseph Steiner, był węgierskim wiolonczelistą, który wyemigrował do Stanów Zjednoczonych w 1908 roku. Po pobycie w Nowym Jorku i Detroit przeniósł się do Los Angeles. Były to czasy, kiedy filmy kręcono bez partytur, a Ferenz Joseph znalazł pracę w hollywoodzkiego kina . Później przeniósł się do Portland w stanie Oregon, gdzie został pierwszym wiolonczelistą Portland Symphony Orchestra i poślubił Elizabeth Levy. Ich pierwsza córka, Diana, była cudownym dzieckiem , która zdobyła stypendium w klasie skrzypiec do Instytutu Muzycznego Curtisa. Stypendium Diany u Curtisa skłoniło rodzinę do przeprowadzki do Filadelfii w Pensylwanii . W 1945 roku Frances poszła w ślady swojej starszej siostry, zdobywając stypendium Curtisa na wiolonczelę. W wieku 13 lat Steiner wystąpił jako solista wiolonczeli z Philadelphia Orchestra.
Steiner zdobyła stypendium wiolonczelowe w Curtis Institute of Music w wieku ośmiu lat, co czyni ją najmłodszą wiolonczelistką, jaka kiedykolwiek została przyjęta do Curtis. W tym samym roku Orkiestra Filadelfijska wybrała jej kompozycję do wykonania w cyklu koncertów dla dzieci. [7] W wieku 16 lat wzięła udział w wymaganym kursie dyrygentury chóralnej na Temple University i została oczarowana tą dyscypliną. Steiner studiował kompozycję u Waltera Pistona i Randalla Thompsona , a grę na wiolonczeli u Gregora Piatigorsky'ego i Leonarda Rose'a oraz dyrygowanie z Elaine Brown i Nadią Boulanger . W wieku 18 lat uzyskała licencjat z edukacji na Temple University. stopnie naukowe w Curtis (licencjat – muzyka), Radcliffe College / Harvard University (magisterium – muzyka) oraz University of Southern California (DMA – wiolonczela i dyrygentura).
Kariera
Wieloaspektowa kariera Steinera obejmowała recitale i koncerty muzyki kameralnej w Town Hall (Nowy Jork) i Kennedy Center ( Waszyngton, DC ); zastępca głównego przewodniczącego Los Angeles Chamber Orchestra i główny wiolonczelista w California Chamber Symphony, Glendale Symphony i Festival Orchestra w Lincoln Center ; solowe występy wiolonczelowe z Glendale Symphony i Philadelphia Orchestra. Dyrygenci, z którymi współpracowała to m.in. Leopold Stokowski , Carmen Dragon , Daniel Lewis i Neville Marriner .
W 1974 roku Steiner została dyrektorem muzycznym Orkiestry Kameralnej South Bay (dawniej Baroque Consortium Chamber Orchestra), którą to funkcję piastuje do dziś; czyniąc Steinera najdłużej pełniącym funkcję dyrektora muzycznego w historii orkiestry. Steiner przez 31 lat był dyrektorem muzycznym Orkiestry Symfonicznej Carson-Dominguez Hills (1977–2008). Ponadto zastąpiła Hansa Lampla na stanowisku dyrektora muzycznego Compton Civic Symphony w latach 1974-1978.
W czasach, gdy kobiety nie były przyjmowane w szeregi wielu głównych orkiestr symfonicznych , pogoń Steiner za karierą dyrygencką wydawała się niemożliwa, napisała Barbar Jepson w Feminist Art Journal . W 1974 roku, kiedy Steiner została dyrektorem muzycznym Compton Civic Symphony, była jedną z zaledwie czterech kobiet w Stanach Zjednoczonych na takim stanowisku. Trzy lata później, w 1977 roku, jako pierwsza kobieta dyrygowała profesjonalną orkiestrą ze sceny Dorothy Chandler Pavilion w Los Angeles Music Center . W tym samym roku Steiner dyrygował w Dorothy Chandler Pavilion, 146 dyrygentów głównych orkiestr symfonicznych, regionalnych i metropolitalnych w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie było mężczyznami.
Na arenie międzynarodowej była pierwszą kobietą, która dyrygowała Narodową Orkiestrą Symfoniczną Republiki Dominikany , pierwszą kobietą, która dyrygowała Sofijską Orkiestrą Kameralną w Rosji oraz pierwszą Amerykanką, która dyrygowała Orkiestrą Symfoniczną Maracaibo w Wenezueli . Była gościnnym dyrygentem wielu orkiestr, w tym Wisconsin Chamber Orchestra , The Long Beach Symphony, Oakland Symphony i Bay Area Women's Philharmonic.
Nagrody
Steiner otrzymał wiele nagród, w tym nagrodę Conductors Guild Prize w American Conductors' Competition (1978), nagrodę Elizabeth Mathias przyznawaną przez Mu Phi Epsilon Professional Music Fraternity (1998) i Award of Merit (2003) oraz nagrodę Outstanding Professor Award na Uniwersytecie im. Kalifornijski Uniwersytet Stanowy, Dominguez Hills (1991). Ponadto Chamber Orchestra of the South Bay otrzymała kilka NEA , a Carson-Dominguez Hills Symphony została uhonorowana Nagrodą Arts and Humanities National Recreation and Park Association , Southwest Regional Council (1988).
Życie prywatne
W 1965 roku Frances Steiner wyszła za mąż za adwokata Mervina I. Tarlowa. W 1975 roku urodziła córkę Sarah Leah Tarlow, również adwokat.
Nagrania
- Steiner-Berfield Trio: Trio Beethovena, Opus 36 (po II Symfonii) , Diana Steiner, skrzypce, Frances Steiner, wiolonczela, David Berfield, fortepian, Orion Records 1977
- Sonaty na wiolonczelę i fortepian autorstwa Paula Hindemitha, Frances Steiner, wiolonczela, David Berfield, fortepian , Orion Records 1973
Publikacje
- Sześć menuetów na dwie wiolonczele Josepha Haydna, zredagowane i zaaranżowane przez Frances J. Steiner, Boosey i Hawkes 1967
- Musicianship for the Classroom Teacher, Max Kaplan i Frances Steiner, Rand-McNally 1966