Fred O'Donovan (aktor)
Freda O'Donovana | |
|---|---|
 | |
| Urodzić się | Dublin, Irlandia |
| Zmarł |
Londyn , Anglia |
| Narodowość | Irlandczyk |
| Zawód | Aktor |
Fred O'Donovan (1884–1952) był irlandzkim aktorem, wczesnym filmowcem, kierownikiem teatru i pionierem produkcji dramatów telewizyjnych. Przez wiele lat wcielał się w tytułowego bohatera w sztuce JM Synge'a The Playboy of the Western World , a także w inne wybitne role w dublińskim Abbey Theatre . Przez pewien czas był kierownikiem Abbey, występował i reżyserował filmy, programy telewizyjne i sceny w Wielkiej Brytanii i za granicą, zanim został producentem/reżyserem w raczkującej telewizji BBC, zarówno przed, jak i po II wojnie światowej .
Wczesne życie i kariera
Urodził się w Dublinie w 1884 roku jako Frederick George Saunders. Jego ojciec był konstruktorem nadwozi. Uczęszczał do protestanckiego Gimnazjum Diecezjalnego, przez pewien czas pracował w urzędzie ziemskim. Dołączył do zespołu Abbey Theatre w 1908 roku i natychmiast został obsadzony w głównej roli w Człowieku, który przegapił przypływ , przyjmując pseudonim sceniczny Fred O'Donovan.
W następnym roku przejął tytułową rolę w The Playboy of the Western World od WG Fay , gdy zespół Abbey pojawił się w Court Theatre w Londynie. W tym samym roku w Abbey odbyła się premiera jednoaktowego przedstawienia Blanco Posneta Bernarda Shawa , ponieważ cenzor wyrzucił go z londyńskich teatrów z powodu bluźnierstwa, a O'Donovan zagrał główną rolę amerykańskiego kowboja. Często powtarzał, że to jego ulubiona rola.
W 1911 roku O'Donovan ponownie wystąpił w The Playboy of the Western World, kiedy zespół wyruszył w swoją pierwszą amerykańską trasę koncertową. Niektórzy irlandzcy Amerykanie sprzeciwili się sztuce jako lekceważącej dla Irlandii, aw Bostonie i Nowym Jorku odbyły się protesty. Aresztowano niektórych uczestników zamieszek, aw Filadelfii aresztowano nie tylko uczestników zamieszek, ale także firmę oskarżono o prezentowanie sztuk, które mogą zepsuć moralność publiczną. Zarzuty zostały później wycofane.
O'Donovan nadal występował z zespołem Abbey w Irlandii i Anglii w takich sztukach, jak Deirdre of the Sorrows , The Countess Cathleen i The Workhouse Ward , a także we wznowieniach Playboya , grając główne role w Maurice Harte , The Whiteheaded Boy , John Inna wyspa Bulla oraz Człowiek i Superman . Zagrał rewolucjonistę Roberta Emmeta w The Dreamers Lennoxa Robinsona . Obraz olejny przedstawiający go w tej części wisi w Abbey Theatre.
Kino
W 1916 roku w Irlandii było wiele kin, ale prawie wszystkie (nieme) filmy były albo amerykańskie, albo nakręcone przez amerykańskie firmy odwiedzające Irlandię. Firma Film Company of Ireland została powołana, aby to zmienić. O'Donovan, JM Kerrigan , żona O'Donovana Nora Clancy i inni aktorzy zostali zatrudnieni z opactwa z zastrzeżeniem, że praca nie będzie kolidować z ich występami na scenie. Pierwszą produkcją firmy był O'Neil of the Glen , historia miłosna wyreżyserowana przez Kerrigan z O'Donovanem w roli czarnego charakteru. Podczas otwarcia w sierpniu w Dublinie krytycy i widzowie byli zachwyceni rodzimymi treściami. Bioscope skomentował,
Film, który miał okazać się dobrym losowaniem, przerósł wszelkie oczekiwania, padł rekord tygodnia, a kolejki były regułą każdego wieczoru.
Zachęcony reakcją opinii publicznej, Film Company of Ireland przystąpiło do nakręcenia serii komedii, w których wystąpili O'Donovan i inni, a następnie dramatu The Eleventh Hour . W następnym roku Kerrigan przeniosła się do Stanów Zjednoczonych, a O'Donovan zajął się reżyserowaniem, najpierw komedii Rafferty's Rise, w której również zagrał główną rolę konstabla. Następnie zagrał i wyreżyserował Kiedy miłość przyszła do Gavina Burke'a . Irish Limelight opublikował szczegółowy opis dnia spędzonego na planie filmu, w tym kreskówkę autorstwa Franka Leah z reżyserii O'Donovana. Następnym krokiem firmy było zrobienie dużego skoku naprzód w ambicjach: pełnometrażowej adaptacji Knocknagow , epicka powieść Charlesa Kickhama , której akcja toczy się w czasach irlandzkiego głodu i oczyszczania ziemi w XIX wieku, która została opublikowana w 1873 roku. O'Donovan wyreżyserował i zagrał drugoplanową rolę. Skomentował krytyk w Cavan Anglo-Celt :
Z prawdziwym uznaniem dla sztuki, różne stopnie tonu zostały wyjęte z powieści i umieszczone na ekranie tak, jak zrobiłby to sam Kickham. Radosne wieśniactwo, waleczność młodzieńca w rzucaniu młotem, nieoczekiwane „polowanie”, sceny miłosne i komedia – życie takie, jakie było, zanim agent nieobecnego gospodarza pojawił się jak cień na scenie, z łomem i pochodnią, zrujnował słodkiego Knocknagow – wszyscy zostali przedstawieni przez bardzo doskonałych aktorów, którzy tworzyli obsadę.
Irish Limelight opisał film jako „triumfalny” sukces komercyjny i zwrócił uwagę na jego popularność w Stanach Zjednoczonych. The Dublin Evening Telegraph poinformował, że był pokazywany przez trzy tygodnie w Bostonie i „pochłonął więcej pieniędzy niż znacznie„ wzmocniony ” Birth of a Nation ”.
Prawie wszystkie filmy FCOI zaginęły od tego czasu, z wyjątkiem Knocknagow , który można oglądać na You Tube i na festiwalach. Australijskie czasopismo internetowe Screening the Past ma specjalny numer poświęcony Knocknagow z obszernym wyborem artykułów i linków. O'Donovan nie kręcił już niemych filmów, a FCOI zaprzestało działalności w 1920 roku.
Zarządzający
Kierownictwo Abbey Theatre przez większą część swojego istnienia przeżywało zamieszanie. WB Yeats i Lady Gregory przewodniczyli opactwu, ale znalezienie odpowiedniej osoby do codziennej pracy w teatrze stanowiło nieustanną walkę. W marcu 1917 roku postanowili poprosić O'Donovana o objęcie stanowiska menedżera. Zgodził się, a także zajął się reżyserowaniem sztuk, w tym prawykonań Zaginionego wodza , Zarazy i Parnellitów . Peter Kavanagh opisuje ten okres:
- Podczas jego kadencji jako kierownika publiczność wykazywała większe niż kiedykolwiek zainteresowanie Abbey Theatre. Był nawet zysk do pokazania, choć niewielki.
Godnym uwagi wydarzeniem było sprowadzenie O'Donovana do firmy FJ McCormick , który miał stać się jedną z największych gwiazd wszechczasów Abbey.
Pod koniec 1918 roku O'Donovan myślał o przeprowadzce. Chciał więcej pieniędzy i był zirytowany ingerencją, szczególnie ze strony świeżo poślubionej żony Yeatsa, Georgie , która bez doświadczenia teatralnego patrzyła na próby i szła do Yeatsa z krytyką. W marcu 1919 roku O'Donovan złożył rezygnację, a wraz z nim odeszło kilku długoletnich członków firmy. Przez jakiś czas koncertowali razem, a potem O'Donovan zdecydował się przenieść do Anglii.
Iść dalej
W latach dwudziestych i trzydziestych XX wieku O'Donovan pojawił się, wyreżyserował lub wyprodukował ponad 80 sztuk w Londynie. Zwiedził także Wyspy Brytyjskie i Afrykę Południową. Oprócz znanych irlandzkich dramatów skorzystał z okazji, aby zwiększyć swój zasięg. O'Donovan zagrał Aguecheeka w Trzech Króli w 1922 roku i Lopahina w Wiśniowym sadzie w 1925 roku, obaj w Londynie. Był także Sir Luciusem O'Triggerem w The Rivals w radiu BBC w 1935 roku. Wyreżyserował Donalda Wolfita i sam pojawił się w The Moon in the Yellow River . Czasy wskazał, że jego rola ojca Keegana w Innej wyspie Johna Bulla Shawa była szczególnie pamiętna. To było w Court Theatre w 1921 roku. Małżeństwo mieszane św. Jana Ervine'a opowiada o konfliktach wyznaniowych w Irlandii Północnej. The Manchester Guardian opisał występ O'Donovana jako lidera związkowego Johna Raineya: „[On] ma imponującą prezencję. Jest w nim straszna szczerość. Świetnie zagrany, ponieważ jest tutaj, jest wcieleniem nietolerancji”.
O O'Donovanie jako Joxer Daly w Juno and the Paycock w 1929 roku ten sam krytyk powiedział: „Jego portret ukradkowego pochlebcy jest kwintesencją”.
O jego występie w And So To Bed The Times skomentował: „Jego bogactwo głosu i gestów oraz jego przebiegła zabawa jako Samuel Pepys pozostają w pamięci jako coś doskonałego w swoim rodzaju”. W 1927 roku nowojorski impresario Lee Shubert zaangażował O'Donovana i całą firmę, w tym (trzecią) żonę O'Donovana, Joyce Chancellor, do popłynięcia łodzią do Nowego Jorku i wystawienia tam sztuki. Jednak po tygodniowych próbach w Connecticut Shubert zdecydował się zastąpić O'Donovana amerykańskim aktorem, a O'Donovan i Chancellor wrócili do domu.
Pracował także w filmie. W Ourselves Alone , opowiadającym o irlandzkiej walce o niepodległość, grał barmana w pubie, w którym IRA przechowywała broń. Miał krótką rolę detektywa w Młodych i niewinnych Alfreda Hitchcocka . Inne filmy to The Vicar of Bray , The House of the Spaniard i General John Regan .
uznanie krytyków
Cyril Cusack wymienił O'Donovana jako jednego z „wielkich”. O odrodzeniu Playboya w 1925 roku Manchester Guardian skomentował:
O'Donovan wciąż ujawnia wyśmienity mariaż realizmu i romansu, który stworzył Abbey Theatre. Równie przekonującym tonem może ci opowiedzieć o wieprze w rowie i Lady Helenie w raju. Publiczność jest jakby przenoszona ze środka hrabstwa Mayo na wyższe zbocza Parnasu i prawie nie wie, że została przetłumaczona.
Z irlandzkiego teatru Abbey Lennoxa Robinsona :
Fred O'Donovan od pierwszego pojawienia się na scenie był aktorem par excellence . Nie chcę powiedzieć, że się nie rozwijał i nie wzbogacał, że nie rósł w siłę, ale nie musiał przez kilka lat błądzić po omacku, jak wielu zawodników . Barry [Fitzgerald] musiał szukać po omacku i potknąć się, a potem nagle zabłysnąć.
Podczas trasy koncertowej Abbey po Stanach Zjednoczonych w 1911 r. O'Donovan udzielił wywiadu w swojej garderobie w Maxine Elliott's Theatre przez dziennikarza z New York World . Zostało to opublikowane pod nagłówkiem „Cel irlandzkich graczy”. W tym O'Donovan powiedział:
Staramy się przede wszystkim postępować zgodnie z prawdą. Prostota i naturalność działania są tylko środkiem do osiągnięcia tego celu. Oczywiście aktorstwo musi być odpowiednio dobrane i uwypuklone, aby to, co najważniejsze, wyróżniało się z wystarczającą odwagą, aby wprowadzić myśl dramaturga do umysłów publiczności, ale staramy się używać jak najmniejszej przesady. Przesadzanie jest dla aktora wielkim niebezpieczeństwem, [ponieważ] nieumyślnie zwiększy swoją przesadę, dla efektu lub dla oklasków, aż zostanie utracona zasadnicza prawdziwość jego portretu.
Telewizja
W 1936 roku BBC uruchomiła pierwszą na świecie usługę telewizji wysokiej rozdzielczości. Nadawał dwie godziny telewizji dziennie z Alexandra Palace , wiktoriańskiej hali wystawowej w północnym Londynie, na odległość około 25 mil wokół stolicy. Dramat miał być głównym składnikiem programu. O'Donovan został obsadzony w jednej z pierwszych sztuk, The Workhouse Ward Lady Gregory. The Times skomentował:
Oto sztuka świetnie zagrana i wspaniale nadająca się na ekran telewizora ze względu na intymną atmosferę. Byliśmy na oddziale przytułku z dwoma starymi włóczęgami i mogliśmy zauważyć każdą emocję trzepoczącą na rysach Freda O'Donovana lub Harry'ego Hutchinsona, gdy cudownie się ze sobą kłócili. To była cała gra, wizualna i dźwiękowa, w sposób, w jaki nigdy nie może być sam dźwięk.
Po wynalezieniu technologii przesyłania obrazów przez eter należało opracować zupełnie nową specjalizację: jak tworzyć programy telewizyjne. Medium było zupełnie inne niż film, a jeszcze bardziej różniło się od radia i teatru na żywo. Twórcy pionierskich programów odkryli, że po drodze wymyślają własny zawód.
Dramaty były szczególnie trudne. Wszystko było na żywo, ponieważ nie było nagrania wideo, więc „cięcie i powtórka” filmowca nie było. Mogło być kilka kamer, a reżyser mógł przełączać się między nimi podczas akcji, ale na początku było to raczej powolne, ponieważ musiał to być „miks” z jednego ujęcia do drugiego, ponieważ nie było możliwości natychmiastowego przełączania się, jak cięcie filmu.
Reżyserzy musieli więc wcześniej szczegółowo ustalić, jak będzie skonstruowana scenografia w studiu, jak zostanie „zablokowany” ruch aktorów i jak będą się poruszać kamery, aby uzyskać pożądaną sekwencję ujęć. Wszystko to musiało być wykonane tylko w dwóch studiach. Dyrektorzy i inżynierowie często nie zgadzali się co do tego, jak coś należy zrobić.
Na początku 1938 roku BBC zatrudniła O'Donovana jako producenta dramatu, stanowisko obecnie określane jako „reżyser”, i szybko zabrał się do nauki zupełnie nowej pracy. Jego pierwszą transmisją była jednoaktowa komedia Seana O'Caseya The End of the Beginning . Drugim jego dziełem była mistyczna sztuka wierszowana Yeatsa Deirdre . The Times napisał, że został „wystawiony przez pana Freda O'Donovana w stylu ożywionej starożytnej sagi, piękny do oglądania i słuchania, odległy i niezbyt dziwny”.
Jednym z członków obsady O'Donovana w Deirdre , grającego rolę Posłańca o ciemnej twarzy, był Robert Adams , aktor z Gujany Brytyjskiej, który wkrótce potem zagrał w The Emperor Jones Eugene'a O'Neilla , stając się pierwszym czarnoskórym aktorem, który zagrał wiodącą rolę dramatyczną w nowym medium, jakim jest telewizja.
Na początku O'Donovan opracował schemat, który opisuje Denis Johnston :
[O'Donovan] zbudowałby dom w centrum studia, z dwustronnymi drzwiami i mieszkaniami, a gdy jego gracze poruszali się z piękną ciągłością z jednego pokoju do drugiego, kamery rejestrowałyby ich, każdy po kolei, strzelając z zewnątrz do środka. Rzeczywiście bardzo ładnie, dopóki kamera nie zaczęła działać i okazało się, że nie można umieścić innej na jej miejscu z powodu całej scenerii na drodze.
W październiku 1938 roku krytyk The Times napisał:
„Juno and the Paycock” Seana O'Caseya został pięknie zaprezentowany na ekranie telewizora po raz pierwszy w zeszłym tygodniu przez pana Freda O'Donovana. Umiejętne wykorzystanie mobilności aparatów pozwoliło na uchwycenie sąsiedniego pokoju, drzwi od ulicy i przechodzącego konduktu pogrzebowego. Wydaje się, że przyszłość telewizji leży w takim rozbudowie sceny i uwolnieniu produkcji od scenicznych konwencji.
Po pewnym czasie O'Donovan wpadł na pomysł wyeliminowania mieszania się kamer, używając tylko jednej: poruszania się w górę i w dół od zbliżenia do dalekiego ujęcia, wyprowadzania aktorów z pola widzenia, gdy akurat zbliżała się kolejka. , czasami nawet przez 10 lub 15 minut. Komentując tę technikę „jednej kamery” Michael Barry powiedział: „Redukując komplikacje mechaniczne do minimum, uzyskał płynność i spokój, które stały się znakiem rozpoznawczym O'Donovana na ekranie”.
Sam O'Donovan powiedział Radio Times : „Pamiętaj, że oznacza to znacznie więcej pracy na próbach i jest bardziej wymagające, ponieważ obsada musi być pogrupowana w celu dopasowania do pozycji kamery, ale twierdzę, że ta metoda zapewnia płynniejszy efekt. a czasem bardziej dopracowane wykonanie”.
się wiele innych sztuk, w tym długo oczekiwana The Fame of Grace Darling , opowiadająca o wiktoriańskiej bohaterce, która wraz ze swoim ojcem latarnikiem uratowała trzynaście osób przed katastrofą statku w 1838 roku . najbardziej rozśmieszająca rzecz, jaką kiedykolwiek dała telewizja”.
Wraz z wybuchem II wojny światowej we wrześniu 1939 r. Telewizja została zamknięta, częściowo po to, aby wrogie bombowce nie mogły radiolokować na transmisjach, a częściowo po to, by inżynierowie pracowali nad radarem. O'Donovan przeniósł się do słuchowisk radiowych jako aktor i producent, pracując wraz z wieloma innymi filmami z Tristram Shandy i pierwszym serialem familijnym BBC, The Robinson Family . W 1944 roku otrzymał urlop, aby wystąpić w The Last of Summer na West Endzie , z Fay Compton , w reżyserii Johna Gielguda .
Po zwycięstwie aliantów telewizja została ponownie uruchomiona w 1946 roku, a O'Donovan wrócił do Alexandra Palace. Asa Briggs opisuje ciągłe wątpliwości i podejrzliwość nadawców radiowych co do wartości telewizji, niemniej jednak usługa starała się rozwijać i do 1950 r. zakres. O'Donovan był ambitny, jeśli chodzi o wybór sztuk do wyemitowania w telewizji. Wraz z Anną Christie Eugene'a O'Neilla i Kandydą Shawa pojawiła się Sierra Królestwo Boże i wprawiająca w zakłopotanie Królowa Graczy Yeatsa . Znalazł czas, by wystąpić w filmie Another Shore , wyreżyserowanym przez Charlesa Crichtona .
W sumie O'Donovan wyreżyserował 68 programów w telewizji BBC i zagrał w 25 kolejnych. Żadna z jego prac telewizyjnych nie przetrwała – wszystkie powstały przed wynalezieniem zapisu wideo. Byłaby próbka, gdyby nie jedna zmarszczka. Jedną z najbardziej znanych produkcji O'Donovana był The Scarlet Pimpernel z 1950 roku. The Manchester Guardian powiedział: „Ograniczenia telewizji zniknęły na krótko przed sprytną produkcją Freda O'Donovana”. ustawionych przed monitorem.Następnego dnia przyszedł zirytowany telefon od potentata filmowego Sir Alexander Korda , który twierdził, że jest właścicielem praw filmowych do tej historii i zażądał zniszczenia materiału BBC. To było.
W 1951 roku O'Donovan zaczął mieć problemy zdrowotne. W następnym roku został zaproszony do Paryża, aby zademonstrować swoją technikę jednokamerową i wyreżyserować adaptację Rebeki . Kilka tygodni po powrocie trafił do szpitala w Northwood na operację niedrożnego jelita. Zachorował na zapalenie płuc i zmarł 19 lipca 1952 r. W wieku 68 lat. Został poddany kremacji w krematorium Golders Green i tam rozrzucono jego prochy.
Życie osobiste
Był trzykrotnie żonaty, najpierw w 1912 roku z Lilian Golding, która grała w Abbey oraz w kilku filmach FCOI jako Nora Clancy. Później tej dekady O'Donovan nawiązał kontakt z Muriel Jameson, córką dziennikarza z Dublina. Oboje mieszkali w Anglii, kiedy mieli syna Paula, który urodził się w 1920 roku. Lilian / Nora pozwała o rozwód, a O'Donovan i Jameson pobrali się w 1922 roku. Muriel zmarła na gruźlicę płuc w 1924 roku, w wieku 25 lat. W 1927 roku O'Donovan poślubił irlandzką aktorkę Joyce Chancellor, z którą miał córkę Joyceann. Oficer lotniczy Paul Saunders zginął w akcji z RAF podczas II wojny światowej.
Postscriptum
Lennox Robinson opowiada, jak był na wycieczce do Londynu w 1931 roku, kiedy Hazel Lady Lavery zaprosiła go na lunch, na którym jednym z gości miał być labourzystowski premier Ramsay MacDonald . O'Donovan był w tym czasie w sztuce Robinsona w Londynie i słysząc o tym, wykrzyknął, że ze wszystkich ludzi na świecie MacDonald był tym, którego chciał spotkać. Nadchodziło zaproszenie. To, co wydarzyło się między aktorem a mężem stanu, nie odnosi się do historii.
Źródła i dalsze lektury
- Kto był kim w teatrze 1912-1976 (1978) Gale Research.
- Hunt, Hugh (1979) Opactwo, irlandzki Teatr Narodowy, 1904-1979 . Gill & Macmillan, Dublin.
- Robinson, Lennox (1951) Ireland's Abbey Theatre, historia, 1899-1951 Sidgwick & Jackson, Londyn
- Kavanagh, Peter (1950) The Story of the Abbey Theatre Devin-Adair, Nowy Jork.
- Michaił, EH wyd. (1988) The Abbey Theatre: wywiady i wspomnienia . Macmillan
- Barr, Charles (2016) „Fred O'Donovan: nie tylko Knocknagow” [1]
- Rockett, Kevin i in. (1988) Kino i Irlandia , Syracuse University Press.
- Kain, Jan. (1992) BBC: 70 lat nadawania . BBC Londyn.
- Johnston, Denis (1992) „Czy to sztuka czy zabawka?” w Orderach i profanacjach . Prasa Lilliput.
- Briggs, Asa (1985) BBC - pierwsze pięćdziesiąt lat . Oksford
- Wyver, John (2017) „Exploring the Lost Television and Technique of Producer Fred O'Donovan”, Historical Journal of Film, Radio and Television , 37: 1, 5-23, DOI:
- Wyver, John (2011) „Przedstawiamy Freda O'Donovana” [2]
- Jacobs, Jason (2000) Ekran intymny . Oksford