Bezpłatnie (album OSI)
| Bezpłatny | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Album studyjny wg | ||||
| Wydany | 21 kwietnia 2006 | |||
| Nagrany | listopad 2005 | |||
| Gatunek muzyczny | Rock progresywny | |||
| Długość |
46 : 40 (wydanie standardowe) 67:42 (wydanie specjalne) |
|||
| Etykieta | Na lewą stronę | |||
| Producent | Jima Matheosa i Kevina Moore'a | |||
| Chronologia OSI | ||||
| ||||
Free to drugi album studyjny amerykańskiego zespołu rocka progresywnego OSI , wydany przez InsideOut Music 21 kwietnia 2006 roku.
Gitarzysta Jim Matheos oraz klawiszowiec i wokalista Kevin Moore postanowili pracować nad kontynuacją Office of Strategic Influence po tym, jak obaj odkryli, że obaj mają dziury w swoich harmonogramach. Perkusista Mike Portnoy powrócił jako muzyk sesyjny , a nie pełnoprawny członek zespołu. Joey Vera zastąpił Seana Malone'a na gitarze basowej.
Free spotkał się z ogólnie pozytywnym przyjęciem krytycznym. Krytycy zauważyli, że album różnił się od swojego poprzednika, skupiając się bardziej na klawiszach Moore'a niż na gitarach Matheosa. Bębny Portnoya spotkały się z uznaniem; Wokal Moore'a spotkał się z mieszanymi reakcjami. Remiks EP zatytułowany re: free został wydany 24 października 2006 roku i zawierał remiksy trzech utworów z Free .
Tło
wydaniu pierwszego albumu OSI , Office of Strategic Influence , w 2003 roku, Jim Matheos i Kevin Moore powrócili do swoich projektów. Matheos wydał album FWX i odbył trasę koncertową z Fates Warning . Moore przeniósł się z Kostaryki do Stambułu w Turcji. W 2004 roku wydał trzeci album Chroma Key , Graveyard Mountain Home , i napisał ścieżkę dźwiękową (wydaną jako Ghost Book ) do tureckiego horroru Okul . Matheos i Moore mieli dziury w harmonogramach, więc postanowili pracować nad drugim albumem OSI.
Proces pisania i nagrywania był w dużej mierze taki sam, jak w przypadku pierwszego albumu OSI. Matheos wysyłał Moore'owi części do gitary, klawiatury i programowania; Moore „posiekał ich i tak dalej”. Matheos uważa proces pisania dla OSI za bardziej oparty na współpracy niż pisanie dla swojego innego zespołu, Fates Warning: „Z Fates piszę piosenki i tak naprawdę niewiele zmieniamy od mojej ostatecznej wersji do wersji, która trafia na płytę” powiedział. „Z Kevinem jest o wiele bardziej współpraca, ponieważ wpadam na pomysł na piosenkę i może on całkowicie zmienić mój pierwotny pomysł na końcowy produkt na płycie”.
Matheos pierwotnie zamierzał wydać pierwszy album OSI jako „projekt”, który nigdy nie doprowadziłby do powstania drugiego albumu. Dla Free , Matheos i Moore chcieli użyć innego składu muzyków, aby skupić OSI przede wszystkim na byciu Matheosem i Moore'em. Nie chcieli sprawiać wrażenia, że goście na pierwszym albumie byli częścią zespołu. Matheos stwierdził, że muzyka na Free była „mniej skupiona na elementach progresywnych lub metalowych, które były na pierwszej płycie. Pomyśleliśmy, że możemy zrobić coś bardziej zorientowanego na groove”. Matheos i Moore pracowali w przeszłości z basistą Joeyem Verą i uznali go za „idealnego” do albumu. Moore był zadowolony z partii basowych Very: Vera wysłała je do Moore'a w takim stanie, że wymagały bardzo niewielkiej edycji lub ulepszeń do końcowego miksu albumu.
Perkusista Dream Theater, Mike Portnoy, został wymieniony jako pełnoprawny członek OSI na pierwszym albumie, ale praca nad pierwszym albumem okazała się trudnym doświadczeniem. Moore zauważył, że Portnoy „nie był przyzwyczajony do tego, że inni ludzie mieli mocne pomysły na to, jakie powinny być części perkusyjne”. , Portnoy jako muzyk sesyjny udostępnił dla Free , utwory perkusyjne , zgadzając się „przyjąć pomysły [Matheosa i Moore'a] i zrobić wszystko, co w jego mocy, grając”. Partie perkusyjne Portnoya zostały nagrane w Carriage House Studios w Stamford w stanie Connecticut od 18 do 20 listopada 2005 roku.
Kompozycja
Moore stwierdził, że on i Matheos mieli pomysł, jaki styl muzyczny napisać dla Free , ponieważ „obaj mają podobne odczucia co do tego, co zadziałało na pierwszym albumie”. Uważał album za „bardziej skoncentrowany” niż jego poprzednik. Zauważył, że Free kontynuował „nastrój niektórych piosenek z pierwszego albumu i melodie oraz mieszał niektóre ciężkie rzeczy z programowaniem. W przeciwieństwie do instrumentalnych, prostych, progresywnych rzeczy, które zrobiliśmy”. Przypisał brzmienie zespołu „bardzo różnym” pomysłom, które miał on i Matheos.
Moore opisał teksty na albumie jako „cokolwiek dzieje się w mojej głowie… Próbuję przejść od strumienia świadomości do czegoś, co ma sens”. Powiedział, że teksty mówiły przede wszystkim o związkach, „naszym sposobie na ich utrzymanie, wynikających z tego problemach i tego typu rzeczach”. Moore wymienił Rogera Watersa i Petera Gabriela jako osoby, które miały wpływ na jego styl wokalny: „Ci faceci też nie mają najlepszych głosów, ale im to wychodzi, więc pomyślałem, że ja też mogę to zrobić” - powiedział. Zauważył, że muzycznie jego progresywne wpływy „zawsze będą obecne”, ponieważ wpłynęły na całą jego muzykę, ale nie mógł wymienić żadnych innych wpływów, ponieważ „[słucha] tak wielu rzeczy, że po prostu się gubi”.
Moore podwoił swój wokal, ale poza sporadycznym użyciem opóźnienia nie stosował żadnych efektów na swoim wokalu. Użył Elektron Monomachine i Minimoog Voyager z oprogramowaniem komputerowym do wytworzenia dźwięków klawiatury na albumie. Matheos przestrajał swoje gitary do C#, a czasami do B, zamiast używać gitary siedmiostrunowej, ponieważ woli brzmienie przestrojonej gitary: „Dla mnie brzmią one zupełnie inaczej, jeśli masz te ładne, luźne, miękkie struny” — powiedział. „Prawdziwą suką jest utrzymywanie ich w zgodzie, zatrzymywanie co kilka taktów, ponowne strojenie i ponowne wbijanie. Szczególnie w przypadku [] utworu, który jest w B, a nawet C #, czasami stanowi problem, zwłaszcza jeśli robisz dużo szybko poruszanie się lub wysoko na szyi. To wrzód na tyłku, ale naprawdę lubię ten dźwięk. Nie sądzę, żebym kiedykolwiek poszedł na 7-strunową.
Dodatkowy utwór OSIdea 9 zawiera klipy audio z obszernego wywiadu byłego mistrza świata w szachach, Roberta „Bobby'ego” Fischera, udzielonego stacji radiowej po jego aresztowaniu w Japonii, w którym zapewnia on, że rząd USA będzie go torturował i mordował po ekstradycji z powrotem do Japonii. kraj.
Wydanie i promocja
Free został wydany przez InsideOut Music 24 kwietnia 2006 roku. Matheos i Moore byli chętni do koncertowania w Stanach Zjednoczonych i Europie jesienią 2006 roku. W wywiadzie z 2009 roku Moore pomyślał, że „próbowaliśmy się spotkać [na trasę koncertową], ale to po prostu się nie stało”.
Specjalne wydanie albumu zawierało sześć dodatkowych piosenek: dwie to piosenki, które nie znalazły się na ostatnim albumie, ale Matheos zauważył, że „mimo to były interesujące”; dwa utwory to piosenki, które Moore napisał dla Radio For Peace International. Kolejnym utworem było demo „When You're Ready”, utwór z Office of Strategic Influence . EP zatytułowany re: free został wydany 24 października 2006. InsideOut Music wydało wersję CD EP, a Burning Shed wydało wersję winylową. EP zawiera utwory „Go” (zremiksowane przez Console ), „Kicking” i „Home Was Good” (oba zremiksowane przez Moore'a) oraz utwór multimedialny „Free”.
Przyjęcie
| Przejrzyj wyniki | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| About.com |
 
|
| AllMusic |
|
| Blogcritics |
 
|
| PopMatters |
|
| Prog4you.com |
|
| Przekraczanie Przyziemności | (korzystny) |
Krytyczny odbiór Free był generalnie pozytywny. Krytycy blogowi chwalili album jako „mistrzowską ewolucję brzmienia dwóch wspaniałych muzyków”, opisując go jako „wspaniałą symbiozę metalu i eksperymentalnej elektroniki”. Jake Rosenberg z Transcending the Mundane stwierdził, że w Office of Strategic Influence „brzmiało to tak, jakby eksperymentowali z różnymi podejściami, ale tak naprawdę nigdy nie ustalili brzmienia OSI”. Chwalił Free za „[brzmienie] jak dzieło dojrzałego i pewnego siebie zespołu”. Adrien Begrand z PopMatters uznał Free za „wyzwanie dla fanów zarówno Fates Warning, jak i Dream Theater, i takie, które zaskoczy tych, którzy myślą, że to tylko kolejny kawałek błyskotliwego progresywnego metalu”.
Recenzenci skomentowali różnice między Free a Office of Strategic Influence . Rosenberg opisał Free jako „cięższy, mroczniejszy, bardziej eksperymentalny i dużo bardziej konsekwentny” niż pierwszy album. Stewart Mason z AllMusic opisał album jako „wręcz komercyjny w sposób, w jaki żaden z poprzednich projektów duetu nie był”. Uważał album za mniej podobny do „standardowego epickiego metalu” z pierwszego albumu, a bardziej za „ gothy metal -pop Evanescence skrzyżowany z zamiłowaniem Radiohead do elektronicznej interferencji z późnej epoki ”. Uważał, że pisanie piosenek jest „na tyle chwytliwe, że nie jest nie do pomyślenia, aby pozbawieni przygód rockowi programiści radiowi mogli zabłysnąć w utworze tytułowym lub„ Go ”, chociaż zauważył, że „Fates Warning i Dream Theater mogą być pod mniejszym wrażeniem”. Rosenberg uważa Free za muzyczną „bardziej postępową wersję Nine Inch Nails . Zamiast tworzyć ich ciemność za pomocą niepokoju i depresji, OSI tworzy ich ciemność z czystą obojętnością”. Begrand porównał album do Head Control System , „ponieważ ma tendencję do odchodzenia od typowego metalowego szablonu, próbując czegoś bardziej elektronicznego”. Chociaż nie uważa Free za tak „fascynującego” jak Head Control System, zauważył, że album „wciąż ma swoje momenty”.
Krytycy zauważyli, że większy nacisk położono na klawisze Moore'a niż na gitarowe riffy Matheosa. Blogcritics powiedzieli, że „ Free skupia się bardzo na klawiszach i programowaniu Kevina Moore'a”, chociaż „ciężkie gitarowe riffy Matheosa, choć nie tak częste na tej płycie, mają jeszcze ostrzejszy charakter. Mają energię, pilność i powagę metal crunch, który sprawi, że każdy rockman usiądzie i zwróci uwagę”. Chad Bower z About.com zauważył, że Free „nie jest jednym z tych metalowych albumów, które podnoszą na duchu i sprawiają, że chcesz coś zepsuć. To taki, na którym musisz usiąść, założyć słuchawki i docenić złożoność i muzykalność ”. Olav Björnsen z Prog4you.com stwierdził, że „nakładanie warstw elektronicznych dźwięków, które wypełniają pejzaże dźwiękowe piosenek, tworzy niuanse i subtelne nastroje, a także ściany dźwięku i napięcia”. Powiedział, że Matheos używał gitar akustycznych i elektrycznych „aby jeszcze bardziej wypełnić pejzaże dźwiękowe i jest najbardziej skuteczny podczas gry na gitarze akustycznej, dodając życia i ciepła piosenkom, które bez tego wkładu byłyby nieco zimne”.
Bower opisał „wyluzowany i zrelaksowany” wokal Moore'a jako „[idealnie pasujący] do atmosferycznej muzyki”. Krytycy blogowi chwalili wokale Moore'a jako „tak jaskrawo kontrastujące z muzyką, że służy to zwiększeniu napięcia w piosenkach”. Björnsen uznał wokale Moore'a za „ważny atut” albumu: „Nie jest dobrym wokalistą, jeśli chodzi o głos lub zakres śpiewania, ale efektywnie wykorzystuje swój gawędziarski śpiew, łącząc jedenaście zupełnie różnych brzmiących piosenek”. Rosenberg uważał wokale i teksty Moore'a za „rzecz, która najbardziej się wyróżnia”, porównując go do Rogera Watersa . Mason odrzucił wokale Moore'a, opisując je jako „niestety przypominające dowolną liczbę pozbawionych twarzy alternatywnych piosenkarzy rockowych”. Begrand skrytykował „monotonne brzęczenie” Moore'a jako „męczące”.
Bębny Mike'a Portnoya spotkały się z uznaniem. „Mike Portnoy nadal zadziwia swoimi zdolnościami adaptacyjnymi, doskonale grając w niemal każdym stylu muzycznym” — zauważyli Blogcritics. Björnsen pochwalił występ Portnoya, zauważając, że „w razie potrzeby zapewnia rytm jazdy, aw razie potrzeby ma bardziej wyluzowane podejście”. Batmaz pochwalił Portnoya za „okazywanie godnej podziwu powściągliwości”: „Free jest prawdopodobnie jego najbardziej minimalistyczną stroną ze względu na gęstą atmosferę na albumie, ale w każdym razie jego występ jest spektakularny”. Krytycy blogowi chwalili partie basowe Very jako „[dodające] dodatkowej siły i głębi sekcji rytmicznej”.
Batmaz uznał „All Gone Now” za „prawdopodobnie najlepszą piosenkę”, opisując ją jako „zbudowaną na silnym fundamencie atmosfery i dynamiki. Ciągle zmieniając się między szalonymi riffami i zniechęcającymi fragmentami syntezatora, ta piosenka zawiera jedne z najlepszych melodii Kevin Moore napisał od czasu Przebudzenia . Jego melodie na syntezatorach po prostu wznoszą się na wysoki poziom, podczas gdy gra Matheosa kontrastuje z niesamowitym nastrojem utworu”. Björnsen odrzucił „Nasze miasto” jako „wypełniacz”.
Wykaz utworów
Wszystkie teksty zostały napisane przez Kevina Moore'a ; cała muzyka została skomponowana przez Jima Matheosa i Kevina Moore'a , chyba że zaznaczono inaczej.
| NIE. | Tytuł | Długość |
|---|---|---|
| 1. | „Pewnie, że będziesz” | 3:46 |
| 2. | "Bezpłatny" | 3:22 |
| 3. | "Iść" | 4:16 |
| 4. | „Wszystko przeminęło” | 5:15 |
| 5. | „Dom był dobry” | 5:03 |
| 6. | „Większa fala” | 4:32 |
| 7. | „Kopanie” | 3:53 |
| 8. | "Lepsza" | 4:06 |
| 9. | "Proste życie" | 4:00 |
| 10. | "Raz" | 6:38 |
| 11. | "Nasze miasto" | 3:20 |
| Długość całkowita: | 46:40 | |
- Płyta bonusowa z edycji specjalnej
| NIE. | Tytuł | Długość |
|---|---|---|
| 1. | „OSIdea 9” (Matheos) | 3:33 |
| 2. | „Podpal” (Moore) | 3:42 |
| 3. | „Komunikacyjny” (Matheos) | 3:47 |
| 4. | „Kiedy będziesz gotowy” (demo z Office of Strategic Influence ) | 3:09 |
| 5. | „Zachowaj spokój” (Moore) | 4:08 |
| 6. | „Stara wojna” (Akdeniz) | 1:06 |
| Długość całkowita: | 18:45 | |
- Re: darmowa lista utworów
| NIE. | Tytuł | Długość |
|---|---|---|
| 1. | „Go” (remiks konsoli) | 10:32 |
| 2. | „Kicking” (remiks Kevina Moore'a) | 8:05 |
| 3. | „Dom był dobry” (remiks Kevina Moore'a) | 9:52 |
| 4. | „Free” (ścieżka multimedialna) | 5:00 |
| Długość całkowita: | 34:58 | |
Personel
- Jim Matheos - gitary, instrumenty klawiszowe i programowanie
- Kevin Moore - wokal, instrumenty klawiszowe i programowanie
- Mike Portnoy – perkusja akustyczna
- Joey Vera - bas na torach 1, 2, 4, 6 i 7
- Bige Akdeniz - gitara i wokal w „Old War”
