Gaspare Manos
Gaspare Manos | |
|---|---|
| Urodzić się |
Gaspare Manos
6 lipca 1968
Bangkok , Tajlandia
|
| Narodowość | Włoski |
| Edukacja | Londyńska Szkoła Ekonomiczna |
| Znany z | Malarz, rzeźbiarz |
Gaspare Manos (ur. 6 lipca 1968) to włoski malarz i rzeźbiarz. Jego twórczość wyznacza granicę między abstrakcją a sztuką figuratywną .
Edukacja
Manos kształcił się w Grecji , Szwajcarii i Wielkiej Brytanii. Następnie studiował w London School of Economics, gdzie uzyskał tytuł doktora ekonomii.
Biografia i życie
1968 Gaspare Augusto Manos, Włoch, rodzi się w Bangkoku w Tajlandii [06.07.1968] z włoskiej matki Eleny Luxardo i ojca Aldo Manosa, dyplomaty ONZ w UN ECAFE. Uczęszcza do francuskiego przedszkola, gdzie mówi po tajsku, włosku i francusku. Odwiedza różne miasta w Azji, które pozostawiają na nim niezatarte wrażenie. Przez całe życie utrzymuje silne powiązania z Azją, a GQ Magazine Japan umieszcza go w swoim „Men of the Year” [GQ Edition Edition – styczeń 2013 – Japonia], wraz z innymi włoskimi artystami, takimi jak muzyk Jovanotti i aktor / film reżysera Vittorio de Sica.
1972 mieszka w Nairobi w Kenii od 10 lat. Uczęszczała do angielskiej szkoły, uczy się angielskiego i suahili. Jest pod wpływem afrykańskiej tradycji i kolorystyki.
1982 Mieszka w Genewie, Szwajcaria 2 lata. Odwiedza Fundację Gianadda, studiuje Klee i rosyjską awangardę. Zaczyna malować farbą olejną. Spotyka malarza Balthusa.
1984 Mieszka w Atenach w Grecji. Odwiedza wiele stanowisk archeologicznych i muzeów, studiuje mitologię grecką. Spotkaj się z malarzami, takimi jak Fassianos, i odwiedź pierwszą wystawę niemieckiego ekspresjonizmu w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Atenach.
1986 mieszka w Cambridge w Wielkiej Brytanii, gdzie w następnym roku przygotowuje się do egzaminu wstępnego na uniwersytet w Londynie. Udaje studenta medycyny, uczęszcza na kursy anatomii, aby lepiej zrozumieć kształt ludzkiego ciała dla swojej sztuki. Uczestniczy w kursach architektury, aby lepiej zrozumieć miasta i ich wpływ na zachowania społeczne.
1987 przenosi się do Londynu na University of London (LSE), gdzie uzyskał tytuł licencjata (1990), a następnie doktora (1996).
Studia doktoranckie pozwalają mu zgłębiać swoje zainteresowania fenomenologią i światem miejskim, który często stanowi przedmiot jego sztuki.
Jak ujawniono w jego katalogu wystawy URBIS w Muzeum Diecezjalnym w Wenecji w 2008 roku [ ISBN 978-88-903081-1-6 ], spotyka filozofa Karla Poppera, który określa go mianem „imaginifico sztuki współczesnej”.
Według Prometeo opublikowanego przez Mondadori – Włochy, strony −101-108 poświęcone Gaspare Manos – grudzień 2013 [ ISBN 978-0-394-16300-0 . – 40124] maluje portrety wielu osobistości tamtych czasów: muzyka Rostropowicza w ponad 40 dziełach, członków Rolling Stonesów i innych na arenie politycznej, literackiej czy artystycznej. Następne 18 lat spędza w Londynie i stale podróżuje po Europie, spotykając artystów takich jak Anselm Kiefer i Cy Twombly oraz wielu innych regularnie uczęszczających na wystawy i do muzeów. [za: James Thompson, w „A life in Art” 2010, s. 38–45].
Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Mińsku wystawia jego prace w 2013 roku. Z wystawy katalogowej [str. 74–75] ISBN 978-88-903081-3-0 dowiadujemy się, że w latach 1987–2003 poznał takich artystów jak Keith Haring, Damien Hirst, Howard Hodgkin, Lucian Freud i wiele innych osobistości tego okresu. Do malowania zachęcali go zwłaszcza Lucian Freud, którego regularnie spotykał w Londynie. Gaspare tworzy różne portrety tych artystów, wystawione w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Mińsku w 2013 roku.
Manos ma troje dzieci: Orso-Augusto Manos [2010].
Artystka mieszka i pracuje w Londynie [UK] i Wenecji [Włochy].
Kariera
Włoski artysta Gaspare Manos urodził się 6 lipca 1968 roku w Bangkoku w Tajlandii z ojca dyplomaty ONZ i matki Eleny Luxardo.
Twórczość Manosa wyznacza granicę między sztuką abstrakcyjną a sztuką figuratywną i czerpie z jego doświadczeń z Azji (1968–73), Afryki (1973–1982) i Europy (1983 – obecnie). Gaspare Manos jest dobrze znany ze swojej artystycznej interpretacji miejskiego świata i dążenia do zdefiniowania nowej teorii sztuki opartej na fenomenologii .
Jego obrazy, rzeźby i instalacje przedstawiają różne okresy i powiązane ze sobą tematy, obracające się wokół koncepcji pamięci, przestrzeni i miejsca. Można je prześledzić do następujących kluczowych okresów jego życia: (1968–1972 Tajlandia); (1973–1982 Kenia); (1982–1984 Grecja); (1987–1991 Wielka Brytania); (1991–1992 Belgia); (1993 – obecnie – Wielka Brytania – Francja – Włochy)
Fragmentacja i nakładanie się jego kontrastujących doświadczeń życia społeczno-kulturowego wyjaśnia obszerną kolekcję prac poruszających różne, ale uzupełniające się tematy. Obejmują one zarówno na wpół abstrakcyjne, oniryczne interpretacje krajobrazów miejskich [wystawione na retrospektywie muzealnej URBIS podczas Biennale Architektury w Wenecji w 2008 roku], jak i prace o fotograficznej precyzji [62 portrety wystawione w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Mińsku w 2013 roku], zrównoważone jego prace związane z Afryką i instalacje fetyszowe wystawiane obok rzeźb Cy Twombly i ceramiki Miguela Barcelo 10 lat wcześniej przez Juris & Perl lub na Międzynarodowej Wystawie Rzeźby i Instalacji OPEN nr 13 i nr 20 w Wenecji [2010 i 2017] z artystów takich jak Dennis Oppenheim, Luigi Ontani, Yoko Ono, Igor Mitoraj i inni.
Rzeźby Manosa stanowią ważny powiązany zbiór prac obejmujący ponad 25 lat jego kariery. Często wykonane przy użyciu znalezionych materiałów, są czasami malowane przez artystę, ale generalnie pozostawiają monochromatyczny szary lub kościsty kolor. Nawiązują do przedmiotów, które Manos oglądał i których doświadczał podczas swoich licznych podróży po świecie. W większości są one bardziej kameralne i wykonane z podstawowych materiałów, takich jak glina; patyki; używane pędzle z jego pracowni; paznokcie; cegły; pozostałości ceramiki i dryfujące drewno zebrane przez artystę lub jego dzieci. Rzeźby te, czasem odlane z brązu lub pozostawione w oryginalnej formie, przypominają relikwiarze, czyli szamańskie i fetyszystyczne przedmioty kultu, które widział w Afryce w dzieciństwie. Są to fizyczne kapsuły czasu Prousta z intensywnymi skoncentrowanymi wspomnieniami, które wyraźnie kontrastują z niektórymi bardziej efemerycznymi i mózgowymi przedstawieniami jego „obrazów pamięci” miejskich i naturalnych krajobrazów.
Jeśli umysłowe „obrazy miejskie” Manosa są Ying twórczości tego artysty, to jego rzeźby są przeciwwagą dla fizycznego Yang. Badania doktoranckie artysty w London School of Economics w latach 90. oparte na fenomenologii oraz jego trwające całe życie zainteresowanie koncepcją pamięci i względności wiedzy przenikają całość jego tematyki i dorobku zawodowego. Zapewnia jednoczącą nić do zrozumienia jego dzieł sztuki.
Dyrektor Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Mińsku Natalia Sharanhovich stwierdziła w katalogu 62 portretów Manosa Muzeum w 2013 r. ISBN 978-88-903081-3-0 , że kariera i metoda malarska Gaspare Manosa wykazuje bardzo silne malarskie jedność z podstawowymi kodami kultury transeuropejskiej i ujawnia głębię swojego zaangażowania w sztukę współczesną.
Pisząc o karierze Gaspare Manosa, dyrektor Fundacji Joana Miró w Barcelonie stwierdził w Katalogu Muzeum Urbis z 1998 roku, że „koncepcja przestrzeni tego artysty zbliża go do architektury, a jego zdolność dominowania koloru nakłada na niego odpowiedzialność spadkobierca malarskiej tradycji swojego kraju, Włoch”.
Jego obrazy były wystawiane podczas inauguracji Museo della Civiltà Istriana Fiumana e Dalmata w Trieście w 2009 roku. Jego prace znajdują się w kolekcjach prywatnych, korporacyjnych i publicznych na całym świecie, o czym świadczy wystawa URBIS w Wenecji we Włoszech (2008) z udziałem ponad 150 prac zebranych ponownie w jednej retrospektywie tego malarza.
W październiku 2015 roku Gaspare Manos został zaproszony do czteroosobowego jury pierwszego Białoruskiego Narodowego Salonu Sztuki Automne w Mińsku wraz z Dieterem Roelstraete, kuratorem Documenta 14 Kassel, Æsą Sigurjónsdóttir Professor University of Iceland i Teresą Iarocci Mavica z VAC Fundacja. Gaspare Manos ponownie był jednym z 5 członków jury Białoruskiego Salonu Sztuki 2017 i 2018, który odbył się w Mińsku, sponsorowanego przez Belgazprombank.
Wybrane wystawy
- 2017 – OTWARTA 20. MIĘDZYNARODOWA WYSTAWA RZEŹBY I INSTALACJI reprezentująca Włochy z Luigi Ontani, Max Papeschi itp. Wenecja, Włochy.
- 2017 – GASPARE MANOS Musée de Beaux-Arts de Saint-Lô, Francja.
- 2016 – The Venice Paintings – 40 prac z okresu 1998–2016 – Galerie Piece-Unique – Paryż, Francja.
- 2015 – Wystawa The Origins – prace GASPARE MANOS związane z Afryką, której kuratorem jest Miguel Mallol Sanchis – Ledame – Londyn, Wielka Brytania.
- 2014 – GASPARE MANOS – obrazy miejskie i kolaże – Juris i Perl Arte Moderna & Contemporanea, Wenecja, Włochy.
- 2013 – GASPARE MANOS: 62 portrety w Muzeum Sztuki Nowoczesnej MOMA, Mińsk, Białoruś.
- 2013 – GASPARE MANOS: THE PURPLE SERIES – Projekt sufitu 40m2 Palazzo Duodo podczas Biennale w Wenecji 2013. Juris i Perl Arte Moderna & Contemporanea Venice.
- 2011 – GASPARE MANOS, PIERRE SOULAGES, JEAN-MICHEL BASQUIAT – Hubert Konrad GALERIA – 32 Avenue Matignon, Paryż, Francja
- 2010 – FESTIWAL FILMOWY W WENECJI: GASPARE MANOS & JOHN WOO reżyser SCULPTURE PRIZE OPEN 13 – Excelsior Wenecja.
- 2010 – GASPARE MANOS reprezentujący WŁOCHY na OPEN 13 MIĘDZYNARODOWEJ WYSTAWIE RZEŹBY I INSTALACJI 2010 – WENECJA – inni artyści OPEN: Sandro Chia, Marc Quinn, Louise Bourgeois, Emilio Vedova, Richard Long, Cesar, Beverly Pepper, Keith Haring i Julian Schnabel.
- 2010 – inauguracyjna wystawa muzealna GASPARE MANOS w Civico Museo della Civiltà Istriana Fiumana e Dalmata – Triest, Włochy
- 2010 – Wystawa grupowa Omaggio a Peggy Guggeheim z GASPARE MANOS. Studio Barozzi, Wenecja, Włochy.
- 2009 – GASPARE MANOS: WYSTAWA RAPSODII MIEJSKIEJ w GALERII BOULAKIA – PARYŻ / Katalog Pierre Cornette de St Cyr – Prezydent Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Paryż, Francja.
- 2009 – GASPARE MANOS: THE KIMONO PAINTINGS podczas Biennale w Wenecji 2009 – Juris i Perl Arte Moderna & Contemporanea.
- 2008 – GASPARE MANOS 150 obrazów i rysunków z okresu 1982–2008 MUZEO DIOCESANO VENEZIA – patronat Miasta Wenecja podczas Biennale Architektury 2008. Katalog Rosa Maria Malet – Dyrektor Fundacji Joana Miró – Barcelona & Alan Jones – Nowy Jork.
- 2008 – GASPARE MANOS: CAVE CANEM – 55 dzieł Manosa w MEL CONTEMPORARY – Wiedeń, Austria.
- 2007 – GASPARE MANOS/ MIGUEL BARCELO': PRACA ZWIĄZANA Z AFRYKĄ, Wenecja, Włochy Juris i Perl.
- 2007 – ITAKA: 50 obrazów GASPARE MANOS- Palazzo della Provincia, Reggio Calabria – patronat miasta Reggio Calabria i MasterCard – kurator i katalog: Josette di Bosco Balsa.
- 2006 – Trzy rzeźby: ANTHONY CARO / CY TWOMBLY / GASPARE MANOS- Wenecja, Włochy Juris i Perl.
- 2005 – GASPARE MANOS: 12 obrazów weneckich – Juris i Perl Arte Moderna & Contemporanea.
Dalsza lektura i odniesienia
- Ongaretti, Michela (2021). Gaspare Manos fenomen Laologia linii i kolorów . ArtsCore.
- Zampini, Umberto (2017). Open 20: Esposizione Internazionale di Sculture ed Installazioni 2010 . Komunikacja Arte.
- Jones, Alan (2017). Rozmowy weneckie z Gasparem Manosem wydane z okazji wystawy w muzeum Saint-Lô – . Saint-Lô, Francja.
- Blaizeau, Robert (2017). Gaspare Manos – Guide de l'exposition Collectioneur 2 . Musée de Beaux-Arts de Saint-Lô, Francja. ISBN 978-2-9535953-7-6
- Schaal, Francesca (grudzień 2013). "Chi e' Gaspare Manos: Pittore, disegnatore, scultore, ritrattista, cantore delle citta' del mondo". Prometeo: Rivista Trimestrale di Scienze e Storia . Arnaldo Mondadori Redaktor PROMETEO Trimestrale di Science i historia anno 31 numer 124. ISSN 0394-1639 .
- Sharanhovich, Natalia (2013). Gaspare Manos: 62 portrety . Muzeum Sztuki Współczesnej, Mińsk, Białoruś. ISBN 978-88-903081-3-0
- de Halleux, Elisa (2013). Gaspare Manos Fioletowa seria: obrazy i rysunki 2010–2013 . Juris & Perl, Wenecja. ISBN 978-88-903081-2-3
- Konrad, Hubert (2011). Podróże: 40 obrazów Gaspare Manosa . Galerie Hubert Konrad, 32 Avenue Matignon, Paryż.
- Tompson, James (2011). Tryptyk Gaspare Manos Memento Mori . Wenecka prasa artystyczna.
- Hwong, Abel (2011). Gaspare Manos w Chinach . Podręcznik APEX Chiny.
- Thomson, James (2011). Pudełko: papierowe i ceramiczne twarze autorstwa Gaspare Manos . Wydawca sztuki.
- Jones, Alan (2011). Oda do pudełka - spekulacje na temat wymiaru sześciennego w twórczości Gaspare Manosa . Wenecka prasa artystyczna.
- De Grandis, Paolo (2010). Open 13: Esposizione Internazionale di Sculture ed Installazioni 2010 . Komunikacja Arte.
- Cornette de Saint-Cyr, Pierre (2010). Gaspare Manos: Rhapsodie Urbaine 32 utwory 1999–2009 . Galeria Boulakia, 10 Avenue Matignon Paryż.
- Boscolo, Cinzia (2009). Ritratto d'artista: Gaspare Manos . Wenecka Międzynarodowa Fundacja nr 21.
- Garbin, Daria (2009). Mostra d'arte Inaugurazione Museo Della Civilta' Dalmata w Trieście . Il Dalmata nr 62.
- Jones, Alan (2008). Urbis: Gaspare Manos al Museo Diocesano di Venezia . Muzeum Diecezjalne . ISBN 978-88-903081-1-6
- Wukow, Ana. Wywiad z GASPARE MANOS podczas 52. Biennale Sztuki w Wenecji: Ljepotu nalazim gdje ima istine, narocito kada se radi o ljudima . EPOHA nr 52 Chorwacja 2007.
- Salwa, Luisa (2007). Malowanie dla siebie, zbawienie od chaosu: Nowy Jork Wywiad z malarzem GASPARE MANOS . NYCVE miesięcznik kultura i sprawy bieżące, Nowy Jork.
- Mazzella di Bosco Balsa, Josette (2007). Itaca: Gaspare Manos 50 dzieł sztuki w Fundacji Gaspare i innych kolekcjach sztuki współczesnej . Palazzo della Provincia. ISBN 978-88-903081-0-9