Geny Dignac
Geny Dignac ( Buenos Aires , 1932) to amerykański rzeźbiarz i artysta środowiskowy pochodzenia argentyńskiego .
Biografia
Urodzony w Buenos Aires , Dignac przeniósł się do Waszyngtonu w 1954 roku; wyjechała w 1974 roku i osiedliła się w Arizonie . Jej prace, z których większość jest tworzona przy użyciu ognia i światła jako mediów, były szeroko wystawiane. Prowadziła wykłady na temat wykorzystania ognia jako medium artystycznego oraz współpracowała z metalurgiem i Naval Ordnance Laboratory przy tworzeniu prac wykorzystujących ogień i stopy nitinolu . Dignac mieszka w Phoenix w Arizonie . Była żoną José Bermudeza; ich zięciem jest reżyser Sam Pillsbury .
Wystawy
W 1968 roku jedna z jej prac została wystawiona na pierwszej wystawie EAT, która odbyła się w Museum of Modern Art i Brooklyn Museum w Nowym Jorku. Dwie z jej rzeźb ogniowych znalazły się w wystawie „Ziemia, powietrze, ogień i woda. Elementy sztuki” w Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie Massachusetts. Jej wystawy indywidualne obejmują jej prace z ogniem i miała różne wystawy indywidualne. Jej wystawy indywidualne obejmują różne rodzaje jej sztuki, od rysunku po rzeźbę i pomniki. Jej prace są popularne w Stanach Zjednoczonych i za granicą. Brała udział w wystawach zbiorowych w Medellin, Kolumbii, Antwerpii, Belgii, Nowym Jorku, Paryżu, Francji, Pampelunie, Hiszpanii, Caracas w Wenezueli i San Juan w Puerto Rico. Od 1969 roku Geny Dignac wykorzystuje ogień w sztuce w całych Stanach Zjednoczonych i Ameryce Południowej. Rozpowszechnia koncepcję wykorzystania żywiołu ognia w swojej sztuce, dzieląc się swoimi przemyśleniami w wielu różnych szkołach i muzeach. Współpracowała z hutnikiem i Naval Ordnance Laboratory do stworzenia rzeźby wykorzystującej ogień i stopy nitinolu w 1971 roku. R. Osuna i JY Bermudez uczynili z niej temat kilku filmów i wideo w latach 1967-1980. Dignac napisał: „Błyskawica jest gestem burzy. Płomienie są gestem burzy. ogień. Ogień to magiczny żywioł. Myślenie magiczne to sztuka" Jej prace znajdują się w stałych kolekcjach prywatnych, publicznych i firmowych. Większość wystaw, na których prezentowane są jej prace, to Fundacio Joan Miro (Barcelona, Hiszpania), Palazzo Dei Diamanti (Ferrara, Włochy), La Tertulia Museum (Cali, Kolumbia), Museo del Banco Central del Ecuador (Guayaquil, Ekwador) oraz The Latinoamericano Art Foundation w San Juan, Puerto Rico. Jej prywatne kolekcje znajdują się w USA, Włoszech, Niemczech, Hiszpanii, Argentynie, Chile, Ekwadorze i Wenezueli.
Dzieła sztuki
Jej prace można zobaczyć w licznych kolekcjach publicznych, prywatnych i korporacyjnych, w tym w kolekcji Fundació Joan Miró . Jej projekty to: „Piaskowy ogień”, „Ogień nad wodą” i „Formy ognia w powietrzu”. Uważa, że jej sztuka powinna wykraczać poza sztukę współczesną. Jej najpopularniejsze dzieła to „3 Fire Gestures” z 1970 r. w Sand Hills w Kalifornii, „234 Gloves” na festiwalu Arcosanti. Cordes Junction, Arizona, USA, Sarasota, Floryda, USA i Boston, Mass, USA, „South Arrow & La Casualidad” w Buenos Aires, Argentyna, „Snow & Fire” w Oakton, Virginia, USA, „Drawing with Fire in Space ” w Oakton, Virginia, USA, „Caroni and Orinoco Rivers” w Wenezueli, „Sunrise” Apache Reservation w Arizonie, USA, „Rio Salado” w Tempe, Arizona, USA oraz „Conflagration-Iraq” w Phoenix, Arizona, USA .
Dalsza lektura
Dignac, 340 stopni Fahreheita. Katalog wystawy, która odbyła się w sierpniu 1971 r. Broszura wystawy w Altes Museum, Berlin, Niemcy, od 15 kwietnia do 13 maja 2007 r.
- 1932 urodzeń
- Rzeźbiarze amerykańscy XX wieku
- Amerykańskie artystki XX wieku
- Amerykańscy rzeźbiarze XXI wieku
- Amerykańskie artystki XXI wieku
- amerykańskie rzeźbiarki
- Argentyńscy emigranci do Stanów Zjednoczonych
- Artyści z Buenos Aires
- Artyści z Phoenix w Arizonie
- Artyści środowiskowi
- Żywi ludzie
- Rzeźbiarze z Arizony