Gerharda von Graevenitza
Gerharda von Graevenitza | |
---|---|
Urodzić się |
Gerharda von Graevenitza
19 września 1934
Schilde , Prignitz/Mark Brandenburg
|
Zmarł | 20 sierpnia 1983 ( w wieku 48) ( niedaleko Habkern/Traubachtal w Szwajcarii
|
Narodowość | Niemiecki |
Ruch | Sztuka kinetyczna , Op-Art , Nouvelle Tendance , Zero |
Gerhard von Graevenitz (19 września 1934 Schilde, Prignitz/Mark Brandenburg – 20 sierpnia 1983, Habkern/Traubachtal) był niemieckim artystą kinetycznym , współzałożycielem Nouvelle Tendance i członkiem ruchu op-art . Należał także do międzynarodowego koła Grupy Zero . Uważany jest za jednego z bezkompromisowych przedstawicieli sztuki konstruktywno-konkretnej młodego pokolenia (od 1958).
Życie i praca
Ojciec Gerharda von Graevenitza był przewodniczącym rady powiatowej („Landrat”). Jako najmłodszy z czterech braci (miał siostrę bliźniaczkę) studiował ekonomię na Uniwersytecie we Frankfurcie (1955–1956) oraz w Akademii Sztuk Pięknych w Monachium (1956–1961). Jego profesorem był tam Ernst Geitlinger. Wraz z Jürgenem Morschelem redagował pismo nota, które ukazało się w czterech numerach (1959–1960) i było poświęcone sztuce międzynarodowej i poezji konkretnej. Obaj założyli galerię nota w Monachium (1960/1961), prezentując indywidualne wystawy Otto Piene , Heinza Macka , Almira Mavigniera i François Morelleta . Organizowali wykłady m.in. teoretyka informacji Maxa Bense . W 1961 roku von Graevenitz mieszkał w Paryżu, gdzie był w kontakcie z Groupe de Recherche d'Art Visuel (GRAV) i dzielił pracownię z Julio Le Parc . W 1962 był współzałożycielem międzynarodowego ruchu Nouvelle Tendance (nowe tendencje, Neue Tendenzen). Aż do rozpadu grupy w 1965 roku był jednym z czterech organizatorów międzynarodowych wystaw zbiorowych, działających z Monachium. Pierwszą indywidualną wystawę jego prac zorganizowano w 1962 roku w Galerii Roepcke w Wiesbaden. Brał udział w wystawach takich jak "The Responsive Eye" (1965) MOMA, Nowy Jork i "Licht-Kunst-Licht" (1966) w Van Abbemuseum /Eindhoven. W 1970 osiadł w Amsterdamie. W latach 70. wielokrotnie pracował jako niezależny organizator i kurator wystaw, m.in. dla Pawilonu Holenderskiego Biennale w Wenecji ("To do with nature", 1978), dla Kölnische Kunstverein ("Kunst <> Natur", 1980) oraz dla Hayward Gallery w Londynie (1980, w asyście Normana Dilwortha) i Kröller-Müller Museum w Otterlo (1980 ) : "molo + ocean, Rozważania o budownictwie w latach 70-tych". W 1976 był współzałożycielem Internationales Künstlergremium, w którym pracował jako wiceprzewodniczący w latach 1978/79. Od 1979 był członkiem zarządu Stichting de Appel w Amsterdamie.
Kinetyka
W 1958 roku, po początkowych eksperymentach malarskich z materiałem, rozpoczął swoje białe monochromatyczne płaskorzeźby („Białe struktury”) z wklęsłymi i / lub wypukłymi punktami lub okręgami, przedstawiając struktury jako progresje, degresje i przypadkowe konstelacje na siatce. W 1961 stworzył swój pierwszy obiekt kinetyczny , a od 1963 obiekty świetlne . W 1966 zainstalował swoją ścianę świetlną (która była pokazywana w Londynie, Eindhoven i w 1969 na Biennale w Wenecji) . ). Skonstruował „obiekty do zabawy”, niektóre z nich miały służyć jako modele wielokrotności, aw 1962 wykonał serigrafy w wielu seriach, badając pola niehierarchiczne na podstawie przypadkowych operacji podobnych do jego pierwszych obiektów kinetycznych . Od 1972 roku korzystał z możliwości generatora szans dla grafiki komputerowej, wspomaganego przez matematyka Rolfa Wölka. Przez kilka lat, począwszy od 1968 roku, jego duża ściana kinetyczna wisiała w foyer Gemeentemuseum Den Haag . W 1968 brał udział w documenta 4 w Kassel z trzema dużymi obiektami kinetycznymi . W latach 70. instalował środowiska kinetyczne w Norymberdze (1969), Mediolanie (1973) i Amsterdamie (1977).
Zmieniające się struktury
W swojej pracy von Graevenitz badał i systematycznie wizualizował zjawiska percepcji określone przez zmienne ruchy, projekcje świetlne, przestrzeń, czas, przypadek i porządek. Zajmował się optyczną iluzją ruchu ( op-art ) oraz ruchem rzeczywistym, wykorzystując niewidzialne silniki i mechanikę. Dążył do pokazania zmieniającej się struktury elementów geometrycznych z ich nieprzewidywalnym ruchem, otwartym na nieokreślone konstelacje - najczęściej na kontrastowym podłożu. Zamierzał, aby oko angażowało się w grę. Pod koniec lat sześćdziesiątych niehierarchiczne pola tych samych elementów ustąpiły miejsca mniejszej liczbie i większych elementów, które były bardziej złożone w swoim ruchu. Stworzył np. jeden wklęsły eliptyczny element, który poruszał się zupełnie sam po swoim podłożu. W opozycji do przedstawicieli pierwszego ruchu konstruktywnego ( Piet Mondriaan , Max Bill ) von Graevenitz nie wierzył w modernistyczną, utopijną wartość swojej sztuki, ale uważał ją za szczególny model myślenia o tym, jak ogólnie działają sieci relacji.
Życie osobiste
Był żonaty z historykiem sztuki Antje von Graevenitz , z którą miał dwoje dzieci.
Katalog-raisonné
- Gerharda von Graevenitza. Kot wystawowy. Muzeum Kröller-Müller , Otterlo 1984.
- Berswordt-Walrabe, Kornelia von: Gerhard von Graevenitz. Eine Kunstjenseits des Bildes. Staatliches Museum Schwerin , Von der Heydt Museum Wuppertal. Ostfildern-Ruit 1994. ISBN 3-89322-680-X
Udział w filmie
- Kristl, Vlado : Obrigkeitsfilm. 1971
Udział w telewizji
- De tweede natura. NOS (Vreemde gasten nr 5) 13.2.1983
Dalsza literatura i katalogi (wybór)
- Responsywne oko. Wystawa.Kat. Muzeum Sztuki Nowoczesnej , Nowy Jork 1965 ISBN 0289369657 /0-289-36965-7
- Rickey, George : Konstruktywizm : pochodzenie i ewolucja. Nowy Jork 1967
- documenta 4, internationale Ausstellung. Kot wystawowy. tom 2 (grafika i przedmiot); Kassel 1968
- Brett , Facet: Sztuka kinetyczna . Londyn 1968
- Colombo , Morellet , von Graevenitz. Trzy środowiska. Kot wystawowy. Studio Marconiego, Mediolan 1973
- Gerharda von Graevenitza. wystawa kot. Kunsthalle Kilonia, Kilonia 1975
- Gerharda von Graevenitza. wystawa kot. Stedelijk van Abbe-Museum Eindhoven 1979
- Honisch, Dieter (red.): Kunst in der Bundesrepublik Deutschland 1945-1985. Kunst in der Bundesrepublik Deutschland 1945-1985. Kot wystawowy. Nationalgalerie, Staatliche Museen Preussischer Kulturbesitz, Berlin 1985 ISBN 3-875841-58-1
- Bewegliche Teile – Formen des Kinetischen. Kot wystawowy. Johanneum Graz, Muzeum Tinguely Basel 2005 ISBN 978-3-88375-851-0
- Sztuka światła ze sztucznego światła: światło jako medium w sztuce XX i XXI wieku = Lichtkunst aus Kunstlicht: Licht als Medium der Kunst im 20. und 21. Jahrhundert, ZKM, Karlsruhe , 2005, ISBN 9783775717748
- Rhythmus 21. Positionen des Abstracten. Kot wystawowy. Galerie im Lenbachhaus, Monachium 2006
- Die Neuen Tendenzen. Kot wystawowy. Museum für Konkrete Kunst. Ingolstadt 2006 ISBN 3-89904-249-2
- Światło i cień. wyd. Galerie M. von Bartha, Bazylea 2006
- Zero Internationale Künstler-Avantgarde der 50er/60er Jahre. Kot wystawowy. Muzeum Kunstpalast , Düsseldorf, Ostfildern 2006 ISBN 978-3-7757-1747-2
- sztuka op. Kot wystawowy. Schirn Kunsthalle Frankfurt 2007 ISBN 3865602061 ISBN 978-3865602060
- Lenz, Anna: Epoka Zero. Sammlung Lenz-Schönberg. Leben w Kunst. Ostfildern 2009 ISBN 9783775716888
- Gerharda von Graevenitza, François Morelleta . Tekst autorstwa Serge'a Lemoine'a. Kot wystawowy. Sperone Westwater Gallery , Nowy Jork, we współpracy z The Mayor Gallery, Londyn 2012
Zobacz też
- Graevenitz, Gerhard von: Wird von Künstlern nur Kunst gemacht? Oder machen Künstler nur Kunst? W: kunstforum international. Tom. 29, 1976 s. 105.
- Molo + Ocean. Budowa sztuki lat siedemdziesiątych. Kot wystawowy. Galeria Hayward, Londyn, Rijksmuseum Kröller-Müller, Otterlo 1980. ISBN 0728701707
- Katz, Benjamin: Hołd à Gerhard von Graevenitz. Kolonia 1985. ISBN 3883310859