Gioacchino Giuseppe Serangeli

Gioacchino Giuseppe Serangeli
Autoportret, 1815
Urodzić się	1768 Rzym , Państwo Kościelne
Zmarł	12 stycznia 1852 ( w wieku 83-84) ( 12.01.1852 ) Turyn , Królestwo Sardynii
Narodowość	rzymski
Zawód	Malarz
Znany z	Uczeń Jacquesa-Louisa Davida

Gioacchino Giuseppe Serangeli (1768 - 12 stycznia 1852) był malarzem rzymskim, uczniem Jacquesa-Louisa Davida , który malował we Francji w okresie Rewolucji Francuskiej i późniejszego Pierwszego Cesarstwa Francuskiego . Przez pewien czas był jednym z najmodniejszych malarzy portretów nowej klasy rządzącej we Francji. Cenione były również jego bardziej dojrzałe obrazy, wykonane po powrocie do Włoch.

Wczesne lata

„Śmierci Marata” Davida

Gioacchino Giuseppe Serangeli urodził się w Rzymie w 1768 roku. Szkolił się jako malarz w Accademia Ambrosiana w Mediolanie , w okresie politycznych zawirowań przed rewolucją francuską . Złożył wizytę w Rzymie przed powrotem do Mediolanu. W 1790 roku przekroczył Alpy do Francji, gdzie znalazł tętniącą życiem scenę artystyczną wzmocnioną sytuacją polityczną i ponownym odkryciem sztuki klasycznej, w której obcokrajowcy byli mile widziani. Szybko dał się poznać i 31 grudnia 1790 roku został zaproszony do udziału przez Royale Académie de peinture et de sculpture .

Paryż

Do 1793 roku Serangeli pracował w pracowni Jacquesa-Louisa Davida jako uczeń i przyjaciel mistrza. W tym czasie wykonał kopię obrazu Davida Śmierć Marata , jednego z najsłynniejszych obrazów rewolucji. François Gérard , który również pracował w tym czasie w pracowni i był zwolniony ze służby wojskowej, ponieważ był członkiem trybunału rewolucyjnego, wykonał kolejną kopię tego samego obrazu. Obraz przedstawiający portret dzieci Seriziat z 1795 r. Powstał prawdopodobnie w 1795 r. Podczas wizyty Serangeli u Davida, który przeszedł na emeryturę na farmę Saint-Ouen w Favières, Seine-et-Marne . W 1801 roku David zlecił Serangeliemu i innym artystom zilustrowanie Mitrydatesa Jeana Racine'a , prawdopodobnie jednego z ostatnich dzieł, jakie otrzymał od Davida.

Serangeli wystawiał w Salonie Luwru od 1793 roku. W 1794 roku przedstawił Ucieczkę do Egiptu , którą Gaudefroy kupił, a następnie sprzedał Vauthierowi. W 1795 przedstawił Dobroczynność rzymską , uważaną przez krytyków za inspirowaną Guido Reni . Ta praca została wysoko oceniona za umiejętne traktowanie oświetlenia. W 1796 przedstawił Orfeusza błagalnego , obecnie w Muzeum Muzycznym. Praca ta potwierdziła jego status artystyczny i zaczęła budzić zazdrość innych artystów. Swoją drugą oficjalną nagrodę w tym czasie otrzymał dzięki Śmierci Eurydyki . Kontynuował wystawianie na Salonie co roku aż do 1814 roku, kiedy to zaprezentował swoje najważniejsze dzieło, Pirro po zabiciu Priama zabiera Polixene na ofiarę przy grobie Achillesa .

Portret młodej kobiety (1807-10)

Serangeli stał się czołowym portrecistą nowej klasy rządzącej imperium. Jego portret Germaine Faipoult de Maisoncelle i jej córki Julie z 1899 roku , żony i córki Guillaume-Charlesa Faipoulta de Maisoncelle , jest przykładem jego twórczości z tego okresu. Jego Portret młodej kobiety , obecnie w Ashmolean Museum na Uniwersytecie Oksfordzkim, pochodzi prawdopodobnie z lat 1807-10. Choć temat nie jest znany, modnie i drogo ubrana młoda kobieta została prawdopodobnie namalowana dla przyszłego lub obecnego męża. W Salonie wystawiono co najmniej osiem prywatnych portretów Serangelego. Malował także tematy mitologiczne i religijne.

Serangeli otworzył pracownię w Paryżu w 1805 roku i uczył kilku znanych uczniów, takich jak Claudio Linati , który był także litografem. Jego uczeń Jean-Baptiste Vinchon zdobył drugą nagrodę Prix de Rome za malarstwo w 1813 r. I pierwszą Prix de Rome w 1814 r. W 1807 r. Minister sztuki Napoleona, Denon, zlecił Serangeliemu namalowanie wydarzeń z kariery Napoleona, począwszy od otrzymania przez Napoleona posłów wojska , który wystawiony był w Salonie w 1808 roku. Obraz posłużył jako projekt arrasu. W 1808 stworzył Napoleon i Aleksander I po pokoju w Tylży, obecnie w Wersalu. Obraz daje nieco romantyczny obraz historycznego wydarzenia, w którym podpisano traktaty w Tylży , które samo w sobie zostało zainscenizowane raczej teatralnie.

Późniejsze lata

Pożegnanie Napoleona i Aleksandra po pokoju w Tylży

W grudniu 1817 Serengeli został mianowany korespondentem Académie des beaux-arts i przesłał podziękowania z Mediolanu. Po powrocie do Włoch wykonał freski z legendy o Kupidynie i Psyche do dekoracji Villa Sommariva nad jeziorem Como . W końcu osiadł w Mediolanie i został profesorem Akademii Sztuk Pięknych w Mediolanie . Gioacchino Giuseppe Serangeli zmarł w Turynie 12 stycznia 1852 r. Zachowało się zaledwie kilkadziesiąt znanych dzieł. We Francji znany jest z roli, jaką odegrał jako artysta w Cesarstwie. Dojrzałe prace, które wykonał po powrocie do Włoch, są tam cenione przez kolekcjonerów.

Przetrwanie działa

Wenus i Kupidyn

Obrazy Serangelego znajdują się w Wersalu, Chambery, Mediolanie oraz w zbiorach prywatnych. Obejmują one:

• Napoléon reçoit au Louvre les députés de l'armée après son couronnement. 8 grudnia 1804 r. , Wersal; Musée National du Château et des Trianons, 1808;
• Adieux de Napoléon et d'Alexandre après la paix de Tilsitt. 9 lipca 1807 r. , Wersal; Musée National du Château et des Trianons, 1810;
• La Charité romaine , Musée des beaux-arts de Chambéry , 1824;
• Orphée aux enfers , 3,50 × 4,70 m, Paryż, musée de la musique.
• Plaidant Sophocle sa przyczyna devant l'aréopage , 3,50 × 4,65 m Paryż, musée de la musique.
• Silvio Pellico écrivant ses mémoires , musée des beaux-arts de Chambéry.
• Kupidyn i Psyche (średnica 230 cm) w typowym neoklasycystycznym otoczeniu z dwiema marmurowymi figurami wypełniającymi scenę
• Portret piosenkarki Giuditta Pasta , wspaniałej piosenkarki z Saronno w Lombardii. Dzieło znajduje się w muzeum La Scali w Mediolanie, prawdopodobnie wykonane w latach 1820-1831
• Portret księżnej Joséphine de Beauharnais w Muzeum Palazzo Belgioioso
• Portret młodej kobiety , Ashmolean Museum, University of Oxford
• Portret młodego malarza Auguste'a Vinchona 55,5 x 46 cm
• Portret Artysty 73 x 59 cm
• Portret kobiety ubranej w neoklasycystyczny habit
• Portret Germaine Faipoult de Maisoncelle i jej córki Julie grającej na szpinecie , ok. 1799, olej na płótnie, 192,1 x 128 cm, Chrysler Museum of Art ;
• Wenus i Kupidyn z Trzema Gracjami 100 x 75 cm
• Wenus i Kupidyn śpiący 95 x 127 cm

Cytaty

Źródła

• Bryan, Michael (1889). Słownik malarzy i rytowników: biograficzny i krytyczny . G. Bell i synowie . Źródło 2014-06-13 .
•   Champlin, John Denison; Perkins, Charles Callahan (1892). Cyclopedia malarzy i obrazów . Synowie C. Scribnera. ISBN 9780804605359 . Źródło 2014-06-13 .
•   Wrona, Thomas E. (2006). Naśladowanie: David, Drouais i Girodet w sztuce rewolucyjnej Francji . Wydawnictwo Uniwersytetu Yale. ISBN 0-300-11739-6 . Źródło 2014-06-13 .
• „Giuseppe e la moglie di Putifarre” . Atelier des Arts . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 14.07.2014 . Źródło 2014-06-13 .
•   Harrison, Charles (2009). Wprowadzenie do sztuki . Wydawnictwo Uniwersytetu Yale. ISBN 978-0-300-10915-3 . Źródło 2014-06-13 .
•   Leniaud, Jean-Michel; Giraudon, Katarzyna (2002-06-01). Procès-Verbaux de l'Académie des beaux-arts . Biblioteka Droz. ISBN 978-2-900791-48-6 . Źródło 2014-06-13 .
•   McCarthy, Erik (2007). „Laocoon” Williama Blake'a: genealogia formy . ISBN 978-0-549-36492-4 . Źródło 2014-06-13 .
•   Nicholls, David (1999). Napoleon: towarzysz biograficzny . ABC-CLIO. P. 244 . ISBN 978-0-87436-957-1 . Źródło 2014-06-13 .
• „Portret Germaine Faipoult de Maisoncelle i jej córki Julie grającej na Spinecie” . Muzeum Sztuki Chryslera . Źródło 2014-06-13 .