Guan Daosheng

W tym chińskim imieniu nazwisko rodowe to Guan .
Bambus i kamień (竹石图), Guan Daosheng, tusz na papierze, National Palace Museum , Taipei

Guan Daosheng znany również jako Guan Zhongji lub Lady Zhongji (jej grzecznościowe imię ) ( chiński : 管道昇 ; Wade-Giles : Kuan Tao-sheng ; 字仲姬；1262-1319) był chińskim malarzem i poetą , który był aktywny podczas wczesnego Dynastia Yuan . Przypisuje się jej bycie „najsłynniejszą malarką i kaligrafką w historii Chin… zapamiętaną nie tylko jako utalentowana kobieta, ale także jako wybitna postać w historii malarstwa bambusowego”. Jest także znaną poetką z dynastii Yuan .

Życie

Urodziła się w rodzinie ziemskiej w Huzhou , która, jak się uważa, pochodzi od wysokiego rangą urzędnika Wuxing, Guana Zhonga . Guan dorastała na ziemiach jej przodków, nazywanych „gniazdem szanowanych” i była dobrze wykształconym i bardzo utalentowanym dzieckiem. Jej ojciec bardzo ją cenił, widząc w niej wyjątkowe dziecko, gdy tylko się urodziła; stąd nazwa Guan Daosheng, co można przetłumaczyć jako „Droga sprawiedliwości wschodząca jak słońce”.

W 1286 roku, w wieku 24 lat, Guan ożenił się z Zhao Mengfu , znanym uczonym-urzędnikiem i artystą, często uważanym za największego artystę wcześniejszego okresu Yuan. Guan i Zhao założyli dom w Wuxing „po zakupie kamienicy z ogrodami w Huzhou i wiejskiego odosobnienia w wiosce Dongheng niedaleko Deqing”, gdzie później zostali pochowani. Guan i Zhao mieli razem dwóch synów i dwie córki, którzy wychowywali się razem z synem i czterema córkami, które Zhao miał ze swoją poprzednią żoną, która zmarła przed ślubem z Guanem. Dzięki pracy Zhao na dworze cesarskim obaj dużo podróżowali, dając Guanowi możliwość spotkania czołowych artystów tamtej epoki i zobaczenia miejsc, do których kobiety z wyższych sfer zwykle nie miały dostępu. Szczególnie dołączała do Zhao w podróżach między północną stolicą w Dadu i południowe centrum kulturalne Huangzhou , przede wszystkim trzyletnia podróż do Dadu w roku ich małżeństwa.

W 1279 roku Kubilaj-chan sfinalizował podbój Mongołów i założył dynastię Yuan (1279-1368). Aby ustanowić kontrolę kulturową nad Chińczykami, zwłaszcza Hanami, Kubilaj szukał najbardziej utalentowanych chińskich uczonych, którzy mogliby służyć na jego dworze królewskim. Zhao rozpoczynał więc karierę na najwyższych urzędach państwowych i został uhonorowany nie tylko jako wielki artysta, ale także jako „wszechstronny literat”, który dokumentował działalność cesarza. To z kolei dało Guan możliwość pokazania własnego talentu i zdobycia rozgłosu. Zarówno Guan, jak i Zhao „żywili głęboką wiarę buddyjską Chan i cieszyli się przyjaźnią z mnichami, takimi jak ich nauczyciel Zhongfeng Mingben i inni rezydujący w klasztorach w górach Tianmu , w pobliżu ich domów w Wuxing i Deqing w północnym Zhejiang…”

Guan zmarł w 1319 roku w wieku 58 lat po długiej chorobie. Zmarła „na pokładzie oficjalnej łodzi w Shandong w drodze do domu”; jej mąż starał się o pozwolenie na powrót z powodu choroby żony. „Tekst jego listu informującego [krewnego] o jej śmierci i jego bolesnej podróży do domu z jej trumną, znany jako„ Zuimeng krawat ”(„Alkoholowe delirium”), przedstawia mężczyznę zdruzgotanego stratą”. Ponieważ niektóre z pism jej męża skupiały się na jego niechęci do klimatu północnych Chin, w którym żyli, „może nawet [było] tak, że skromna północna dieta przyczyniła się do [jej] śmierci… prawdopodobnie beri-beri spowodowanej niedożywieniem”. Mówi się, że w ciągu trzech lat, które przeżył po jej śmierci, Zhao malował głównie bambus, jeden z ulubionych tematów Guan, ku jej pamięci. Dziś ich „dom miejski i ogród w Huzhou, Lianhuazhuang oraz ich grobowiec na wsi w Dongheng zostały odrestaurowane”, a na cześć jej męża zbudowano małe muzeum.

Kariera artystyczna i styl

Wydaje się, że Guan zaczęła działać jako malarka około 1296 r., A jako kaligraf w 1299 r. Była utalentowana w kaligrafii i malowaniu atramentem bambusa i śliwki delikatnymi i eleganckimi pociągnięciami. Uważa się, że razem z mężem malowali. Jej kaligrafia oraz kaligrafia jej męża i jednego z ich trzech synów, Zhao Yong , zostały zebrane w zwoju przez cesarza Yuan Ayurbarwadę (lepiej znanego jako cesarz Ren ). Skomentował, że rzadko zdarza się, aby mąż, żona i syn byli utalentowani w kaligrafii. „Pieczęć cesarska została umieszczona na tych dziełach i stały się one częścią kolekcji Archiwów Cesarskich”.

Prace Guana nad malowaniem bambusa były nietypowe dla artystki, ponieważ uważano, że temat jest nasycony wysoce pożądanymi męskimi cechami, a mianowicie zdolnością do zginania się bez pękania i zielenią przez zimę, symbolem niezłomnego towarzystwa. Uważa się również, że w swojej pracy przedstawiała zbiorniki wodne obok bambusa, aby dodać roślinie więcej kobiecych skojarzeń. Jej bambusowy zwój z 1301 roku został znaleziony w pracowni jej męża, najwyraźniej pokazujący jej wiedzę na temat dyskursu dotyczącego przedstawiania bambusa przez kobietę; zwój z pewnością stwierdzał: „Zabawa pędzlem i tuszem jest rzeczą męską, a jednak namalowałem ten obraz. Czy ktoś nie powiedziałby, że popełniłem przestępstwo? Jakie nikczemne; jak nikczemne”.

Bambusowe obrazy Guana spotkały się z dużym uznaniem, zwłaszcza wśród krytyków, którzy zauważyli ich zdziwienie ich silnymi, męskimi pociągnięciami pędzla, które według takich krytyków nie zdradzały faktu, że wykonała je kobieta. Takie pochwały niewątpliwie pomogły w otrzymaniu przez Guana w 1317 roku tytułu „Pani Królestwa Wei” z dworu cesarskiego w stolicy. Rzeczywiście, niektóre prace Guana otrzymały cesarską pieczęć cesarza Renzonga i jego siostry, Wielkiej Księżniczki Sengge Ragi i znajdowały się w zbiorach cesarskich archiwów. Cesarz zlecił Guanowi skopiowanie słynnego Klasyka Tysiąca Znaków . Jej prace stały się popularne na dworze, a wiele kobiet z arystokracji również zamawiało u niej prace. Malowała także buddyjskie malowidła ścienne dla świątyń Yuan.

Największym wkładem Guan Daosheng w gatunek malarstwa bambusowego była jej tendencja do malowania go jako części krajobrazu, w przeciwieństwie do pojedynczych gałęzi, które były przyciśnięte blisko płaszczyzny obrazu. Jak widać w Bamboo Groves in Mist and Rain , przypisywanym Guanowi, sam bambus jest malowany jako część zarośli, w których naturalnie rośnie, i jest postrzegany jako podlegający efektom krajobrazu i atmosfery, w której się znajduje. Ten styl był zgodny z tradycją artysty wczesnego Yuan, którego nazwisko nie jest odnotowywane w Chinach, ale który nazywa się Tan Zhirui w Japonii, gdzie jego obrazy przywieźli mnisi buddyjscy Chan. Tonacja atramentu w tych pracach Guana nie różni się zbytnio, ponieważ na całość tematyki wpływa mglista atmosfera, w której jest przedstawiana.

Wypisywała wiersze na swoich obrazach i używała stylu poezji rzadko używanego przez kobiety. W swoich wierszach okazuje troskę o męża i dzieci, ale robi to w humorystyczny sposób. Kiedy jej mąż rozważał kiedyś wzięcie konkubiny i napisał krótki wiersz, w którym zapewniał ją, że tylko zastanawia się nad tym, co robią jego przyjaciele, a ona nadal będzie oficjalną żoną, w odpowiedzi napisała krótki wiersz („Song of You and Me” ) i zostawił go tam, gdzie mógł go znaleźć. Temat podobno nigdy więcej nie został poruszony, a po jej śmierci nie ożenił się ponownie.

Jest prawdopodobne, że wiele prac Guana było poświęconych wysokiej rangi patronkom. Poza jej związkiem z Sengge Ragi, wiadomo, że Guan poświęciła Bambusowe Gaje we mgle i deszczu „Lady Chuguo”. Powszechnie kierując swoje prace do odbiorców płci żeńskiej, Guan mogła promować wpływ kobiet na dworze cesarskim.

Poezja

Napisała wiersz zatytułowany „Song of Me and You” w odpowiedzi na pragnienie męża posiadania konkubin, co było powszechną praktyką w Chinach w tamtym czasie, zwłaszcza wśród osób pracujących w rządzie lub wysokich rangą oficerów. Ponadto przed śmiercią napisała wiersz zatytułowany „Miłość małżeńska”. Jej mąż znalazł później ten fragment wiersza i postanowił nie żenić się po raz trzeci.

W „Miłości małżeńskiej” czytamy: „Ty i ja mamy tyle miłości, że płonie jak ogień […]. W życiu dzielimy jedną kołdrę, w śmierci dzielimy jedną trumnę.

Dziedzictwo

Wspomina się o niej „w dziewiętnastowiecznym zestawieniu informacji o malarkach zaczerpniętych z wielu wcześniejszych źródeł przez T'ang Sou-yu, żonę uczonego z Hangchow i kolekcjonera książek Wang Yuan-sun” i jest „jedną z nielicznych kobiet który jest wymieniany we wczesnych zachodnich badaniach malarstwa chińskiego i którego prace były badane przez współczesnych chińskich uczonych”. Zachowało się niewiele jej obrazów, ale uważa się, że jeden egzemplarz w National Palace Museum w Taipei ma „wiarygodne roszczenia do autentyczności”; jest to monochromatyczny zwój dłoni namalowany w 1308 roku zatytułowany Bambusowe kępy we mgle i deszczu . „Wydaje się, że większość zwojów Guan Daosheng została wykonana dla innych kobiet o mniej więcej równym statusie - albo jej krewnych, albo żon kolegów jej męża…”

Po śmierci nagrobek Daosheng został oznaczony tak samo, jak nagrobek pochowany jako pan feudalny, co nadało jej wysoki honor.

W 2006 roku poezja Guana posłużyła za inspirację dla serii obrazów współczesnego artysty Au Hoi Lama , które były prezentowane w Centralnej Bibliotece Hongkongu na wystawie zatytułowanej When Words are Sweet…Paintings by Au Hoi-lam.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Guan_Daosheng&oldid=1114217670 ”