Hector de Saint-Denys Garneau

Hector de Saint-Denys Garneau
Hector de Saint-Denys Garneau.jpg
Urodzić się
13 czerwca 1912 Montreal , Kanada
Zmarł
24 października 1943 (w wieku 31 lat) Kanada
Język Francuski
Narodowość kanadyjski
Godne uwagi prace Regards et jeux dans l'espace (1937), Œuvres (1971), Œuvres en proza ​​(1995), Journal 1929-1939 (2012), Lettres (2020)

Hector de Saint-Denys Garneau (13 czerwca 1912 - 24 października 1943) był francuskim kanadyjskim poetą i malarzem, który „został pośmiertnie okrzyknięty zwiastunem literackiego renesansu Quebecu w latach pięćdziesiątych”. Nazywano go „pierwszym prawdziwie nowoczesnym poetą Quebecu”.

Życie

Hector de Saint-Denys Garneau był wnukiem poety Alfreda Garneau i prawnukiem historyka Francois-Xaviera Garneau . Wczesne lata spędził w rodzinnej posiadłości (którą kupiła jego matka) w Sainte-Catherine-de-Fossambault (obecnie Sainte-Catherine-de-la-Jacques-Cartier ) w Quebecu , gdzie urodziła się jego kuzynka Anne Hébert . 1916.

Garneau przeniósł się z rodzicami do Montrealu w 1923 roku. Tam studiował filologię klasyczną w trzech kolegiach jezuickich: Sainte-Marie , Jean de Brebeuf i Loyola .

W 1925 roku Garneau studiował malarstwo w Collège des beaux-arts w Montrealu u Paula-Emile'a Borduasa , Jeana Palardy'ego, Marjorie Smith i Jean-Paula Lemieux . Zdobył brązowy medal i drugą nagrodę za dzieło sztuki. W 1934 roku wystawił kilka obrazów w Galerie des Arts w Montrealu, aw 1937 roku zaprezentował swój obraz „Sky Fall” w Muzeum Sztuk Pięknych.

wraz z przyjaciółmi Paulem Beaulieu , Robertem Charbonneau , Robertem Élie i Jeanem Le Moyne założył miesięcznik La relève .

W 1934 roku Garneau zachorował na reumatyczne problemy z sercem i przerwał studia. Następnie poświęcił się pisaniu wierszy, malarstwu i muzyce. W 1937 roku ukazał się jego zbiór wierszy Regards et jeux dans l'espace . [...] zmarł w 1943 roku na atak serca, po samotnym spływie kajakowym”.

Poezja

Garneau po raz pierwszy zyskał rozgłos jako poeta jako 13-letni chłopiec, kiedy jego wiersz „Le Dinozaur” zdobył pierwszą nagrodę w ogólnokrajowym konkursie na esej. Dwa lata później otrzymał nagrodę Stowarzyszenia Autorów Kanadyjskich za wiersz „L'automne”.

Garneau obficie pisał wiersze w latach 1934-1937; tylko jednego dnia (22 października 1937) napisał podobno 13 wierszy. Jednak za życia opublikował tylko jeden niewielki tom, 28-wierszowy Regards et jeux dans l'espace . „Radykalny w swojej formie, z nierymowanymi wersami o różnej długości, brakiem interpunkcji i zepsutą składnią”.

Wygląda i bawi się w kosmosie

Regards et Jeux dans l'espace ukazało się w marcu 1937 roku i spotkało się z dość chłodnym przyjęciem ze strony krytyków, co (lubimy w to wierzyć) głęboko wstrząsnęło autorem. Jednak „wbrew temu, co zostało powiedziane, Garneau w żaden sposób nie zniechęca się krytycznym przyjęciem: tu należy się obawiać milczenia, które napisał. Także miesiąc po publikacji” podjął się nawet, co jest zupełnym zaskoczeniem ze swojej strony „kampania” reklamowa mająca na celu opublikowanie swojej książki, a nawet wtedy Garneau nie przewidział żadnych szczególnych trudności w odbiorze krytycznym”.

De Saint-Denys Garneau skonstruował książkę według bardzo skrupulatnego planu: układ tytułów i rozdziałów w żaden sposób nie determinuje układu wierszy. Co więcej, trzeba ciągle wychodzić z tekstu i jego rozumienia i przeskakiwać do spisu treści, żeby poznać tytuły, numerację czy kolejność wierszy, bo w tekście jedne są tytułowane, inne nie. Wybory te nie są przypadkowe, gdyż spis treści oryginalnego wydania został skrupulatnie przygotowany przez de Saint-Denysa Garneau. Wygląda i bawi się w kosmosie składa się z dwudziestu ośmiu wierszy i dzieli się na siedem części, ujednoliconych, gdy dodamy „Akompaniament”, nienumerowany, na końcu sekcji siódmej, zatytułowanej „Bez tytułu”. Jak podkreśla Romain Légaré: „książka wspiera się, jak życiowa konieczność, niezniszczalnym prawem jedności przeciwieństw ”.

Oryginalne wydanie z 1937 roku

Przez długi czas „ja” różnych mówców (żywych istot, przedmiotów i „innych”) w tej książce było mylone z bardziej wymazanym „ja” samego poety. Wiersze są jednak wystarczająco tajemnicze. O pierwotnej formie tej poezji François Hébert pisze:

„W bardzo okrojonej mowie, najprostszej z pozoru, ale z niezwykle zróżnicowanymi rejestrami, o ile się jej słucha, Garneau włożył tysiąc i jedną niespodzianek [...]: rymy lub asonanse i nieoczekiwane odniesienia (' chaise”, podwójne fonetyczne i semantyczne skrócenie słów „malaise” i „chose”), drażniąca składnia („życie i sztuka”), fonetyczne gadanie (od „je” do „jeu”, od „moi” do „joie” przez „pas”), semantyczne przerwy i skoki (od „ciała” do „duszy”, od „ja” do „świata”). […] Wiersz jest w większości dziwny. I nieregularny, nawet kapryśny, [.. .] z jego lukami, jego wariacjami, jego arabeskami. [...] Dziwacznie ułożone na stronie (jak schody, nieregularnie rozmieszczone), wersety obfitują w nieprzewidziane rymowanki, w sprytne aliteracje, umieszczone jakby przypadkowo [. ..]"

Alain Grandbois podsumowuje: „Poezja Garneau [...] wydaje mi się najdoskonalszym wyrazem najbardziej zdumiewającej wolności. rozwiązuje łańcuchy, ucieka i powraca do całkowitej emancypacji. Nawet jeśli sam de Saint-Denys Garneau byłby rozczarowany jego przyjęciem, Regards et Jeux dans l'espace jest dziś uważane za jeden z najważniejszych tomów poezji Quebecu.

Prace pośmiertne

Listy

Niedawne odtajnienie wielu niepublikowanych listów przez Garneau wymaga ponownego przeczytania całej jego korespondencji, której nie można już traktować jako pobocznej w pracy, ponieważ łączy ona wszystkie jej fragmenty. Listy stanowią najbardziej masywną część jego pracy (920 stron, „dobrze zapakowane”). Garneau lubi pisać długie listy, aż do wyczerpania fizycznego. Omawia swoje lektury, porównuje takiego a takiego kompozytora, komentuje wystawę obrazów, opowiada anegdotę, maluje portret, opisuje pejzaż itp.: za każdym razem „chodzi po tym, czym jest, wśród tego, co jest. ', odtwarzając z precyzją „każdy moment tego, co przedstawia jako grę, w której jest zarówno świadkiem, jak i aktorem”. Jego historia rozwija się „na naszych oczach jak komiks, prostymi liniami, ledwie szkicami. Chwilę często „opisaną z mocną, drwiącą zmysłowością”, jakby poeta czerpał, jak widać, wielką przyjemność z odczuwania tego, co na co dzień „wzbudza tylko odrazę […]. Jego historia koryguje oczekiwane wrażenie, przeczy przyjętemu (do dziś) poglądowi, że jego nietypowa kariera „była karierą niemal horroru”. W prywatnej przestrzeni listu, bez ograniczeń narzuconych przez publikację, De Saint-Denys Garneau w bardzo swobodny i przyziemny sposób podejmuje centralne pytanie wszystkich swoich pism: jak być?.

Montaż z oryginalnych listów Garneau. Bibliothèque et Archives Kanada

W quasi-powieści, jaką są jego listy, bohater jest „ja”, które nieustannie kwestionuje swój stosunek do świata, do innych i do siebie, jakby nigdy nie był pewien, czy naprawdę istnieje. Rzadko widzimy, jaki jest przedmiot listu Garnelian, tak że zapominamy o jego bezpośrednim celu. Wprawdzie jego wartość dokumentacyjna nie jest znikoma, ale pozostaje drugorzędna. W rzeczywistości to ontologiczne ramy „motywują pisanie epistolarne”. Czytając jego Listy w formie tekstu ciągłego, udaje się uchwycić spójność tej postaci, dla której „bycie jest czynnością fikcyjną”, a pisanie absolutem. W swoich listach — jakby od tego zależało jego życie — Garneau oddaje się całkowicie, zawsze kwestionując wartość tego „daru” z siebie, jakim jest pisanie.

„Korespondencja poety de Saint-Denys Garneau jest jedną z najbardziej osobliwych. Niezależnie od tego, czy porównamy go z listami pisarzy stąd, czy skądinąd, trudno jest znaleźć choćby jednego, który naprawdę by go przypominał. ” — Michel Biron, 2022

Dla redaktora Lettres , Michela Birona, „de Saint-Denys Garneau okazuje się być wybitnym autorem listów, zarówno pod względem jakości, jak i ilości listów napisanych w ciągu zaledwie kilkunastu lat”. W 2020 roku odkrywamy „fascynującego autora listów, który daje z siebie wszystko, co najlepsze w swoich listach, ale także złożoną, zabawną i ujmującą postać”, pisze Biron, „tak różną od postaci zamrożonej w roli ofiary, którą [my] przypisywaliśmy dla niego, także tak różny od surowego i smutnego Garneau [...]”. Jego listy są „zarówno rodzajem powieści […], jak i formą eseju”. Opowiadają „historię życia z intensywnością, jasnością i ostrością przewyższającą wszystko, co próbowali przyjaciele Garneau lub komentatorzy jego twórczości. robić” i to życie „wibruje wszędzie”.

Teksty prozą

De Saint-Denys Garneau żył intensywnie, zwłaszcza w okresie od 1929 do 1938 roku, kiedy to rzucił się na oślep w pisanie. Chociaż wpływ krótkich studiów filozoficznych jest odczuwalny w jego artykułach i esejach ( Œuvres en proza ), jego Dzienniku 1929–1939 i wielu jego listach , „wszystkie jego studia byłyby niczym, gdyby de Saint-Denys Garneau nie wykonał żadnej osobistej pracy dla niego poszukiwania „intelektualne” opierają się na poszukiwaniach ontologicznych [czyli na „poszukiwaniu bytu”], które obejmują duchową i artystyczną przygodę” – pisze redaktor Pracuje w prozie Giselle Huot. Ponadto „jego pracy nie można„ zrozumieć ”lub [co gorsza]„ wyjaśnić ”bez przydzielenia dużej części ontologicznej przygodzie, która jest, przynajmniej jeśli chodzi o de Saint-Denysa Garneau, alfą i omegą”. .

Œuvres en proza ​​De Saint-Denysa Garneau

Rozróżnienie między pismami przeznaczonymi do publikacji a pismami prywatnymi z trudem sprawdza się w przypadku Garneau: Dzieła zebrane w pierwszym wydaniu liczącym 1320 stron w 1971 r. nie zostały ponadto opublikowane za życia autora, niezależnie od tego, czy są to „znalezione” wiersze, Dziennik lub Listy _ . Biron zauważa: „Prawie wszystkie pisma Garneau, to wyjątkowy fakt w historii literatury nowożytnej, wymykają się sferze publicznej”. Dla François Hébert de Saint-Denys Garneau „był w stanie powiedzieć to, co najważniejsze w kilku słowach, z przerażającą i godną podziwu autentycznością”, a następnie „zamknij się, abyśmy mogli to odnaleźć. ».

Garneau w Sainte-Adèle z Palardy, czerwiec 1932

Yvon Rivard zauważa: „De Saint-Denys Garneau zmarł w wieku trzydziestu jeden lat w 1943 roku. Od śmierci przeżył długi czyściec, z którego powoli wychodził przez kilka lat [...] Większość pisarzy Québécois przedkładał dzieła buntu, wyzwolenia, afirmacji nad „złych biedaków” De Saint-Denysa Garneau (por. Œuvres prozą , s. 623.). [...] Zrozumiałe, że wielu odwróciło się od tego poety, który odrzucał wszelkie wybiegi i wszelkie pociechy, jakie mu oferowała literatura, religia czy naród. De Saint-Denys Garneau nie pisze, aby potwierdzić swoją wyjątkowość, pisze, aby spróbować znaleźć odpowiedź na jedyne ważne pytanie [...] Kiedy przestaje publikować, nie wynika to z buntu ani rozczarowania, to ta cisza wydało mu się jedynym sposobem bycia. ".

Dziennik 1929–1939

Dziennik De Saint-Denys Garneau 1929–1939

W latach 1929-1939, być może później, de Saint-Denys Garneau prowadził swój „Dziennik” składający się z około siedmiu zeszytów. Według François Dumonta: „Pełne wydanie Dziennika 1929–1939 stwarzało do 2012 r. różne przeszkody, w szczególności cenzurę i chęć przyjaciół do przycinania i klasyfikowania tekstów zgodnie z ich zasadami estetycznymi”, podczas gdy sam de Saint-Denys Garneau by od razu szukali w jego tekstach nieładu. Dodaje, że: „Różnorodność uprawianych gatunków i literacki wymiar kilku z nich powoduje, że słowo »dziennik« nie oddaje jego szczególnego charakteru”. Próbując scharakteryzować formy, z którymi de Saint-Denys Garneau eksperymentował w notatnikach, które przetrwały do ​​naszych czasów - od autoanalizy, fikcji i listu, po medytacje o sztuce i poezję: „Z tego badania wynika, że ​​Garneau stopniowo łączył refleksyjny dyskurs z otworami oferowanymi przez poezję i fikcję: między podsumowaniem życia a szkicem rozwija się dynamika, prowadząca do formy pisania, która obejmuje różne aspekty jego Dziennika”.

„Chciałbym powiedzieć: nie jestem osobą, która do ciebie mówi, nie osobą, tą nieuporządkowaną, rozproszoną istotą, bez prawdziwego centrum. Ale mam nadzieję, że nie mylicie się, sądząc, że w pewnym momencie można jeszcze zwrócić się do centrum, małego płomienia, który być może trwa, pozostałości tego, co zostało spustoszone [...], gdzie być może trwa miejsce ewentualnej nadziei na nie będąc odrzuconym przez sam Byt”. — Dziennik 1929–1939, 21 stycznia 1939 r

W różnorodności form zapożyczonych przez de Saint-Denysa Garneau można dostrzec jedność: „Pod koniec swojej podróży de Saint-Denys Garneau udaje się wyzwolić z literackich konwencji, by znaleźć formę totalizującą (ale zawsze fragmentaryczną), dzięki której poezja i fikcja są związane z istnieniem”. Dumont zauważa, że ​​​​ilustrując „wymiary pisania zeszytu, które przekształcają zwykłe cele dziennika [...]”, zeszyty mieszczą się w „nieobliczalnej i heurystycznej formie, która jest niewątpliwie bliższa esejowi, takiej jak to, co miał na myśli Montaigne niż to, co dziś oznacza słowo „esej”.

Uznanie

Po śmierci Garneau jego niepublikowane wiersze zostały zebrane przez Élie pod tytułem Les Solitudes i opublikowane w 1949 roku wraz z Regards… as Poésies complètes: Regards et jeux dans l'espace, Les solitudes . [ potrzebne źródło ] „Wpływ Garneau stał się widoczny dopiero po opublikowaniu jego Poésies complètes w 1949 r.”, mówi Dictionary of Literary Biography . „Od tego czasu liczba opracowań dotyczących jego życia i twórczości znacznie się pomnożyła”. Żaden pisarz nie był przedmiotem tak wielu publikacji w Quebecu. Obecnie Garneau jest uważany za prekursora współczesnej literatury francusko-kanadyjskiej.

Dziennik Garneau z lat 1935-39 został opublikowany w Montrealu w 1954 roku pod tytułem Journal, pod redakcją Élie i Le Moyne, z przedmową Gillesa Marcotte'a. Glassco opublikował swoje tłumaczenie, The Journal of Hector de Saint-Denys Garneau , w 1962 roku . [ Potrzebne źródło ]

Również w 1962 roku kanadyjski poeta FR Scott przetłumaczył dziesięć wierszy Garneau na język angielski do swojej książki Saint-Denys Garneau i Anne Hebert . Glassco opublikował swoje przetłumaczone Kompletne wiersze Hectora de Saint-Denys Garneau w 1975 roku. Książka Glassco zdobyła w tym roku nagrodę Rady Kanady za tłumaczenie.

Poezja Garneau została również przetłumaczona na język hiszpański przez Luisa Vicente de Aguinaga i została opublikowana w 2007 roku jako Todos y cada uno .

Niektóre wiersze Garneau zostały skomponowane do muzyki przez kanadyjskiego współczesnego kompozytora klasycznego Bruce'a Mathera oraz przez grupę folkową Villeray z Quebecu.

Nagrody

  • Maison Henry Morgan (1926)
  • Association des auteurs Canadiens / Canadian Authors Association (1928)
  • Nagroda Rady Kanady (za tłumaczenia na język angielski) (1975)

Pamiątkowy znaczek pocztowy

8 września 2003 r., Aby uczcić 50. rocznicę Biblioteki Narodowej Kanady , Canada Post wydała specjalną pamiątkową serię „The Writers of Canada” według projektu Kataliny Kovats, zawierającą dwie anglo-kanadyjskie i dwie francusko-kanadyjskie Znaczki. Wydano trzy miliony znaczków. Dwóch wybranych autorów francusko-kanadyjskich to De Saint-Denys Garneau i jego kuzynka Anne Hébert.

Sztuka publiczna

De Saint-Denys Garneau, wraz z Octave Crémazie i Émile Nelligan , upamiętnia duży ceramiczny mural autorstwa Georgesa Laudy, Paula Panniera i Géralda Cordeau na stacji metra Crémazie w Montrealu. Utwór zatytułowany Le Poète dans l'univers zawiera fragment jego wiersza „Faction”.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Hector_de_Saint-Denys_Garneau&oldid=1128534191 ”