Henryk Busse

Dla fotografa, zobacz Henry Busse (fotograf) .

Henry Busse senior
Henry Busse ok. 1943
Podstawowe informacje
Urodzić się	( 19.05.1894 ) 19 maja 1894 Magdeburg , Niemcy
Zmarł	23 kwietnia 1955 ( w wieku 60) Memphis, Tennessee ( 23.04.1955 )
Gatunki	Jazz
zawód (-y)	Muzyk
instrument(y)	Trąbka

Henry Busse Senior (19 maja 1894 - 23 kwietnia 1955) był niemieckim trębaczem jazzowym . W recenzji z 1948 roku w Billboard stwierdzono, że Busse miał „wyraźne wyczucie muzycznej komercji”.

Wczesne życie

Urodzony 19 maja 1894 roku w Magdeburgu w Niemczech , w wielopokoleniowej rodzinie niemieckiej orkiestry, Henry Busse studiował grę na skrzypcach, a następnie na trąbce (po tym, jak złamany palec został źle ustawiony) pod kierunkiem swojego wujka lidera Oompah Band. W 1912 roku, po wielu nieudanych próbach, w wieku 18 lat Busse z powodzeniem uciekł z rodzinnej farmy pod Magdeburgiem w Niemczech , gdzie został zmuszony do gry na trąbce w zespole swojego wuja. Henry początkowo „wyskoczył ze statku” w Nowym Jorku , lądując w tamtejszych gettach niemieckich. Pobity przez policję za spanie na Grand Central Station, nie mówiący po angielsku, znalazł pracę na łodzi płynącej do Kalifornii . Podczas podróży nauczył się trochę angielskiego. W 1916 roku Busse pracował w Hollywood jako statysta w filmach Keystone Cop i grał na trąbce w zespole kinowym .

( Książka informacyjna American Big Bands mówi: „Kiedy Henry Busse był nastolatkiem, jego rodzina wyemigrowała do Stanów Zjednoczonych z Niemiec i osiedliła się w Ohio”).

Kariera

Ponowne nagranie „Wang Wang Blues” Busse'a z 1934 r., Jeden z jego najwcześniejszych hitów z Paulem Whitemanem z 1920 r. Busse był współkompozytorem tej melodii.

W 1917 roku Busse grał na trąbce z zespołem „Frisco „Jass” ”. Następnie założył własny zespół Busse's Buzzards (który był zalążkiem orkiestry Paula Whitemana w połowie lat dwudziestych), z udziałem Henry'ego Busse'a - w sumie stworzyli cztery strony.

Scott Yanow napisał w Classic Jazz: Third Ear - the Essential Listening Companion, że Busse „po raz pierwszy dołączył do zespołu tanecznego Paula Whitemana w 1918 roku, początkowo będąc współprzewodniczącym, zanim przekazał zespół bardziej charyzmatycznemu Whitemanowi”.

Busse był przedmiotem dyskryminacji ze względu na jego niemiecki akcent, co wywołało niepokój wśród mieszkańców Ameryki po I wojnie światowej .

W pewnym momencie osiem z dziesięciu najlepszych miejsc sprzedaży nut należało do zespołu. W szczytowym okresie z nimi Busse zarabiał 350 dolarów tygodniowo, podczas gdy inny członek zespołu, Bing Crosby, zarabiał zaledwie 150 dolarów. Busse współtworzył kilka wczesnych przebojów zespołu, w tym „ Hot Lips ” i (z Gussie Muellerem ) „ Wang Wang Blues ”. Ten ostatni sprzedał się w ponad milionie egzemplarzy i został nagrodzony złotą płytą w 1920 roku.

Busse był koncertmistrzem zespołu Whiteman Band, który koncertował w Europie w latach dwudziestych XX wieku i tam odkrył piosenkę napisaną przez niemieckiego lekarza - Roberta Katschera . Po powrocie do Stanów Buddy DeSylva napisał nowe słowa, a tytuł piosenki zmieniono na „When Day is Done”; to był hit i rozsławił Busse.

Będąc z Paul Whiteman Orchestra , Henry Busse grał u boku braci Tommy'ego Dorseya i Jimmy'ego Dorseya (którzy później odeszli, aby założyć własne, oddzielne zespoły). Grał z Rayem Bolgerem w Chez Paree , nocnym klubie należącym do znanego gangstera Ala Capone ; Busse prowadził tam zespół house i pracował dla Capone.

W 1928 roku, po opanowaniu języka angielskiego, Busse Sr. założył Henry Busse and the Shuffle Rhythm Band, który odniósł wielki sukces w latach 30. i 40. XX wieku. Rok później Busse senior poślubił Dorothy Drake, byłą modelkę i aktorkę teatralną. Ich jedyny syn, Henry Busse Jr., urodził się w 1931 roku i miał trzy lata, gdy jego rodzice się rozwiedli. W 1935 roku Busse senior poślubił Lorayne Brox, członkinię Brox Sisters .

Busse przebywał z Whitemanem do 1928 roku, kiedy opuścił zespół i założył własną grupę, The Henry Busse Orchestra . Ta grupa była bardziej słodkim zespołem tanecznym niż zespołem jazzowym i miała udaną karierę.

plakacie Lido

Busse osiągnął swój szczyt w latach 1930-45, grając przed wojną muzykę taneczną, aw czasie wojny swing. Jego muzyka była często krytykowana przez Down Beat , który nazwał jego zespół „słodkim” lub „Myszką Miki”. Busse i jego zespół pojawili się w kolorowym filmie MGM w 1935 roku zatytułowanym Starlit Days at the Lido , nakręconym w Ambassador Hotel , wraz z Clarkiem Gable'em i stajnią gwiazd MGM oraz w filmie Lady Let's Dance , w którym Busse miał przemawiać.

Małżeństwo i unieważnienie

Jego życie osobiste znalazło się w kolumnach plotkarskich , kiedy pewnej nocy imprezował z kobietą w Hotsy Totsy Club i obudził się żonaty. Domagał się unieważnienia iw ciągu 18 miesięcy, aby rozwikłać prawne zamieszanie, objechał Europę i unikał aresztowania za niepłacenie alimentów .

Motywy

Motywem otwierającym Busse'a było „ Hot Lips ”. Jego tematem zamykającym było „Kiedy dzień się skończy”.

Śmierć

Henry Busse i jego orkiestra nadal nagrywali i występowali aż do swojej śmierci w 1955 roku. Busse zmarł na zjeździe przedsiębiorcy pogrzebowego w hotelu Peabody w Memphis w stanie Tennessee , kiedy grał z Shuffle Rhythm Band. On przeżył Henry Busse Jr.

Uderzenie

Oprócz bliskiego związku z Bingiem Crosbym , zaprzyjaźnił się z kilkoma znanymi ludźmi tamtych czasów, w tym z Rayem Bolgerem , Alem Jolsonem , Ruby Keeler , Irvingiem Berlinem , George'em Raftem , Ginger Rogers i Edwardem G. Robinsonem .

Al Hirt i Herb Alpert zauważyli, że zainspirowała ich solowa praca na trąbce Busse'a, zwłaszcza jego wykonanie „ Rhapsody in Blue ”.

Linki zewnętrzne

• Baza amerykańskich big bandów
• Henry Busse (1894-1955) Archiwum Red Hot Jazz
• Henry Busse na IMDb
• Nagrania Henry'ego Busse'a w Discography of American Historical Recordings .