Henryk Scotta

Henryk Scotta
Urodzić się ( 15.09.1949 ) 15 września 1949 (wiek 73)
Narodowość Włoski
Alma Mater Accademia di Belle Arti
Znany z Malarstwo, rzeźba
Nagrody Artysta Roku, São Paulo, 1988 i 1989
Strona internetowa enrico-scotta.de _

Enrico Scotta (urodzony 15 września 1949) to włoski malarz i rzeźbiarz. Pracował i wystawiał we Włoszech, Niemczech i Brazylii.

Wczesne życie i edukacja

Enrico Scotta urodził się w 1949 roku w Perugii we Włoszech, gdzie studiował w Accademia di Belle Arti . Uzyskał kwalifikacje w zakresie rysunku, malarstwa i ceramiki, a później szkolił się w zakresie konserwacji obrazów .

Od 1998 roku mieszka w Radebeul w Niemczech (niedaleko Drezna ), gdzie znajduje się jego galeria.

Kariera artystyczna

Obrazy i rzeźby Scotty inspirowane są archetypowymi mitami i symbolami różnych kultur , a także kobiecym pięknem i jego związkiem ze stworzeniem i regeneracją. Te często symboliczne przedstawienia odwołują się do fizycznych i historycznych właściwości naturalnych materiałów i artefaktów stworzonych przez człowieka .

Scotta początkowo inspirował się freskami, obrazami i historycznymi zabytkami z etruskiej , rzymskiej , średniowiecznej i renesansowej przeszłości Perugii. Jego wczesne prace czerpią głównie z mitów europejskich . Później, podczas długiego pobytu w Ameryce Łacińskiej , duży wpływ na jego twórczość wywarły studia nad historią i kulturą przedhiszpańską w Meksyku i Peru . Jednym z przykładów tego jest szeroko zakrojony projekt artystyczny „O Povo do Sol eo Povo da Escuridão” (Lud Słońca; Lud Ciemności), który koncentruje się na starożytnej cywilizacji Azteków, jej mitach, bogach i całkowitym zniszczeniu podczas podboju hiszpańskiego .

Brazylijski Brooklin News odnotował na wystawie tego projektu, że „Enrico Scotta przykuł uwagę wszystkich, kolekcjonerów i krytyków, perfekcją jego techniki i pomysłowością. Za tę wystawę został uhonorowany nagrodą „Super Cap de Ouro ' [jako brazylijski 'Artysta roku']".

Kolejnym cyklem obrazów inspirowanych kulturą Azteków jest cykl księżycowy Scotty „Ilhuicatl Meztli ” (Niebiańska ścieżka księżyca), składający się z ośmiu okrągłych płócien. Bogini Księżyca reprezentuje rosnące i zanikające fazy księżyca, wraz z wieloma powiązanymi symbolami Azteków. Ten cykl obrazów wykorzystuje kobiecą boginię jako symbol generatywnej mocy Wszechświata, którą Scotta określił jako „La femminilità è l'espressione divina della creazione universale”. („Kobieta jest boskim wyrazem uniwersalnego stworzenia”).

Scotta stworzył swój własny mityczny kosmos, używając powtarzających się archetypowych symboli i obrazów, które odbijały się echem w historii, takich jak „Wielka Matka Ziemia”, kapłanki, Uroboros, feniks, drzewo życia, księżyc, boginie płodności , stworzenia wodne i hermafrodyty .

Jego prace podkreślają również jego długą fascynację właściwościami materiałów, takich jak kamień, oraz historiami historycznymi i kulturowymi, które są w nich zawarte. W serii obrazów kamienne płaskorzeźby wchodzą w interakcje z postaciami i przedmiotami w sposób, który gra na ich różnych cechach. Ta fascynacja jest również widoczna w projektach takich jak „Pedra e Ferro” („Kamień i żelazo”) w Brazylii, za który został uhonorowany tytułem brazylijskiego „Artysty roku” (Troféu Super Cap Ouro ) .

W Niemczech „Sand – Stein – Kirche” („Piasek – Kamień – Kościół”) był projektem o Dreźnie Frauenkirche prezentowanym w Dreźnie, Weimarze , Celle , Lipsku , Berlinie i Osnabrück . Bada ewolucję kultowego zabytku architektury w trakcie jego tworzenia, od piasku przez kamień do piaskowca , a także cykl budowy, niszczenia i odbudowy, wykorzystując płótna do podkreślenia Frauenkirche jako materialnie, historycznie i kulturowo związanego z innymi miejscami dziedzictwa .

Prace Scotty często promowały dialog międzykulturowy. Ludwig Güttler , kurator fundacji Frauenkirche, powiedział, że „wystawa objazdowa Scotta wymownie promuje wartość kulturową Frauenkirche i ogłasza światu jego obecną rekonstrukcję”. [ potrzebne lepsze źródło ]

Scotta i jego prace były przedmiotem różnych dwukulturowych włoskich wydarzeń organizowanych przez Società Dante Alighieri w miastach takich jak Weimar i Poczdam. Był także gościem honorowym Beatrix z Holandii w Groningen podczas Miesiąca Włoskiego w 1984 roku.

Praca charytatywna

Kulturalne i społeczne zaangażowanie Scotty jest widoczne w serii charytatywnych projektów artystycznych, które zorganizował, aby zebrać pieniądze dla ofiar trzęsienia ziemi w Irpinia w 1980 roku i na odbudowę Frauenkirche. Brał również udział w różnych aukcjach charytatywnych i wystawie zbiorowej dla Associazione Umbria per la Ricostruzione chirugica (AURC) w Perugii. Dalszą działalnością charytatywną była renowacja serii obrazów w Muzeum Karola Maya w Radebeul w Niemczech.

Główne dzieła

  • „O Povo do Sol eo Povo da Escuridão” (Ludzie Słońca; Ludzie Ciemności)
  • „Ilhuicatl Meztli” (Niebiańska ścieżka księżyca) – osiem okrągłych płócien
  • „Pedra e Ferro” („Kamień i żelazo”)
  • „Erotische Steine” („Erotyczne kamienie”) prezentowane w Dreźnie i Poczdamie )
  • „Piasek - Stein - Kirche” („Piasek - Kamień - Kościół”)

Wybrane wystawy indywidualne

Scotta ma międzynarodowy profil nagradzanych projektów i wystaw indywidualnych. Wybrane wystawy indywidualne są wymienione poniżej, a pełną listę można znaleźć na jego stronie internetowej.

Nagrody

Scotta zdobył szereg międzynarodowych nagród, w tym:

  • Nagroda Królowej Beatrix od królowej Holandii Beatrix (Groningen), 1984
  • Brazylijski „Artysta Roku” (Troféu „Super Cap Ouro”) São Paulo, 1988
  • Brazylijski „Artysta Roku” (Troféu „Super Cap Ouro”) São Paulo, 1989

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Enrico_Scotta&oldid=1088800939 ”