Hilda Belcher

Hilda Belcher
Hilda.jpg
Hilda i Marta Belcher
Urodzić się ( 1881-09-20 ) 20 września 1881
Miejsce odpoczynku Evergreen cmentarz , Rutland, Vermont
Narodowość amerykański
Znany z Obraz

Hilda Belcher (20 września 1881 - 27 kwietnia 1963) była amerykańską artystką znaną ze swoich obrazów , akwareli , portretów i ilustracji przedstawiających osoby i krajobrazy, zarówno w formalnych portretach, jak iw swobodnych scenach dzieci i życia codziennego. Była drugą kobietą, która została przyjęta do National Academy of Design . W 1935 roku Anne Miller Downes, recenzentka The New York Times , nazwała Belcher „jedną z najwybitniejszych artystek w Ameryce”.

Wczesne lata i edukacja

Sukienka w kratę (opiekunką może być Georgia O'Keeffe), 1907
Czarno-biała reprodukcja Młodej dziewczyny w bieli , zdobywczyni nagrody Beala, 1909
Czarno-biała reprodukcja Winifred Hunt , Hudnut Prize, 1915

Urodzony w Pittsford w stanie Vermont w 1881 roku Belcher był najstarszym dzieckiem artystki Marthy Wood Belcher i producenta witraży Stephena Patersona Belchera . Kiedy była nastolatką, rodzina przeniosła się do Newark w stanie New Jersey , ale zachowała dom w Vermont. Belcher ukończył Newark High School w 1900 roku.

Później przeniosła się do Nowego Jorku , gdzie uczęszczała do New York School of Art . Studiowała u Williama Merritta Chase'a , Kennetha Hayesa Millera , George'a Bellowsa i Roberta Henriego . Uczęszczała także do Art Students League of New York , gdzie później uczyła od 1910 do 1912 i ponownie od 1918 do 1921.

Kariera

Hilda Belcher, 1921

Po śmierci ojca w 1906 roku Belcher mieszkała z matką. W 1907 roku Belcher przesłał The Checkered Dress , który może być wczesnym portretem Georgii O'Keeffe , do New York Water Color Club . Została członkiem, a obraz został reprodukowany w International Studio . Wiersz Grace Conkling Do Pani w kraciastej sukience wychwala wybór zarówno damy, jak i malarza, pytając: „Czy śniłeś, czy mógłbyś wiedzieć / Śnieg i cień na śniegu / Tak mógłby nadać fantastyczny wdzięk / Twojej subtelnie uśmiechniętej twarzy?”

W 1908 roku Belcher zdobył nagrodę Strathmore przyznawaną przez New York Water Color Club za The Knitted Shawl . „Jej sukces w zdobyciu upragnionego zaszczytu dość zaparł dech w piersiach 692 mężczyznom biorącym udział w zawodach, którzy uważali się za zobowiązanych do zajęcia drugiego miejsca za młodym studentem z Vermont”, według The New York Times W 1909 roku otrzymała nagrodę Beala dla Young Dziewczyna w bieli . W 1910 roku Belcher został zaproszony przez Roberta Henriego do udziału w Wystawie Artystów Niezależnych , pokazie bez jury i bez nagród. Belcher wniósł trzy prace, Linia kąpieli , Portret panny Tony Nell i Starsze panie .

Belcher i jej matka odbyły długie podróże do Włoch , Anglii i Walii w 1910 roku; Góry Skaliste w zachodnich Stanach Zjednoczonych w 1912 roku; i Europie na jedenastomiesięczną trasę koncertową w latach 1913–14.

W 1926 roku Belcher została wybrana do National Academy of Design jako członek stowarzyszony, a pełnoprawnym członkiem została w 1932 roku. Była drugą kobietą wybraną do National Academy of Design. W 1931 roku Belcher otrzymał zarówno nagrodę Thomasa R. Proctora, jak i nagrodę Waltera Lippincotta za Portret nocą . Obraz został wycięty z ramy podczas wystawiania w Akademii Sztuk Pięknych w Pensylwanii i skradziony. Nigdy nie został odzyskany.

Belcher stał się również znany w Gruzji . W latach dwudziestych i trzydziestych XX wieku Belcher często wykładał i wystawiał w Telfair Academy of Arts and Sciences (1928, 1933 i 1935). Tam malowała pejzaże z Savannah i sceny reprezentujące kulturę afroamerykańską tego obszaru na początku wieku. Obrazy takie jak Go Down Moses (1936) i The Choir (1934) wyróżniają się żywiołowością oraz szacunkiem i wrażliwością, z jaką Belcher przedstawiał afroamerykańskich mężczyzn, kobiety i dzieci.

Belcher publikował także ilustracje, karykatury i karykatury, które pojawiały się w popularnych magazynach, takich jak Cosmopolitan , Good Housekeeping i Town and Country , a także w katalogach Sears, Roebuck and Company .

Belcher zaczął cierpieć na problemy zdrowotne w latach czterdziestych XX wieku i po tym czasie rzadko wystawiał nowe prace. Zmarła 27 kwietnia 1963 roku w szpitalu ortopedycznym w Orange i została pochowana na cmentarzu Evergreen w Rutland w stanie Vermont .

Podczas swojego życia Belcher miał ponad 28 wystaw indywidualnych. Ostatnio prace Belchera były prezentowane na wystawach w Telfair Museum of Art (Savannah), Vermont Historical Society (Montpelier) i Robert Hull Fleming Museum (Burlington). Jej prace można również znaleźć w innych kolekcjach, prywatnych i publicznych, w tym między innymi Robert Hull Fleming Museum, Morris Museum of Art , Pennsylvania Academy of the Fine Arts i Frances Lehman Loeb Art Center w Vassar College .

Nagrody

  • 1908, Strathmore Watercolor Prize, New York Water Color Club za The Knitted Shawl . The New York Times doniósł, że „Girl Painter wygrywa nagrodę od 692 mężczyzn”.
  • 1909, Beal Prize, New York Water Color Club, dla Young Girl in White , „najbardziej zasłużony kolor na wystawie”. Była drugą kobietą, która otrzymała to wyróżnienie.
  • 1915, Nagroda Hudnut, American Water Color Society , dla Winifred Hunt . (również w 1916 i 1918)
  • 1921, członek Amerykańskiego Towarzystwa Akwareli
  • 1926, Nagroda im. Julii A. Shaw, National Academy of Design , za Scarlet and Blue
  • 1926, członek stowarzyszony, National Academy of Design
  • 1931, Nagroda Thomasa R. Proctora, National Academy of Design, za Portret nocą
  • 1931, nagroda Waltera Lippincotta, Pennsylvania Academy of the Fine Arts, za Portret nocą
  • 1931, Nagroda Thomasa R. Proctora, National Academy of Design
  • 1932, członek zwyczajny National Academy of Design
  • 1932, dożywotni członek National Arts Club
  • 1935, medal akwareli Dany
  • 1941, tytuł magistra honoris causa Middlebury College