Hiroshi Kajiwara
Hiroshi Kajiwara 梶原完 (9 listopada 1924 w Szanghaju – 29 lipca 1989 w Niemczech) był japońskim pianistą , wirtuozem fortepianu o międzynarodowej renomie i pedagogiem muzycznym Kajiwara Kan był powszechnie znany w Japonii jako Kajiwara Kan lub Kajikan.
Młodzież i edukacja
Jego matka Tsuneko Koyama była profesorem w Tokyo Women's Technical College. Był młodszym z dwóch braci. Ponieważ jego ojciec pracował w Szanghaju w biurze działu badawczego Kolei Mandżurskiej , Hiroshi urodził się jako Japończyk w Szanghaju. W 1929 roku jego matka wróciła z nim i jego starszym bratem do Japonii. Uczęszczał do Seino Elementary School i Tokyo Prefectural Gimnazjum nr 7, gdzie uczył się gry na fortepianie u Nori Tanaki, Eiichi Hagiwara i Naotoshi Fukui. Uczęszczał do Gimnazjum Prefektury Tokio Shichi. Jako gimnazjalista na imprezie z okazji rocznicy śmierci byłego Tennō z wielkim uznaniem zagrał Sonatę księżycową Beethovena i Fantaisie-Impromptu Chopina . W Tokyo Music School był rozchwytywanym akompaniatorem fortepianowym. Często ćwiczył około 10 godzin dziennie, aby poprawić swoją technikę. Po uzyskaniu matury zapisał się i ukończył Tokyo National University of Fine Arts and Music . Po ukończeniu studiów energicznie koncertował, grając solówki, koncertując, by zarobić na solowe koncerty i studia za granicą.
Kariera muzyczna
Pracując na uczelni jako wykładowca w niepełnym wymiarze godzin , był również aktywny zawodowo jako pianista. Był członkiem zespołu wojskowego Toyama School of the Army wraz z Kuma Danem, Yasushi Akutagawą, Kojunem Saito, Tetsuaki Hagiwarą i innymi. Został asystentem profesora muzyki na Narodowym Uniwersytecie Sztuk Pięknych i Muzyki w Tokio. Dał swój pierwszy recital w Hibiya Public Hall. Później studiował także w Austrii i Niemczech . W ramach dalszej nauki pianistycznej był także uczniem Artura Schnabla .
Fumio Hayasaka skomponował koncert fortepianowy, którego prawykonanie odbyło się w Tokio 22 czerwca 1948 r. Z Hiroshi Kajiwarą jako solistą na fortepianie i Orkiestrą Symfoniczną Toho (dzisiejsza Tokijska Orkiestra Symfoniczna ) pod dyrekcją Masashiego Uedy.
Kajiwara był pierwszym pianistą, który kształcił się w Japonii przed iw czasie wojny i grał na europejskich scenach.
Koncerty i praca w Europie
W latach pięćdziesiątych Hiroshi Kajiwara przeniósł się na stałe do Europy wraz z matką i kontynuował naukę u Alfreda Cortota . Był pianistą koncertowym i grał w całej Europie, od Skandynawii na północy po Palermo na południu. Swego czasu grał około 50 koncertów rocznie. Oprócz międzynarodowych tras koncertowych i recitali fortepianowych w bezpośrednim sąsiedztwie profesor Hiroshi Kajiwara udzielał lekcji gry na fortepianie w Konserwatorium Muzycznym Adorf, które mieściło się w Betzdorf w Siegen obszar od 1950 do 1990. Swój bogaty repertuar zawdzięczał doskonałej zdolności zapamiętywania i odtwarzania tekstów nutowych oraz muzyki zasłyszanej po przeczytaniu lub wysłuchaniu ich po raz pierwszy.
Pierwsza relacja z archiwum Gazety Siegen o koncercie fortepianowym w Würgendorf 1958 nosi tytuł: „Gwiazda na paniskim niebie”. W przeglądzie prasowym czytamy, że z utworów Mozarta, Beethovena, Chopina, Kiyose, Czajkowskiego i Liszta wygłaszał głębokie wypowiedzi o dojrzałej konstrukcji muzycznej, był pianistą o wyjątkowym talencie z nienaganną techniką, wybitnymi zdolnościami artystycznymi połączonymi z delikatną wrażliwością. Zagrał także trzy japońskie tańce ludowe. W każdym wykonaniu była szeroka kultura gry, klarowność, piękno dźwięku i błyskotliwość. Wiele podobnych recenzji koncertów pochodzi z lat 1964-1989, w jednym z nich został opisany jako „dowcipny pianista o wielkich czynach”.
Miał przyjazną osobowość. Jego dom był miejscem spotkań jego przyjaciół. Jako nauczyciel często zapraszał swoich uczniów do domu i cieszył się popularnością wśród przyjaciół i uczniów. W czasie, gdy koncentrował się na nauczaniu w Konserwatorium Muzycznym w Adorfie, liczba studentów rosła. Nie było niczym niezwykłym, że późnym wieczorem odwoził swoich uczniów do domu swoim samochodem, ponieważ uwielbiał nauczać.
Pianistka Uta Sophie Adorf, córka założyciela, pianistów takich jak Hans-Georg Gaydoul, czy na przykład chórmistrz i przewodniczący Międzynarodowego Stowarzyszenia Dyrygentów Chóralnych Matthias Merzhäuser i inni ważni muzycy pobierali u niego lekcje gry na fortepianie w dzieciństwie i młodości . Kariera skrzypka Bernharda Wacheux rozpoczęła się w okolicach Siegen, kiedy mógł grać w duecie z Hiroshi Kajiwarą.
„Studiując ponowną publikację dzieła Czernego O prawidłowym wykonaniu wszystkich dzieł fortepianowych Ludwiga van Beethovena z wydania uniwersalnego z 1963 r., zanurzamy się… tylko przez wnuki Schnabla , takie jak zmarły w 1989 roku japoński wirtuoz Hiroshi Kajiwara”. (Cytat: HU Behner). Niektóre utwory grane przez Kajiwarę na koncertach zostały utrwalone na dostępnych wówczas płytach, m.in. utwory Ludwiga van Beethovena , Fryderyka Chopina , Ernst von Dohnányi , Emmanuel Chabrier , Antonín Dvořák , Franciszek Liszt i Felix Mendelssohn Bartholdy .
Hajime Okumura (1925–1994), japoński kompozytor, który napisał wiele ścieżek dźwiękowych do filmów, skomponował dwie sonatiny, które po raz pierwszy usłyszano w radiu NHK w 1952 r. Hiroshi Kajiwara usłyszał je w radiu, a następnie po raz pierwszy zagrał obie w Niemczech czas .
Chieko Hara i Kiyoko Tanaka to prawdopodobnie najbardziej znani japońscy pianiści, którzy działali w Europie w okresie przedwojennym i powojennym. Obaj studiowali pod kierunkiem Lazare'a Lévy'ego w Conservatoire National de Musique w Paryżu , ukończyli studia z wyróżnieniem, obaj byli laureatami i laureatami międzynarodowych konkursów, więc ich kariery były bardzo spektakularne i nadal koncertowali w Europie. Choć Kajiwara tuż po wojnie spektakularnie zadebiutował w Japonii, nigdy nie brał udziału w żadnych międzynarodowych konkursach i nie zdobył żadnych nagród, więc jego kariera była raczej skromna w porównaniu z karierą Chieko Hary i Kiyoko Tanaki. Obaj pianiści otrzymali wykształcenie muzyczne w stylu francuskim pod kierunkiem Lazare'a Lévy'ego. Jego gra jako wirtuoza pianisty różniła się od gry obu pianistów tym, że miał wyraźnie dynamiczny styl. Z jakiegoś powodu nie lubił nagrywać i prawie nie ma nagrań studyjnych ani na żywo jego muzyki, a jedynymi pozostałymi źródłami są taśmy nagrane na potrzeby nadawców i prywatne nagrania wykonane przez jego uczniów.
Korona
W 1989 roku Hiroshi Kajiwara otrzymał nagrodę im. Gregora Wolfa.
Koniec jego życia
Zmarł w Niemczech w wieku 64 lat z powodu objawów cukrzycy 29 lipca 1989 r.
| Ogólny | |
|---|---|
| Biblioteki Narodowe | |
