Huang Dufeng
Huang Du-feng ( chiński :黄独峰, 1913–1998), chiński malarz i pedagog, był jednym z najważniejszych chińskich artystów XX wieku w prowincji Guangxi w Chinach . Był przewodniczącym oddziału Chińskiego Stowarzyszenia Artystów w Guangxi i wicekanclerzem Instytutu Sztuk Pięknych w Guangxi. Jego charakterystyczny styl był połączeniem tradycji Szanghaju, stylu Ling-nan i stylów neoklasycznych.
Wczesne życie
Du-feng urodził się w 1913 roku w Jieyang w prowincji Guangdong . Od dziecka żywo interesował się sztuką.
Edukacja
W wieku sześciu lub siedmiu lat nauczył się rysować, kreśląc klasyczne portrety Guanyina i Buddy. Kiedy miał 12 lat, chiński uczony Chen Jie-long nauczył go klasycznej literatury chińskiej. W wieku 16 lat zaczął malować kwiaty i ptaki. Jego nauczyciel Kuang Bi-bo był uczniem Rena Bo-niana , który został członkiem Szkoły Szanghajskiej po 1855 roku. Dlatego styl malarstwa Szkoły Szanghajskiej można uznać za pierwszy wpływ artystyczny, za którym podążał Du-feng. W 1931 roku (w wieku 18 lat) Du-feng wstąpił do Akademii Sztuki Przebudzenia Wiosny (Chunshui Huayuan), akademii sztuki w stylu Ling-nan, prowadzonej przez prof. Gao Jian-fu . Tam Du-feng był szkolony pod osobistymi instrukcjami Gao, który wraz ze swoim młodszym bratem Qi-feng i Chen Shu-renem był uczniem słynnego artysty Ju Liana , który celował w malowaniu ptaków i kwiatów. Na początku swojej kariery Gao wyjechał do Japonii, aby kontynuować studia i był pod wpływem połączenia realizmu wywodzącego się z Zachodu i japońskiej Nihonga malowanie stylu. Najciekawsze aspekty tego stylu przejął w miarę dojrzewania artystycznego. W rezultacie malował w nowym stylu, powszechnie znanym jako eklektyzm lub, regionalnie, styl szkoły Ling-nan, który poprzez swoją cechę odrzucania starego i zakładania nowego był powszechnie uważany w tamtym czasie za najbardziej wyższa szkoła plastyczna. W 1936 roku (w wieku 23 lat) Du-feng odbył swoją pierwszą zamorską podróż do Japonii. Studiował malarstwo japońskie w Studio Kawabata w Tokio, aby zetknąć się z czymś nowym. W wieku 24 lat Du-feng wrócił na kontynent i rozpoczął swoje częste narodowe podróże malarskie, manifestując swoją wielką ambicję i młodzieńczego ducha. Siedemdziesiąt pięć lat temu, jako wybitny artysta drugiego pokolenia szkoły Ling-nan, Du-feng cieszył się już wielką renomą wśród takich osobistości jak prof. Guan shan-yue, prof. Li Xiong-cai, Zhao Shao- ang i Yang Shan-shen. Młodzi artyści uważali go za wzór do naśladowania. W 1950 roku (w wieku 37 lat) Du-feng zdecydował, że wielkim błędem było poleganie wyłącznie na szkicowaniu w celu sformułowania swoich pomysłów na malarstwo i zaniedbanie wchłaniania tradycyjnego doświadczenia z innych źródeł. Du-feng został uczniem prof. Zhang Da-qian w Windy Hall, aby uzyskać artystyczną strawę, której mu brakowało. To posunięcie bardzo zaskoczyło jego przyjaciół i nauczycieli, ponieważ jest to bardzo niezwykłe dla artysty w Chinach, który podążał za naukami określonej szkoły i wyróżniał się w tym kręgu, aby przejść do przeciwnej skrajności. W ten sposób Du-feng ryzykował swoją już ustaloną sławę i sprawiał sobie kłopoty, zaczynając od nowa. Jednak Du-feng miał odwagę wykonać ten ruch. Prof. Zhang był dobrze znany ze swoich bogatych kolekcji, a także z bogatej wiedzy na temat sztuki tradycyjnej i neoklasycystycznego stylu malarstwa. Podczas nauki Du-fenga zaczął studiować dzieła wielkich mistrzów, takich jak Shi Tao , Shi Xi, Gong Xian , Ba-da Shan-ren , Chen Hong-shou , Dong Qi-chang i Xu Wei . Następnie studiował malarstwo Song i Yuan oraz Dunhuang freski. Szkoła Ling-nan nie przywiązywała dużej wagi do szkicowania, co oznaczało, że Du-feng musiał pracować podwójnie ciężko, aby opanować tę technikę. W stanie absolutnego spokoju kontemplował i kopiował całym sercem, aż mógł wykonywać kropki, linie i tusz na wzór wielkich mistrzów. W tym czasie Du-feng nagle zanurzył się w duchowym basenie tradycji i poczuł się wzbogacony i zainspirowany, tak jak każdy typowy uczeń Windy Hall.
Czas w Azji Południowo-Wschodniej
Jednak Du-feng nie był jeszcze w pełni sił. Punkt kulminacyjny jego pracy nastąpił dopiero w 1952 r., kiedy udał się do Azji Południowo-Wschodniej. To tam mógł przyswoić sobie wiedzę od obu nauczycieli, co umożliwiło mu pełne urzeczywistnienie jego pracy. Obaj jego nauczyciele byli wielką inspiracją dla jego pracy. Pod podwójnym kierownictwem „weź tradycję jako nauczyciela” i „przyjmuj naturę jako nauczyciela”, Du-feng był w stanie swobodnie i spontanicznie malować to, co widział oczyma wyobraźni. W Azji Południowo-Wschodniej Du-feng stał się jednym z najbardziej mile widzianych artystów odwiedzających. Przez lata wypracował swój własny styl. Lee Man-fenga , słynny chiński malarz z Azji Południowo-Wschodniej i założyciel Indonezyjskiego Chińskiego Stowarzyszenia Sztuki stwierdził, że „Du-feng był kiedyś wyznawcą nurtu Ling-nan, ale nigdy nie można mieć pewności, że jego prace pochodzą z Ling-nan styl, kiedy na nie patrzysz, i w ten sposób wykracza poza swój stary krąg artystów”. W swojej pogoni za sztuką Du-feng przyznał również, że nigdy nie osiągnąłby prawdziwej głębi i dojrzałości bez swojego nauczyciela Daqiana z Windy Hall ani wzniósł się ponad bez swojego nauczyciela Jian-fu ze szkoły Ling-nan. Du-feng stwierdził, że wszystko, co zrozumiał po dziesięcioleciach niestrudzonych wysiłków, zawierało się w zaledwie pięciu słowach: „zejść głęboko i przekroczyć”. Od tego czasu Du-feng nie należał już do żadnej szkoły. Z krytycznym umysłem był gotów przyjąć słynne starożytne i nowożytne dzieła. Szukał niezwykłych elementów w każdej z trzech szkół, które miały na niego wpływ. Złożoność stylu neoklasycznego polega na tradycji i podstawowych umiejętnościach; złożoność stylu Ling-nan polega na jego kreatywności i odrobinie realizmu; a styl Shang-hai wyróżnia się ekspresyjnym użyciem pędzla i tuszu. Du-feng był znacznie wzbogacony i mógł starać się przedstawić tylko prostą i uporządkowaną powierzchnię obrazową z odrobiną silnego kontrastu w swojej konfiguracji strukturalnej i programie.
Późniejsze lata
W 1960 roku (w wieku 47 lat), po swojej ostatniej zagranicznej wystawie „Wspólna wystawa malarstwa indonezyjskiego i malarstwa chińskiego” zorganizowanej przez „Indonezyjskie Stowarzyszenie Literatury Chińskiej”, Du-feng poczuł, że nadszedł czas, aby wrócić do domu. Jak tylko wrócił na stały ląd otrzymał ważne stanowisko zastępcy profesora w „Instytucie Sztuk Pięknych w Guangxi”. Będąc z dala od ojczyzny przez ponad dziesięć lat, Du-feng nie mógł się doczekać, aby zobaczyć nowe oblicze kraju. Eksplorował najbardziej urokliwe i malownicze miejsca, do których dążyli wszyscy wielcy chińscy malarze. Podczas swojej podróży uchwycił prawie każdy krajobraz, który widział, swoim wysoce wyrafinowanym i artystycznym pędzlem. Zebrane w ten sposób materiały skonsolidowały trzy późniejsze wystawy, które odbyły się w Xi'an , Pekinie i Nanjing . W 1961 roku został wybrany wiceprezesem Stowarzyszenia Artystów Chińskich oddziału Guangxi, ponieważ jego osiągnięcia zyskały duże uznanie wśród artystów z kontynentu.
Życie w Guangxi jest zajęte, ponieważ musiał tam uczyć chińskiego malarstwa. Jednak nawyk wychodzenia w celu obserwacji i malowania, który nabył w młodości i który stał się nieodłączną częścią jego życia, skusił go do szukania takiej okazji, by spróbować swoich sił. Spośród wszystkich jego obrazów „Angelfish” został uznany przez krytyków w kraju i za granicą za jeden z najlepszych. Dlatego portret „Angelfish” został wybrany do wystawienia na Londyńskiej Wystawie Sztuki Chińskiej w 1964 roku. W 1972 i 1973 roku uczestniczył w dwóch Narodowych Wystawach Sztuki, które odbyły się odpowiednio w Pekinie i Kantonie . Często też wyjeżdżał, aby odwiedzać wiele miejsc.
Od 1975 roku Du-feng jest zapraszany do malowania dla narodowych pensjonatów w całym kraju. Były to wkłady dużych obrazów. Jego praca w latach 1975-1990 była przykładem „nieustannego ducha walki”, którego podtrzymywał przez całe życie.