Ingrama Marshalla

Marshalla w swoim studio w Hamden w stanie Connecticut.

Ingram Douglass Marshall (10 maja 1942 - 31 maja 2022) był amerykańskim kompozytorem i byłym uczniem Władimira Ussaczewskiego i Mortona Subotnicka .

Wczesne życie i edukacja

Marshall urodził się w Mount Vernon w stanie Nowy Jork . Był synem Bernice Douglass i Harry'ego Reinharda Marshalla. Wczesne zainteresowanie S. Marshalla muzyką było wynikiem zachęt ze strony jego matki, która sama była znakomitą pianistką i wokalistką. W młodości występował jako sopran w Chórze Chłopięcym w Mt. Vernon Community Church, aw latach licealnych był pod wpływem znanego instruktora muzycznego Victora Laslo. Po ukończeniu Liceum Fox Lane w 1960 roku kontynuował studia muzyczne w Lake Forest College i Columbia University , stając się stowarzyszonym z Columbia-Princeton Electronic Music Center . W 1970 roku został asystentem Mortona Subotnicka w Cal Arts , pozostając na stanowisku nauczyciela przez kilka lat po uzyskaniu tytułu magistra w 1971 roku.

Kariera

Choć kompozytor używał terminu „ekspresywizm” na określenie swojej muzyki, muzyka Marshalla jest często kojarzona z postminimalizmem . Jego muzyka często odzwierciedla zainteresowanie muzyką świata, zwłaszcza balijską gamelan , a także wpływy amerykańskich trendów minimalizmu lat 60. (kompozytor często doceniał twórczość Steve'a Reicha , Terry'ego Rileya i Johna Adamsa ).

Pierwsze uznanie zyskał dzięki utworom elektroakustycznym , często wykonywanym przez samego kompozytora na syntezatorze , zapętleniu taśmy, gambuh (tradycyjny balijski flet) i głosie („Fragility Cycles” [1978] jest jednym z jego najbardziej znanych utworów wykorzystujących tę metodę występ solowy). Jego muzyka akustyczna często zawierała opóźnienie taśmowe, a później cyfrowe (takie jak „Soe Pa” na solową gitarę klasyczną i „Hymnodic Delays” dla Theatre of Voices). Wiele partii taśmowych jego utworów zawiera własny, przenikliwy falset kompozytora i gambuh (takie jak „Fog Tropes” i „Gradual Requiem” (1980)). Niektóre z jego prac powstały we współpracy ze znanym norweskim fotografem Jamesem Bengstonem ze Studio Nord w Oslo.

Marshall napisał dla Kronos Quartet : Voces Resonae (1984) i Fog Tropes II (1982), wykorzystany w filmie Shutter Island z 2010 roku oraz dla Orpheus Chamber Orchestra : Orphic Memories (2006).

Wykładał w California Institute of the Arts na początku lat 70., dołączył do wydziału muzycznego w The Evergreen State College pod koniec lat 80., a później przeniósł się do New Haven w stanie Connecticut. Wykładał w Yale School of Music iw Hartt School , a także zajmował stanowiska wykładowcy w San Francisco Conservatory of Music i Brooklyn College . Wśród jego wybitnych uczniów są Timo Andres , Armando Bayolo, Christopher Cerrone , Tyondai Braxton , Jacob Cooper , Adrian Knight , Matt Sargent i Stephen Gorbos.

Marshall był stypendystą Fulbrighta i studiował muzykę gamelanową na Bali . W 1990 roku otrzymał doktorat z filozofii w dziedzinie muzyki w Lake Forest College , głównie w uznaniu jego nagrody Fulbrighta i studiów gamelanowych na Bali. Oprócz nagrody Fulbrighta otrzymał nagrody od National Endowment for the Arts , Rockefeller Foundation , Fromm Foundation , Guggenheim Foundation oraz American Academy of Arts and Letters .

Muzyka

Prace kameralne

  • „The Fragility Cycles” (1978), elektronika, syntezator, flet gambuh i głos
  • „Stopniowe Requiem” (1980), elektronika, syntezator, flet, głos, mandolina i fortepian
  • Fog Tropes (1981), mosiężny sekstet i taśma
  • Voces Resonae (1984), kwartet smyczkowy (premiera Kronos Quartet)
  • In My End is My Beginning (1985), Kwartet fortepianowy w 2 ruchach (premiera kwartetu fortepianowego Dunsmuir)
  • Pieśni wieczorne (1992), kwartet smyczkowy
  • Fog Tropes II (1994), kwartet smyczkowy i taśma
  • Sierran Songs (1994), bas, marimba i elektronika
  • W Deserto: Smoke Creek (2003), skrzypce, fagot, perkusja, gitara, wiolonczela i elektronika
  • Muddy Waters (2004), fortepian, perkusja, gitara elektryczna, bas, klarnet basowy i wiolonczela (premiera Bang on a Can All-Stars )
  • Sea Tropes (2007), flet, skrzypce, wiolonczela, klarnet basowy, marimba i taśma

Prace orkiestrowe

  • „Duch” (1981)
  • „Sinfonia Dolce far Niente” (1989)
  • Pokojowe królestwo (1991)
  • „Przyjdź królestwo” (1997)
  • Jasne królestwa (2003)
  • Dark Florescence (2004), Wariacje na dwie gitary i orkiestrę (z Andym Summersem i Benem Verderym )
  • Wspomnienia orfickie (2006)

Prace chóralne

  • Dzikie ołtarze (1992), chór kameralny, skrzypce, altówka i taśma
  • Hymnodic Opóźnienia (2001)
  • A New Haven Psalter (premiera 30 listopada 2012 przez Yale University Glee Club i Yale Concert Band)

Prace solowe

  • Soe-pa (2000), gitara solowa z elektroniką
  • Authentic Presence (2001), fortepian solo (premiera: Sarah Cahill )
  • Kanony września (2003), skrzypce solo (premiera Todda Reynoldsa )
  • Pięć łatwych utworów (2003), fortepian na cztery ręce
  • „Baghdad Blues” (2006), obój solo z elektroniką
  • „Florescence Soledad” (2007), gitara solowa

Wywiady

Linki zewnętrzne

Słuchający

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Ingram_Marshall&oldid=1128899663 ”