Irvinga Sandlera

Irvinga Sandlera
Urodzić się	( 1925-07-22 ) 22 lipca 1925 Nowy Jork, USA
Zmarł	2 czerwca 2018 (2018-06-02) (w wieku 92) Nowy Jork , USA
Zawód	Krytyk sztuki historyk sztuki pisarz pedagog kurator
Edukacja	U. of Pennsylvania New York University
Alma Mater	Uniwersytet Świątynny

Irving Sandler (22 lipca 1925 - 2 czerwca 2018) był amerykańskim krytykiem sztuki, historykiem sztuki i pedagogiem. Dostarczył wielu relacji z pierwszej ręki na temat sztuki amerykańskiej, poczynając od abstrakcyjnego ekspresjonizmu w latach pięćdziesiątych. Zarządzał także Tanager Gallery w centrum miasta i koordynował New York Artists Club („Klub”) w New York School od 1955 do jego upadku w 1962, a także dokumentował liczne rozmowy w Cedar Street Tavern i innych miejscach artystycznych. Al Held nazwał go „Naszym Boswellem sceny nowojorskiej”, a Frank O'Hara uwiecznił go jako „balayeur des artistes” (zamiatacz artystów) ze względu na stałą obecność Sandlera i zwyczaj robienia notatek na wydarzeniach świata sztuki. Sandler uważał się za bezstronnego obserwatora tego okresu, w przeciwieństwie do polemicznych zwolenników, takich jak Clement Greenberg i Harold Rosenberg .

Biografia

Sandler był dzieckiem żydowskich imigrantów z Europy Wschodniej . Jego rodzice byli zwolennikami socjalizmu . Sandler urodził się na Brooklynie . Jego rodzina przeniosła się do Filadelfii , następnie do Winnipeg , a na koniec z powrotem do Filadelfii. Służył jako podporucznik w Korpusie Piechoty Morskiej Stanów Zjednoczonych przez trzy lata podczas II wojny światowej . Otrzymał tytuł licencjata z Temple University w 1948 roku, a tytuł magistra z University of Pennsylvania w 1950 r. Zrobił dodatkowe prace dyplomowe na Uniwersytecie Columbia , ale ostatecznie uzyskał stopień doktora na Uniwersytecie Nowojorskim znacznie później, w 1976 r. Zaczął pisać krytykę sztuki na polecenie Thomasa B. Hessa dla ARTnews w 1956 r. i był starszy krytyk tam do 1962 roku. Wykładał na kilku uniwersytetach, w tym w Pratt Institute , New York University i State University of New York w Purchase , gdzie w 1972 roku został mianowany profesorem-założycielem w School of Art+Design (wówczas zwanej Oddziałem Sztuk Wizualnych) i gdzie pozostał aż do przejścia na emeryturę.

Sandler był kuratorem kilku uznanych przez krytyków wystaw, w tym „Concrete Expressionism Show” w 1965 roku na Uniwersytecie Nowojorskim , na którym znalazły się prace malarzy Ala Helda i Knoxa Martina oraz rzeźbiarzy Ronalda Bladena , George'a Sugarmana i Davida Weinriba , oraz „The Prospect Mountain Sculpture Show”. w 1977 roku. Sandler przeprowadził wywiady z wieloma amerykańskimi artystami w ciągu swojej długiej kariery, w tym z abstrakcyjnymi ekspresjonistami pierwszej generacji, takimi jak Robert Motherwell , Willem de Kooning , Phillip Guston i Franz Kline w 1957 r., a później bohaterowie popu, tacy jak Tom Wesselmann w 1984 r. Wiele z tych wywiadów jest częścią programu Archives of American Art Oral History Program w Smithsonian Institution , a także jest dostępnych w Irving Sandler Papers pod adresem Instytutu Badawczego Getty'ego . W 1972 roku wraz z Trudie Grace był współzałożycielem alternatywnej galerii non-profit Artists Space , która pomogła rozpocząć karierę Judy Pfaff , Barbara Kruger i Cindy Sherman między innymi.

Jak wskazano w poniższej bibliografii, Sandler jest autorem kilku monografii poświęconych poszczególnym artystom, a także obszernego, czterotomowego przeglądu sztuki współczesnej ( The Triumph of American Painting: A History of Abstract Expressionism (1970), The New York School: The Painters i Rzeźbiarze lat pięćdziesiątych (1978), American Art of the 1960 (1988) i Art of the Postmodern Era: From the Late 1960 to the Early 1990 (1996). Robert Storr opisał historię: „Narracja, nieteoretyczna - czasami antyteoretyczny - i bez skrupułów skupiał się nie tylko na tym, co wydarzyło się w Stanach Zjednoczonych, ale przede wszystkim na tym, co wydarzyło się w Manhattanie , ankiety Sandlera były szeroko krytykowane, ale jeszcze szerzej stosowane, nie tylko dlatego, że są czytelne i zawierają głębokie informacje dzięki niezrównanemu dostępowi ich autora do artystów i światów sztuki, o których pisze. lat i zajmował się ponownym podejściem do swoich wcześniejszych „kanonicznych" prac na temat ekspresjonizmu abstrakcyjnego z korzyścią dla dystansu historycznego. W 2009 roku opublikował Ekspresjonizm abstrakcyjny i doświadczenie amerykańskie: przewartościowanie . Jego pierwsza powieść, Goodbye to Tenth Street , została opublikowana pośmiertnie pod koniec 2018.

Sandler zmarł 2 czerwca 2018 roku w wieku 92 lat.

Wybrane prace

• Irvinga Sandlera (1956). "Praca pisemna". Galeria Tanagera 1952-56 . Nowy Jork: Galeria Tanager.
• Goosen, WE; Goldwater, Robert; Sandler, Irving (1959). Trzej amerykańscy rzeźbiarze: Ferber, Hare, Lassaw . Grove Prasa.
• Irvinga Sandlera (1959). Joan Mitchell, School of New York: Niektórzy młodsi artyści . Nowy Jork: Grove Press.
• Irvinga Sandlera (1959). „Ibrama Lassawa”. Trzej amerykańscy rzeźbiarze . Nowy Jork: Grove Press.
• Irvinga Sandlera (1959). "Wstęp". Galeria Tanager: Wystawa Malarstwa i Rzeźby . Nowy Jork: Galeria Tanager.
• Irvinga Sandlera (1962). „ Paweł Burlin ”. Paweł Burlin . Nowy Jork: Amerykańska Federacja Sztuki.
• Irvinga Sandlera (1963). „Al Held”. W kierunku nowej abstrakcji . Nowy Jork: Muzeum Żydowskie.
•   Irvinga Sandlera (1963). „James Brooks i abstrakcyjny krajobraz”. ARTnews . Nowy Jork: Fundacja Sztuki. OCLC 54034429 .
• Irvinga Sandlera (1964). „George Sugarman”. Najnowsza rzeźba amerykańska . Nowy Jork: Muzeum Żydowskie.
• Irvinga Sandlera (1965). Konkretny ekspresjonizm . Nowy Jork: kolekcja sztuki Uniwersytetu Nowojorskiego.
• Irvinga Sandlera (1966). Dwie dekady malarstwa amerykańskiego . Muzeum Sztuki Nowoczesnej.
• Irvinga Sandlera (1966). „Wywiad z Paulem Brachem, 5 maja 1962” . Paweł Brach . Nowy Jork: kolekcja sztuki Uniwersytetu Nowojorskiego.
• Irvinga Sandlera (1967). „Gest i brak gestu w najnowszej rzeźbie”. Rzeźba amerykańska lat 60 . Los Angeles: Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles.
• Irvinga Sandlera (1967). Rzeźba w środowisku . Nowy Jork: Administracja Rekreacji Nowego Jorku.
• Irvinga Sandlera (1968). Gregory Battcock (red.). „Gest i brak gestu w najnowszej rzeźbie”. Minimal Art: antologia krytyczna . Nowy Jork: EPDutton.
• Irvinga Sandlera (1969). "Wstęp". Wybór krytyków 1969-70 . Nowy Jork: Rada Stanu Nowy Jork ds. Sztuki i Uniwersytet Stanowy Nowego Jorku.
• Irvinga Sandlera (1970). Amerikanischer Abstrakter Expressionismus . Herrsching Ammersee: Pawlak Verlag.
• Davida W. Eckera; Jerome J. Hausman; Irvinga Sandlera (1970). Konferencja na temat krytyki artystycznej i edukacji artystycznej . Nowy Jork: Uniwersytet Nowojorski.
• Irving Sandler (maj 1971). „George Sugarman”. Sugarman: Kompleks rzeźbiarski w obszarze miejskim, Pierwszy Narodowy Bank św. Pawła .
• Irvinga Sandlera (1971). "Wstęp". Malarstwo i rzeźba XX wieku z kolekcji sztuki Uniwersytetu Nowojorskiego . Nowy Jork: Uniwersytet Nowojorski.
• Irvinga Sandlera (1972). „Abstrakcyjny ekspresjonizm”. Sztuka współczesna 1942-72: Kolekcja Galerii Sztuki Albright-Knox . Nowy Jork: Wydawcy Praeger.
• Irvinga Sandlera (1973). „Nowe sposoby nauczania historii sztuki”. Nowe pomysły w edukacji artystycznej: antologia krytyczna . Nowy Jork: EP Dutton.
• Irvinga Sandlera (1973). "Wywiad". Rudolf Baranik: Elegia napalmowa . Nowy Jork: Lerner-Heller Gallery.
• Irvinga Sandlera (1974). „1946–1960”. Muzeum i ogród rzeźb Hirshhorna . Nowy Jork: Harry N. Abrams.
• Irvinga Sandlera (1975). "Przedmowa". Bradley Walker Tomlin: spojrzenie retrospektywne . Hempstead, Nowy Jork: Emily Lowe Gallery.
• Irvinga Sandera (1976). „Obrazy 1947–1952”. Hans Hofmann: Lata 1947-1952 . Nowy Jork: Andre Emmerich Gallery.
• Irvinga Sandlera (1976). „Rozmowa z Irvingiem Sandlerem” . Fay Lansner . Swarthmore, Pensylwania: Ava Books.
• Irvinga Sandlera (1977). „New York Schooled w latach pięćdziesiątych”. Alex Katz: dwadzieścia pięć lat malarstwa . Londyn: Galeria Saatchi.
•    Irvinga Sandlera (1977). Triumf malarstwa amerykańskiego: historia ekspresjonizmu abstrakcyjnego . Nowy Jork: Harper and Row. ISBN 0-06-430075-7 . OCLC 16378551 .
• Irvinga Sandlera; Douglasa Davisa (1977). "Wstęp". Kultura artystyczna: eseje o postmodernizmie . New York: Icon Editions: Harper & Row.
• Irvinga Sandlera (1977). „Adolfa Gottlieba”. Adolph Gottlieb: Obrazy 1945-1974 . Nowy Jork: Andre Emmerich Gallery.
• Irvinga Sandlera (1977). „Amerykańskie lata”. Hansa Hofmanna . Wielka Brytania: Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Oksfordzie.
•   Irvinga Sandlera (1978). Szkoła nowojorska: malarze i rzeźbiarze lat pięćdziesiątych . Nowy Jork: Harper & Row. s. 174–195. ISBN 0-06-438505-1 .
• Irvinga Sandlera (wrzesień 1978). Abe Ajay/Wybory 1964-1978 . Zakup, NY: Neuberger Museum.
• Irvinga Sandlera (1978). "Wstęp". Mary Frank: Rzeźba / Rysunek / Grafiki . Zakup, NY: Neuberger Museum.
• Irvinga Sandlera (1978). "Przedmowa". Allan d'Arcangelo: Obrazy wczesnych lat sześćdziesiątych . Nowy Jork: Muzeum Neubergera.
• Irvinga Sandlera (1978). „Linia: jako forma i metafora”. Pytania Nowy Jork Moskwa Nowy Jork Moskwa . San Francisco: Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco.
• Irvinga Sandlera (1979). „Przestrzeń artystów”. 10 Artyści/Artyści Przestrzeń . Zakup, NY: Neuberger Museums.
• Irvinga Sandlera (1979). „Sztuka jako auto-obraz”. Obrazy siebie . Hampshire College.
• Irvinga Sandlera (1979). Alex Katz . Nowy Jork: Hudson Hills.
• Irvinga Sanlera (1979). "Wstęp". The Prospect Mountain Sculpture Show: Hołd dla Davida Smitha . Lake George, NY: Lake George Arts Project.
• Irvinga Sandlera (1979). „Abstrakcyjny ekspresjonizm”. Szkoła nowojorska 1940-1960: pierwsza generacja abstrakcyjnego ekspresjonizmu . Reno, NV: Sierra Nevada Muzeum Sztuki .
• Irvinga Sandlera (1979). "Wstęp". Michael Torlen/Siedem planet . Zakup, NY: Neuberger Museum.
• Irvinga Sandlera (1979). „Rzeźba Ryszarda Stankiewicza”. Rzeźba Ryszarda Stankiewicza: wybór prac z lat 1953-1979 . Troy: Uniwersytecka Galeria Sztuki SUNY Albany.
• Irvinga Sandlera (1980). „Al Held: 1959–1961”. Al Held: 1959-1961 . Nowy Jork: Andre Emmerich Gallery.
• Irvinga Sandlera (1980). „Wywiad z Rosalind Bengelsdorf Browne” . Byron Browne (1907-1961): Obrazy i gwasze, C. 1950 . Nowy Jork: Washburn Gallery.
• Irvinga Sandlera (1981). „George Sugarman i rzeźba budowlana w latach 60.”. Kształt przestrzeni: rzeźba George'a Sugarmana . Omaha, Nebraska: Muzeum Sztuki Joslyn.
• Irvinga Sandlera (1981). „ Aleks Katz 1957–1959”. Alexa Katza 1957-1959 . Nowy Jork: Galeria Roberta Millera.
• Irvinga Sandlera (1981). „Szkoła Sztuki w Yale: zbiorowe wspomnienia dwudziestu wybitnych absolwentów”. 20 Artyści: Yale School of Art 1950-1970 . New Haven: Galeria Sztuki Uniwersytetu Yale.
• Irvinga Sandlera (1981). „Provincetown w latach pięćdziesiątych: wspomnienie”. The Sun Gallery: wystawa w Stowarzyszeniu Artystycznym i Muzeum w Provincetown . Provincetown: Stowarzyszenie Sztuki w Provincetown.
• Irvinga Sandlera (1982). Koncepcje w budownictwie: 1910–1980 . New York: Independent Curators Incorporated.
• Irvinga Sandlera (1982). Al Held: 1954–1959 . Nowy Jork: Robert Miller.
• Irvinga Sandlera (1982). "Oświadczenie". Malarstwo abstrakcyjne: 1960-69 . Nowy Jork: PS 1.
• Irvinga Sandlera (1982). Filipa Pearlsteina . Nowy Jork: alpejski.
• Irvinga Sandlera (1982). Koncepcje w budownictwie: 1910–1980 . New York: Independent Curators Incorporated.
• Irvinga Sandlera (1982). "Praca pisemna". Balcomba Greene'a . Nowy Jork: galerie ACA.
• Irvinga Sandlera (1982). „Douglas Davis: Rysunki”. Douglas Davis: Wideo, Obietki, Grafika . Warszawa: Muzeum Sztuki.
• Irvinga Sandlera (1983). Mark Rothko: Obrazy 1948–1969 . Nowy Jork: Pace Gallery Publications.
• Irvinga Sandlera (1985). Al Held . Nowy Jork: Hudson Hills.
• Irvinga Sandlera; Amy Newman, wyd. (1986). Wprowadzenie, definiowanie sztuki współczesnej: wybrane pisma Alfreda H. Barra Jr. Nowy Jork: Harry N. Abrams.
• Irvinga Sandlera (1987). Wprowadzenie, kolekcja Empire State: sztuka dla publiczności . Nowy Jork: Harry N. Abrams.
•   Irving Sandler (październik 1988). Sztuka amerykańska lat 60 . Nowy Jork: Harper and Row. ISBN 978-0-06-438507-7 .
• Irvinga Sandlera (1991). Brower Hatcher: Struktury . Nowy Jork: Centrum Międzynarodowych Sztuk Współczesnych.
• Irvinga Sandlera (1993). Roy Neuberger: mecenas sztuki . Zakup, NY: State University of New York at Purchase.
• Irvinga Sandlera (1993). „Agnes Martin rozmawiała z Irvingiem Sandlerem”, Agnes Martin : Paintings and Drawings 1977–1991 . Londyn: Serpentine Gallery.
•   Irvinga Sandlera (1996). Sztuka epoki postmodernistycznej: od późnych lat 60. do wczesnych 90. XX wieku . Nowy Jork: IconEditions. ISBN 0-06-438509-4 .
•   Irvinga Sandlera (1999). Stefana Antonakosa . Wydawnictwo Hudson Hills. ISBN 978-1-55595-164-1 .
•   Irvinga Sandlera (marzec 1999). Natvar Bhavsar: Malarstwo i rzeczywistość koloru . Wydawnictwo Sztuk Pięknych. ISBN 90-5704-061-1 .
•   Irvinga Sandlera (2003). Zamiatarka po artystach: wspomnienie . Tamiza i Hudson. ISBN 978-0-500-23813-4 .
•   Irving Sandler (grudzień 2003). Judy Pfaf . Wydawnictwo Hudson Hills. ISBN 978-1-55595-222-8 . Wprowadzenie Russella Panczenko.
• Irving Sandler (styczeń 2005). „Dekonstrukcyjny konstruktywista”. Sztuka w Ameryce : 111–115.
•   Irvinga Sandlera (2006). Od awangardy do pluralizmu: historia na miejscu . Wydania twarde. ISBN 978-1-889097-68-8 . Zbiór pism Sandlera obejmujący sześć dekad.
•   Irvinga Sandlera (2009). Ekspresjonizm abstrakcyjny i doświadczenie amerykańskie: przewartościowanie . Wydawnictwo Hudson Hills. ISBN 978-1-55595-311-9 . Przedmowa Rafała Rubinsteina.
• Irvinga Sandlera (2010). Kolekcjoner jako mecenas w XX wieku . Nowy Jork: Galeria Knoedlera.
• Irvinga Sandlera (2015). Zmieciony przez sztukę: krytyk sztuki w erze postawangardowej . New York: Rail Editions, 2015.
• Irvinga Sandlera (2018). Pożegnanie z Dziesiątą Ulicą . Seattle, Waszyngton: Pleasure Boat Studio: A Literary Press, 2018.

Linki zewnętrzne

• Fendrich, Laurie (10 lipca 2011). „Scena to wszystko” . Kronika Szkolnictwa Wyższego . Źródło 2016-04-15 .
• Dokumenty Irvinga Sandlera, ok. 1950-2000. Biblioteka naukowa w Getty Research Institute. Los Angeles, Kalifornia.
• [1] Irving Sandler w rozmowie z Robertą Smith dla Brooklyn Rail , kwiecień 2009.
• [2] Zarchiwizowane 2013-12-03 w Wayback Machine Wywiad Irvinga Sandlera z Phong Bui przed publicznością na żywo dla Art International Radio , listopad 2013.
• [3] Irving Sandler w rozmowie z Jerrym Saltzem dla Brooklyn Rail , wrzesień 2008.