Izabela Parasol

Isabella Parasole
Portrait of Isabella Parasole - Teatro delle Nobili et Virtuose Donne..., title page (recto) MET DP358053 (cropped).jpg
Portrait ze strony tytułowej Teatro delle Nobili et Virtuose Donne
Urodzić się C. 1575
Zmarł C. 1625

Isabella Parasole (ok. 1570 – ok. 1620) była włoską rytownikiem i drwalem okresu późnego manierystycznego i wczesnego baroku .

Projekt koronki, z folio „Lavori di Ponto Reticella”, z książki Il Teatro delle nobili et virtuose donne , 1620, w zbiorach Houghton Library, Harvard University, Cambridge

Urodziła się i działała w Rzymie . Wyszła za mąż za grawera Leonarda Norsiniego , który przyjął bardziej dystyngowane nazwisko swojej żony. Jej siostra, Geronima Parasole , również była rytownikiem i wykonała drzeworyt Bitwy centaurów Antonio Tempesty . Izabela wykonała kilka cięć roślin dla zielnika, wydanego pod kierunkiem Federico Cesi , z Acquasparta . W 1597 roku opublikowała książkę zatytułowaną Studio delle Virtuose Dame , dedykowaną Juanie de Aragón y Cardona (1575–1608), aw 1616 r. wydała kolejną książkę o metodach obróbki koronek i haftów, z ozdobnymi wycięciami, które rytowała według własnych projektów. Poświęciła tę książkę Elżbiecie Francuskiej (1602–1644) i jako autorka przedstawiła się jako Elisabetta.

Jej syn Bernardino Parasole został uczniem Giuseppe Cesari , ale zmarł młodo. Pracowała w Rzymie około 1600 roku i tam zmarła w wieku 50 lat.

Wczesna kariera

Parasole otrzymał zlecenie stworzenia ilustracji do Herbario Nuovo Castore Durante . Traktat ten był tak popularny, że wkrótce po jego wydaniu był kilkakrotnie przedrukowywany. Jej mąż, Leonardo, stworzył klocki używane do drukowania jej ilustracji w publikacji. Projekty Parasole w tym utworze były bardzo podobne do tych z wielu najwybitniejszych traktatów botanicznych tamtych czasów, głównie I discorsi i De historia stirpum commentarii insignes .

Pomimo wielu podobieństw, jej ilustracje nie były pozbawione oczywistej kreatywności. Zachowała typowe portrety każdej rośliny, ale pozwoliła sobie na modyfikację krajobrazów według własnego uznania. Niektóre z jej ilustracji przedstawiały ludzi, inne przedstawiały rośliny w ogrodzie lub doniczce. Dodała także zwierzęta, wzgórza i inne czynniki środowiskowe, aby pokazać swoją oryginalność i umiejętności.

Średnio-późna kariera

Po jej ilustracjach do Herbario Nuovo , Parasole została zaproszona do współpracy z księciem Frederico Cesi. Wiele ilustracji zawartych w tezaurusie Rerum medicarum Novae Hispaniae , dużym dziele opracowanym przez księcia Cesi i innych członków społeczności naukowej, przypominało styl Parisole z Herbario Nuovo bez jej kreatywności i niezwykłej dbałości o szczegóły.

Wiele inspiracji czerpała ze słynnego ogrodu botanicznego księcia Cesi z Acquasparta. Wiele jej projektów w jej koronkowych książkach składało się z kwiatowych wzorów, prawdopodobnie z tego ogrodu. Parasole pracował również nad wieloma ilustracjami dla księcia Cesi. Niestety, żadna z jej ilustracji nie została odzyskana. Jednak wiele jej koronkowych wzorników było i jest wystawianych w Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku.

Parasole była jedną z pierwszych i najwybitniejszych projektantek wzorów tekstylnych swoich czasów. Jej pierwsza publikacja, Specchio delle Virtuose Donne , wydana przez Antonio Fachettiego, była pierwszym pełnym wzornikiem zaprojektowanym przez kobietę. Jako pionierka w swojej dziedzinie, praca Parasole była zdumiewająca. Wykazała się ogromnym zrozumieniem kompozycji koronki, z którą jej czytelnicy będą pracować i podążać za jej oryginalnymi projektami.

Teatro delle nobili et virtuose donne

Najbardziej znanym dziełem Parasole był Teatro delle nobili et virtuose donne , publikacja z 1616 roku zawierająca mnóstwo projektów haftów i koronek. Teatro delle nobili et virtuose donne zawiera projekt składający się z kwiatowego wzoru dużego, okrągłego kwiatu pośrodku, otoczonego z czterech rogów mniejszym motywem kwiatowym zawartym w kwadracie. Ten wzór jest powtarzany w całym kawałku, oddzielony kolejnym kwiatowym wzorem pomiędzy wystąpieniami. Centralny element składa się z szesnastu płatków, a uzupełniające projekty składają się z czterech płatków. Przywołuje to piękną symetrię w każdym segmencie utworu, jak również w całym utworze jako całości. Cała praca zawiera wiele innych projektów, w tym niektóre, które są raczej podobne do tego konkretnego projektu. Wiele jej projektów w Teatro delle nobili et virtuose donne zostały wykorzystane w formach eleganckich dekoracji, takich jak dywany i gobeliny.

Przegląd koronkowych książek / wykrojników

Techniki koronkarstwa rozwijały się szybko w połowie XVI wieku. Na początku XVI wieku koronkarstwo składało się z „prostych wzorów ciągnionych nici lub cięć”. Tego typu dzieła składały się z książek, takich jak Zoppino (1529) i Vavassore (1532). W drugiej połowie XVI wieku koronkarstwo stało się bardziej eleganckie, ponieważ dzięki nowym technikom, nie ograniczającym się do tradycyjnych prostokątnych tkanin, możliwe stały się bardziej skomplikowane wzory kwiatowe. Firma Parasole celowała w projektowaniu tego typu wzorów.

Wzorniki tekstylne były często skierowane do kobiecej publiczności. We Włoszech tradycją było, że matki przekazywały swoim córkom książki o koronkach. Jedna praca, Ornamento , stworzona przez Matteo Pagano, zakończyła się wierszem „Jeśli piękno i uczciwość sprawiają, że świecisz jak gwiazdy na niebie, cnota uczyni cię jeszcze piękniejszą”. Wiele wzorników po tym robiło podobne rzeczy, aby zachęcić swoją w większości żeńską publiczność do udziału w koronkowaniu, często porównując je do znanych poetów, malarzy i innych artystów. Większość kobiet raczej nie radziła sobie z własnymi wysiłkami związanymi z robótkami ręcznymi, jednak Parasole doskonale ilustruje, do czego ci mężczyźni zachęcali kobiety.

Życie osobiste

Dzieciństwo Parasole jest w dużej mierze tajemnicą, jednak jej imię sugeruje, że urodziła się niedaleko Sycylii we Włoszech.

Isabella Parasole poślubiła Leonarda Norsiniego, włoskiego artystę. Norsini zdecydował się przyjąć nazwisko swojej żony w małżeństwie, ponieważ było ono znacznie bardziej dystyngowane niż jego własne. Wygrawerował wiele bloków potrzebnych do wydrukowania jej ilustracji dla Herbario Nuovo .

Jej siostra Geronima była również artystką, która zajmowała się rycinami i jest najbardziej znana ze swojego drzeworytu Bitwa centaurów Antonio Tempesty.

Miała jednego syna, Bernardino, który przed przedwczesną śmiercią studiował u Giuseppe Cesariego.

Działa na wyświetlaczu

Tytuł Data Średni Wymiary Klasyfikacje Muzeum
Studio delle virtuose Dame 1597 Drzeworyt 14 x 20,5 cm Książka Spotkanie
Pretiosa Gemma delle virtuose donne 1600 Drzeworyt 12x17 cm Książka Spotkanie
Fiore D'Ogni Virtu Per le Nobili Et Honeste 1610 Drzeworyt 20 x 26 cm Książka Spotkanie
Teatro delle Nobili et Virtuose Donne 1616 Drzeworyt, grawerowanie 19 x 26,5 cm Książka Spotkanie
Gemma pretiosa della virtuose donne 1625 Drzeworyt 13,5 x 19,5 cm Książka Spotkanie

Linki zewnętrzne