Józef Płakan
Joseph Michael Plavcan | |
---|---|
Urodzić się |
Braddock, Pensylwania , USA
|
19 lipca 1908
Zmarł | 7 lutego 1981
Erie, Pensylwania , USA
|
w wieku 72) ( 07.02.1981 )
Narodowość | amerykański |
Znany z | Obraz |
Joseph Michael Plavcan (19 lipca 1908 - 7 lutego 1981) był amerykańskim malarzem i nauczycielem z Erie w Pensylwanii .
Wczesne życie
Plavcan urodził się w Braddock w Pensylwanii w rodzinie imigrantów z Czechosłowacji . Wkrótce po jego narodzinach jego rodzice przenieśli się z rodziną z powrotem do Erie w Pensylwanii . Plavcan spędził większość swojej młodości na czytaniu i studiowaniu sztuki w Bibliotece Publicznej Erie, która w tamtym czasie obejmowała Bibliotekę Publiczną, Muzeum Publiczne i Art Club (później The Erie Art Museum). Plavcan studiował handel w Academy High School, ale nie nie rozkwitło tam, dopóki znany instruktor i ilustrator Saturday Evening Post, George Ericson (Eugene Iverd) zasugerował, aby wziął udział w zajęciach plastycznych. Pod okiem Ericsona Plavcan rozwinął przez całe życie uznanie dla malarstwa pejzażowego, aw październiku 1926 roku został przyjęty do Akademii Sztuk Pięknych w Pensylwanii .
Osiągnięcia naukowe
W 1928 roku, po drugim roku w Akademii, Plavcan otrzymał Stypendium Podróżnicze Cressona na dalsze studia w Europie. Tym razem pobyt za granicą ukształtował jego twórczość na resztę życia. Był pod szczególnym wpływem Hansa Memlinga i był wczesnym promotorem akwareli JMW Turnera . W 1930 Plavcan wrócił do Erie i ukończył Akademię. W tym samym roku jego obraz The Blue Pitcher został przyjęty na 29. Carnegie International w Pittsburghu; wystawa, której jurym był Henri Matisse . W wieku dwudziestu dwóch lat Plavcan otrzymał nagrodę Clarka na Biennale Corcoran w Waszyngtonie za obraz Mechanic Street, New Hope, Pennsylvania . Miał też dwa obrazy na wystawie na corocznym pokazie Art Institute of Chicago. W 1936 roku został wprowadzony do Kto jest kim w sztuce amerykańskiej .
Kariera nauczycielska
Plavcan poślubił Catherine Burns, artystkę, którą poznał w Akademii i wrócił do Erie w 1931 roku. Niedobór miejsc pracy dla artystów podczas kryzysu skłonił Plavcana do podjęcia pracy jako nauczyciel w Erie Technical High School. W ciągu roku Plavcan prowadził kursy zawodowe w pełnym wymiarze godzin; stanowisko to zajmował aż do przejścia na emeryturę w 1970 roku. W przeciwieństwie do innych instruktorów, Plavcan prowadził wiele zajęć na świeżym powietrzu, a jego uczniowie pamiętają, jak kładł nacisk na obserwację i podstawy sztuk pięknych. Wielu jego uczniów, w tym Richard Anuszkiewicz , Robert Joy, John Vahanian, Vitus Kaiser, George Gaadt , Robert Gerbracht i John Silk Deckard zdobył krajową i międzynarodową sławę.
Styl
Przez całą swoją karierę Plavcan był nieustannie oddany kolorowi, chociaż jego prace wahają się od realistycznych po wysoce stylizowane. Wraz z rozwojem farb akrylowych w latach 60. Plavcan odwrócił się od swojego wcześniejszego stylu reprezentacyjnego i zaczął eksperymentować z ostrym stylem geometrycznym. Te późniejsze obrazy zawierają żywe, niezmieszane kolory i zostały zainspirowane pracami jego własnego ucznia, op-artysty Richarda Anuszkiewicza . Plavcan rozwijał ten styl do końca swojego życia, ostatecznie decydując się na bardziej subtelne podejście, które wykorzystywało te same jasne kolory, ale łagodniejsze krawędzie. O ewolucji swojej sztuki Plavcan stwierdził: „Nie sądzę, żebym wrócił do mojego wcześniejszego stylu. Jest to proces budowania, niekoniecznie regresji. Po zdobyciu dodatkowych informacji bardzo trudno jest nie używać to w twojej sztuce”.
Wystawy
- Pennsylvania Academy of the Fine Arts , Filadelfia, Pensylwania
- Carnegie International , Pittsburgh, Pensylwania
- 1930 i 1951 Biennale Corcoran, Waszyngton, DC
- Narodowa Akademia Projektowania w Nowym Jorku
- Butler Institute of American Art , Youngstown, Ohio
- Pepsi-Cola „Artists for Victory” National Show, Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku
- Instytut Chautauqua w Nowym Jorku
- Biennale Rysunku Wystawa, Norfolk, Wirginia
- Muzeum Sztuki Erie , Erie, Pensylwania