James Whitney (filmowiec)
Jamesa Whitneya | |
---|---|
Urodzić się | 27 grudnia 1921
Pasadena, Kalifornia , USA
|
Zmarł | 8 kwietnia 1982 ( w wieku 60) (
Los Angeles, Kalifornia , USA
|
Narodowość | amerykański |
Znany z | Film |
Godna uwagi praca | Lapis , Yantra |
Ruch | Kino wizjonerskie |
Nagrody | Najlepszy dźwięk, 1949 Brukselski Konkurs Filmów Eksperymentalnych |
James Whitney (27 grudnia 1921 – 8 kwietnia 1982), młodszy brat Johna , był filmowcem uważanym za jednego z wielkich mistrzów kina abstrakcyjnego. Kilka jego filmów to klasyka gatunku muzyki wizualnej.
Wczesne życie
James Whitney urodził się 27 grudnia 1921 roku w Pasadenie w Kalifornii i całe życie mieszkał w okolicy Los Angeles . Studiował malarstwo, przed wybuchem II wojny światowej podróżował po Anglii. W 1940 wrócił do Pasadeny.
Kariera – wczesne prace
James zrealizował wiele filmów krótkometrażowych w ciągu czterech dekad, z których dwa wymagały co najmniej pięciu lat pracy. James współpracował ze swoim bratem Johnem przy niektórych swoich wczesnych filmach.
Pierwszym filmem braci były Dwadzieścia cztery wariacje na temat oryginalny . Na jego strukturę miały wpływ seryjne zasady Schönberga .
James spędził 3 lata pracując nad Wariacjami na temat koła (1942), które trwają około 20 minut i zostały nakręcone na taśmie 8 mm .
James i John stworzyli serię pięciu ćwiczeń filmowych (John #1 i #5; James #2, #3 i #4) w latach 1943-1944, za którą bracia zdobyli nagrodę za najlepszy dźwięk na Konkursie Filmów Eksperymentalnych w Brukseli w 1949 roku .
W 1946 roku bracia udali się do Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco, aby pokazać swoje filmy na pierwszym z dziesięciu dorocznych festiwali „Art in Cinema”, organizowanych przez Franka Stauffachera .
Po tym okresie James bardziej zaangażował się w duchowe zainteresowania, takie jak psychologia jungowska , alchemia , joga , tao i Jiddu Krishnamurti . Zainteresowania te mocno wpłynęły na jego późniejszą twórczość. James był garncarzem i ceramikiem, interesował się wyrobami raku, a przykłady jego ceramiki istnieją do dziś.
Kariera – później prace
W latach 1950-1955 James pracował nad budową Yantry . Film został w całości wyprodukowany ręcznie. Przebijając wzory siatki na kartach 5 cali × 7 cali (130 mm × 180 mm) za pomocą szpilki, James był w stanie namalować te otwory na inne karty 5 cali × 7 cali (130 mm × 180 mm), aby stworzyć obrazy bogatej złożoności i nadać ukończonemu dziełu bardzo dynamiczny i płynny ruch, ale film nie został jeszcze ukończony. Po raz pierwszy został wydany jako film niemy.
Bardzo krótki, czarno-biały, zmanipulowany fragment wczesnej wersji Yantry został pokazany na jednym z historycznych koncertów Vortex Concerts w planetarium Morrison w San Francisco na początku 1959 roku. Wkrótce po Vortexie film uzyskał ścieżkę dźwiękową, kiedy Jordan Belson zsynchronizował to do fragmentu „Kaina i Abla” Henka Badingsa . Nie miało to miejsca na koncertach Morrison Planetarium Vortex Concerts, wbrew powszechnemu przekonaniu (Keefer, 2008).
Analogowy sprzęt komputerowy opracowany przez brata Johna pozwolił Jamesowi ukończyć Lapis (1966) w dwa lata, podczas gdy w innym przypadku zajęłoby to siedem lat. James ponownie narysował wzory kropek na potrzeby tego filmu, ale kamera została ustawiona za pomocą sterowania komputerowego, co umożliwiło nałożenie każdego obrazu pod różnymi kątami. W tym utworze mniejsze kręgi oscylują w szeregu kolorów przypominających kalejdoskop, a towarzyszy im indyjska muzyka sitarowa . Wzory stają się hipnotyzujące i wywołujące trans.
Dwija (1973), co w sanskrycie oznacza „podwójnie urodzony” lub „dusza” , jest całkowicie nasłoneczniony , a większość obrazów jest ponownie fotografowana przez projekcję tylną, aby stworzyć ciągły przepływ trudnych do zdefiniowania przekształceń koloru i formy.
Wu Ming (1977), co po chińsku oznacza „bez imienia” , powtarza w kółko jedną czynność – cząsteczka znika w nieskończoności i powraca jako fala. James opisał działanie cząsteczki na falę w Wu Ming jako „jak wrzucenie kamyka do wody i zobaczenie, jak rozchodzą się zmarszczki”.
Jego dwa ostatnie filmy, mające na celu utworzenie kwartetu z Dwija i Wu Mingiem , to Kang Jing Xiang i Li , które pozostały nieukończone, gdy James zmarł 8 kwietnia 1982 roku po krótkiej i nieoczekiwanej chorobie. Kang został ukończony pośmiertnie zgodnie z instrukcjami Jamesa. Uważa się, że jego krótki test dla Li zaginął.
Kilka filmów Jamesa zostało zachowanych przez Center for Visual Music w Los Angeles (CVM); Transfery HD z ich projektu konserwacji były widoczne na głównych wystawach muzealnych, w tym Visual Music w MOCA i The Hirshhorn Museum (2005), Sons et Lumieres w Centre Pompidou (2004–2005), The Third Mind w Muzeum Guggenheima i innych pokazach. Uczeni mogą przeglądać wysokiej jakości kopie Yantry i Lapis w CVM. CVM dostarczyło również odbitki z tej konserwacji Centre Pompidou w Paryżu, które wsparło ten projekt. W chwili pisania tego tekstu w 2017 r. filmy w dużej mierze nie są w dystrybucji i są trudne do wypożyczenia lub wyświetlenia.
Archiwum
W Archiwum Filmowym Akademii znajduje się kolekcja Whitneya i zachowało się kilkanaście filmów z kolekcji. Kolekcja obejmuje prace Johna i Jamesa Whitneyów, a także synów Johna, Marka, Johna i Michaela.
Filmografia
- Dwadzieścia cztery wariacje na temat oryginalny (z Johnem Whitneyem) (1939–1940) 5 min, 8 mm
- 3 filmy bez tytułu (z Johnem Whitneyem) (1940–1942) 15 min 8 mm
- Wariacje na temat koła (1941–1942) 9 min, 8 mm
- Ćwiczenia filmowe nr 2 , nr 3 (1943–1944) 3 min, 16 mm i nr 4 (1944) 8 min, 16 mm. W rzeczywistości jest uznawany wraz ze swoim bratem Johnem za ćwiczenia filmowe 1 - 5.
- Jantra (1950–1957) 8 min, 16 mm. Dźwięk dodany w 1959 roku.
- Lapis (1963–1966) 10 min, 16 mm
- Dwija (1973), 16mm.
- Wu Ming (1977) 17 min, 16 mm.
- Kang Jing Xiang (1982) 13 min, 16 mm. Ukończony pośmiertnie.
- Li (niedokończony)
INNY:
- High Voltage (1959) 3 min, 16 mm, skonstruowany przez Jordana Belsona na podstawie materiału Jamesa, nie wyreżyserowany przez Jamesa
Dalsza lektura
Willis, Holly: Cinema Du Dots: LA Weekly, 2005
Moritz, William . „Jamesa Whitneya”. Światło przegubowe: pojawienie się filmu abstrakcyjnego . Boston: Harvard Film Archives, 1996
Moritz, William. „Jamesa Whitneya”. L'Art du Mouvement: Cinema du Musee National d'art Moderne. Paryż: Centrum Pompidou, 1996
Moritz, William. „Ku pamięci Jamesa Whitneya”. Program Festiwalu Sztuki Mediów w Osnabrück, maj 1996.
Bendazzi, Giannalberto. Kreskówki. Bloomington i Indianapolis: Indiana University Press, 1995.
Linie wzroku. Nowy Jork: Educational Film Library Association, zima 1985–86
Moritz, William. „Poetyckie oko - wizjoner filmowiec James Whitney, uznanie”. Adwokat. Los Angeles: David B. Goodstein, 2 kwietnia 1985.
Whitney, James. „Jantra”. New Magazine Beyond Baroque Foundation, maj 1977
Sitney, P. Adams. Film wizjonerski: amerykańska awangarda 1943–1978 . Nowy Jork: Oxford University Press, 1974.
Jacobs, Lewis. „Produkcja awangardowa w Ameryce”. Eksperyment w filmie. Nowy Jork: Arno Press, 1970
Keefer, Cindy. „Kino kosmiczne i koncerty Vortex”. Cosmos: The Search for the Origins, od Kupki do Kubricka. Arnauld Pierre, wyd. Madryt: El Umbral/Santa Cruz de Tenerife: TEA, 2008. (na Yantrze)
Linki zewnętrzne
- Jamesa Whitneya z IMDb
- Zdjęcie Jamesa i Johna Whitneyów oraz ich wyposażenia
- Krótki fragment wywiadu z Jamesem Whitneyem, 1974
- Inspirowane twórczością Whitneya animacje muzyczne stworzone przez Jima Bumgardnera
- Wywiad z gościnnymi kuratorami Museum of the Moving Image Leo Goldsmithem i Gregorym Zinmanem w Science & Film na temat pracy Jamesa Whitneya