Joav Bar El
Joav Bar El | |
---|---|
Urodzić się | 28 stycznia 1933 |
Zmarł | 1977
Tel Awiw , Izrael
|
Edukacja | Avni Instytut Sztuki i Projektowania , Uniwersytet w Tel Awiwie |
Znany z | Malarstwo, sztuka konceptualna, krytyka |
Joav BarEl (również napisany jako Yoav Bar-El) (1933–1977) był izraelskim artystą, krytykiem i wykładowcą.
Był wpływową postacią na izraelskiej scenie sztuki współczesnej w latach 60. i 70. XX wieku.
Biografia
Joav BarEl urodził się 28 stycznia 1933 r. w Tel Awiwie , Obowiązkowej Palestynie , jako syn Aharon („Aharonchik”) Elkind i Szlomit Cohen Tzedek. Miał młodszą siostrę Miranę Barel-Blay (ur. 1939) i młodszego przyrodniego brata Joela BarEla z drugiego małżeństwa ojca. Jego ojciec był znanym ratownikiem na plażach Tel Awiwu, a jego matka była jedną z założycielek Teatru HaBima i zaszczepiła w Joavie i jego siostrze Miranie zamiłowanie do kultury, sztuki i literatury. We wczesnych latach życia, zainspirowany przez ojca, BarEl uprawiał nurkowanie i wędkarstwo. Jego zainteresowanie muzyką było również widoczne od najmłodszych lat i zaczął grać na akordeonie jako nastolatek.
W ostatniej klasie liceum BarEl zapisał się na program szkoleniowy Sił Powietrznych IDF , w ramach którego studiował mechanikę lotniczą w USA. Służył jako oficer obsługi technicznej w Siłach Powietrznych, a później przez kilka lat zajmował to samo stanowisko w TWA . Podczas studiów w USA BarEl uczęszczał na wykłady kompozytora Arnolda Schönberga . Po odbyciu służby wojskowej został przyjęty na studia kompozycji i dyrygentury, ale nie ukończył szkolenia. Niemniej jednak przez całe życie interesował się muzyką klasyczną, popularną i awangardową.
W 1954 roku BarEl rozpoczął studia artystyczne w The Avni Institute of Art and Design i przeniósł się do studia w Tel Awiwie, które służyło mu za dom. Jego pracownia i kawiarnia, w której bywał, stały się miejscem spotkań artystów, poetów i pisarzy, wśród nich David Avidan , Yair Hurvitz , Aviva Uri , prof. Gabriel Moked, prof. Menachem Peri, Yona Wallach , Jacques Mory-Katmor, Ami Shavit, Benni Efrat i inni.
Od 1964 do 1968 BarEl studiował psychologię i filozofię na Uniwersytecie w Tel Awiwie , koncentrując się na estetyce i psychologii w sztuce. Następnie rozpoczął studia magisterskie z psychologii klinicznej, które ukończył w 1969 roku.
Interesował się filozofią Wschodu, przede wszystkim buddyzmem zen oraz japońską kaligrafią i medytacją. Był też entuzjastycznym czytelnikiem fantastyki naukowej i ogólnie interesował się odmiennymi stanami świadomości, co zaowocowało udziałem w badaniach nad lekami psychodelicznymi, prowadzonych wówczas przez Ministerstwo Zdrowia.
Praktyka artystyczna
Na wczesną praktykę artystyczną BarEla miała wpływ europejska sztuka abstrakcyjna. Jego twórczość była szeroka i eklektyczna, obejmując ekspresjonistyczne obrazy olejne, serie obrazów i rysunków na papierze inspirowane opowiadaniami Franza Kafki (1958–1960), abstrakcyjne płaskorzeźby kamienne i gipsowe oraz rysunki tuszem inspirowane zen.
Później w swojej karierze, między 1967 a 1970 rokiem, BarEl tworzył obrazy akrylowe, kolaże i transfery fotograficzne inspirowane amerykańskim pop-artem , wykorzystując jako źródło zdjęcia z czasopism i reklamy. Na tych obrazach BarEl użył przemysłowej farby w sprayu i jasnych kolorów uzupełniających. Jego obraz Zabójstwo Kennedy'ego , 1968, został po raz pierwszy pokazany na wystawie „Political” zorganizowanej przez Grupę 10+ w Tel Awiwie i spotkał się z krytycznymi reakcjami ze względu na jego jawnie polityczny charakter. Został później pokazany w izraelskiej galerii Tempo Rubato (2014) i znalazł się w kolekcji Tate Modern „The World Goes Pop” w latach 2015–2016.
BarEl był także jednym z pierwszych praktyków sztuki konceptualnej w Izraelu. Począwszy od 1969 roku tworzył konceptualne prace rzeźbiarskie i prowadził „Księgę pomysłów” – notatnik, w którym zapisywał propozycje różnych dzieł sztuki, do wykonania których zapraszał innych artystów; sam też zrealizował niektóre z tych pomysłów.
Pisanie i nauczanie
Oprócz własnych przedsięwzięć artystycznych BarEl był aktywnym krytykiem sztuki i wykładowcą i wywarł głęboki wpływ na przyszłe pokolenia izraelskich artystów.
W 1959 roku BarEl zaczął publikować artykuły i recenzje na najważniejszych izraelskich platformach. Był krytykiem sztuki w dziennikach Yedioth Ahronoth (1959–61) i Ha'aretz (1959–69) oraz w stacjach radiowych Kol Israel (1964–69) i IDF Radio (1967–71). W latach 1965-1971 był redaktorem działu artystycznego w czasopiśmie „Achshav” („Teraz”).
BarEl organizował również i doradzał przy wystawach współczesnych artystów izraelskich, w tym bardzo wpływowych wystawach Grupy 10+. Grupa 10+, kierowana przez Raffiego Laviego , była zgromadzeniem młodych artystów, którzy chcieli „wstrząsnąć” tym, co uważali za stagnację izraelskiej sceny artystycznej w tamtym czasie, zdominowanej przez liryczną abstrakcję Nowych Horyzontów Grupa. Ich naczelną zasadą była idea „robienia rzeczy inaczej”, poprzez dążenie do przekroczenia indywidualnych stylów artystów poprzez współpracę i niekonwencjonalne wystawy. Oprócz udziału w niektórych wystawach grupy, BarEl promował ich program w swoich pismach.
Ponadto BarEl był doradcą artystycznym Telewizji Izraelskiej , publicznej sieci telewizyjnej, tygodnika kulturalnego „Kla'im” (1969–1970) oraz kilku filmów edukacyjnych o sztuce i kulturze, do których napisał również niektóre scenariusze (1970–1972). Innym wpływowym stanowiskiem, które zajmował, był nauczyciel w Technion – Izraelskim Instytucie Technologii w Hajfie , gdzie w latach 1971-1977 wykładał projektowanie trójwymiarowe na Wydziale Architektury i Urbanistyki we współpracy z Icchakiem Danzigerem .
Dziedzictwo
Joav BarEl zmarł na chorobę serca w 1977 roku, w wieku 44 lat.
Kolekcja prac artysty przechowywana jest w Centrum Informacji Sztuki Izraelskiej w Muzeum Izraela w Jerozolimie oraz w zbiorach rodziny BarEl-Baly.
Muzeum Sztuki w Tel Awiwie odbyła się pierwsza retrospektywna wystawa prac BarEla . Równolegle z wystawą muzeum opublikowało wybór jego pism krytycznych, pedagogicznych i teoretycznych w książce Between Sobriety and Innocence – On Plastic Arts in the 1960s in the 1960s in Tel Aviv (2004).
BarEl był zaangażowany w kilka ważnych i wpływowych inicjatyw na izraelskiej scenie sztuki współczesnej i planował utworzenie funduszu na badania i rozwój sztuki współczesnej. Jego pomysł zainspirował powstanie Funduszu Mevo'ot w 2021 roku. Fundację zainicjowali Joel BarEl, Mirana BarEl (siostra Joava) i jej mąż Ami Blay oraz ich bliska przyjaciółka Ami Steinitz, a także Shiraz Grinbaum-BarEl i Michal Vaknin. Fundusz ma na celu promowanie współczesnych działań artystycznych inspirowanych twórczością BarEl, promowanie różnorodnych przestrzeni dyskursu o sztuce i ze sztuką oraz udostępnianie twórczości BarEl przyszłym pokoleniom.
Nauczanie
- 1962-1963 Avni Instytut Sztuki i Projektowania w Tel Awiwie
- 1965 Seminarium dla opiekunów artystycznych szkół średnich, Ministerstwo Edukacji, Jerozolima, Izrael
- 1966 Uniwersytet w Tel Awiwie, seminarium „Pojęcie sztuki”
- 1967 Zaawansowane seminarium dla nauczycieli przedmiotów artystycznych, Ministerstwo Edukacji, Tel Awiw, Izrael
- 1967–1971 Margoshilski Szkoła Rysunku, Tel Awiw
- 1970 Seminarium „Koncepcja sztuki” dla artystów z kibucu, Petakh Tikva, Izrael
- 1971–1977 Technion – Izraelski Instytut Technologiczny w Hajfie; Projektowanie przestrzenne w Katedrze Architektury i Urbanistyki
Wystawy indywidualne
- 1958 Galeria Czemeryńskiego, Tel Awiw, Izrael
- 1960 Galeria Czemeryńskiego, Tel Awiw, Izrael
- 1969 Gordon Gallery, Tel Awiw, Izrael
- 1981 Wystawa pamięci, Galeria Shinar, Tel Awiw, Izrael
- 1987 „Joav BarEl”, Galeria Kalisher 5, Tel Awiw, Izrael
- 2004–2005 „Joav BarEl Retrospective”, kurator: Irith Hadar, Tel Aviv Museum of Art, Izrael
- 2012 Rysunki dla Kafki, Tempo Rubato, Tel Awiw, Izrael
- 2014 „Pop Works”, Tempo Rubato, Tel Awiw, Izrael
- 2014 Joav BarEl, Frieze New York, Frame Section, NY, USA Center of the World, Tempo Rubato, Tel Awiw [2]
Wystawy zbiorowe
- 1957 „HaYeled” (Dziecko), Galeria Zuta, Tel Awiw, Izrael
- 1958 „Sztuka jutra”, Muzeum Sztuki w Hajfie, Izrael
- 1959 „Młodzi Artyści”, Stowarzyszenie Artystów, Tel Awiw, Izrael
„Pierwsze Biennale Młodych Artystów”, Paryż, Francja
„Klub przy ognisku”, Tel Awiw
- 1961 „Wystawa wiosenna”, Galeria Rina, Jerozolima, Izrael
„Jesienna wystawa”, Rina Gallery, Jerozolima, Izrael
Galeria Yehudit, Tel Awiw, Izrael
- 1964 „Pięciu artystów”, Rina Gallery, Jerozolima, Izrael
„Sztuka współczesna”, Beit Katz, Akka, Izrael
- 1965 „Wystawa jesienna”, Muzeum Sztuki w Tel Awiwie, Izrael
„Pięciu młodych artystów”, Hanegev Museum, Beer-Szeba, Izrael
„Wystawa jesienna”, Galeria Malia (Kahana), Tel Awiw, Izrael
„Rysunek 1965” (תשכ"ו ), Muzeum Sztuki w Hajfie, Izrael
- 1966 „Wystawa jesienna”, Muzeum Sztuki w Tel Awiwie, Izrael
„Kwiat”, Grupa 10+, Galeria Massada, Tel Awiw, Izrael
„Wystawa jesienna”, Galeria Malia (Kahana), Tel Awiw, Izrael
- 1967 „Wystawa zimowa”, Stowarzyszenie Artystów i Rzeźb, Tel Awiw
„In Red”, Grupa 10+, Galeria Katz, Tel Awiw, Izrael
„Wystawa wiosenna”, Gordon Gallery, Tel Awiw
„The Nude”, Grupa 10+, Gordon Gallery, Tel Awiw, Izrael
- 1968 „Wystawa letnia”, Gordon Gallery, Tel Awiw, Izrael
„Jesienna wystawa”, Muzeum Sztuki w Tel Awiwie, Izrael
„Pro and Con”, Grupa 10+, Galeria 220, Tel Awiw
„Artyści z Tel Awiwu”, Muzeum Sztuki w Tel Awiwie, we współpracy ze Stowarzyszeniem Artystów, Izrael
- 1969 „W kręgu”, Grupa 10+, Gordon Gallery, Tel Awiw, Izrael
„Stop, Green”, Pawilon Artystów, Jerozolima, Izrael
- 1970 „Pięć pokoi”, Pawilon Artystów, Jerozolima, Izrael
Wybór sztuki izraelskiej, Gan Ha'em, Hajfa, Izrael
- 1971 Otwarcie wystawy nowego budynku Muzeum Sztuki w Tel Awiwie
- 1972 „Sztuka konceptualna”, Stowarzyszenie Artystów, Pawilon Alharizi, Tel Awiw, Izrael
- 2015–2016 „The World Goes Pop”, Tate Modern, Londyn, Wielka Brytania
Wybrane monografie / publikacje dotyczące Joava BarEla
- 1997 Rysunki po Kafce , z tekstami Ami Steinitz, Yoram Bronowski, Gavriel Moked, opublikowane przez Mirana BarEl-Blay i Ami Blay, ISBN 965-222-759-5
- 2004 Joav BarEl , katalog wystawy, Muzeum Sztuki w Tel Awiwie, Izrael, z tekstami Mordechaja Omera, Gabriela Mokeda, Irith Hadara, Joava BarEla, Adama Tennenbauma oraz rozmową między Rafim Lavie i Yoną Fischer, ISBN 965-7161-16- 9
- 2004 Between Sobriety and Innocence - on Plastic Arts in the 1960 in Tel Aviv , zbiór krytycznych esejów Joava BarEla, pod redakcją Mordechaja Omera, ISBN 965-7161-18-5