Joey Ayala

Joey Ayala
Joey Ayala.JPG
Ayala występujący w Conspiracy Bar w Quezon City , Metro Manila
Informacje ogólne
Imię urodzenia José Iñigo Homer Lacambra Ayala
Urodzić się
( 01.06.1956 ) 1 czerwca 1956 (wiek 66) Bukidnon , Filipiny
Gatunki Folk , neofolk , rock akustyczny , kundiman , świat
zawód (-y) piosenkarz, kompozytor, muzyk
instrument(y) gitara, wokal, harmonijka ustna, perkusja
lata aktywności 1982-obecnie
Etykiety Uniwersalny , gwiazda
Strona internetowa joeyayala .com

José Íñigo Homer Lacambra Ayala (ur. 1 czerwca 1956 w Bukidnon na Filipinach ), zawodowo znany jako Joey Ayala , to filipiński piosenkarz, autor tekstów i były przewodniczący komitetu muzycznego Narodowej Komisji Kultury i Sztuki . Jest dobrze znany ze swojego stylu muzycznego, który łączy dźwięki filipińskich instrumentów etnicznych z nowoczesną muzyką pop .

Davao City wydał album nagrany w prowizorycznym studiu . Do tej pory wydał czternaście albumów.

Jest starszym bratem piosenkarki Cynthii Alexander .

Niektóre z filipińskich instrumentów etnicznych, których używa Ayala, to dwustrunowy Hegalong ludu T'Boli z Mindanao , Kubing , bambusowa harfa szczękowa znaleziona w różnych formach na Filipinach oraz 8-częściowy zestaw gongów, Kulintang , melodyjny gong-rack rdzennej ludności południowych regionów kraju. W swojej muzyce wykorzystuje również nowoczesne instrumenty, takie jak gitara elektryczna , gitara basowa , syntezator/sekwencer i perkusja.

Nazwa jego zespołu „Bagong Lumad” dosłownie oznacza „New Native”, nazwę i filozofię, które zostały przeniesione do Bagong Lumad Artists Foundation, Inc. (www.blafi.org), obecnie „Partii Odpowiedzialnej UNDP” pracującej nad SiningBayan (Sztuka społeczna) projekty budowania potencjału z Komisją Służby Cywilnej, Departamentem Edukacji oraz innymi organizacjami rządowymi i pozarządowymi na Filipinach. Pełnił funkcję (2008-10) przewodniczącego i wiceprzewodniczącego (2011-13) Krajowej Komisji Muzyki przy Krajowej Komisji Kultury i Sztuki .

W 2013 roku Ayala wzięła udział w drugim Filipińskim Festiwalu Muzyki Popularnej jako kompozytor i tłumacz piosenki „Papel”, gdzie rywalizowała jako jeden z dwunastu finalistów. Piosenka zawierała współpracę z raperem Gloc-9 i gościnnym wokalem Denise Barbacena. Wcześniej brał udział w 2012 roku jako tłumacz piosenki „Piso” napisanej przez Kristoffersona Melecio.

W 2014 roku Joey Ayala pojawił się w odcinku BBC Travel z udziałem Filipin.

Albumy

Solo i Joey Ayala i nowi ludzie

  • Panganay of Umaga (1985)
  • Magkabilaan (1987)
  • Awit ng Tanod-lupa (1991)
  • Lumad sa Syudad (1995)
  • Lupa't Langit (1997)
  • 16 piosenek miłosnych
  • Awit ng Magdaragat
  • Organik
  • Basta May Saging
  • JoeyAyala: RAW
  • Encantada (muzyka z baletowego dramatu tanecznego Filipiny, 1992.)
  • Parol (Muzyka z świątecznego dramatu tanecznego Ballet Filipiny, 1995.)
  • Palay Bigas Kanin (wspólny album wielu artystów wyreżyserowany przez Ayalę, 2010. Dostępny do użytku edukacyjnego przez Internet).
  • Sita at Rama (we współpracy z rodzeństwem Cynthią Alexander. Muzyka do spektaklu teatru lalek autorstwa Amelii Lapeny Bonifacio).

Jako dyrektor muzyczny

Syngiel

  • „Tabi Po”
  • „Papel” (finalista piosenki PhilPop Festival 2013)
  • „Magkaugnay (ang. Ang All Bagay)” (wydany przez Universal Records)
  • „Karaniwang Tao”

Filmy muzyczne

  • Tabi Po (wydany przez Star Music, 1995)
  • Papel (wydany przez Universal Records)

Wyróżnienia i cytaty

  • ks. Nagroda Neri Satur za bohaterstwo środowiskowe „Za promowanie świadomości ekologicznej i edukacji artystycznej od korzeni przodków do nowych dróg artystycznej ekspresji muzycznej, opowiadającej się za ochroną środowiska i zachowaniem zasobów naturalnych”. ( Nagroda przyznana przez Krajową Komisję Kultury i Sztuki oraz Ministerstwo Edukacji , 24 kwietnia 2009 r. z okazji Dnia Ziemi 2009.)
  • Najlepsza ścieżka dźwiękowa BRUTUS, niezależny film Tary Illenberger, przyznany przez Cinemalaya , 2008.
  • Benigno S. Aquino, Jr. Award for Social Artistry (Joey Ayala) poprzez swoje dobrze znane piosenki nauczał młode pokolenia istoty komunii i wspólnoty, współczucia i służby oraz ludzkiej godności. Swoimi najzwyklejszymi czynami dawał przykład, co to znaczy być mężem Bożym i człowiekiem dla innych. Jego pełne pasji zaangażowanie w nauczanie wartości muzycznych czyni go prawdziwym wzorem artyzmu społecznego. Biorąc pod uwagę 18 sierpnia 2007 r., w Narodowym Kolegium Administracji Publicznej i Zarządzania Uniwersytetu Filipin (UP-NCPAG), Quezon City. ( Przyznane przez Federację Stowarzyszeń Absolwentów Szkół Katolickich/ae – FeCaSAA – we współpracy z Ruchem Dobrego Obywatelstwa – GCM. )
  • Najlepsza piosenka tradycyjna, 8. KATHA Music Awards , autor tekstów, słowa „Pag-uwi”, 16 listopada 2002 r.
  • Nagroda główna, Metropop Songwriting Contest , autor tekstów do „Pag-uwi”, muzyka Louie Ocampo, interpretacja Martina Nievery. 2001.
  • Najlepszy motyw filmowy „Walang Hanggang Paalam”, wykorzystany w filmie „Bagong Buwan”, filmie Marilou Diaz-Abayi. 2001.
  • Gawad Urian, najlepsza muzyka , z Manunuri Pelikulang Pilipino Best Music Award, Philippine Movie Critics, za film „Batang Westside” w reżyserii Lava Diaza.
  • Nagroda Datu Bago „Za bycie wybitnym kompozytorem-wykonawcą-liderem zespołu, autorem tekstów, aranżerem, pisarzem, który zdefiniował etniczny charakter muzyki Mindanao, którą wspaniale oddaje za pomocą swojego głosu i rdzennych instrumentów, co skutkuje świadomością filipińskiej duszy przeczuć jej moralności wartości i odpowiedzialności za środowisko”. ( Przyznany przez miasto Davao , 2000, 63. dzień tygodnia.)
  • National Fellow for Poetry , University of the Philippines, 1999.
  • Najlepszy występ wokalny World Music , KATHA. „D'yos, D'yos” Taty Betity, zinterpretowane przez Joeya Ayalę na potrzeby konkursu MetroPop Music w 1998 roku.
  • Filipińska doroczna nagroda literacka Free Press Laureat drugiej nagrody w kategorii opowiadań „Life & Times on Chicken Avenue” przyznana 24 stycznia 2000 r., Mandarin Oriental Hotel, Makati.
  • Specjalny cytat z filipińskiego stulecia „Za tworzenie wyraźnie filipińskiej muzyki zakorzenionej w etnicznych rytmach władzy i artyzmu, która przyciąga zbiorową świadomość, zwłaszcza młodzieży, do poruszania kwestii środowiskowych i społeczno-politycznych w głęboki, ale zabawny sposób. Jego muzyka i sztuka performatywna zapewniają światową ekspozycję i chwałę naszym szlachetnym Lumadom, naszemu ptakowi narodowemu i naszemu krajowi”. ( Nagrodzony przez miasto Davao , 1998.)
  • Nagroda Specjalna MAGIS dla Wybitnych Absolwentów „Za tworzenie muzyki, która określa wyjątkową filipińską duszę, za zdefiniowanie etnicznego charakteru muzyki filipińskiej poprzez wykorzystanie rodzimych instrumentów, zwłaszcza w harmonii z instrumentami zagranicznymi, takimi jak perkusja i gitara akustyczna, oraz za przebudzenie w filipińskiej świadomość własnego dziedzictwa jako narodu”. ( Nagrodzony przez Uniwersytet Ateneo de Manila , 1996.)
  • Gawad of Pagkilala „Dahil do słuchania wierzących, którzy chcą uczyć moralności w języku filipińskim i słuchać muzyki przez odpowiednie instrumenty… ważne w nauczaniu i nauczaniu w języku i kalinangangu”. ( Z Komisją Wikang Pilipino , 1993.)
  • Specjalny cytat „Za dostarczanie inspiracji młodym i postępowym ruchom zaangażowanym w ekologiczną całość, sprawiedliwość i pokój poprzez muzykę i śpiew”. ( Nagrodzony przez Concerned Women of the Philippines , 1992.)
  • Nagroda dla Wybitnych Młodych Mężczyzn (TOYM) „Za wysiłki humanitarne ukierunkowane na dwa cele sztuki – jako istotnego społecznie zorientowanego medium i jako zasady estetycznej”; w towarzystwie Medalu Przywództwa Gerry'ego Roxasa (przyznanego przez The Philippine Jaycees, 1989)
  • Gawad Malayang Pilipino „Dahilan w swoim życiu jako nauczyciel muzyki w swojej muzyce. (Za wybitny wkład we wzbogacenie świadomości nacjonalistycznej poprzez muzykę) (nagrodzony przez University of Makati, 2017)
Rok Organ przyznający nagrody Kategoria Praca nominowana Wyniki
1998 Nagrody NU Rocka Rockowy teledysk roku „Tabi Po” Wygrał