Joey Ayala
Joey Ayala | |
---|---|
Informacje ogólne | |
Imię urodzenia | José Iñigo Homer Lacambra Ayala |
Urodzić się |
1 czerwca 1956 Bukidnon , Filipiny |
Gatunki | Folk , neofolk , rock akustyczny , kundiman , świat |
zawód (-y) | piosenkarz, kompozytor, muzyk |
instrument(y) | gitara, wokal, harmonijka ustna, perkusja |
lata aktywności | 1982-obecnie |
Etykiety | Uniwersalny , gwiazda |
Strona internetowa |
José Íñigo Homer Lacambra Ayala (ur. 1 czerwca 1956 w Bukidnon na Filipinach ), zawodowo znany jako Joey Ayala , to filipiński piosenkarz, autor tekstów i były przewodniczący komitetu muzycznego Narodowej Komisji Kultury i Sztuki . Jest dobrze znany ze swojego stylu muzycznego, który łączy dźwięki filipińskich instrumentów etnicznych z nowoczesną muzyką pop .
Davao City wydał album nagrany w prowizorycznym studiu . Do tej pory wydał czternaście albumów.
Jest starszym bratem piosenkarki Cynthii Alexander .
Niektóre z filipińskich instrumentów etnicznych, których używa Ayala, to dwustrunowy Hegalong ludu T'Boli z Mindanao , Kubing , bambusowa harfa szczękowa znaleziona w różnych formach na Filipinach oraz 8-częściowy zestaw gongów, Kulintang , melodyjny gong-rack rdzennej ludności południowych regionów kraju. W swojej muzyce wykorzystuje również nowoczesne instrumenty, takie jak gitara elektryczna , gitara basowa , syntezator/sekwencer i perkusja.
Nazwa jego zespołu „Bagong Lumad” dosłownie oznacza „New Native”, nazwę i filozofię, które zostały przeniesione do Bagong Lumad Artists Foundation, Inc. (www.blafi.org), obecnie „Partii Odpowiedzialnej UNDP” pracującej nad SiningBayan (Sztuka społeczna) projekty budowania potencjału z Komisją Służby Cywilnej, Departamentem Edukacji oraz innymi organizacjami rządowymi i pozarządowymi na Filipinach. Pełnił funkcję (2008-10) przewodniczącego i wiceprzewodniczącego (2011-13) Krajowej Komisji Muzyki przy Krajowej Komisji Kultury i Sztuki .
W 2013 roku Ayala wzięła udział w drugim Filipińskim Festiwalu Muzyki Popularnej jako kompozytor i tłumacz piosenki „Papel”, gdzie rywalizowała jako jeden z dwunastu finalistów. Piosenka zawierała współpracę z raperem Gloc-9 i gościnnym wokalem Denise Barbacena. Wcześniej brał udział w 2012 roku jako tłumacz piosenki „Piso” napisanej przez Kristoffersona Melecio.
W 2014 roku Joey Ayala pojawił się w odcinku BBC Travel z udziałem Filipin.
Albumy
Solo i Joey Ayala i nowi ludzie
- Panganay of Umaga (1985)
- Magkabilaan (1987)
- Awit ng Tanod-lupa (1991)
- Lumad sa Syudad (1995)
- Lupa't Langit (1997)
- 16 piosenek miłosnych
- Awit ng Magdaragat
- Organik
- Basta May Saging
- JoeyAyala: RAW
- Encantada (muzyka z baletowego dramatu tanecznego Filipiny, 1992.)
- Parol (Muzyka z świątecznego dramatu tanecznego Ballet Filipiny, 1995.)
- Palay Bigas Kanin (wspólny album wielu artystów wyreżyserowany przez Ayalę, 2010. Dostępny do użytku edukacyjnego przez Internet).
- Sita at Rama (we współpracy z rodzeństwem Cynthią Alexander. Muzyka do spektaklu teatru lalek autorstwa Amelii Lapeny Bonifacio).
Jako dyrektor muzyczny
- Ayayayayay (Popong Landero z nowego Lumad, 1988)
Syngiel
- „Tabi Po”
- „Papel” (finalista piosenki PhilPop Festival 2013)
- „Magkaugnay (ang. Ang All Bagay)” (wydany przez Universal Records)
- „Karaniwang Tao”
Filmy muzyczne
- Tabi Po (wydany przez Star Music, 1995)
- Papel (wydany przez Universal Records)
Wyróżnienia i cytaty
- ks. Nagroda Neri Satur za bohaterstwo środowiskowe „Za promowanie świadomości ekologicznej i edukacji artystycznej od korzeni przodków do nowych dróg artystycznej ekspresji muzycznej, opowiadającej się za ochroną środowiska i zachowaniem zasobów naturalnych”. ( Nagroda przyznana przez Krajową Komisję Kultury i Sztuki oraz Ministerstwo Edukacji , 24 kwietnia 2009 r. z okazji Dnia Ziemi 2009.)
- Najlepsza ścieżka dźwiękowa BRUTUS, niezależny film Tary Illenberger, przyznany przez Cinemalaya , 2008.
- Benigno S. Aquino, Jr. Award for Social Artistry (Joey Ayala) poprzez swoje dobrze znane piosenki nauczał młode pokolenia istoty komunii i wspólnoty, współczucia i służby oraz ludzkiej godności. Swoimi najzwyklejszymi czynami dawał przykład, co to znaczy być mężem Bożym i człowiekiem dla innych. Jego pełne pasji zaangażowanie w nauczanie wartości muzycznych czyni go prawdziwym wzorem artyzmu społecznego. Biorąc pod uwagę 18 sierpnia 2007 r., w Narodowym Kolegium Administracji Publicznej i Zarządzania Uniwersytetu Filipin (UP-NCPAG), Quezon City. ( Przyznane przez Federację Stowarzyszeń Absolwentów Szkół Katolickich/ae – FeCaSAA – we współpracy z Ruchem Dobrego Obywatelstwa – GCM. )
- Najlepsza piosenka tradycyjna, 8. KATHA Music Awards , autor tekstów, słowa „Pag-uwi”, 16 listopada 2002 r.
- Nagroda główna, Metropop Songwriting Contest , autor tekstów do „Pag-uwi”, muzyka Louie Ocampo, interpretacja Martina Nievery. 2001.
- Najlepszy motyw filmowy „Walang Hanggang Paalam”, wykorzystany w filmie „Bagong Buwan”, filmie Marilou Diaz-Abayi. 2001.
- Gawad Urian, najlepsza muzyka , z Manunuri Pelikulang Pilipino Best Music Award, Philippine Movie Critics, za film „Batang Westside” w reżyserii Lava Diaza.
- Nagroda Datu Bago „Za bycie wybitnym kompozytorem-wykonawcą-liderem zespołu, autorem tekstów, aranżerem, pisarzem, który zdefiniował etniczny charakter muzyki Mindanao, którą wspaniale oddaje za pomocą swojego głosu i rdzennych instrumentów, co skutkuje świadomością filipińskiej duszy przeczuć jej moralności wartości i odpowiedzialności za środowisko”. ( Przyznany przez miasto Davao , 2000, 63. dzień tygodnia.)
- National Fellow for Poetry , University of the Philippines, 1999.
- Najlepszy występ wokalny World Music , KATHA. „D'yos, D'yos” Taty Betity, zinterpretowane przez Joeya Ayalę na potrzeby konkursu MetroPop Music w 1998 roku.
- Filipińska doroczna nagroda literacka Free Press Laureat drugiej nagrody w kategorii opowiadań „Life & Times on Chicken Avenue” przyznana 24 stycznia 2000 r., Mandarin Oriental Hotel, Makati.
- Specjalny cytat z filipińskiego stulecia „Za tworzenie wyraźnie filipińskiej muzyki zakorzenionej w etnicznych rytmach władzy i artyzmu, która przyciąga zbiorową świadomość, zwłaszcza młodzieży, do poruszania kwestii środowiskowych i społeczno-politycznych w głęboki, ale zabawny sposób. Jego muzyka i sztuka performatywna zapewniają światową ekspozycję i chwałę naszym szlachetnym Lumadom, naszemu ptakowi narodowemu i naszemu krajowi”. ( Nagrodzony przez miasto Davao , 1998.)
- Nagroda Specjalna MAGIS dla Wybitnych Absolwentów „Za tworzenie muzyki, która określa wyjątkową filipińską duszę, za zdefiniowanie etnicznego charakteru muzyki filipińskiej poprzez wykorzystanie rodzimych instrumentów, zwłaszcza w harmonii z instrumentami zagranicznymi, takimi jak perkusja i gitara akustyczna, oraz za przebudzenie w filipińskiej świadomość własnego dziedzictwa jako narodu”. ( Nagrodzony przez Uniwersytet Ateneo de Manila , 1996.)
- Gawad of Pagkilala „Dahil do słuchania wierzących, którzy chcą uczyć moralności w języku filipińskim i słuchać muzyki przez odpowiednie instrumenty… ważne w nauczaniu i nauczaniu w języku i kalinangangu”. ( Z Komisją Wikang Pilipino , 1993.)
- Specjalny cytat „Za dostarczanie inspiracji młodym i postępowym ruchom zaangażowanym w ekologiczną całość, sprawiedliwość i pokój poprzez muzykę i śpiew”. ( Nagrodzony przez Concerned Women of the Philippines , 1992.)
- Nagroda dla Wybitnych Młodych Mężczyzn (TOYM) „Za wysiłki humanitarne ukierunkowane na dwa cele sztuki – jako istotnego społecznie zorientowanego medium i jako zasady estetycznej”; w towarzystwie Medalu Przywództwa Gerry'ego Roxasa (przyznanego przez The Philippine Jaycees, 1989)
- Gawad Malayang Pilipino „Dahilan w swoim życiu jako nauczyciel muzyki w swojej muzyce. (Za wybitny wkład we wzbogacenie świadomości nacjonalistycznej poprzez muzykę) (nagrodzony przez University of Makati, 2017)
Rok | Organ przyznający nagrody | Kategoria | Praca nominowana | Wyniki |
---|---|---|---|---|
1998 | Nagrody NU Rocka | Rockowy teledysk roku | „Tabi Po” | Wygrał |