John J. Boyle (rzeźbiarz)

John J. Boyle
Portrait of Philadelphia Sculptor John J. Boyle, National Cyclopedia of American Biography, 1906.jpg
John J. Boyle, ok. 1906 r
Urodzić się
Johna Josepha Boyle'a

12 stycznia 1851
Nowy Jork
Zmarł 10 lutego 1917 ( w wieku 66) ( 10.02.1917 )
Nowy Jork
Narodowość amerykański
Edukacja Pennsylvania Academy of Fine Arts École des Beaux Arts
Znany z Rzeźba
Godna uwagi praca Alarm (1884)
Współmałżonek Elżbieta Karol

John J. Boyle (12 stycznia 1851, Nowy Jork - 10 lutego 1917, Nowy Jork) był amerykańskim rzeźbiarzem działającym w Filadelfii w ostatnich dziesięcioleciach XIX wieku, znanym z wielkoformatowych figuratywnych brązów w miejscach publicznych , a zwłaszcza jego portrety rdzennych Amerykanów.

Wczesne lata i edukacja

Boyle, urodzony w 1851 roku w Nowym Jorku jako syn Samuela Boyle'a i Katharine McCauley, przeniósł się do stanu Pensylwania przed swoimi pierwszymi urodzinami. Po śmierci ojca w 1857 r. Pozostała rodzina Boyle'a w trudnej sytuacji przeniosła się do Filadelfii, aby zamieszkać z krewnymi. Boyle uczęszczał do szkół publicznych w Filadelfii, a następnie odbył praktykę jako kamieniarz. W 1872 rozpoczął studia artystyczne w WSP , uczęszczając na zajęcia u Thomasa Eakinsa i innych wykładowców. Studiował w École des Beaux Arts w Paryżu przez trzy lata, począwszy od 1877 r., wrócił do Stanów Zjednoczonych i poślubił Elizabeth Carroll w Filadelfii w 1882 r.

Kariera

Salon Paryski

John J. Boyle, 1887, epoka kamienia łupanego w Ameryce , brąz (Ellen Philips Memorial Sculpture Garden, Filadelfia)

Czas Boyle'a w Paryżu ugruntował go jako odnoszącą sukcesy, medalizowaną ozdobę Salonu , oficjalnej wystawy sztuki Académie des Beaux-Arts w Paryżu ( École jest oddziałem sztuk wizualnych Académie ) . Chociaż wrócił do Stanów Zjednoczonych, aby zabezpieczyć zamówienia około 1880 roku, nadal pokazywał swoje prace w Paryżu, dołączając do pokolenia artystów z Filadelfii, którzy w tym okresie przemieszczali się między Europą a Stanami Zjednoczonymi.

Od połowy do końca XIX wieku ruch romantyczny zaczął przejawiać się w Stanach Zjednoczonych, zwłaszcza w kręgu artystycznym skupionym w PAFA w Filadelfii, odchodząc od „wielkiego stylu” z pierwszej połowy XIX wieku. John Boyle, „autentyczny w swojej niegrzecznej sile”, był jednym z tych, którzy działali w tej formie.

Był to okres wielu nowości dla amerykańskich artystów. Boyle stał się znany ze swoich portretów rdzennych Amerykanów , wzmocnionych dwumiesięcznym zamieszkaniem w 1880 roku wśród Siuksów w Dakocie. Alarm , zamówiony przez Martina Ryersona dla Lincoln Park w Chicago, miał upamiętniać lokalne plemiona Ottawy, jako część pomnika, który pierwotnie zawierał cztery płaskorzeźby zatytułowane „Rura pokoju”, „Taniec kukurydzy”, „Leśnictwo, ” i „Polowanie” na podstawie (te oryginalne panele zostały skradzione w latach 60. i zastąpione piaskowanymi reprodukcjami).

Udział w targach światowych

Statuary, Transportation Building, 1893 Columbian Exposition, Chicago
Posągi, budynek transportu, wystawa kolumbijska z 1893 r., Chicago

Znaczenie Boyle'a na filadelfijskiej scenie artystycznej w latach 90. XIX wieku znalazło odzwierciedlenie w zamówieniach dla Art Club of Philadelphia, w tym w projekcie ich złotego medalu, prestiżowej formy uznania społecznego. Wraz z innymi znanymi artystami i architektami lat 90. XIX wieku Boyle został zaproszony do udziału w Wystawie Światowej w Chicago w 1893 r. (Ekspozycja Kolumbijska ).

Doradca artystyczny Augustus Saint-Gaudens delegował „zlecenia na rzecz rozwoju kariery w zakresie monumentalnych rzeźb, które promowały nadrzędny temat ekspozycji, jakim jest tożsamość narodowa”, wybranej grupie rzeźbiarzy, którzy mieli przedstawiać młodą Amerykę w jej najbardziej obiecującym świetle. Powierzył mu nadzór nad dekoracją rzeźbiarską Louisa Sullivana Transportation Building , dzieło, które miało obejmować „pięć ogromnych płaskorzeźb i osiem triad postaci o heroicznych rozmiarach, oprócz ośmiu postaci symbolicznych i alegorycznych”, zatrudniając zespół rzeźbiarzy do ukończenia swoich projektów. Wykonane z „personelu”, nietrwałej mieszanki gipsu paryskiego i materiałów włóknistych, nie oczekiwano, że prace te przetrwają po zamknięciu targów, ale skala, nie tylko dla pracy Boyle'a, ale dla Ameryki z 1893 roku, znacznie wykraczała poza projekty wcześniej osiągnięte. „Dla rzeźbiarzy, których prace były wystawiane na zewnątrz na terenach targowych, a także w budynku Sztuk Pięknych, Światowa Wystawa Kolumbijska była profesjonalnym i estetycznym dojrzewaniem”, „pełnym rozkwitem” naturalistycznej estetyki Beaux-Arts, która pozostawiła za statycznym formalizmem neoklasycyzmu.

Sukces pracy Boyle'a w tym miejscu ugruntował jego reputację rzeźbiarza amerykańskich ideałów, prowadząc do zleceń w Waszyngtonie w nowo wybudowanym budynku Biblioteki Kongresu (figury Sir Francisa Bacona i Platona, brąz, 1894–96) w Waszyngtonie

Prace publiczne

Następnie pomnik Benjamina Franklina dla poczty w Filadelfii (1896–99), a następnie zaproszenie do udziału w Wystawie Panamerykańskiej w 1901 r. Został mianowany członkiem Komisji Sztuki Wielkiego Nowego Jorku 1 stycznia 1906 r., i to właśnie w Nowym Jorku on i jego żona spędzili późniejsze lata. Członek wielu klubów artystycznych (National Sculpture Society, The Architectural League of New York, T-Square Club of Philadelphia, National Arts Club). aktywnie pracuje nad projektem publicznym dla rządu ( Commodore John Barry (1911–14), Franklin Square , Washington, DC), kiedy zmarł na zapalenie płuc w lutym 1917 roku.

Dziedzictwo

John J. Boyle, 1851-1917 Abstract/medium: 1 photographic print.
John J. Boyle, 1914 (Biblioteka Kongresu)

Boyle spędził ostatnie lata swojego życia w Nowym Jorku. W 1910 roku został wybrany do National Academy of Design jako członek stowarzyszony.

Boyle zmarł w swoim domu w Nowym Jorku w 1917 roku. Żądania jego żony skierowane do PAFA w jego pamięci obejmowały Zmęczony (brąz), poddany rdzennych Amerykanów z 1887 roku.

Wybrane prace

Galeria

Linki zewnętrzne