José de Cañizares
José de Cañizares y Suárez (4 lipca 1676-04 września 1750) był hiszpańskim dramaturgiem. Oficer kawalerii, urzędnik państwowy, autor około stu dzieł, jeden z najważniejszych dramaturgów początku XVIII wieku.
Życie
Urodzony w Madrycie 4 lipca 1676 r., ochrzczony dziesięć dni później w kościele San Martín, Cañizares miał swoje korzenie na wsi na południe od stolicy. Jego rodzice byli z urodzenia manchegos , z Almagro , Ciudad Real , w regionie znanym jako La Mancha . Don José został nazwany na cześć swojego ojca. Jego matką była Doña Jerónima Suárez de Toledo y la Caballería. Oboje rodzice należeli do drobnej szlachty lub hidalgo , którą ich syn później z humorem przedstawiał w wielu swoich sztukach.
Gdzieś jako nastolatek lub na początku lat dwudziestych Cañizares wstąpił do służby wojskowej. W wojnie o sukcesję hiszpańską (1701-1714) służył w oddziale ciężko opancerzonej kawalerii , walcząc po stronie Filipa V. Do 1711 roku osiągnął stopień kapitana porucznika, a także, ze względu na pochodzenie rodzinne, patronat księcia Osuny i własną rosnącą sławę jako autora komedii w tradycji Złotego Wieku , cieszył się miejscem na dworze Felipe .
W 1702 roku Cañizares został mianowany przez magistrat Madrytu fiskalnym de comedias , członkiem Rady Cenzorów Teatralnych, który to urząd sprawował w przerwach między walkami, gdy król i jego wojska wracały do stolicy. Ten pięcioosobowy komitet składał się z Magistratu i jego mianowanego (Cañizares) oraz Wikariusza Madrytu i jego dwóch mianowanych.
Każda sztuka proponowana do publicznego wykonania w Madrycie musiała zostać przedstawiona tej komisji. Każdy z sędziów po kolei musi zatwierdzić sztukę, w przeciwnym razie zostanie ona usunięta ze sceny. Z biegiem lat Cañizares przedłożył do zatwierdzenia wiele własnych sztuk. Gdy zdobywał doświadczenie w swoim rzemiośle, zarząd od czasu do czasu wzywał go do zrewidowania klasycznej Złotego Wieku , tak aby była zgodna z moralnymi i politycznymi poglądami Hiszpanii z początku XVIII wieku.
Jego podpisane aprobaty można znaleźć w rękopisach datowanych już na 1702 r. Rachunki za jego roczną pensję fiskalną można znaleźć już w 1708 r. Uzupełniał swoje dochody z wojska i służby cywilnej, komponując 2-4 główne sztuki rocznie do 1734 r. .
O życiu rodzinnym Cañizaresa wiemy tylko to, co ujawniają dokumenty publiczne, cytowane głównie przez Cristóbala Péreza Pastora . Jakiś czas przed 1733 rokiem Cañizares wycofał się z wojska i zawarł małżeństwo z Doñą Lorenzą, córką Don Gregorio Alvareza de Losady i Doña Phelipa Osorio de Redín, mieszkających w Madrycie. Doña Lorenza była wdową po don Andrésie Gonzálezie Valdésie y Salgado, z którym miała syna Pedra. 16 listopada 1733 r. Urodziła syna i spadkobiercę Cañizaresa, imieniem José na cześć jego ojca i dziadka. Urodziła mu także córkę Jerónimę, prawdopodobnie nazwaną na cześć matki Cañizaresa. Pérez Pastor odnotowuje narodziny córki jako po 1734 r. Rodzinna rezydencja znajdowała się przy Calle de las Veneras, naprzeciwko Plaza de Santo Domingo.
Rok 1747 oznaczał zmianę w życiu Cañizaresa. Teraz po siedemdziesiątce objął stanowisko w kantorze księcia Osuna. 25 listopada sporządził z żoną testament, w którym powierzył jej opiekę nad dziećmi na wypadek jego śmierci. fiskalną otrzymał 10 września 1750 r. Saldo za pozostałe sześć miesięcy odebrała wdowa.
Don José de Cañizares zmarł 4 września 1750 r. w swojej rezydencji w Madrycie i został pochowany w klasztorze dominikanów El Rosario. Jego dzieła przetrwały, nadal wykonywane w Madrycie i na prowincji przez pozostałą część XVIII wieku i kilka pierwszych lat XIX wieku, z okazjonalnymi wznowieniami aż do dnia dzisiejszego.
Pracuje
José de Cañizares był najbardziej płodnym dramaturgiem Hiszpanii początku XVIII wieku , któremu przypisuje się napisanie 80-100 komedii i zarzueli , a także liczne pomniejsze dzieła, takie jak loas , entremeses , mojigangas, bailes i fines de fiesta , małe kawałki, które dopełniały wieczór teatralny. Wiele jego sztuk cieszyło się ogromną popularnością za jego życia i stanowiło integralną część repertuaru madryckich zespołów przez ponad 60 lat po jego śmierci.
Mówi się, że napisał swoją najwcześniejszą sztukę w 1696 roku w wieku 13 lat: Las cuentas del Gran Capitán , przeróbkę sztuki Lope de Vega . Kiedy ostatecznie wyprodukowano go w wieku dorosłym, wersja Cañizaresa odniosła taki sukces, że ostatecznie zastąpiła sztukę Lope'a w XVIII-wiecznym repertuarze teatralnym.
Najwcześniejszymi sztukami Cañizaresa, które zostały wystawione, były zarzuelas na tematy klasyczne, mitologiczne i rycerskie , prezentowane w królewskim teatrze Buen Retiro . Ten rodzaj sztuki, zrealizowany we współpracy ze znanymi kompozytorami epoki (Antonio de Líteres, José Nebra, Jaime Facco, Francisco Coradini), zawierał wiele elementów (arie da capo, duety, sekwencje taneczne) włoskiej opery, tak uwielbianej przez Felipe V i obie jego urodzone we Włoszech królowe. Sceny i fragmenty mówione przeplatały się z tymi, które były śpiewane. Tym, co sprawiło, że zarzuela była wyjątkowo hiszpańska, było zachowanie wielu elementów komedii kalderońskiej , w tym formatu trzech aktów i typowych postaci, takich jak rustykalny szlachcic ( figurón ) i komiczny sługa ( gracioso ).
Mamy daty pierwszych wykonań następujących zarzueli : Acis y Galatea (1708 – powtórka na dworze królewskim w Lizbonie w 1711), Las Amazonas de España (1720), Amor es todo invención: Jupiter y Anfitrión (Miłość to fikcja – 1721) ), Angélica y Medoro (1722) i La hazaña mayor de Alcides (Największy czyn Alcidesa — 1723). Po tym okresie Cañizares zaczął pisać dla wielkich teatrów publicznych w Madrycie, Teatro del Príncipe i Teatro de la Cruz.
Cañizares napisał prawie każdy możliwy rodzaj komedii. Do jego najpopularniejszych sztuk capa y espada (płaszcz i miecz) napisanych w tradycji Calderóna należą Castigar Favoreciendo ( Karać przez sprzyjanie ), Dios los cría y ellos se juntan ( Ptaki stada piór razem ), Yo me entiendo y Dios me entiende (Wiem, co mam na myśli i Bóg wie, co mam na myśli).
Niektóre z jego najpopularniejszych sztuk historycznych, które koncentrują się na bohaterze wojskowym, który ratuje dzień dla swojego kraju, to Carlos V sobre Túnez ( Karol V w Tunisie), El guapo Julián Romero (Odważny Julian Romero ), La heroica Antona García (Bohaterski Antona Garcia).
Niektóre przykłady jego łotrzykowskich komedii to El picarillo en España y Señor de la Gran Canaria (Mały łotrzyk w Hiszpanii i Pan Grand Canary) oraz El falso nuncio de Portugal (Fałszywy papieski agent Portugalii).
Do dramatów religijnych ( comedias de santos ) należą m.in. La más amada de Cristo, Santa Gertrudis la Magna (Ukochana Chrystusa, św. Gertruda Wielka – część I i II), Lo que vale ser devoto de San Antonio de Padwa (Wartość nabożeństwa do św. Antoniego z Padwy), A cuál mejor, confesada y confesor (Który jest większy, wyznawca czy wyznawca? - św. Teresa z Avili i św. Jan od Krzyża ). La viva imagen de Cristo: El Santo Niño de la Villa de la Guardia (Żywy obraz Chrystusa: Święte Dziecko z Villa de la Guardia) jest oparty na legendzie o Świętym Dzieciątku z La Guardia .
Dwa gatunki, w których celował Cañizares, comedia de figurón (wiejski szlachcic na dworze) i comedia de magia (magia), cieszyły się długim życiem w „małych teatrach” Madrytu. Jeden lub drugi z najpopularniejszych rzadko zawodził na Boże Narodzenie, Wielkanoc i inne radosne okresy.
Wśród jego sztuk figurón znajdują się El Dómine Lucas , La más ilustre fregona (Najznamienitsza kucharka) i El honor da entendimiento (Honor daje zrozumienie). Zarzuela De los hechizos de amor la música es el mayor (Największym czarem miłości jest muzyka) zawiera figurón , który rywalizuje z bohaterem o rękę jego damy.
Publiczność szczególnie upodobała sobie comedias de magia Cañizaresa , gatunek pełen efektów specjalnych i nagłych zwrotów akcji. Wśród nich są El asombro de Francia, Marta la Romarantina (Cud Francji, Marta la Romanantina — część I i II), Don Juan de Espina en Milan , Don Juan de Espina en Madrid i El anillo de Giges y mágico rey de Lidia (Pierścień Gigesa i maga-króla Lidii — część I, II i III).
Zachowało się również kilka niedramatycznych dzieł Cañizaresa, w szczególności zbiór tekstów do villancicos de Navidad (kolędy) zamówiony przez Kaplicę Królewską w Madrycie oraz dwa przykłady prozy pogrzebowej w stylu Gongorine na cześć Delfina Francja , ojciec Felipe V.
Całkowita liczba sztuk Cañizaresa, które nadal były podstawą głównych teatrów Madrytu, wynosi 24. Spośród nich 20 miało co najmniej jedno przedstawienie po 1800 roku. Teatr operowy Caños del Peral zaprezentował kilka jego sztuk wraz z serią dzieł Złotego Wieku z początku XIX wieku. Ostatnie dostępne dane z XIX wieku pokazują wykonanie ulubionej sztuki figurón wszechczasów Dómine Lucas w Teatro de la Cruz w 1840 roku. Pod koniec XX i na początku XXI wieku niektóre z jego zarzueli zostały z powodzeniem reaktywowane na scenie w Madrycie.
Wybrane prace
- Acis y Galatea 1708
- El estrago en la fineza, Júpiter y Semele - hiszpańskojęzyczna opera zarzuela Antonio de Literes do libretta José de Cañizares, miała swoją premierę 9 maja 1718 w Teatro de la Cruz w Madrycie.
Bibliografia
- Alvarez y Baena, Joseph Antonio. Hijos de Madrid ilustruje en santidad, dignidades, armas, ciencias y artes.
- Barrera y Leirado, Cayetano Alberto de la. Catálogo bibliográfico del teatro antiguo español desde sus orígenes hasta mediados del siglo XVIII.
- Coe, Ada M. Catálogo bibliográfico y crítico de las comedias anunciadas en los periódicos de Madrid desde 1661 hasta 1819.
- Coe, Ada M. Rozrywki w małych teatrach Madrytu 1759-1819.
- Cotarelo y Mori, Emilio. Orígenes y establecimiento de la ópera en España hasta 1800 .
- Ebersole, Alva V. José de Cañizares, dramaturgo olvidado del siglo XVIII.
- Jack, WS „Bances candamo i Calderonian Decadents”. PMLA , 44 (1929), 1079–89.
- Moir, Duncan W., wyd. Theatro de los theatros de los passados y prezentuje siglos.
- Pérez Pastor, Cristóbal. „Noticias y documentos relativos a la historia y literatura españolas”. Pomniki de la Real Academia Española , X (1911), 9–307.
- Subira, José. Historia de la música teatral en España.
- Subira, José. El Teatro del Real Palacio .
- Trífilo, SS „Influencias calderonianas en el dramat de Zamora y de Cañizares”. Hispanófila , 4 (1961), 30–45.
- Valbuena Prat, Anioł . Historia del Teatro Español.