Juana Alicja

Juana Alicja
Urodzić się 1953 (69-70 lat)
Newark, hrabstwo Essex, New Jersey
Narodowość amerykański
Edukacja Uniwersytet Kalifornijski w Santa Cruz, Instytut Sztuki w San Francisco
Znany z Murale i nadruki
Godna uwagi praca Las Lechugeras
Ruch Chicana/o Art

Juana Alicia (ur. 1953) to amerykański muralista , grafik, pedagog , aktywista i malarz . Od czterdziestu lat jest pedagogiem. Juana Alicia, jako część wydziału Berkeley City College , założyła i kierowała programem True Colors Public Art. Jej rzeźby i malowidła ścienne znajdują się głównie w rejonie Zatoki San Francisco, Nikaragui , Meksyku , Pensylwanii oraz w wielu częściach Kalifornii.

Biografia

Wczesne życie

Juana Alicia urodziła się w Newark w stanie New Jersey w 1953 roku. Dorastała w społeczności Afroamerykanów w pobliżu Detroit Institute of Art (DIA) w Detroit w stanie Michigan .

Edukacja

Alicia studiowała na Uniwersytecie Kalifornijskim w Santa Cruz, uzyskując tytuł Bachelor of Arts (BA) w nauczaniu świadomości estetycznej z perspektywy kulturowej, z dwujęzycznym poświadczeniem międzykulturowym w 1979 r. Alicia otrzymała również poświadczenie dotyczące pojedynczych przedmiotów w edukacji artystycznej w 1980 r. Trzy wiele lat później, w 1983 roku, Alicia uzyskała certyfikat piątej klasy edukacji dwujęzycznej, aw maju 1990 roku uzyskała tytuł magistra sztuk pięknych (MFA) w zakresie rysunku i malarstwa w Instytucie Sztuki w San Francisco (SFAI).

Nauczanie i praca

W 1972 roku Juana Alicia została zwerbowana przez organizatora pracy Cesara Chaveza podczas jednej z jego krajowych tras wykładowych, aby pracować jako artysta dla United Farmworkers Union. Przeniosła się do Salinas w Kalifornii podczas szczytu United Farm Worker Movement . Zamiast wykonywać bezpośrednią pracę kulturalną, Juana Alicia poszła do pracy na polach rolnych jako organizatorka pól. W czasie strajków w Salinas w 1973 i 1976 pracowała dla FreshPict, plantatora truskawek. Pracowała również dla Interharvest, United Fruit -firma zajmująca się sałatą. Pracowała w polu do września 1976 r., potem przerwała, ponieważ była wówczas w siódmym miesiącu ciąży z synem i była narażona na zatrucie pestycydami . Zatrucie doprowadziło do przewlekłego zapalenia płuc , na które cierpiała przez kilka lat.

Po pracy w polu Alicia pracowała jako paraprofesjonalista w dwujęzycznej klasie obok sali rekrutacyjnej dla United Farm Workers . Jej syn urodził się w grudniu 1976 roku i już nigdy nie wróciła do pracy w polu. W 1981 roku przeniosła się do Mission District w San Francisco i zaczęła wystawiać swoją sztukę, jednocześnie pracując poza sztuką, aby związać koniec z końcem. Juana Alicia wykładała na Uniwersytecie Stanforda , Uniwersytecie Kalifornijskim w Santa Cruz , Uniwersytecie Kalifornijskim w Davis , Uniwersytecie Stanowym w San Francisco i Berkeley City College . Poświęcona rozwojowi młodych artystów, współtworzyła i współkierowała San Francisco Early Childhood School for the Creative Arts oraz East Bay Centre for Urban Arts. Dzięki swojej pracy nauczycielskiej Juana Alicia wychowała kilka pokoleń młodych muralistów i artystów-aktywistów.

Sztuka i chronologia

Styl malarski Alicii jest kolorowy, złożony i dynamiczny. Poprzez swoją sztukę stara się przekazać poczucie wspólnego człowieczeństwa i uznania dla środowiska. Alicia maluje w stylu, który łączy realizm, abstrakcję i surrealizm, w zależności od potrzeb, w zależności od przedmiotu.

Godne uwagi malowidła ścienne

Las Lechugeras (1983)

Pierwszym dużym projektem ściennym Juany Alicii w San Francisco był Las Lechugeras (The Women Lettuce Workers). Znajduje się na rogu Yorku i 24th Street w Mission District w San Francisco . Mural ma wymiary trzydzieści na pięćdziesiąt stóp i został rozpoczęty w 1982 roku. Budynek, na którym malowany jest mural, to meksykański targ mięsny, a właściciel określił, że chce muralu, który miałby coś wspólnego z jedzeniem. Alicia wymyśliła projekt i natychmiast spotkała się z krytyką, która wydawała się niewrażliwa i rasistowska, ale wytrwała przy swojej pracy, a projekt został zatwierdzony i stał się ostatecznym muralem. Głównym motywem muralu jest sześć kobiet zbierających główki sałaty. Jedna z kobiet jest w ciąży (jej macica jest przezroczysta, dzięki czemu widz może zobaczyć płód), a pozostałe zrywają sałatę, zawijają ją w folię lub patrzą na pole. Samolot rozpyla pestycydy nad głową, a obok przejeżdżają biali mężczyźni jadący samochodem. Mural znajduje się w miejscu publicznym i ma być dziełem sztuki społeczności. Ten mural przedstawiał pracownice i ich walkę z warunkami pracy i zatruciem pestycydami w Kalifornii. Jej doświadczenie jako robotnicy rolnej, a także organizatorki United Farm Workers pomogły ukształtować treść muralu, dzięki czemu sam mural ma charakter autobiograficzny. Ponadto Alicia chciała, aby mural był przeznaczony dla głównie latynoskiej dzielnicy, w której go namalowała. Chciała też, aby widzowie, zwłaszcza widzowie amerykańscy, zastanowili się, skąd pochodzi ich jedzenie i kto jest zaangażowany w jego produkcję. Las Lechugeras jest również znaczący ze względu na swoje feministyczne przesłanie, przedstawiające silne kobiety w pracy. Ma również silne przesłanie dotyczące ochrony środowiska i praw człowieka, na które wskazuje opryskiwacz do roślin , który opryskuje pracowników bez względu na zdrowie.

Z biegiem czasu mural uległ degradacji w wyniku działania warunków atmosferycznych. Alicia kilka razy próbowała zebrać pieniądze na renowację muralu, choć wolałaby w jego miejsce zrobić trwałą mozaikę opartą na muralu.

Po jego podniesieniu artysta otrzymał 90-dniowe ostrzeżenie, że mural zostanie zniszczony z powodu szkód spowodowanych przez wodę. Przypadkowo otworzyło to drogę do jej projektu, który był bardzo związany z Las Lechugeras .

Alto al Fuego / Zawieszenie ognia (1988)

Alicia's Alto al Fuego to mural poruszający temat przemocy. Główny bohater, młody mężczyzna z górą za sobą, ma kilka karabinów wycelowanych w jego pierś przez nieznanych agresorów. Między karabinami a mężczyzną znajdują się dwie duże ręce. Chłopiec uśmiecha się, gdy konfrontuje się z przemocą. Mural, choć dotyczy przemocy, daje też poczucie nadziei, że przemocy uda się zapobiec.

Projekt La Llorona, San Francisco

La Llorona ( Płacząca kobieta ) zastąpiła Las Lechugeras . Ten mural przedstawia zmagania środowiskowe z udziałem kobiet na całym świecie. Mural bierze swój tytuł od szeroko rozpowszechnionego meksykańskiego mitu o kobiecie, która rzekomo utopiła swoje dzieci i spędziła resztę życia opłakując je. La Llorona ilustruje historie kobiet w Boliwii , Indiach i na granicy między Meksykiem a Stanami Zjednoczonymi . Pomaga podkreślić Boliwijczyków w Cochabamba, którzy opowiadali się za zatrzymaniem Bechtel Korporacja od zakupu praw do wody w swoim kraju. Indyjscy robotnicy rolni w Dolinie Narmada , którzy opowiadają się przeciwko nieodpowiedzialnym rządowym projektom tam, które niszczą ich domy. Wreszcie kobiety w czerni protestują przeciwko niewyjaśnionym morderstwom kobiet w mieście Juarez, w Rio Grande i maquiladora (szopach wyzyskujących pracowników).

Stworzyła ją wiosną 2004 roku na rogach Yorku i 24th Streets. Dzięki sponsoringowi The San Francisco Women's Center i Galerii de la Raza, wsparciu Las Trenzas Latina Student and Alumnae Organization of UC Berkeley oraz funduszom z The Potrero Nuevo Fund, The San Francisco Mayor's Neighborhood Beautification Fund, rodzinie Greppi i Leone i prywatnych darczyńców artystce udało się zrealizować ten projekt muralu.

Projekt muralu True Colors

Juana Alicia jest założycielką i dyrektorką projektu Mural True Colors. True Colors to publiczny program murali w Berkeley City College. Dzięki kursowi projektowania i tworzenia murali w BCC, a także we współpracy z programem Youth Works miasta Berkeley, Earth Island Institute i innymi organizacjami społecznymi. True Colors pomaga co roku tworzyć jeden lub więcej publicznych murali. Projekt ten ma na celu wspieranie rozwoju młodych artystów i aktywistów na rzecz poprawy środowiska miejskiego poprzez tworzenie i współpracę publicznych murali. Celem murali jest zarówno edukacja mieszkańców miast. Upiększ także środowisko miejskie pozytywnymi przekazami i obrazami, które opowiadają się za zrównoważonym rozwojem ekologicznym, konserwacją i restauracją. Projekt rekrutuje, angażuje i zatrudnia niedostatecznie obsłużoną, zagrożoną młodzież z Berkeley i aglomeracji East Bay, w ważnych dla społeczności projektach murali środowiskowych. True Colors szkoli młodych artystów w zakresie projektowania i tworzenia murali społecznościowych z motywami sprawiedliwości społecznej i środowiskowej.

Projekt ESAY/Fulbrighta

Juana Alicia pracuje i pracowała w Meridzie na Jukatanie w Meksyku w Escuela Superior de Arte de Yucatán (ESAY), gdzie prowadzi warsztaty z historii, projektowania i techniki murali Chicano . Warsztaty zakończą się muralem w nowej siedzibie uczelni, na neomajskim dworcu kolejowym w stylu art déco. Który jest architektonicznym punktem orientacyjnym w centrum Mérida. ESAY to multidyscyplinarny uniwersytet artystyczny, zajmujący się sztukami wizualnymi, muzyką, teatrem, tańcem i filmem/multimediami.

The Spiral Voice: Codex Estánfor New Murals Juana Alicii w Stanford

W 2007 roku Centro Chicano ze Stanforda napisało do Juany Alicii, oferując nową prowizję dla Centro. Ponieważ mural, który stworzyła w ramach programu Yo Puedo w latach osiemdziesiątych, został zniszczony podczas renowacji. Centro poprosiło ją, aby w jego miejsce stworzyła nowe dzieło sztuki. Po obejrzeniu terenu budowy Juana Alicia sporządziła kilka propozycji ścian zewnętrznych i wewnętrznych. Zaproponowała zewnętrzny mural, który przypominał jej pracę, którą niedawno stworzyła dla Centrum Medycznego Uniwersytetu Kalifornijskiego w San Francisco (UCSF) w San Francisco oraz w Meksyku na Universidad Tecnológica Metropolitana (UTM). Rozpoczęła ten proces od stworzenia nowych murali dla Centro Chicano. Tematyka malowideł ściennych przedstawiała spuściznę latynoamerykańskiej i rdzennej. Roboczy tytuł utworu to Ojas de nuestro legado/Pages from Our Legacies , gra słów na stronach książki i ojas lub pencas del nopal.

Współpraca w zakresie projektu odbicia stanu San Francisco

w 2018 roku we współpracy z San Francisco Rebound Project oraz True Mural Colours Project Alicii BCC stworzył mural na kampusie SF State. Mural nazywał się Incarceration to Liberation / De la Encarcelación a la Liberación . Grafika koncentruje się na doświadczeniu życia w więziennym systemie przemysłowym i maluje pozytywny obraz życia po pobycie za kratkami. Mural, sponsorowany przez Rebound Project SFSU, specjalny wydział w SF State, który oferuje specjalne wstępy byłym skazanym, przemawia do tej konkretnej społeczności, a także do szerszej społeczności studentów i wykładowców uniwersyteckich. Docelowo mural umieszczony na kampusie Uniwersytetu Stanowego w San Francisco zostanie wykorzystany do podniesienia świadomości na temat tej organizacji i pozyskania dla niej poparcia. Jak podano na stronie internetowej SFSU, „Project Rebound to specjalny program przyjęć, który pomaga osobom przebywającym w więzieniach, które normalnie mogą nie kwalifikować się do przyjęcia na uniwersytet z powodu terminów składania wniosków i drobnych braków akademickich”.

Nagrody

  • 1982 - National Endowment for the Humanities, BIRTH MURAL Najlepsza praca wizualna z motywem Chicano / Mexicano, przez University of California, Santa Cruz.
  • 1992 - Precita Eyes Mural Arts Center, nagroda Master Muralist.
  • 1992 - wybitny profesor wizytujący, Oakes College, University of California, Santa Cruz.
  • 1993 - NACS (National Association of Chicano Studies), za wybitny wkład w sztukę, środowisko akademickie i nasze społeczności.
  • 2000 - Nagroda Woman of Fire, Women of Color Resource Center, Berkeley, Kalifornia.
  • 2004 - Senat stanu Kalifornia , wybitne zasługi jako nauczyciel sztuki w Oakland.
  • 2006-2007 – Stypendium Fulbrighta, Escuela Superior de Arte de Yucatán (ESAY), profesor wizytujący w dziedzinie malarstwa ściennego.
  • 2020 – San Francisco Arts Commission (SFAC), Nagroda Złotego Koziorożca

cytaty

Zobowiązuję się do wywierania wpływu na słownictwo wizualne moich współczesnych, do pracy na rzecz pokoju i ochrony środowiska. Chcę, aby moja praca przyczyniła się do przekształcenia świata pełnego przemocy w świat ludzki, odzwierciedlający wartości miłości, wzajemnego szacunku i zachwytu nad pięknem natury.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Juana_Alicia&oldid=1059473674 ”