KH Ara

KH Ara
Urodzić się	( 16.04.1914 ) 16 kwietnia 1914 Bolarum , Secunderabad
Zmarł	30 czerwca 1985 (30.06.1985) (w wieku 71) Bombaj , Maharasztra
Narodowość	indyjski
Alma Mater	Sir JJ School of Art w Bombaju
Znany z	Obraz
Godna uwagi praca	Dwa Dzbanki
Ruch	Grupa Postępowych Artystów

Krishnaji Howlaji Ara (16 kwietnia 1914 - 30 czerwca 1985) był indyjskim malarzem i jest postrzegany jako pierwszy współczesny malarz indyjski, który skrupulatnie wykorzystał akt kobiecy jako temat. Był członkiem Progressive Artists' Group w Bombaju i był założycielem Artists' Center w Bombaju . Zdania na temat prac Ary są podzielone, a jego krytycy zarzucają im brak doskonałości i brak odniesień z życia. W 2017 roku kurator Qaroon Thapar 22 prac Ary na wystawie w Bombaju „Privately Ara”.

Wczesne życie

Ara urodził się w Bolarum w Secunderabad w kwietniu 1914 roku jako syn szofera . Jego matka zmarła, gdy miał trzy lata, a ojciec ożenił się ponownie. Uciekł z domu do Bombaju , gdy miał siedem lat. Miasto pozostało jego domem aż do jego śmierci w 1985 roku. W Bombaju zarabiał na życie, czyszcząc samochody, a później znalazł zatrudnienie u angielskiej rodziny jako pomoc domowa . Mimo to, będąc zatrudniony, znalazł czas, by poświęcić się swojej pasji do malarstwa, co szybko zwróciło uwagę pierwszego Rudy'ego von Leydena, krytyka sztuki z Times of India , a następnie Waltera Langhammera, redaktora „ Ilustrowanego Tygodnika Indii” . Langhammer był pod takim wrażeniem umiejętności Ary, że zapisał go do JJ School of Art .

Ara uczestniczyła w Salt Satyagraha podczas ruchu obywatelskiego nieposłuszeństwa i została skazana na pięć miesięcy więzienia. Później znalazł zatrudnienie w japońskiej firmie jako sprzątacz samochodów. Później, na temat niepodległości Indii, stworzył duże płótno przedstawiające procesję z okazji Dnia Niepodległości wielu Indian podczas hucznych uroczystości.

Kariera jako artysta

Ara był gospodarzem swojego pierwszego solowego pokazu w restauracji Chetana w Bombaju w 1942 roku, który okazał się ogromnym sukcesem. W 1948 roku dołączył do Grupy Artystów Postępu, do której należeli MF Hussain , HA Gade , SH Raza , FN Souza i Sadanand Bakre . Grupa założyła Centrum Artystów w Kala Ghoda , za Muzeum Księcia Walii . Zagrał kilka koncertów z grupą, ale kiedy Souza, Raza, Gade i Bakre opuścili Indie, grupa została rozwiązana. W latach 1948-1955 Ara zorganizowała kilka wystaw indywidualnych i grupowych w Bombaju, m.in. Ahmedabad , Baroda i Kalkuta , a później miał indywidualne wystawy w Europie Wschodniej , Japonii , Niemczech i Rosji . W 1963 roku wystawił swoją serię „Black Nude” w Bombaju i był częścią inauguracyjnego pokazu w Pundole Art Gallery. Galeria Kumar w New Delhi nabyła jego prace w latach 1955-1960.

Styl artystyczny

Ara rozpoczął swoją karierę od pejzaży i obrazów o tematyce społeczno-historycznej, ale najbardziej znany jest ze swoich martwych natur i aktów . Ara była pierwszym współczesnym indyjskim malarzem, który skupił się na akcie kobiecym jako temacie, pozostając jednocześnie w granicach naturalizmu . Kilka jego prac dotyczy martwych natur i studiów nad postaciami ludzkimi. Podczas gdy początkowo używał akwareli i gwaszy , gdzie użycie efektu impastu często sprawiało, że przypominały obrazy olejne , później przeniósł się do stosowania farb olejnych. Tutaj jego udane wykonanie cienkiej pigmentacji przypomniało jego początkową pracę z akwarelami, jak widać na obrazie „Kobieta z kwiatami”. Prace Ary odzwierciedlały głęboki wpływ współczesnych francuskich artystów, zwłaszcza Paula Cezanne'a.

Nagrody

Ara zdobył Nagrodę Gubernatora za malarstwo w 1944 roku i Złoty Medal od Bombay Art Society za swoje płótno „Dwa dzbanki” w 1952 roku. Zdobył także nagrodę pieniężną Windsor and Newton w Bombaju.

Krytyka

Niektórzy z jego krytyków zarzucali jego obrazom, że są źle wykonane i nie odwołują się do życia. Źle przedstawione kobiece genitalia w niektórych jego aktach również spotkały się z krytyką, a niektórzy widzowie twierdzili, że jego obrazy przedstawiające grupy wazonów mają większą zmysłowość niż jego nagie formy.

Rodzina i późniejsze życie

Ara pozostał przez całe życie kawalerem i aseksualistą jako osoba według jego adoptowanej córki Ruxany Pathan. Później w swojej karierze Ara mniej wystawiał i zaczął spędzać więcej czasu w Centrum Artystów, gdzie często pomagał artystom z własnych środków. W ostatnich dekadach życia żył w nędzy, daleki od sukcesu, jakim cieszył się w latach 50. i 60. XX wieku. W przeciwieństwie do Souzy, Razy i Husaina, jego obrazom nie udało się naśladować ich renomy ani cen. Ara był członkiem komitetu zarządzającego Bombay Art Society, a później został członkiem Lalit Kala Akademi . Zmarł w Bombaju w 1985 roku.

Linki zewnętrzne

• Profil w Google Arts & Culture