Kenshichi Heshiki

Kenshichi Heshiki ( 平敷 兼七 , Heshiki Kenshichi , 1948 — październik 2009) był fotografem z Okinawy. Znany jest ze swojego oddania sprawie Okinawy i często fotografował ciche sceny Okinawian żyjących na marginesie społeczeństwa. Skromne zdjęcia Heshikiego przedstawiające życie codzienne na Okinawie różnią się od zdjęć zrobionych przez fotografów z kontynentu, którzy odwiedzili wyspy, aby sfotografować protesty i napięcia związane z powrotem Okinawy pod japońską kontrolę. Heshiki był najbardziej płodny w okresie od późnych lat 60. do 90. XX wieku, kiedy podróżował i fotografował różne odległe obszary Archipelagu Riukiu. Obrazy te znalazły się w jego przełomowej książce Lungs of a Goat , która przyniosła mu prestiżową nagrodę Ina Nobuo .

Heshiki był również aktywny we wspieraniu lokalnej społeczności artystycznej i przez całą swoją karierę często współpracował z innymi artystami z Okinawy. Uważany jest za pioniera fotografii na Okinawie i wywarł wpływ na współczesnych fotografów, takich jak Ryūichi Ishikawa.

Wykształcenie i tło

Heshiki urodził się w Nakijin , USA . Jego ojciec, który pracował przy sprzedaży nadwyżek amerykańskich silników wojskowych, często sprowadzał Heshiki na rynki Naha . Ponieważ jego ojciec przebywał z klientami w restauracjach, które służyły również jako burdele, Heshiki był często pod opieką pracujących tam kobiet. Jego miłość i podziw z dzieciństwa dla tych kobiet zmaterializowały się później w licznych seriach fotograficznych dotyczących kobiet zaangażowanych w prostytucję. Fotografią zainteresował się jako uczeń liceum w Okinawa Technical High School, gdzie studiował rysunek i projektowanie. Dorastając, Heshiki jąkał się i często opisywał siebie jako bardzo powściągliwe dziecko, które bało się mówić. Uznał fotografię za pomoc w zdobyciu umiejętności rozmawiania z innymi.

Heshiki przeniósł się do Tokio w 1967 roku i uczęszczał na Tokyo Photography University (obecnie Tokyo Polytechnic University ). Chociaż Heshiki zamierzał studiować fotografię, został umieszczony na wydziale inżynierii szkoły z powodu błędu jego nauczyciela w szkole średniej w dokumentacji aplikacyjnej. Niecałe dwa lata później wyjechał, aby zająć się fotografią w Tokyo College of Photography , gdzie w 1971 roku uzyskał tytuł licencjata. W początkowych latach studiów Heshiki miał kontakt z szczerymi zdjęciami wybitnych zachodnich fotografów, takich jak Robert Frank i William Kleina , którego twórczość zaczęto określać japońskim terminem konpora (skrót od „fotografia współczesna"). Pociągała go także Diane Arbus i jej intymne fotografie przedstawiające ludzi zmarginalizowanych. Heshiki był właścicielem egzemplarza monografii Arbus z 1972 roku, wydanej w ramach wystawy w MoMA w Nowym Jorku i przetłumaczył esej na język japoński.

Kariera

Od wczesnych lat studiów Heshiki skłaniał się ku fotografowaniu swojego rodzinnego miasta Okinawa i był zmuszony robić zdjęcia mieszkańców Okinawy, których często lekceważono jako nieistotnych i „bezimiennych”. Heshiki dał przykład swojego przekonania we wpisie do dziennika z 1970 roku, pisząc „兼七、お前は写真を撮るんだぞ、誰が撮るんだ、撮れなければこの沖縄を” ( ≈ „Kenshin, robisz zdjęcia, kto je zrobi zdjęcia, musisz sfotografować tę Okinawę”). Kiedy zamieszki w 1968 roku spowodowały zamknięcie Tokyo College of Photography, Heshiki wrócił na Okinawę i sfotografował typy kobiet pracujących w burdelach, które spotkał jako dziecko, do swojej serii „Kobiety, które odmówiły powrotu [Okinawy] do Japonii” ”, opublikowane później w Shūkan Post (1971). Choć tłumaczone na język angielski niejednoznacznie jako „kobiety”, oryginalny tytuł serii „本土復帰” を拒絶する娼婦たちの現在 nie ukrywa ich statusu prostytutek. Jako student, Heshiki również stworzył serię Okinawa, Nantōryō , dokumentujące akademik w Tokio przeznaczony dla mieszkańców Okinawy oraz My Native Land: Okinawa, zdjęcia fabryki kamizelek kuloodpornych w Urasoe, które zostały opublikowane w Camera Mainichi (marzec 1970). Jako czołowi fotografowie pochodzący z kontynentalnej części Japonii, tacy jak Shōmei Tōmatsu i Daidō Moriyama , fotografowali siły amerykańskie na Okinawie, Heshiki, który wrócił na Okinawę w 1972 roku, skierował swój obiektyw na podbrzusze Okinawy. Robił intymne zdjęcia rybaków, prostytutek, biedaków i burakuminów w swoich miejscach pracy i domach. Podróżował także daleko od centrów akcji w Naha i bazowych miast, a także kręcił zdjęcia w odległych rejonach, takich jak wyspy Daito , Iheya , Yaeyama i Miyako . Chociaż żołnierze amerykańscy są zauważalnie nieobecni na jego obrazach, nieuniknioną obecność wojskową USA można prześledzić na znakach budowlanych i towarach.

Fotografie Heshikiego, zwłaszcza te przedstawiające prostytutki, ujawniają stopień bliskości, jaką Heshiki miał ze swoimi poddanymi. Chociaż jego tożsamość jako rodaka z Okinawy zapewniała Heshikiemu bliskość do swoich poddanych, wielokrotnie podkreślał znaczenie tworzenia więzi międzyludzkich dla jego metody fotografowania. Zwykle zapoznawanie się z ludźmi zajęło mu dużo czasu, zanim zaczął ich fotografować, i był nieugięty, jeśli chodzi o odmowę fotografowania bez jakiejkolwiek formy zgody. W przypadku prostytutek, Heshiki stał się tak bliski niektórym z tych kobiet, że postrzegały siebie nawzajem jak rodzinę.

Współpraca

Heshiki stworzył liczne publikacje z innymi artystami z Okinawy w trakcie swojej kariery. Służył jako fotograf dla okinawskiego rzeźbiarza, malarza i pedagoga artystycznego Kenshina Yamashiro w jego książce Gods of Nice Bottom Hairy (1979). Heshiki sfotografował także cierpiącego na śmiertelną chorobę malarza sumi-e Michikio Kaneshiro oraz garncarza Takemi Shimę. Dołączył do kolegów, takich jak Mao Ishikawa, aby opublikować Great Ryūkyū Photography Book (1990), jedną z pierwszych prób przedstawienia historii fotografii z Okinawy za pomocą zdjęć przesłanych przez zwykłych mieszkańców Okinawy.

美風 ( Bifū )

W 1985 roku Heshiki uruchomił magazyn fotograficzny 美風 ( Bifū ) , który w latach 1985-1990 wydał 12 numerów . . Wewnętrzne strony magazynu zostały wydrukowane w czerni i bieli lub na papierze planszowym, podczas gdy okładki zawierały drzeworyty ilustratora José Joaquína Sáncheza Espiny lub odręczną czcionkę.

W tym krótkotrwałym magazynie Heshiki opublikował niektóre ze swoich bardziej znanych serii, w tym 料亭 (≈ Ryōtei) ( Bifū nr 3, 1986) i し ま じ り (≈ Shimajiri) ( Bifū nr 7, 1987). Sfotografował także tancerkę z Okinawy Chisato Tomiharę dla Bifū nr 10 i 12. W kwestiach stelec Heshiki otwarcie podchodził do tematów politycznych, zwłaszcza do serii わ た し た ち に も な に か い わ せ て (≈ Powiedzmy też coś) ( Bifū 8, 1988), dla którego sfotografował pomnik pokoju ustawiony przed masowym grobem, który miał zostać zdewastowany w odwecie za spalenie flagi Hinomaru podczas Narodowego Festiwalu Sportu na Okinawie (1987).

山羊の肺 ( Płuca kozy )

Heshiki został poproszony przez Nakajo Hajime, studenta Japan University of Economics University pracującego w niepełnym wymiarze godzin w NHK , kiedy spotkali się po raz pierwszy, w sprawie możliwości stworzenia fotoksiążki do prac Heshikiego. Ponieważ Heshiki był zainteresowany postrzeganiem jego obrazów przez młodsze pokolenie, obaj współpracowali przy wyborze zdjęć wykonanych na przestrzeni prawie czterdziestu lat. Fotografie masowych grobowców i pozostałości wojny, banalne sceny z życia codziennego, krajobrazy i festiwale przeplatają się w uznanej przez krytyków książce Lungs of a Goat (2007). Książka jest podzielona na cztery części: pierwsza zawiera ogólny przegląd zdjęć z Okinawy, z których wiele nigdy nie zostało opublikowanych; pozostałe trzy sekcje 渚の人々, 職業婦人たち i 俑 obejmują zdjęcia z serii publikowanych we wcześniejszych fotoksiążkach i magazynie Bifū .

Tytuł Lungs of a Goat został pierwotnie zasugerowany przez Nakajo, kiedy zobaczył zdjęcie zabitej kozy i znalazł podobieństwo między kłopotliwą sytuacją kozy a wyzyskiem mieszkańców Okinawy. Dla Heshikiego specyfika kozich płuc obejmowała zarówno poczucie życia, jak i śmierci – kozy często umierają przez uduszenie po urodzeniu, więc obecność pracujących płuc można interpretować jako symbol odporności i życia.

Lungs of a Goat był prezentowany na wystawach w Salonie Nikon w Ginza i Osace, za co otrzymał 33. nagrodę Ina Nobuo w 2008 roku.

Śmierć i dziedzictwo

Gdy Heshiki zaczął zyskiwać większe uznanie dzięki swojej książce i roli na wystawie Okinawa Prism 1872–2008 w Narodowym Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Tokio , zmarł nagle na zapalenie płuc w 2009 roku. W tym samym roku, w którym zmarł, został wybrany jako finalista 8. Domon Ken Award .

Po śmierci Heshikiego członkowie jego rodziny przejęli jego majątek i otworzyli galerię w Urasoe pod jego imiennikiem w 2015 roku. Jego zdjęcia znalazły się również na wystawie zbiorowej Experiments in the Art of Japanese Photography from 1968-1972 for the Coming New World w w Museum of Fine Arts w Houston, dzięki czemu po raz pierwszy jego prace zostały pokazane w dużym muzeum poza Japonią. W 2016 roku Dad the Photographer: Posthumous Works of Heshiki Kenshichi, a odcinek ogólnokrajowego NHK Sunday Museum był poświęcony Heshikiemu.

Wybrane wystawy

• 2006: Kobiety z Kinbu (Shinjuku Agua de Beber / Galeria Ginza Arts Laboratory, Tokio)
• 2007: 沖縄 文 化 の 軌 跡, 1872 - 2007 (≈ Trajectory of Okinawa Culture 1872 - 2007) ( Muzeum Prefektury Okinawy i Muzeum Sztuki )
• 2008: Płuca kozy Okinawa 1981–2005 (Nikon Salon Ginza / Osaka)
• 2008: Okinawa Prismed 1872–2008 (Narodowe Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Tokio)
• 2015: Eksperymenty w sztuce fotografii japońskiej od 1968 do 1972 dla nadchodzącego Nowego Świata ( Muzeum Sztuk Pięknych, Houston )
• 2017: Fotografie Heshiki Kenshichi: Okinawa, Ukochany, Czas (Tokyo Polytechnic University, Shadai Gallery)
• 2020: Fotografia na wyspach Riukiu ( Tokijskie Muzeum Sztuki Fotograficznej )

Wybrane publikacje

• Yamashiro, Kenshin. 美尻 毛原の神々(Gods of Nice Bottom Hairy ). Zdjęcia autorstwa Heshiki Kenshichi i Hikoshi Miyagi. Publikacja własna, 1979.
• 金城美智子・光と影の世界 ( Michiko Kinjō: Świat światła i cienia) . Publikacja własna, 1991.
• 沖縄を救った女性達 ( Kobiety, które uratowały Okinawę) . Publikacja własna, 1992.
• 沖縄の祭りー宮古の狩俣島尻の夏プーズ (Letnie Dożynki w Karimata Shimajiri w Miyako ). Publikacja własna, 1992.
• 沖縄戦で死んでいった人達のための「俑」 ( Wiadro dla tych, którzy zginęli w bitwie na Okinawie ). Publikacja własna, 1992.
• 島武己 ( Takemi Shima ). Publikacja własna, 1996.
• 山羊の肺 ( Płuca kozy: Okinawa 1968–2005 ). Tokio: Kage Shobō, 2007. Przedruk w 2018.

Źródła

• Heshiki, Kenshichi. Płuca kozy. Przedruk. Płuca kozy: Okinawa 1968–2005 . Przedruk. Pod redakcją Hajime Nakajo.Tokyo: Kage Shobō, 2018.
• Heshiki, Kenshichi. Tata fotograf: pośmiertne prace Heshiki Kenshichi. Tokio: Mirai-sha, 2016.
• Nakamori, Yasufumi. Na nowy świat, który ma nadejść: eksperymenty w sztuce i fotografii japońskiej, 1968–1979. Houston : Muzeum Sztuk Pięknych Houston: New Haven; Londyn: dystrybuowane przez Yale University Press, 2015.
• Fotografia na wyspach Riukiu. Tokio: TOP Muzeum, 2020.
• Kamitani, Kouki. „沖縄の肖像（1）平敷兼七: Wywiad ”. Magazyn BAKU dla inspiracji . 21 kwietnia 2008 r. 1–6. https://issuu.com/alesca20/docs/heishiki_interview_baku
• Kamitani, Kouki. "沖縄の肖像（1）平敷兼七: 「無名の人々」に限りない愛着 長い年月かけ、人の優しさ捉える.” Magazyn BAKU dla inspiracji . 21 kwietnia 2008 r. 1–9. https://issuu.com/alesca20/docs/heishiki_article_baku