Khurram Waqar
|
Khurram Waqar خرّم وقار | |
|---|---|
| Urodzić się | 23 lipca 1975 |
| Gatunki | Głaz |
| zawód (-y) | Muzyk/specjalista IT |
| lata aktywności | 1992 – obecnie |
Khurram Waqar (urdu: خرّم وقار) to wielokrotnie nagradzany gitarzysta/producent z Pakistanu, który również reżyseruje i produkuje własne teledyski. Był częścią różnych zespołów rockowych przez ostatnie 2 dekady z różnym sukcesem komercyjnym. Obecnie jest częścią wielu projektów, od międzynarodowej współpracy z „Brothers in Arms”, przez inicjatywę „Guitar Collective”, po wielokrotnie nagradzany zespół „kW and the Facedown Movement” (kW & FDM) i gitary instrumentalne, dzienniki wideo, występy na żywo na Facebooku i współpraca z różnymi muzykami o międzynarodowej renomie. Wcześniej w 2019 roku „kW & FDM” zdobyło tytuł rockowej piosenki roku za „Todi, the Smoker” podczas corocznej gali Video Music Awards (VIMA), pokonując zespoły z takich krajów jak Indie, Filipiny, Singapur, Malezja i Tajlandia. Wcześniej, jako członek zespołu rockowego Qayaas, zdobył nagrodę dla najlepszego zespołu rockowego (Pakistan) na gali Rolling Stones/Jack Daniels Annual Music Awards w 2010 roku, a także wygrał wielkie nagrody IndieGO, które odbyły się w Malezji w 2012 roku.
Życie osobiste
Urodzony w rodzinie Punjabi Jutt, Khurram dorastał w Lahore, Pindi i Islamabadzie. Jego ojciec jest emerytowanym urzędnikiem, a matka zajmuje się domem. Ma młodszego brata i siostrę. Chociaż ogólnie docenia sztukę, nikt inny z jego rodziny nie odważył się jeszcze zająć dziedziną muzyki.
Rodzice wspierali jego pasję pod warunkiem, że równolegle będzie kontynuował naukę i karierę zawodową. Khurram zrobił dokładnie to, kończąc Carnegie Mellon University (CMU), Pittsburgh, Pensylwania, USA z tytułem magistra zarządzania systemami informatycznymi.
Od 2002 roku zarządza pełnoetatową karierą IT/telecom (obecnie pracuje w Afiniti jako Director IT) wraz ze swoimi muzycznymi przedsięwzięciami.
Ma dwóch synów i córkę.
Wpływy muzyczne
Jako uczeń szkoły, Khurram chwycił za gitarę ze względu na magię utkaną z muzyki Guns N' Roses, aw szczególności umiejętności gry na gitarze Slasha . To było na długo przed erą Internetu, a muzyka rockowa nie miała wielu zwolenników w Pakistanie. Zainspirowany przez swoich gitarowych idoli, Joe Satrianiego i Steve'a Vaia , Khurram podjął całkowicie samoukową podróż w kierunku realizacji swoich muzycznych celów. Początkowo był głównie pod wpływem zachodniego rock and rolla, będąc zagorzałym fanem Led Zeppelin , Van Halen , Whitesnake , Alice in Chains i Soundgarden w szczególności. Jednak przez lata wchłonął szeroki zakres wpływów, w tym indyjską muzykę klasyczną i półklasyczną. To nadało jego muzycznemu repertuarowi wszechstronność i zaowocowało dźwiękiem, który nie jest zwykłą „fuzją”, ale wspólnym kolażem różnych kultur muzycznych.
Bieżące przedsięwzięcia
Towarzysze broni (2021-obecnie)
Brothers in Arms to pierwszy na świecie zespół rockowy z siedzibą w Indiach, Pakistanie i USA, składający się z 3 nagradzanych artystów, a mianowicie:
- Khurram Waqar (kW) (Pakistan) – Gitary/Produkcja
- Prateek Bhaduri (Indie) – wokal
- Greg Ellis (USA) – perkusja/instrumenty perkusyjne
Współpracowali online ze swoich krajów podczas pandemii COVID-19 z miłości do muzyki i przekonania, że miłość istnieje wśród nas wszystkich, a muzyka przekracza wszelkie granice i stworzone geografie. Świat bardziej niż kiedykolwiek potrzebuje pokoju, miłości i harmonii.
Ich pierwszy debiutancki singiel „Khuda Kay Bandey” „ خدا کے بندے” ukazał się 14 lipca 2022 roku. Piosenka mówi o wpływie wojny na ludzkość i znaczeniu zjednoczenia ludzkości jako jedności. Żyj i pozwól miłości żyć.
Gitarowy kolektyw (2021-obecnie)
Podczas pandemii COVID-19 Khurram uruchomił inicjatywę Guitar Collective, aby zgromadzić wszystkich głównych gitarzystów z Indii, Pakistanu, Bangladeszu, Nepalu i Dubaju na jednej platformie do dyskusji online na żywo na temat gitar, techniki i teorii. Ta grupa stworzyła okazję do połączenia doświadczenia, wiedzy i wniesienia wiedzy specjalistycznej na pierwszy plan dla wszystkich zainteresowanych, począwszy od przyszłych muzyków, przez zespoły, producentów muzycznych, aż po słuchaczy. Celem jest stworzenie internetowego środowiska współpracy w celu zaangażowania, ułatwienia i zachęcenia niezależnych muzyków oraz podniesienia świadomości mas na temat różnorodności w muzyce. Jest to inicjatywa typu „zrób to sam”, mająca na celu promowanie pozytywnego nastawienia i zaszczepianie motywacji podczas wyzwań stworzonych w związku z pandemią COVID-19.
Ta grupa planuje regularne sesje online na żywo na Instagramie i Facebooku oraz ma aktywną stronę na YouTube. Sesje na żywo będą połączeniem wykładów i występów i były rozwijane w miarę postępów grupy. Ponieważ moderatorami są przede wszystkim gitarzyści i producenci, grupa skupia się na tematach począwszy od naszych stylów gry na gitarze, indywidualne podejście do muzyki, pisanie piosenek i nadchodzące projekty. Ponieważ muzyka jest uniwersalnym językiem ponad rasą, kolorem skóry i wyznaniem, ta platforma/środowisko nie będzie ograniczona do jednego kraju lub regionu i ma na celu zgromadzenie muzyków z całego świata. Celem tej grupy jest przedstawienie nowej perspektywy i podejścia do traktowania sztuki jako środka autoekspresji, a nie drogi do sukcesu. Obecnie grupa liczy 135 gitarzystów, którzy regularnie publikują posty w grupie Guitar Collective na Facebooku, która liczy 4400 członków.
kW (2018-obecnie)
Chociaż od 1992 roku aktywnie udzielał się w różnych zespołach rockowych, Khurram parał się również solowymi instrumentami na gitarze, co przez lata zaowocowało znacznym dorobkiem. Kilka utworów instrumentalnych było wydawanych sporadycznie, ale zdecydowana większość z nich była niedokończona. Jednak w 2018 roku Khurram odzyskał cały materiał ze skarbców i poddał go żmudnemu procesowi produkcji, miksowania i masteringu. Efektem tego jest album instrumentalny, który ma się ukazać w drugiej połowie 2019 roku.
Pierwszy utwór instrumentalny z nadchodzącego (jeszcze nienazwanego) albumu I'll be with you ukazał się w grudniu 2018 roku. Była to całkowicie niezależna inicjatywa, której każdym aspektem kierował Khurram, od pisania piosenek i produkcji muzycznej po dotychczas niesprawdzone wody reżyseria wideo, edycja i produkcja. Własnymi słowami Khurrama: „To jest gitara instrumentalna, a pomysł narodził się prawie 14 lat temu, kiedy urodził się mój najstarszy syn. Teraz to dla trójki moich dzieci. Byli częścią podróży pomysłu od początku do mety. Jest to całkowicie niezależna inicjatywa i mam wielkie szczęście, że mam możliwość zrobienia tego na własną rękę”
Drugi instrumentalny utwór „Stick Together” został wydany podczas Mistrzostw Świata w Krykiecie 2019, aby wesprzeć pakistańską drużynę krykieta w dążeniu do najwyższego honoru krykieta. Podobnie jak wcześniej „I'll be with you”, „Stick Together” było całkowicie jednoosobowym show. Jak to ujął Khurram:
„To mój instrumental dla miłości do krykieta i trwających mistrzostw świata w krykiecie, z życzeniami wszystkiego najlepszego dla naszego nieprzewidywalnego i utalentowanego zespołu. Dla mnie proces robienia wszystkiego na własną rękę jest nie tylko satysfakcjonujący osobiście, ale także terapeutyczny”.
kW i ruch twarzą w dół (2014-obecnie)
kW and the Facedown Movement (kW & FDM) to zespół rockowy założony w 2014 roku z Khurramem, który po raz kolejny przywdziewał wiele funkcji gitarzysty, autora tekstów i producenta, a towarzyszyli mu dobrzy przyjaciele Solomon i Kami na wokalu i perkusji. Dość niezwykła nazwa zespołu odnosi się do całkowitej wiary członków w siebie, zanurzonych sercem i duszą, lub dosłownie twarzą w dół, w ich sztuce; oryginalny, nietuzinkowy i całkowicie niezależny. Niekonwencjonalne podejście zespołu i generowana w jego wyniku muzyka zostały potwierdzone, gdy ich piosenka „Todi, the Smoker” zdobyła tytuł „Rock Song of the Year” podczas corocznej gali Video Music Awards (VIMA) 2019, pokonując zespoły z krajów takich jak Indie , Filipiny, Singapur, Malezja i Tajlandia.
W czerwcu 2019 roku zespół wydał swoją debiutancką EP-kę zatytułowaną Facedown . Posiada następujące oryginalne numery:
- "Głową w dół"
- „Malowane na szaro”
- „W stronę światła”
- "Wygnij to"
- "Czas"
- „Todi, palacz”
Spośród nich ukazały się teledyski do singli „Bend It”, „Time” i „Todi the Smoker”.
PE miał na swoim koncie jeszcze jedno ważne wyróżnienie. To był pierwszy raz, kiedy pakistański zespół miał opanowaną muzykę przez światowej sławy producentów muzycznych Ryana Smitha i Teda Jensena ze Sterling Studio w Nowym Jorku.
Obecnie zespół pracuje nad nowym materiałem, który ukaże się w najbliższych miesiącach.
Wspólne przedsięwzięcia (2018-obecnie)
Bazm i Rang” (2019)
Bazm-e-Rang” jest dzieckiem mózgu Saranga Latifa, syna Madam Abida Parveen, legendarnej sufickiej piosenkarki i żyjącej sufi. Główną ideą programu jest pozyskanie artystów z różnych gatunków i muzycznych wpływów, aby dali głos Sufi kalam, którego kuratorem jest Abida Jee, a także skomponowali muzykę przez nią. Bazm-e-Rang ma kompozycje Abida jee z Kalamów legendarnych poetów sufickich, takich jak Baba Bulleh Shah, Shah Niaz Barelvi, Bedam Shah Warsi, Amir Khusro i Shah Abdul Latif Bhittai.
Pracując z Madame Abida nad „Bazm e Rang”, Khurram uznał ją za „prawdziwą esencję duszy sufi, zarówno w jej życiu, jak i muzyce. Czujesz się swobodnie i spokojnie, po prostu siedząc z nią i rozmawiając o życiu i muzyce. Ten projekt o nazwie „Bazm e Rang” jest inicjatywą jej syna Saranga Latifa i obejmuje także innych artystów. Promocja została opublikowana. Moja współpraca pod nazwą „Ranjhay Bina” to 15-minutowa podróż w mistycyzm i miłość do Mauli. nauczyłem się dużo na poziomie duchowym niż muzycznym podczas tworzenia utworu i grania w nim”.
kW i Nikhil (2018 – obecnie)
W 2018 roku Khurram współpracował z muzykiem z Dubaju Nikhilem Rajem Uzgare, który jest wokalistą wielokrotnie nagradzanego zespołu rockowego Point of View z siedzibą w Dubaju. Ich współpraca zaowocowała miękką balladą „Baatein”, pozornie daleką od brzmienia rocka progresywnego innych przedsięwzięć Khurrama, ale wykonaną z taką samą pasją i dbałością o szczegóły. Cały proces był wyjątkowym doświadczeniem, obejmującym międzygeograficzną cyfrową wymianę nut, nagrania na duże odległości i wreszcie osobiste spotkanie w Dubaju w celu nakręcenia wideo „w stylu partyzanckim”. Spotkanie w Dubaju zakończyło się spontanicznym koncertem akustycznym przed publikacją wideo. W trakcie tego procesu Khurram i Nikhil zostali dobrymi przyjaciółmi i wszyscy są gotowi wydać więcej piosenek w najbliższej przyszłości.
Z Taimurem Khanem i Sarfarazem Khanem (2019)
Ostatnio Khurram regularnie wnosił swoje umiejętności gry na gitarze w jamach z udziałem Taimura Khana na sarangi i Sarfaraz Khana na tabli, wśród najlepszych w kraju na swoich instrumentach. Zaprezentowali swoje własne podejście do Raaga Charukeshiego, Raaga Basanta Mukhari, Raaga Multaniego i Raaga Bhairona podczas sesji na żywo na Facebooku, a wiele innych współpracy jest w przygotowaniu.
Przedsięwzięcia z przeszłości
Zespół Fantazia (1992–96)
Pierwszym zespołem, w którym wystąpił Khurram, była „Fantazia” z kolegami ze szkoły i dobrymi przyjaciółmi Suhaibem Kianim, Taimurem Khanem i Sabihem Zamanem. Zespół wykonał covery, a także oryginalną muzykę na kilku koncertach w Rawalpindi i Islamabadzie.
W Lahore: podmiot i kNuMb (1996–2001)
Lahore połowy i późnych lat 90. miało tętniącą życiem undergroundową kulturę muzyczną i było określane jako „centrum współczesnego rocka”. W tym czasie Khurram był częścią różnych zespołów rockowych, które miały kultowych fanów. Początkowo zagrał kilka koncertów z zespołem Coven, kiedy ich gitarzysta Hamza Jafri wyjechał do Londynu. W tym czasie zaprzyjaźnił się na całe życie z Ali Noorem, Alim Jafriem i Abidem Khanem. Potem przyszedł czas na „Entity” (później Entity Paradigm ), z udziałem Ahmada Ali Butta, Qasima Khana i Salmana Alberta. Qasim i Khurram mieli założyć kNuMb pod koniec lat 90. kNuMb grał mieszankę instrumentów gitarowych i oryginalnych piosenek na koncertach w całym kraju. W 2001 Khurram wyjechał do Stanów Zjednoczonych, aby kontynuować studia podyplomowe.
W Pittsburghu (2000–02)
Podczas pobytu w Pittsburghu w Pensylwanii w Stanach Zjednoczonych , aby uzyskać tytuł magistra zarządzania systemami informatycznymi, Waqar założył zespół instrumentalny „Cocytus” z grupą innych studentów CMU. Zespół miał charakter wielokulturowy i wieloetniczny, a basista Rodrigo Escobar pochodził z Chile; Frank Boucamp, gitarzysta rytmiczny z Niemiec; oraz Ammar, perkusista, Amerykanin pochodzenia indyjskiego. Cocytus występował na uniwersytecie i wokół niego i miał kilka koncertów w lokalnych barach i dyskotekach. Podczas pobytu w Pittsburghu Waqar brał również udział w ogólnokrajowym konkursie talentów o nazwie Guitarmageddon i dotarł do finału w Pittsburghu. [ potrzebne źródło ]
kNuMB (2003–08)
Po powrocie z USA kNuMb ponownie założył zespół z Waqarem na gitarach prowadzących, Qasimem na wokalu, Farazem na basie, Abdulem Ahadem na rytmach i Sharjeelem na perkusji, którego później zastąpił Kami. W tym czasie muzyka i sztuka w Pakistanie przeżywały bezprecedensowy rozkwit, a scena muzyczna była szczególnie żywa. kNuMb koncertował w Islamabadzie i Lahore. Znakiem rozpoznawczym kNuMb stał się ich mieszany zestaw instrumentalny, a także oryginalne utwory, takie jak Anjaani Rahain, Lamhe i Majhi, podczas gdy ich covery Audioslave były szczególnie lubiane. Mniej więcej w tym czasie fani zaaranżowali kilka koncertów G3 inspirowanych Steve'em Vai-Joe Satrianim, na których Waqar wystąpił u boku wybitnych gitarzystów, takich jak Faraz Anwar, Sarmad Ghafoor i Zeejah Fazli.
Założenie studia Rootgate
W 2003 roku Khurram założył domowe studio muzyczne o nazwie Root Gate Studio z możliwością nagrywania bębnów na żywo. Cały materiał kNuMb, 70% albumu Qayaas Uss Paar i cała muzyka KW nagrana od tamtej pory została tam nagrana. Mimo najnowocześniejszego wyposażenia studio przeznaczone jest wyłącznie do własnych jamów i nagrań.
Kaje (2008–2014)
W 2008 roku Khurram założył zespół rockowy Qayaas z Umairem Jaswalem na wokalu, który przez lata stał się kultowy. Zespół otrzymał nagrodę dla najlepszego zespołu rockowego (Pakistan) na Rolling Stone 2010 - corocznych nagrodach rockowych Jacka Daniela , w tym dla najlepszego zespołu rockowego (Pakistan). Zwyciężyli także na IndieGO, które odbyło się w Malezji w 2012 roku. W tym samym roku ich piosenka „Charkha Naulakha” pojawiła się w Coke Studio Pakistan. Utwór znalazł się również na specjalnej, limitowanej edycji płyty CD „Coke Studio's Greatest Hits” i ma obecnie ponad cztery miliony wyświetleń w serwisie YouTube.
Ich debiutancki album, Uss Paar , zawierający 13 oryginalnych piosenek, został wydany w 2011 roku i spotkał się z ogromnym uznaniem krytyków. W 2013 roku zespół wniósł również trzy piosenki do ścieżki dźwiękowej do Waar , najbardziej dochodowego pakistańskiego filmu w tamtym czasie. Qayaas skomponował także singiel „Vadero Pajero” do wielokrotnie nagradzanego serialu animowanego Burka Avengers .
W 2014 roku drogi zespołu się rozeszły.
Nagrody i uznanie
- 2010: „Mera wana” została wybrana jako część Metal Asia Compilation prac zespołów rockowych i metalowych od Libanu po Singapur.
- 2010: Qayaas został zdobywcą nagrody dla najlepszego zespołu rockowego (Pakistan) przyznawanej przez indyjski magazyn Rolling Stone we współpracy z Jackiem Danielsem. Zespół został wybrany spośród ponad 25 nominacji z Pakistanu.
- 2011: Qayaas zwyciężył w następujących kategoriach nagród INDIEGO
- Najlepsza piosenka rockowa
- Najlepszy rockowy teledysk
- Najlepszy wokalista rockowy
- 2018: „Todi the Smoker” zdobył nagrodę Rock Song of the Year 2018 na VIMA Music Awards z kW & The Facedown Movement.