Kino Everyman, Hampstead
.jpg)
Everyman Hampstead to oryginalna siedziba grupy Everyman Cinemas , butikowej sieci niezależnych kin, zlokalizowanej w Holly Bush Vale, Hampstead , w północno-zachodnim Londynie.
Pokazuje nowe wydania, a także klasyczne filmy i wydarzenia specjalne, takie jak New York Metropolitan Opera , National Theatre Live , festiwale filmowe, pytania i odpowiedzi na żywo oraz sezony.
W obiekcie znajdują się dwa ekrany (sala na 122 miejsca z apartamentami klubowymi, miejscami do siedzenia w galerii i sklepionym sufitem oraz bardziej kameralny ekran na 72 miejsca), a także prywatna sala do wynajęcia, licencjonowany bar i restauracja, projektory Sony Digital 4K i dźwięk przestrzenny Dolby Digital.
Historia
Budynek został po raz pierwszy otwarty jako Hampstead Drill Hall i Assembly Rooms w latach osiemdziesiątych XIX wieku. Później został przekształcony w teatr Everyman Theatre , który został otwarty w 1920 roku pod kierunkiem Normana MacDermotta (1890–1977), z pierwszą brytyjską produkcją The Bonds of Interest Jacinto Benavente ( Los intereses creados , 1907). You Never Can Tell , otwarty dwa tygodnie później i odniósł sukces, prowadząc do wykonania kolejnych przebudzeń George'a Bernarda Shawa . Innym godnym uwagi przedstawieniem jest The Vortex który Noëla Cowarda , został tam po raz pierwszy wykonany.
The Everyman został otwarty jako kino w drugi dzień Świąt Bożego Narodzenia 1933 roku. Program otwierający składał się z Le Million Rene Claira , Turbulent Timber , komedii Macka Sennetta , kreskówki Disneya i Paramount News . The Everyman został kupiony przez lokalnego prawnika, Jamesa Fairfaxa-Jonesa. „FJ”, jak go nazywano, mieszkał z żoną Tessą w rozległej posiadłości w odosobnionej Dolinie Zdrowia. Prowadził Everymana raczej jako hobby niż biznes, mając nadzieję, że jego 302 miejsca przyniosą wystarczająco dużo pieniędzy, aby opłacić personel i koszty ogólne, a także coroczną ucztę – udział w Festiwalu Filmowym w Wenecji, który obserwował z przepychu Hotel Cipriani. Jego personel, głównie operator Tom Robinson i kierownik Dennis Lloyd, przebywał z nim przez dziesięciolecia. Wszystkie usherettes pracowały w niepełnym wymiarze godzin i stanowiły niezwykłą mieszankę – niektóre były uchodźcami wojennymi, inne miejscowymi au pair, studentkami języków i tak dalej. Jedna kobieta, która pracowała w kasie sprzedającej bilety, była właścicielką sklepu meblowego Heals na West Endzie.
Fairfax-Jones zmarł w kwietniu 1973 roku. Jego syn Martin objął stanowisko dyrektora zarządzającego kinem, które do 1977 roku programował jeden z jego menedżerów, Adrian Turner, a następnie Tony Dalton i Peter Howden. Od 1933 roku Everyman zawsze pokazywał szeroką gamę filmów w sezonach repertuarowych - Bracia Marx, Trylogia Maxima Gorkiego, Jean-Luc Godard, Humphrey Bogart i Ingmar Bergman byli szczególnie popularni wśród miejscowej publiczności Hampstead. Lokalni mieszkańcy, tacy jak John Gielgud , Peter O'Toole i Melvyn Bragg byli stałymi bywalcami. JKW Księżniczka Małgorzata przyprowadziła dwójkę swoich dzieci na spotkanie z High Society .
W latach 80. Everyman miał różnych właścicieli, z których jeden zamienił piwnicę na drugą widownię.
Kiedy kinu groziło zamknięcie w 2000 roku, zostało ono kupione przez przedsiębiorcę Daniela Brocha jako okręt flagowy nowej grupy Everyman Cinemas , firmy, która odnotowała późniejszy szybki rozwój.
Odniesienia kulturowe
Kino jest wspomniane w piosence „Hampstead Incident” Donovana , z wersem: „Standing by the Everyman, kopanie takielunku moich żagli”.
Klasyczny horror psychologiczny Michaela Powella z 1960 roku Peeping Tom , uznawany za twórcę gatunku slasherów, wymienia kino dwukrotnie z nazwy. W holu wciąż wiszą dwa oryginalne plakaty do filmu.
Dalsza lektura
- Everymania: The History of the Everyman Theatre Hampstead, 1920–26 Norman MacDermott (Towarzystwo Badań nad Teatrem, kwiecień 1975) ISBN 0-85430-024-4
Linki zewnętrzne
- Oficjalna strona internetowa Everyman Hampstead
- Rekordy Everyman Theatre, 1920–1923 , znajdujące się w posiadaniu Billy Rose Theatre Division, New York Public Library for the Performing Arts