Kolażowa powieść
Powieść kolażowa jest używana przez różnych pisarzy i czytelników do opisania trzech różnych rodzajów powieści : 1) forma książki artystycznej zbliżona (ale poprzedzająca) powieść graficzną ; 2) powieść literacka , która metaforycznie podchodzi do „ kolażu ”, zestawiając ze sobą różne sposoby pisania oryginalnego ; oraz 3) powieść, która podchodzi do kolażu dosłownie, wykorzystując znaleziony język i prawdopodobnie łącząc inne sposoby oryginalnego pisania.
W pierwszej kategorii obrazy są wybierane z innych publikacji i łączone ze sobą zgodnie z tematem lub narracją (niekoniecznie liniową ). W drugim różne sposoby pisania jednego autora łączą się w wysoce fragmentaryczną narrację; żaden znaleziony język nie jest używany. W trzecim język jest często wybierany z wielu źródeł; tekst może składać się wyłącznie z znalezionego języka, bez słów autora.
Surrealistyczne powieści kolażowe
Chociaż nie jest jasne, kto ukuł ten termin, dadaista i surrealista Max Ernst jest ogólnie uznawany za wynalazcę powieści kolażowej, wykorzystującej dziewiętnastowieczne ryciny wycięte i sklejone razem w celu stworzenia nowych obrazów. Jego prace to Les Malheurs des immortels (1922), La Femme 100 Têtes (1929), Rêve d'une petite fille ... (1930) i Une Semaine de Bonté (1933–1934). Tekst do Les Malheurs des immortels napisał Paul Éluard .
Georges Hugnet był autorem powieści kolażowej Le septième face du dé (1936).
Dwa rodzaje literackiego kolażu powieści
Czołowi teoretycy literackich powieści kolażowych XXI wieku to Jonathan Lethem i David Shields. Dwa z ich esejów, „The Ecstasy of Influence” Lethem (2007) i Shields's Reality Hunger (2010), wprowadziły dyskusje na temat praw autorskich , oryginalności i inspiracji do świata fikcji i literatury faktu. Spopularyzowali także kolaż jako formę literacką, ale termin „powieść kolażowa” stosują w drastycznie odmienny sposób. Kex Eduardo Paolozziego , tekstu wykonanego całkowicie z znalezionego języka: „brukowanego z powieści kryminalnych i wycinków z gazet”. W swoim rozdziale w Reality Hunger o powieściach kolażowych, Shields używa tego terminu do opisania Speedboat Renaty Adler, fragmentarycznej narracji, która łączy różne sposoby oryginalnego pisania. Według słów Shieldsa, Speedboat „urzeka postrzępionymi i szalonymi zmianami wysokości, tonu i głosu”. Adler „zwierza się, zastanawia się, opowiada historię, aforyzuje, podważa aforyzm, a następnie podważa to. . . Zmienia tematy jak genialna schizofreniczka, nadając jej irracjonalny sens”. W ten sposób Shields używa terminu „powieść kolażowa” na oznaczenie tekstu, który jest fragmentaryczny, ale nie zawiera żadnego znalezionego języka. W innych esejach Shields używa „kolażu”, aby mówić o tekstach, które łączą język oryginalny i znaleziony.
Zobacz też
Linki zewnętrzne