Krystian Pflug
Krystian Pflug | |
---|---|
Urodzić się |
Sybille Christiane Schütt
20 czerwca 1936
Berlinie , Niemcy
|
Zmarł | 4 kwietnia 1972 ( w wieku 35) (
Toronto , Ontario, Kanada
|
Znany z | Malarstwo , rysunek |
Styl | Magiczny realizm |
Współmałżonek | Michała Pfluga ( m. 1956 <a i=3>) |
Christiane Pflug (20 czerwca 1936 - 4 kwietnia 1972) była kanadyjską malarką i rysowniczką urodzoną w Niemczech .
Biografia
Urodzona w Berlinie w 1936 roku, Pflug była córką Regine Schütt, berlińskiej projektantki mody, która na początku lat 30. była związana z grupami antyhitlerowskimi. Urodzona poza związkiem małżeńskim i zdystansowana od rodziny ojca, Christiane była dzieckiem nieśmiałym i zamkniętym w sobie. Kiedy wybuchła wojna, Pflug mieszkał z różnymi członkami rodziny i przyjaciółmi poza Berlinem, aby uniknąć bombardowań. W latach 1941-1949 mieszkała z Frau Petzold, autorytarną i bardzo religijną przybraną matką, podczas której Pflug uciekała we własny świat książek, papieru i kredek. W 1949 roku Pflug ponownie spotkała się z matką, która wówczas mieszkała we Frankfurcie. Tutaj Pflug regularnie odwiedzał Muzeum Städel i rysował tuszem widoki z okna ich mieszkania, rozpoczynając całe życie zainteresowanie oprawionymi krajobrazami. Pflug przeniósł się do Paryża w 1953 roku, aby studiować projektowanie mody. W Paryżu poznała swojego przyszłego męża, Michaela Pfluga, który wywarł wpływ na jej karierę artystyczną i ją zachęcał. Christiane i Michael pobrali się w 1956 roku i wkrótce potem mieli dwie córki, Esther i Ursulę. Pflugowie przenieśli się na krótki czas do Tunisu w Afryce, podczas gdy Michael odbył staż medyczny. Pflug kontynuowała malowanie pejzaży i martwych natur w Tunisie, w ich domu iw swojej pracowni.
Po pobycie w Tunisie Pflug i jej córki przeniosły się do Monachium w Niemczech we wrześniu 1958 r., A następnie w lutym 1959 r. Osiedliły się w Toronto w Ontario w Kanadzie, aby dołączyć do jej matki, która już tam mieszkała. Michael dołączył do nich w 1960 roku i rozpoczął praktykę lekarską w Toronto. To właśnie w Toronto Christiane Pflug namalowała swoje najbardziej rozpoznawalne „serie, w tym pejzaże miast z jej okna, serię wnętrz z lalkami oraz większe portrety jej córki i jej handlarza dziełami sztuki, Avroma Isaacsa z Isaacs Gallery”.
Mając za sobą niewiele formalnego wykształcenia, Pflug nadal malowała swoje codzienne otoczenie w stylu, który został nazwany magicznym realizmem .
Kitchen Door with Ursula (1966) jest doskonałym przykładem jej późniejszego stylu. Tutaj widz patrzy przez otwarte drzwi kuchenne mieszkania Pfluga na miejską zimową scenę, ale szklane tafle drzwi „odbijają” tę samą scenę latem, z zielenią i dzieckiem siedzącym na balkonie. Widok jest określony przez wiele poziomów i pionów, tworząc powstrzymywanie, które jest powszechne w jej obrazach, które często przedstawiają okna i klatki dla ptaków. Malowała także wiele pejzaży miejskich. Pflug powiedziała o swojej sztuce: „Chciałabym osiągnąć pewną klarowność, która nie istnieje w życiu. Ale natura jest skomplikowana i cały czas się zmienia. Można dotrzeć tylko do małego segmentu i zajmuje to tak dużo czasu”.
Śmierć
4 kwietnia 1972 roku Pflug popełniła samobójstwo, przedawkowując Seconal na plaży Hanlan's Point na wyspie Toronto, która była jednym z jej ulubionych miejsc do malowania na świeżym powietrzu . Sztuka oparta na jej życiu — Christiane: Stations in a Painter's Life — francuskojęzycznej pisarki Marguerite Andersen została wyprodukowana w 1996 roku przez Factory Theatre Cafe w Toronto.
Praca i sztuka
Podczas swojego krótkiego życia Pflug zrobiła udaną karierę w Kanadzie. Zajmowała stanowisko nauczyciela w Ontario Art College (obecnie OCAD ) w Toronto, jako jedna z czterech kobiet, które uczyły tam w latach 60., a także cieszyła się dużym zainteresowaniem galerii, kolekcjonerów i krytyków dzięki retrospektywie w Winnipeg Art Gallery (1966) , Galerii Justina M. Barnicke (Hart House) (1969) oraz Alix Art Gallery, Sarnia (1971). Dziś jej obrazy znajdują się w zbiorach National Gallery of Canada i Art Gallery of Ontario . Pflug była chwalona za renderowanie realizmu magicznego we fragmencie z gazety Toronto Star (11 czerwca 1969), w którym zauważono: „[czas] jest zniekształcony na jej obrazach. Pracują sześć godzin dziennie przez około dziewięć miesięcy, a więc zmiana pory roku – ale artystka po prostu włącza tę zmianę do swoich obrazów. Liście będą [wiewać] i umierać w różnych częściach tego samego obrazu lub widok na zewnątrz będzie zimowy, podczas gdy odbicie w szklanych drzwiach będzie być latem". Życie i kariera Pfluga zaowocowały powstaniem kilku biografii, w tym Ann Davis Somewhere Waiting: The life and art of Christiane Pflug (1990) i Christine Conley's, Daughter in Exile: The Painting Space of Christiane Pflug (1998).
Dalsza lektura
- Davis, Anna; Pflug, Christiane (1991). Gdzieś czeka: życie i sztuka Christiane Pflug . Toronto, Nowy Jork: Oxford University Press . ISBN 0-19-540857-8 . OCLC 25410627 .
Linki zewnętrzne
- www.christianepflug.com
- Pflug, Christiane w The Canadian Encyclopedia
- Pflug w Radio Canada CBC, film dokumentalny, 2015
- Pflug , na wystawie The Artist Herself: Self-Portraits by Canadian Historical Women Artists, 2015 na Queen's University
- Publikacja na ten temat , The Artist Herself: Self-Portraits by Canadian Historical Women Artists. L'artiste elle-même. Autoportrety artystek z Kanady . Christiane Pflug: strony 123-161, Georgiana Uhlyarik
- Christiane Pflug: A Certain Degree of Truthfulness , Georgiana Uhlyarik, Art Gallery of Ontario, na 3. konferencji Canadian Women Artists History Initiative, Agnes Etherington Art Center w Queen's, maj 2015 r.