Kyung-hwa Choi-ahoi
Kyung-hwa Choi-ahoi | |
---|---|
Urodzić się |
Kyung-hwa Choi
1967 |
Narodowość | Korea Południowa |
Znany z | Rysunek |
Współmałżonek | Nikos Valsamakis (malarz) |
Strona internetowa |
Kyung-hwa Choi-ahoi | |
Hangul | 경화 초이-아호이 |
---|---|
Poprawiona latynizacja | Gyeonghwa Choi-ahoi |
McCune-Reischauer | Kyŏnghwa Choi-ahoi |
Imię urodzenia | |
Hangul | 최경화 |
Hanja | 崔京華 |
Poprawiona latynizacja | Choe Gyeonghwa |
McCune-Reischauer | Choe Kyŏnghwa |
Kyung-hwa Choi-ahoi ( Hangul : 경화 초이-아호이; ur. 1967 w Seulu ) to południowokoreański grafik, autor i nauczyciel akademicki mieszkający w Niemczech, zajmujący się rysunkiem. W latach 2015-2019 była profesorem rysunku na University of the Arts Bremen , a od 2019 roku profesorem rysunku w Akademii Sztuki Weißensee w Berlinie. Mieszka w Hamburgu i Berlinie .
Życie
Choi-ahoi przyjechała do Niemiec w 1991 roku, aby studiować na uniwersytecie, najpierw w Trewirze i Moguncji , gdzie rozpoczęła studia z historii sztuki , filozofii i łaciny . W 1994 roku zmieniła uczelnię i kierunek studiów: Choi-ahoi zapisała się na zajęcia plastyczne na Uniwersytecie Sztuk Pięknych w Hamburgu u KP Brehmera , Werner Büttner i Fritz W. Kramer. Jej nazwisko to pseudonim, gra słów, która gra ze statusem miasta Hamburg jako ważnego miasta portowego, ponieważ Hamburg stał się jej pierwszym domem w Niemczech. W 1998 roku odbyła staż scenograficzny w Teatrze Thalia w Hamburgu przy spektaklu Blau in Blau w reżyserii Stefana Moskova. W latach 1999-2000 spędziła semestr za granicą na stypendium Erasmus na Akademii Sztuk Pięknych w Wiedniu u Franza Grafa.
W 2001 roku Choi-ahoi otrzymała nagrodę im. Karla H. Ditze w Hamburgu za pracę dyplomową. W latach 2001-2003, po ukończeniu studiów, ukończyła studia podyplomowe u Wernera Büttnera. Od 2011 roku Choi-ahoi pracuje jako wykładowca uniwersytecki równolegle z własną pracą artystyczną, początkowo jako wykładowca rysunku na Uniwersytecie Nauk Stosowanych w Hamburgu na Wydziale Projektowania, Mediów i Informacji. W 2015 roku przyjęła profesurę rysunku na University of the Arts Bremen w mistrzowskiej pracowni School of Visual Combinations, która artystycznie łączy dziedziny typografii , rysunku, projektowania wydawniczego i wydawniczych.
Jest żoną byłego kolegi ze studiów na Uniwersytecie Sztuk Pięknych w Hamburgu, greckiego malarza Nikosa Valsamakisa. Mieszka w Hamburgu i Berlinie.
Pracuje
Prace Kyung-hwa Choi-ahoi łączą elementy rysowania i nagrywania, tworząc własną formę sztuki. „Od najmłodszych lat łączyła rysunki z dziennikarstwem poetyckim - praktykę tę kontynuuje do dziś” - napisała niemiecka historyk sztuki Belinda Grace Gardner. codziennie tworzyć rysunki na pięciu do dziesięciu kartkach A4 ”.
Projekty rysunkowe
W 1999 roku narodził się pomysł, aby w ramach długoterminowego projektu codziennie tworzyć jeden lub dwa rysunki do pamiętnika. Na tych kartach pamiętnika przetwarza spotkania z poetyckimi i codziennymi przedmiotami, wydarzeniami, ludźmi i rzeczami ze swojego osobistego otoczenia. Do tej pory stworzyła tysiące rysunków pamiętnika, w 2021 roku ich liczba liczyła już ponad 8000. Każdy rysunek jest pisany na maszynie i datowany na froncie. Ponad 200 rysunków z pamiętników jest częścią kolekcji Hamburger Kunsthalle , gdzie Kyung-hwa Choi-ahoi miała swoją pierwszą indywidualną wystawę w 2001 roku zatytułowaną Fern und Nah (Daleko i blisko).
Od 2000 roku nieprzerwanie pracuje również nad projektem rysunkowym Enzyklopädie Personae (Encyklopedia Personae), rysowaną historią społeczną swoich czasów. Zawiera szybkie szkice osób z jej otoczenia, których śledzi przez jeden dzień – od wstawania do łóżka – w rysunkowej dokumentacji. W A5 notuje, jak ci ludzie spędzają dzień i zapisuje odpowiedzi na osobiste pytania. Do 2021 roku powstało ponad siedemdziesiąt takich broszur.
Po rezydencji w zamku Ritzebüttel w Cuxhaven w 2013 roku zaczęła włączać elementy natury i świata roślin do swoich rysunków, często w odniesieniu do części ludzkiej anatomii. W latach 2012-2014 intensywnie pracowała nad badaniami anatomicznymi. Od tego czasu zajmowanie się światem roślin znalazło swoje miejsce w rysunkowym projekcie Garten (Ogród).
Książki artystów
W 1999 roku pierwsza książka artystyczna Choi-ahoi, Buchstäbliche Zeichnung – Zeichnerische Buchstaben (Rysunek literowy – litery rysunkowe), została opublikowana przez wewnętrzne wydawnictwo Materialverlag Uniwersytetu Sztuk Pięknych w Hamburgu. Od tego czasu opublikowała inne książki artystyczne, takie jak Lieber Geld (Rather/Dear Money), wydana w 2014 roku, którą dziennikarka Anna Brenken opisała jako „mozaikę równie ciekawą, co poetycką”. Choi-ahoi udowadnia w nim swój „nieoceniony talent do odkrywania wielkiego teatru światowego w małej formie w życiu codziennym”. W posłowiu do Von Hamburg nach Wien und zurück: Tag.Buch.Zeichnung 1999 und 2000 (From Hamburg to Vienna and back: Day.Book.Drawing 1999 and 2000), opublikowane przez Textem Verlag w 2020 r., wydawca Michael Glasmeier pisze:
Nieodłącznym elementem dziennika Hamburg-Wiedeń są nieustanne poszukiwania, próby i orientacja ucznia. ... Zbiega się to z niezwykłą i bezwarunkową ciekawością Choi-ahoi ( curiositas ) jako wolą poznania, jako „przyjemnością oczu” (Augustinus), która zaczyna się od zdumienia, a następnie jest przekształcana i zawłaszczana poprzez artystyczne, pisarskie działania. (przetłumaczone z niemieckiego)
— Michael Glasmeier
Nagrody i wyróżnienia
- 2001: Nagroda im. Karla H. Ditzego
- 2014: Nagroda Artystyczna Sella Hasse, Hamburg
Stypendia i rezydencje
- 2002: Stypendium Künstlerhäuser Worpswede
- 2004: Stypendium na pracę w Hamburgu
- 2004: Stypendia Künstlerhaus Lauenburg
- 2005: Hans-Günther-Baass-Grant, Hamburg
- 2005: Stypendium Künstlerdorf Schöppingen
- 2007: Stypendium Künstlerhaus Cismar Abbey
- 2011: Rezydencja artystyczna w Bad Gastein
- 2013: Stypendium w Künstlerhaus Schloss Ritzebüttel, Cuxhaven
Wystawy (wybór)
Wystawy indywidualne
- 2001: Fern und Nah , Hamburger Kunsthalle
- 2003: himmelblau , Kunstverein Rugia
- 2003: Pigment ohne Zucker , Art and Henle Gallery, Berlin
- 2004: 20 grudnia 2004 , Galeria ProjecteSD, Barcelona
- 2004: tag.buch.zeichnung , Galeria Gruppe Grün, Brema
- 2004: czerwone wino z Chile , Künstlerhaus Lauenburg
- 2006: 18 marca 2005 , Künstlerhaus Hamburg
- 2010: In Wort und Zeichnung , Kramer Fine Art Gallery, Hamburg
- 2013: Heitere Tage , Kunstverein Schallstadt
- 2014: Mutterkorn , Galeria Hengevoss-Dürkop, Hamburg
- 2015: Augen äpfeln, Nasen blühn , Heine-Haus, Hamburg
- 2020: Ovar , Galeria Hengevoss-Dürkop, Hamburg
Wystawy zbiorowe
- 1998: Knapp getroffen ist auch daneben , Kunstverein Kehdingen
- 1999: Die Bücher der Künstler , Biblioteka Akademii Sztuk Pięknych w Wiedniu
- 1999: Podobne podstawy , Kampnagel KX , Hamburg
- 1999: Kunst in der Börse , Handelskammer Hamburg
- 2000: Nägel mit Zöpfen , Palais of Contemporary Art, Glückstadt (Palais für aktuelle Kunst Glückstadt)
- 2004: Kunst w Hamburgu. Heute , Hamburger Kunsthalle
- 2004: Stipendiaten 2004 , Westwerk, Hamburg
- 2006: Kunst w Hamburgu. Heute II , Hamburger Kunsthalle
- 2006: Lulea Sommer Biennale , Szwecja
- 2007: Niesprawiedliwe '07 , Galeria Ileana Tounta, Ateny
- 2007: keine Zeichnung, kein Zeichner , Kunstverein Rugia
- 2007: Particules libres – nouvelle , Cité internationale des arts Paris
- 2008: Wir nennen es Hamburg , Kunstverein Hamburg
- 2008: present perfekt / portrety , Martin Asbæk Projects Gallery, Kopenhaga
- 2010: Nominierter Index , Kunsthaus Hamburg
- 2010: Da Hood II , Gängeviertel Hamburg
- 2013: Zeichnung pur , Galeria Hengevoss-Dürkop, Hamburg
- 2014: Wyluzuj! , Galeria Hengevoss-Dürkop, Hamburg
- 2014: Bremer Kunstfrühling , miejsce dawnej stacji towarowej (Güterbahnhof) Brema
- 2015: Erinnerung , Galeria Hengevoss-Dürkop, Hamburg
- 2016: Hoehen Rausch , Galeria Eigen+Art Lab, Berlin
- 2016: Literatur in den Häusern der Stadt , C15 Lohmann Collection, Hamburg
- 2016: Nachbilder der Erinnerung , Frise Künstlerhaus Hamburg
- 2017: La Cuisine Allmonde , Galerie du Tableau, Marsylia
- 2017: Künstlebücher für Alles , Weserburg Museum für moderne Kunst Bremen
- 2017: Eros , Galeria Hengevoss-Dürkop, Hamburg
- 2017: Immer Ęrger mit den Großeltern , Künstlerhaus Sootbörn und Kunsthaus Dresden
- 2018: Stuttgart Sichten , Deichtorhallen Hamburg
- 2019: Widząc Amerykę , Galeria Hengevoss-Dürkop, Hamburg
- 2019: Aufenthaltswahrscheinlichkeiten , Flag Studio, Osaka
- 2019: Międzynarodowe Triennale Grafiki i Rysunku w Bangkoku 5 , Bangkok
- 2020: Eye of Mobile , Galeria Onkaf, New Delhi
Publikacje
- (1999) Buchstäbliche Zeichnung – Zeichnerische Buchstaben . Wydanie Zeichnung, materiał 104. Hamburg: Materialverlag. ISBN 978-3-932395-08-6 . (po niemiecku)
- (2008) Kunstraum Heidorf (red.): Cook and People. Erinnerungen an eine Stadt . Hamburg: Strodehner Presse. ISBN 978-3-940021-15-1 . (po niemiecku)
- (2010) Augenarzt i Uhrmacher . Hamburg: Textem Verlag. ISBN 978-3-941613-21-8
- (2014) Lieber Geld . Hamburg: Textem Verlag. ISBN 978-3-864850-74-5 . (po niemiecku)
- (2020) Von Hamburg nach Wien und zurück: Tag.Buch.Zeichnung 1999 und 2000 . Hamburg: Textem Verlag. ISBN 978-3-864852-38-1 . (po niemiecku)
- (2021) Rysunki w: Insa Härtel (red.): Reibung und Reizung: Psychoanalyse, Kultur und deren Wissenschaft . Hamburg: Textem Verlag. ISBN 978-3-864852-37-4 . (po niemiecku)
Literatura
- (2011) von Goetz, Andrea (red.): Kunstresidenz Bad Gastein – Stipendiaten 2011 . Hamburg: VGS art. ISBN 978-3-000360-83-1 . (po niemiecku)
- (2020) Kramer, Fritz W.: Unter Künstlern. Erkundungen im Lerchenfeld. Bemerkungen zu werdenden Künstlern . Seria: Campo. Hamburg: Textem Verlag. ISBN 978-3-86485-240-4 . (po niemiecku)
Linki zewnętrzne
- Oficjalna strona internetowa
- Profil Kunsthochschule Weißensee
- Pracuje w Galerii Hengevoss-Dürkop w Hamburgu