La Salustia

La Salustia
Opera seria GB Pergolesiego
Giovanni Battista Pergolesi - Salustia - Titlepage of the libretto - Naples 1732.jpg
Strona tytułowa libretta
Język Włoski
Oparte na
Alessandro Severo autorstwa Apostola Zenona
Premiera

La Salustia to opera z 1732 roku ( dramma per musica ) w trzech aktach autorstwa Giovanniego Battisty Pergolesiego do poprawionego tekstu, prawdopodobnie autorstwa Sebastiano Morelli, po słynnym libretcie Apostola Zenona z 1716 roku Alessandro Severo , które zostało później zaadaptowane przez Haendla . Produkcja została zakłócona, gdy prowadzący Nicolo Grimaldi „Nicolini” śmiertelnie zachorował przed występem, a niedoświadczony rezerwowy Gioacchino Conti „Gizziello” musiał zostać wezwany w ostatniej chwili. La Salustia była pierwszą operą seria Pergolesiego . Fabuła oparta jest na życiu cesarza rzymskiego Aleksandra Sewera i jego żony Sallustii Orbiany .

Tło

dobiegały końca długie lata studiów Pergolesiego w Conservatorio dei Poveri di Gesù Cristo w Neapolu. Zaczął już wyrabiać sobie markę i był w stanie spłacić swoje wydatki, pracując jako wykonawca w instytucjach religijnych i salonach szlacheckich, najpierw jako śpiewak, a następnie jako skrzypek. W latach 1729-30 był „capoparanzą” (pierwszymi skrzypcami) w grupie instrumentalistów, a według późniejszego świadka byli to Ojcowie Oratorianie który najczęściej korzystał z jego usług artystycznych, a także innych „mastricelli” (małych mistrzów) z Conservatorio. Pierwsze ważne zlecenie, które Pergolesi otrzymał po opuszczeniu szkoły, było związane z tym zakonem i 19 marca 1731 r. Jego oratorium La fenice sul rogo, o vero La morte di San Giuseppe [ it ] ["Feniks na stosie, czyli śmierć Świętego Józefa”] została wykonana w przedsionku kościoła, dziś znanego jako Chiesa dei Girolamini , siedziba Congregazione di San Giuseppe. To dwuczęściowe oratorium z tekstem Antonina Marii Paolucciego było pierwszym ważnym dziełem kompozytora z Jesi. „Następnego lata Pergolesi został poproszony o ustawienie muzyki, jako ostatnie ćwiczenie jego studiów, dramat sacro w trzech aktach Ignazio Manciniego, Li prodigi della divina grazia nella conversione e morte di san Guglielmo duca d'Aquitania [„Cuda łaski Bożej w nawróceniu i śmierci św. Wilhelma, księcia Akwitanii”. Spektakl odbył się w krużgankach klasztoru Sant'Agnello Maggiore , dom Kanoników Regularnych Najświętszego Zbawiciela ”.

Czy to dzięki renomie, jaką Pergolesi zdobył dzięki tak przedwczesnej działalności, czy też poparciu rodów szlacheckich na dworze Habsburgów Wicekrólestwa Neapolu, z którymi był w kontakcie i które później zatrudniły go jako maestro di cappella , w koniec 1731 Pergolesi otrzymał zlecenie na napisanie opery seria z komicznymi intermezzi od wiodącego teatru neapolitańskiego tamtych czasów, Teatro San Bartolomeo . Praktycznie nic nie wiadomo o okolicznościach powstania kompozycji. Zdecydowano się wykorzystać przeróbkę libretta autorstwa Apostola Zenona, Alessandro Severo , napisany około 15 lat wcześniej, teraz przemianowany na cześć innego głównego bohatera jako La Salustia . Autor rewizji jest nieznany, choć niektóre źródła skłaniają się ku przypisaniu niejakiemu skądinąd Sebastiano Morelli, który napisał dedykację dla żony namiestnika Neapolu zawartą w drukowanym libretcie. Nie wspomina jednak o oczywistym związku z tekstem Zenona.

Firma zatrudniona przez Teatro San Bartolomeo cieszyła się dużą renomą. Zgodnie z konwencjami ówczesnego teatru operowego zespół miał zwykle składać się z kilku śpiewaczek, które wcielały się w role prima i seconda donna (pierwszej i drugiej damy); para muzyków („muzycy”, eufemistyczne określenie „ kastratów ”), których mogliby zastąpić kobiety en travesti , w rolach pierwszego i drugiego amorosi („kochankowie”); barytenor _ (lub, jeśli nie było alternatywy, bas ) do ról ojca, generała lub rywala – jeśli postacie były dobre – lub częściej złoczyńcy; i prawdopodobnie inni śpiewacy wykorzystywani w rolach trzeciorzędnych, o niewielkim znaczeniu i często nawet pozbawionych niezależnych arii. Role te mogli pełnić także śpiewacy zatrudnieni w intermezzi komicznym, jeśli tacy byli, na ogół bas i sopran ( lub we wcześniejszym okresie kontralt ).

Wiodącym śpiewakiem w towarzystwie San Bartolomeo był kontralt Nicolò Grimaldi, znany jako „Cavalier Nicolino”, prawdziwa gwiazda międzynarodowej sceny operowej. Zbliżając się do sześćdziesiątki, przez trzy dekady był na szczycie swojej profesji. Obok niego w roli secondo amoroso wystąpiła Angiola Zanuchi (lub Zanucchi), mezzosopranistka o prawdopodobnie ograniczonym zasięgu, specjalizująca się w rolach travesti . Chociaż rolę tenora przejął doświadczony śpiewak Francesco Tolve, prawdziwą specjalnością zespołu była kobieca obsada. Ranga primadonny bezsprzecznie należał do młodej sopranistki Lucii Facchinelli, znanej jako „La Becheretta”, która dobrze współgrała z „Nicolino” i przybyła z nim do Neapolu. Poza tym nie jeden, ale dwóch śpiewaków było dostępnych: Teresa Cotti (lub Cotte) z Mediolanu, wieloletnia seconda donna , która grała rolę Salustii w poprzedniej scenerii Alessandro Severo ; oraz młoda Anna Mazzoni, która działała w Neapolu przez kilka lat i miała zrobić karierę jako primadonna we Włoszech i Europie w latach czterdziestych XVIII wieku. Libretto, być może wybrane z założenia, idealnie pasowało do tego typu obsady. Oprócz pięciu zwyczajowych głównych bohaterów, przewidziano szóstą, postać Giulii Mammei, dalekiej od wzorowej matki cesarza Alessandro. Role matek (i żon) były praktycznie nieobecne w kanonicznym dramacie Metastasjan i tylko powrót do nieco staromodnego libretta, takiego jak Zenona, umożliwił zapewnienie tak wybitnej roli złej matki, jak Giulia Mammea, w której wystąpił doświadczony Cotti być bardzo odpowiednim. Ale na tym problemy z castingiem się nie skończyły. Prawie sześćdziesięcioletni Nicolino, być może dlatego, że nie radził sobie już z wokalnymi akrobacjami, których wymagała partia primo amoroso , być może po prostu dlatego, że był już zmęczony odgrywaniem roli „młodego bohatera”, w której ryzykował śmiesznością, już pokazał, że jest skłonny do kompromisu w sprawie swojej pozycji. Na przykład podczas premiery Artaserse Johanna Adolfa Hassego w 1730 roku przekazał stopień primo amoroso wschodzącej gwieździe Farinelli i zamiast tego przyjął rolę nikczemnego ojca Artabano, typową rolę tenorową. Inną tego typu rolą był Massimiano, bohater opery pod tym samym tytułem Giuseppe Marii Orlandiniego , do tekstu Zenona, w którym wystąpił w Wenecji na początku 1731 roku. Wszystko wskazuje na to, że także w Neapolu Nicolino, dyrekcja teatru i młody Pergolesi zgodzili się pójść tą samą drogą, co wiązało się z naruszeniem zwykłej hierarchii męska część kompanii: primo musico wcielił się w rolę ojca (Marziano, rodzaj złego męskiego odpowiednika Giulii Mammei), Zanuchi awansował na stanowisko primo amoroso , w roli słabego cesarza Aleksandra, oraz tenor Tolve musiał zadowolić się pozostałą rolą Claudio.

Zlecenie obejmowało również napisanie intermezzo, które zgodnie ze zwyczajem miało być wykonywane między aktem pierwszym a drugim oraz drugim a trzecim. Muzyka nie przetrwała. Autorem tekstu był prawdopodobnie niejaki Domenico Caracajus, zatrudniony według Hucke'a i Monsona również do podkładu muzycznego do recytatywów w drugiej części intermezzo, co sugeruje, że czas przeznaczony na komponowanie La Salustia był dość ograniczony. Intermezzo nie ma w libretcie tytułu, ale muzykolodzy często nazywają je imionami dwóch bohaterów, Nibbio i Nerina. Zagrała na nich sprawdzona komiczna para buffo bass Gioacchino Corrado, prawdziwa instytucja tego gatunku muzycznego, oraz sopranistka Celeste Resse .

Historia wydajności

Karykatura autorstwa Antona Marii Zanettiego przedstawiająca piosenkarkę Nicolę Grimaldi („Nicolino”) z Lucią Facchinelli („La Becheretta”), która grała Salustię

Wszystko było więc gotowe na premierę Salustii , zaplanowaną zgodnie z librettem na „zimę 1731 roku”, gdy nieoczekiwany kryzys pokrzyżował wszystkie plany. Nie znamy dokładnych szczegółów wydarzeń, ale w czasie, gdy prawdopodobnie trwały, a przynajmniej były zaplanowane próby, 1 stycznia 1732 r. podjąć środki nadzwyczajne. Zatrudnili muzykanta z Rzymu imieniem Gioacchino Conti (znany jako „Giziello”), aby przejąć stanowisko zmarłego. Giziello był obiecującym piosenkarzem, ale nie miał jeszcze 18 lat; wykształcenie muzyczne odebrał w Neapolu i był jeszcze świeżo po debiucie na rzymskiej scenie. Jego przybycie zakłóciło obsadę: ekscentryczność polegająca na powierzeniu kastratowi roli niegodziwego ojca, choć mogło to być wykonalne w przypadku wypróbowanego i sprawdzonego piosenkarza po sześćdziesiątce, stała się nie do przyjęcia w rękach nowicjusza, który nie miał jeszcze 18 lat, postanowiono więc wprowadzić pewne zmiany, które pozwolą zachować twarz. Partię Marziano powierzono tenorowi Tolve, podczas gdy Giziello przejął mniej wymagającą rolę Claudia, powracając tym samym do standardowej obsady firmowej, ale zmuszając Pergolesiego do zmiany partytury w ostatniej chwili. „Niektóre arie zostały zastąpione, inne transponowano w dół (z kontraltu na tenor) lub w górę (z tenora na sopran)” i pod koniec najbardziej zadowolonym wykonawcą był prawdopodobnie Tolve, którego muzyczna postać pozostała muzycznie centralna, utrzymując nawet wirtuozowską arię w finał pierwotnie przeznaczony dla Nicolino.

Opera została wystawiona z poprawkami i nową obsadą, prawdopodobnie w drugiej połowie stycznia 1732 roku i cieszyła się tylko krótkim występem, zanim została zastąpiona Alessandro nell'Indie Francesca Manciniego , zaplanowana na 2 lutego. Potem została prawie całkowicie zapomniana, choć dokumenty opery zachowały się w archiwach w oczekiwaniu na odrodzenie: pozwoliły one na dokładne odtworzenie zarówno pierwotnej, nieinscenizowanej wersji z udziałem Marziana na zakres kontraltu, jak i drugiej wersja z transpozycją tej roli na tenor i Claudio na sopran.

Dopiero w XXI wieku La Salustia ponownie pojawiła się na scenie. W 2008 roku został wykonany najpierw w Opéra Comédie w Montpellier w lipcu, a następnie w Teatro Pergolesi w Jesi we wrześniu, w koprodukcji między Festival de Radio France et Montpellier , Fondazione Pergolesi Spontini i Opéra National de Montpellier Langwedocja-Roussillon . Wykorzystano oryginalną wersję, co czyni ją praktycznie premierową. W 2011 roku Fondazione Pergolesi Spontini zdecydowało, że druga wersja, ta wystawiona w 1731 roku, powinna zostać udostępniona publiczności. Ta produkcja została sfilmowana przez Unitel Classics i ukazała się na DVD/Blu-Ray we współpracy z Arthaus Musik. Istnieje również francuskie nagranie telewizyjne z produkcji z 2008 roku, chociaż nie jest ono dostępne na DVD.

Role

Rola Typ głosu Premierowa obsada
Marziano, generał armii Aleksandra
pierwotnie przeznaczony na: kontralt kastrat faktyczny wykonawca: tenor

Nicolò Grimaldi („Nicolino”) Francesco Tolve
Salustia, jego córka, cesarzowa żona Aleksandra sopran Łucji Facchinelli
Giulia Mammea, matka cesarzowa sopran Teresy Coti
Alessandro, cesarz, jej syn kontralt ( w travesti ) Angiola Zanuchi (lub Zanucchi)
Albina, rzymska szlachcianka, przebrana za mężczyznę, zakochana w Claudio sopran Anny Mazzoni
Claudio, rycerz rzymski, przyjaciel Marziana
pierwotnie przeznaczony dla: tenor faktyczny wykonawca: kastrat sopranowy

Francesco Tolve Gioacchino Conti („Gizziello”)

Oprzyrządowanie

Oto lista instrumentów użytych w partyturze La Salustia :

Streszczenie

Tło: 13-letni Alessandro Severo ( Alexander Severus ) został cesarzem rzymskim po zamordowaniu swojego wuja Heliogabala. Pozostał pod opieką swojej matki Giulii Mammei ( Julia Mamaea ), która zaaranżowała jego małżeństwo z młodą szlachcianką Salustią. Alessandro wkrótce zakochał się w Salustii, nazwał ją cesarzową i przyznał jej kilka zaszczytów, które wcześniej zarezerwowane były dla jego matki. Giulia stała się tym samym zazdrosna o synową i wykorzystała wszystkie dostępne jej środki, by pozbyć się znienawidzonej rywalki.

Opera rozpoczyna się obchodami rocznicy koronacji Aleksandra. Alessandro mianuje ojca Salustii Marziano ( Seius Sallustius ) jako szef armii. Giulia cierpi z powodu narastającej zazdrości. W wątku pobocznym młoda Albina przybywa do Rzymu w poszukiwaniu swojego byłego ukochanego Claudio. Ponieważ stracił zainteresowanie nią, błaga Salustię o pomoc. Giulia nakłania syna do podpisania dokumentu, w którym nieświadomie wyrzeka się swojej żony. Dowiedziawszy się o tym ojciec Salustii, postanawia z pomocą Claudia zabić Giulię – najpierw trucizną, a jeśli to zawiedzie, mieczem. Albina podsłuchuje ich rozmowę. Zdradza spisek Salustii, by zemścić się na Claudio. Na kolejnym bankiecie Salustia zapobiega zatruciu. Ponieważ nie chce wskazać winowajcy – swojego ojca – podejrzenie pada na nią. Ani groźby Giulii, ani błagania Alessandro nie mogą skłonić jej do mówienia. Claudio dowiaduje się od Albiny, że to ona zdradziła spisek. Jest pod wrażeniem jej zdecydowania. Kiedy Giulia zasypia w swojej sypialni, Marziano podejmuje drugą próbę morderstwa – ale Salustia ratuje życie cesarzowej. Marziano zostaje aresztowany i skazany na rozszarpanie przez dzikie zwierzęta na arenie. Na prośbę Salustii Giulia decyduje, że będzie musiał walczyć tylko z jedną dziką bestią i zostanie uwolniony, jeśli wygra. Triumfuje, a gniew Giulii znika. Przyjmuje Salustię jako swoją synową i wybacza Marziano. Claudio i Albina również mogą się pobrać.

Nagrania

Rok

Obsada (w kolejności: Marziano, Salustia, Giulia, Alessandro, Albina, Claudio


Dyrygent, Orkiestra, Reżyser
Edycja
2012 Vittorio Prato, Serena Malfi, Laura Polverelli, Florin Cezar Ouatu, Giacinta Nicotra, Maria Hinojosa Montenegro

Corrado Rovaris, Accademia Barocca de I Virtuosi Italiani, Juliette Dechamps
Arthaus:
  • Katalog.: 108 065 (Blu Ray)
  • Katalog.: 101 651 (DVD)

Źródła

  • Libretto oryginalne. La Salustia, Dramat per Musica Da Rappresentarsi nel Teatro di S. Bartolomeo di Napoli l'Inverno del 1731 Dedicato All'illustriss., wyd. Eccellentiss. Signora Donna Ernestina Margarita Contessa di Harrach, Nata Contessa di Dietrichstein, Viceregina di questa Città e Regno , Neapol, wydawca niewskazany, 1731, dostępne w Internecie pod następującymi adresami:
  •   Gerardo Guccini, La direzione scenica dell'opera italiana , w Lorenzo Bianconi i Giorgio Pestelli (redaktorzy), Storia dell'opera italiana , tom 5: La spettacolarità , Turyn, EDT, 1988, s. 123–156, ISBN 88-7063- 053-6
  • Salvatore Caruselli (redaktor), Grande encyklopedia della musica lirica , Longanesi & C. Periodici SpA, Rzym
  • Gabriele Catalucci i Fabio Maestri, uwagi wprowadzające do nagrania dźwiękowego San Guglielmo Duca d'Aquitania , wydane przez Bongiovanniego, Bolonia, 1989, GB 2060/61-2
  •   Rodolfo Celletti , Storia dell'opera italiana , Mediolan, Garzanti, 2000, ISBN 9788847900240 .
  • Francesco Cotticelli, Pergolesi's La Salustia : problematyczny debiut , esej w książeczce dołączonej do Arthaus Musik – Unitel Classics Blu-Ray of La Salustia pod dyrekcją Corrado Rovarisa
  •   Bianca De Mario, Salustia i my, czyli tragiczne szczęśliwe zakończenie: seria operowa między dramaturgią a reżyserią sceniczną , w: Mattia Cavagna i Costantino Maeder (red.), Philology and Performing Arts: A Challenge , Louvain, UCL, 2014, s. 116. ISBN 978-2-87558-320-8
  •   Fabrizio Dorsi i Giuseppe Rausa, Storia dell'opera italiana , Turyn, Paravia Bruno Mondadori, 2000, ISBN 978-88-424-9408-9
  • Helmut Hucke i Dale E. Monson, Pergolesi, Giovanni Battista , w: Stanley Sadie, op.cit. , III, s. 951–956
  • Marita P. McClymonds (z Danielem Heartzem), Opera Seria , w: Stanley Sadie, op.cit. , III, s. 698–707
  • Paolo Patrizi, Prima della Prima , «www.drammaturgia.it» (Firenze University Press), 15 września 2008
  • Daniela Puggioni, Teatro Pergolesi di Jesi. La Salustia la prima di Pergolesi , «gothicNetwork», rok III 12 września 2011
  •   Maria Grazia Sità, Salustia , w Piero Gelli i Filippo Poletti (redaktorzy), Dizionario dell'opera 2008 , Mediolan, Baldini Castoldi Dalai, 2007, s. 1176–1177, ISBN 978-88-6073-184-5 (reprodukcja w Operze kierownik )
  •   Stanley Sadie (redaktor), The New Grove Dictionary of Opera , Nowy Jork, Grove (Oxford University Press), 1997, ISBN 978-0-19-522186-2
  • Claudio Toscani, Pergolesi, Giovanni Battista , w Dizionario Biografico degli Italiani , tom 82, 2015 (dostępny online na Treccani.it )
  • Andrea Zepponi, „La Salustia” i l'archeologia d'opera , „GB Opera Magazine”, wrzesień 2011
  • Ten artykuł zawiera materiał przetłumaczony z równoważnego artykułu we włoskiej Wikipedii

Linki zewnętrzne